Introduction to the Program

Sin buenos personajes, los videojuegos no podrían tener éxito: especialízate y conviértete en un profesional altamente solicitado por la industria” 

Cuando se piensa en un videojuego de éxito, hay muchas cuestiones que vienen a la mente de los aficionados: la banda sonora, la jugabilidad, los escenarios, sus novedades dentro de un determinado género o sus gráficos. Otro de esos elementos que puede convertir un título en absolutamente memorable son los personajes. Un buen Diseño y Animación de personajes es fundamental para que un videojuego destaque comercialmente. 

Sin embargo, se necesitan conocimientos específicos en esta materia para poder realizar diseños atractivos y bien animados. Además, la industria cada vez demanda más profesionales cualificados que puedan llevar a cabo estas tareas. Por esa razón, especializarse es el mejor camino para acceder a este sector en auge. 

Este Postgraduate certificate en Character Design and Animation ofrece a sus alumnos todos los conocimientos y competencias necesarias para poder convertirse en expertos en Diseño y Animación de personajes para videojuegos, de forma que puedan trabajar en las mejores empresas de la industria y lanzar con ellas los juegos más famosos del presente y del futuro. 

La industria del videojuego necesita profesionales capacitados que puedan contribuir a lanzar los títulos más exitosos del futuro”   

Este Postgraduate certificate en Character Design and Animation contiene el programa educativo más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:  

  • El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en la Industria del Videojuego
  • Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que están concebidos, recogen una información científica y práctica sobre Diseño y Animación de Personajes
  • Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje 
  • Su especial hincapié en metodologías innovadoras para el Diseño de Personajesde videojuegos 
  • Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual 
  • La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet 

El Diseño de Personajes es fundamental para el éxito de un videojuego”

El programa incluye, en su cuadro docente, a profesionales del sector que vierten en esta capacitación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio.  

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará una capacitación inmersiva programada para entrenarse ante situaciones reales.  

El Diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el profesional deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del curso académico. Para ello, contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos.

Aprende las mejores técnicas de Animación de Personajes y trabaja con las principales compañías del sector"

Sin buenos Personajes los videojuegos no podrían triunfar"

Syllabus

The contents of this Postgraduate certificate in Character Design and Animation are structured in 1 module, divided into 10 topics, through which students will learn everything they need to design and animate all types of video game characters. Thus, some of the subjects they will study are 2D Design, 3D modeling and different styles and techniques of Design and Animation, so that they can carry out a comprehensive learning process that will serve them in their professional lives. 

The best content for the most ambitious professionals” 

Module 1. Character Design and Animation

1.1. Why is the Aesthetic and Design of Characters in Video Games so Important? 

1.1.1. Design with Personality 
1.1.2. Sources of Inspiration. Referencing is not Plagiarizing 
1.1.3. Filter Reality 
1.1.4. Adopt a Personal Style 

1.2. 2D Phase: Software or Hand Drawing Alternatives 

1.2.1. Quick Sketch 
1.2.2. Cleanup 
1.2.3. Color 
1.2.4. Introduction 

1.3. Phase 2D: Part I 

1.3.1. Archetypes 
1.3.2. Personality 
1.3.3. Style 
1.3.4. Basic Geometrics 
1.3.5. Proportions and Anatomy 
1.3.6. Teamwork 

1.4. Phase 2D: Part II 

1.4.1. Color Palettes 
1.4.2. Lighting and Contrast 
1.4.3. Level of Detail 
1.4.4. Adaptation to the 2D Pipeline 

1.5. 3D Phase: Modeling: 3D Concepts and Pipeline 

1.5.1. Modeling Adapted to the Production 
1.5.2. Modeling for an Audiovisual Project 
1.5.3. Modeling for an Interactive Project 
1.5.4. 3D Pipeline: Phases 

1.6. 3D Phase Modeling: Introduction to Blender 

1.6.1. Browsers 
1.6.2. Outliner and Viewport: Workbench Render 
1.6.3. Concept of Vertex, Edge and Face 
1.6.4. The Concept of Normality 
1.6.5. Loops 

1.7. 3D Phase Modeling: Basic Notions of Modeling 

1.7.1. Extrude Tool 
1.7.2. Bevel Tool 
1.7.3. Apply Transformations 
1.7.4. Knife Tool 
1.7.5. Other Useful Tools 

1.8. 3D Phase Modeling: Topology 

1.8.1. Edge Loops 
1.8.2. Face Loops 
1.8.3. Low Poly vs. High Poly
1.8.4. Shape Flow 
1.8.5. Quads Vs. Tris

1.9. 3D Phase Modeling: Textures, Materials and UVs 

1.9.1. Introduction to Nodes in Blender 
1.9.2. Creation of Basic Procedural Textures 
1.9.3. Application of Materials 
1.9.4. What are UVs? 
1.9.5. Use of UVs 
1.9.6. Avoid Stretching in UVs and Optimization 

1.10. 3D Phase Introduction to Animation 

1.10.1. AutoKey 
1.10.2. Insert Keys 
1.10.3. Animation Curves: Graph Editor 
1.10.4. Types of Interpolation

Make the most of the opportunity and take the step to get up to date on the latest developments in Character Design and Animation " 

Postgraduate Certificate in Character Design and Animation

.

Character design and animation is a technique used in the production of animated films, video games, television series and similar media involving animated characters. It refers to the process of creating the visual appearance and characteristics of characters that will appear in the aforementioned media, and then animating them to appear to be lifelike.

The character design process involves a series of steps to take the character from conceptualization to the creation of a final model. This includes creating sketches and concept drawings, 3D modeling and creating a character envelope, texturing, lighting and rendering. It is important to consider every detail of the character, from its physical appearance to its personality and behavior.

Animation is the process of bringing a character to life by creating a sequence of movements and actions in the animated medium. This involves animating every part of the character's body, as well as voice synchronization, creating facial expressions, and incorporating special effects and additional details.

Character design and animation is a highly valued skill in the entertainment industry and can require a combination of artistic and technical skills. Character designers and animators must have solid knowledge of computer animation, 3D modeling and texturing tools, video compositing and editing, and drawing and art skills.

Our Postgraduate Certificate on character design and animation is designed to provide in-depth training on the techniques and tools needed to create animated characters in various digital media, such as film, video games, television series and the like. Upon completion of this virtual academic course, students will have the skills and knowledge necessary to work in the entertainment industry as character designers and animators in different digital media. They will be able to effectively create characters from conceptualization to final model, using different tools and techniques such as 3D modeling, texturing and lighting.