Une galerie d'art est un espace unique où vous pourrez travailler en tant qu'expert culturel et trouver de nouveaux artistes à exposer" 

Au fil des millénaires, l'art a été considéré comme une manifestation expressive qui naît dans un contexte spécifique et transmet une grande partie des éléments qui déterminent une culture. Ainsi, chaque période possède une iconographie très marquée et représentative. Dans la période contemporaine, cela s'est établi avec la création de "ismes", en rupture avec les modèles de beauté qui dominaient l'époque.  

Cela a jeté les bases de ce que l'on appelle aujourd'hui "l'art contemporain", qui sert de source d'inspiration à de nombreux artistes désireux de faire une critique sociale ou d'exprimer leurs sentiments. Par conséquent, les spécialistes du secteur doivent connaître chacun de ces "ismes", les identifier dans l'œuvre d'autres artistes et les utiliser pour effectuer un travail d'expertise qui leur permette de sélectionner les œuvres susceptibles de figurer dans une exposition muséale, d'être l'objet d'étude de la discipline ou de fonctionner comme source d'inspiration dans les médias numériques.  

Ainsi, ce certificat avancé en Art Contemporain présentera une introduction aux expressions artistiques du XVIIIe siècle à nos jours. À cette fin, le travail de divers artistes et les paradigmes qu'ils ont créés lors de la réalisation de leurs œuvres, comme le fauvisme ou le cubisme, seront pris comme référence. Tout cela, grâce à un programme qui peut être suivi en ligne et qui garantit une qualification directe à l'issue du programme. 

Pouvez-vous faire la différence entre les œuvres de Picasso, Gini Severeni et Piet Mondrian? Dans ce programme, vous apprendrez les secrets pour y parvenir" 

Ce certificat avancé en Art Contemporain contient le programme d’éducation le plus complet et le plus récent du marché. Ses principales caractéristiques sont:

• Le développement de cas pratiques présentés par des experts en Histoire de lArt 
• Les contenus graphiques, schématiques et éminemment pratiques avec lesquels ils sont conçus fournissent des informations scientifiques et sanitaires essentielles à la pratique professionnelle  
• Des exercices pratiques afin d’effectuer un processus d’auto-évaluation pour améliorer l’apprentissage  
• Il met l'accent sur les méthodologies innovantes   
• Des cours théoriques, des questions à l'expert, des forums de discussion sur des sujets controversés et un travail de réflexion individuel  
• La possibilité d'accéder aux contenus depuis n'importe quel appareil fixe ou portable doté d'une connexion internet

C'est un excellent moment pour tirer profit de votre parcours professionnel. Inscrivez-vous maintenant et vous serez un expert en moins de six mois" 

Le corps enseignant du programme englobe des spécialistes réputés dans le domaine et qui apportent à ce programme l'expérience de leur travail, ainsi que des spécialistes reconnus dans de grandes sociétés et des universités prestigieuses.   

Grâce à son contenu multimédia développé avec les dernières technologies éducatives, les spécialistes bénéficieront d’un apprentissage situé et contextuel. Ainsi, ils se formeront dans un environnement simulé qui leur permettra d’apprendre en immersion et de s’entrainer dans des situations réelles.   

Le design de ce programme est basée sur l'Apprentissage par Problèmes. Ainsi l’étudiant devra essayer de résoudre les différentes situations de pratique professionnelle qui se présentent à lui tout au long du Certificat Avancé. Pour ce faire, l’étudiant sera assisté d'un innovant système de vidéos interactives, créé par des experts reconnus.

Grâce à une méthodologie unique et didactique, vous vous familiariserez avec les expressions artistiques contemporaines des Amériques"

Spécialisez-vous maintenant dans l'art contemporain et faites partie de l'équipe d'experts d'un musée international"

Le défi actuel d'un expert universitaire en art contemporain va bien au-delà du domaine académique. Avec l'incorporation des nouvelles technologies, le monde de l'art a atteint tous les coins et c'est le travail de ces professionnels de distinguer, classer et sélectionner les œuvres qui deviendront les emblèmes de cette génération. L'objectif de ce programme est de fournir aux étudiants les outils et les connaissances dont ils ont besoin pour passer à l'étape suivante de leur carrière.  

Il est temps de relever de nouveaux défis. Accédez au programme dès aujourd'hui et vous pourrez apprendre des meilleurs" 

Objectifs généraux

• Posséder le niveau de connaissances nécessaire pour maîtriser les aspects de l'histoire ancienne, dans les différentes étapes du passé 
• Développer une pensée critique par rapport aux événements historiques et à la réalité actuelle 
• Connaître les différences artistiques et architecturales des différentes époques historiques
• Connaître les principaux artistes de l'ère moderne en Amérique latine
• Identifier les différents mouvements artistiques en Espagne et en Amérique latine, ainsi que leurs représentants les plus importants 

Objectifs spécifiques

Module 1. Art contemporain I

• Apprendre les différents styles artistiques dans leur contexte historico-artistique
• Rapprocher l'étudiant de la société des XVIIIe et XIXe siècles
• Découvrir les œuvres des artistes les plus importants de l'art européen contemporain

Module 2. Art contemporain II

• Connaître les différentes manifestations artistiques qui se sont développées au cours de l'histoire de l'art contemporain
• Comprendre les principes fondamentaux qui régissent le monde de l'art contemporain
• Découvrir les principales tendances de l'art contemporain européen

Module 3. L'art en Amérique II

• Découvrir les œuvres de différents artistes américains dans leur contexte historique et artistique
• Comprendre le classicisme présent au Guatemala avec le style néoclassique
• Apprendre à connaître les femmes artistes du surréalisme et du constructivisme
• Comprendre les différents mouvements d'avant-garde qui ont émergé en Amérique

Les surréalistes ont appris à voir le monde à partir de la supériorité du subconscient et de l'importance des rêves dans la création artistique"