Afin de s'orienter vers la durabilité, l'industrie de la mode doit prendre en compte l'impact environnemental de sa production" 

Environ 5 milliards de vêtements sont fabriqués dans le monde chaque année. Pour effectuer tout ce travail, il faut environ 7.500 litres d'eau. Ces chiffres choquants ont tiré la sonnette d'alarme, invitant les concepteurs à mettre en œuvre certaines mesures pour combattre l'effet qu'ils ont sur l'environnement. C'est dans ce contexte que la mode durable est née, passant du statut de simple tendance à celui de nécessité indéniable. 

Compte tenu de ce qui précède, ce Certificat avancé a été conçu pour offrir aux nouveaux créateurs une perspective actuelle du monde de la mode. En ce sens, l'étudiant apprendra à reconsidérer la conception de la mode, en découvrant une nouvelle chaîne d'approvisionnement qui permet la création de pièces de vêtements ayant une durée de vie utile plus longue. De cette façon, le consumérisme généré par l'industrie de la Fast Fashionsera combattu. Il apprendra également la différence entre les différents matériaux textiles, en tenant compte de leur origine 

D'autre part, dans ce programme, les étudiants visualiseront la philosophie de marque de grands créateurs de mode durable tels que Stella McCartney, qui invite à la réflexion dans chaque pièce, en utilisant des matériaux tels que le coton organique, le polyester et le cachemire recyclés, le raphia, entre autres, pour obtenir une mode 100% consciente des besoins de la planète.

À l'issue de ce programme, l'étudiant aura non seulement une connaissance théorique des différents tissus et des nouveaux modèles de production, mais il sera également en mesure de relever le défi de créer une collection entièrement durable qui garantit la survie des vêtements au fil des saisons.  

Il s'engage à utiliser des supports écologiques et une technique de transformation qui réduit l'impact de l'industrie sur l'environnement" 

Ce Certificat avancé en Création de Collections de Mode Durables contient le programme plus complet et le plus récent du marché. Ses principales caractéristiques sont:  

• Le développement d'études de cas présentées par des experts de la Création de Collections de Mode Durables 
• Les contenus graphiques, schématiques et éminemment pratiques avec lesquels ils sont conçus, rassemblent des informations théoriques et pratiques sur les disciplines indispensables à la pratique professionnelle
• Des exercices pratiques où le processus d'autoévaluation peut être réalisé pour améliorer l'apprentissage 
• L'accent est mis sur les méthodologies innovantes pour la Création de Collections de Mode Durables
• Les cours théoriques, questions à l'expert, forums de discussion sur des sujets controversés et travail de réflexion individuel
• La possibilité d'accéder aux contenus depuis n'importe quel appareil fixe ou portable doté d'une connexion internet  

La Mode Durable cherche à être respectueuse de l'environnement, en recyclant les vieux tissus pour fabriquer de nouveaux vêtements" 

Le programme comprend, dans son corps enseignant, des professionnels du secteur qui apportent à cette formation l'expérience de leur travail, ainsi que des spécialistes reconnus de grandes sociétés et d'universités prestigieuses. 

Grâce à son contenu multimédia développé avec les dernières technologies éducatives, les spécialistes bénéficieront d’un apprentissage situé et contextuel. Ainsi, ils se formeront dans un environnement simulé qui leur permettra d’apprendre en immersion et de s’entrainer dans des situations réelles.  

La conception de ce programme est axée sur l'apprentissage par les problèmes, grâce auquel le professionnel doit essayer de résoudre les différentes situations de pratique professionnelle qui se présentent tout au long du cours académique. Pour ce faire, l’étudiant sera assisté d'un innovant système de vidéos interactives, créé par des experts reconnus.     

Pour Stella McCartney, la société doit être responsable de ses actes, en prenant les mesures nécessaires pour réduire l'impact de la mode sur l'environnement"

Elle planifie et crée une collection qui contribue à transmettre un message clair: la planète a besoin que l'on agisse pour la préserver"

Le contenu de ce Certificat avancé vise à aider les concepteurs à se familiariser avec les nouvelles exigences du secteur. Pour ce faire, ils apprendront à choisir une méthodologie de travail qui les aidera à créer une collection de mode utilisant des supports durables. Ils apprendront ainsi à connaître les différents textiles, les recommandations des grands créateurs dans le domaine, les règles de qualité et de sécurité pour chaque vêtement, garantissant leur durabilité.    

Muchas marcas están comenzando a producir moda de forma ecológica y humana, respetando el entorno que les rodea y los recursos del planeta”De nombreuses marques commencent à produire la mode de manière écologique et humaine, en respectant l'environnement et les ressources de la planète"  

Module 1. Technologie textile

1.1. Introduction aux textiles 

1.1.1. Histoire des textiles 
1.1.2.  Les textiles au fil du temps 
1.1.3. Machines textiles traditionnelles 
1.1.4. L'importance des textiles dans la mode 
1.1.5. Symbologie utilisée dans les matériaux textiles 
1.1.6. Spécifications techniques des tissus 

1.2. Matériaux textiles 

1.2.1. Classification des fibres textiles 

1.2.1.1. Fibres naturelles 
1.2.1.2. Fibres artificielles 
1.2.1.3. Fibres synthétiques 

1.2.2. Propriétés des fibres 
1.2.3. Reconnaissance des fibres textiles 

1.3. Les fils 

1.3.1. Liaisons de base 
1.3.2. Caractéristiques générales des fils 
1.3.3. Classification des fils 
1.3.4. Étapes de filage 
1.3.5. Machines utilisées  
1.3.6. Systèmes de numérotation des fils 

1.4. Textiles ajourés 

1.4.1. Tissus ajourés 
1.4.2. La trame de la trame 
1.4.3. Ligaments dans les tissus ajourés 
1.4.4. Classification des ligaments 
1.4.5. Types de ligaments 
1.4.6. Types de tissus 
1.4.7. Le métier à tisser ajouré 
1.4.8. Métiers à tisser spéciaux 

1.5. Tissus à mailles 

1.5.1. Histoire du tricot 
1.5.2. Classification 
1.5.3. Typologie 
1.5.4. Comparaison entre une armure unie et un tissu tricoté 
1.5.5. Caractéristiques et comportement en fonction de sa construction  
1.5.6. Technologie et machines pour sa production 

1.6. Finitions textiles 

1.6.1. Finition physique 
1.6.2. Finition chimique 
1.6.3. Résistance du tissu 
1.6.4. Le pilling 
1.6.5. Changement dimensionnel des tissus 

1.7. Teinture 

1.7.1. Prétraitements 
1.7.2. Teinture 
1.7.3. Machines 
1.7.4. Entrées 
1.7.5. Blanchiment optique 
1.7.6. Couleur 

1.8. Impression 

1.8.1. Impression directe 

1.8.1.1. Impression en bloc 
1.8.1.2. Emboutissage de rouleaux 
1.8.1.3. Impression par thermo-transfert 
1.8.1.4. Sérigraphie 
1.8.1.5. Impression en chaîne 
1.8.1.6. Impression de la corrosion 

1.8.2. Impression de réserve 

1.8.2.1. Batik 
1.8.2.2. Tie-dyeing 

1.8.3. Autres types d'impression 

1.8.3.1. Impression différentielle 
1.8.3.2. Électrostatique polychromatique 

1.9. Tissus techniques et intelligents 

1.9.1. Définition et analyse 
1.9.2. Applications des textiles  
1.9.3. Nouveaux matériaux et technologies  

1.10. Cuir, fourrure et autres 

1.10.1. Fourrure et cuir 
1.10.2. Classification du cuir 
1.10.3. Processus de tannage 
1.10.4. Traitement post-tannage 
1.10.5. Procédé technologique de tannage 
1.10.6. Méthodes de conservation 
1.10.7. Cuir synthétique 
1.10.8. Discussion: cuir naturel ou synthétique 

Module 2. Design de mode 

2.1. Méthodologie du stylisme de mode 

2.1.1. Le concept d'un projet de mode 
2.1.2. Méthodologie du design appliquée à la mode 
2.1.3. Méthodes de recherche dans le domaine du design de mode 
2.1.4. Le Briefing ou le cahier des charges 
2.1.5. Documentation 
2.1.6. Analyse de la mode actuelle 
2.1.7. Formalisation des idées 

2.2. Procédures créatives appliquées au design de mode 

2.2.1. Le carnet de terrain 
2.2.2. Le Moodboard 
2.2.3. Recherche graphique 
2.2.4. Techniques de création 

2.3. Références 

2.3.1. La mode commerciale 
2.3.2. Mode créative 
2.3.3. La mode de la scène 
2.3.4. Mode d'entreprise 

2.4. Concept de la collection 

2.4.1. Fonctionnalité du vêtement 
2.4.2. Le vêtement comme message 
2.4.3. Concepts ergonomiques 

2.5. Codes stylistiques 

2.5.1. Codes stylistiques permanents 
2.5.2. Codes stylistiques stationnaires 
2.5.3. Recherche du cachet personnel 

2.6. Développement de la collection 

2.6.1. Cadre théorique 
2.6.2. Contexte 
2.6.3. Recherche 
2.6.4. Références 
2.6.5. Conclusion 
2.6.6. Représentation de la collection 

2.7. Étude technique 

2.7.1. Carte des textiles 
2.7.2. Charte de couleurs 
2.7.3. La glaçure 
2.7.4. Le dossier technique  
2.7.5. Le prototype 
2.7.6. Scandallo 

2.8. Projets interdisciplinaires 

2.8.1. Dessin 
2.8.2. Modélisme 
2.8.3. Couture 

2.9. Production d'une collection 

2.9.1. De l'esquisse au dessin technique 
2.9.2. Ateliers d'artisanat 
2.9.3. Nouvelles technologies 

2.10. Stratégies de communication et de présentation 

2.10.1. Photographie de mode: Lookbook, éditorial et campagne 
2.10.2. Le dossier 
2.10.3. Le podium 
2.10.4. Autres moyens d'exposer la collection 

Module 3. La durabilité dans la mode 

3.1. Repenser le Design de Mode 

3.1.1. La chaîne d'approvisionnement 
3.1.2. Principaux aspects 
3.1.3. Développement de la mode durable 
3.1.4. L'avenir de la mode 

3.2. Le cycle de vie d'un vêtement 

3.2.1. Réflexion sur le cycle de vie 
3.2.2. Activités et impact 
3.2.3. Outils et modèles d'évaluation 
3.2.4. Stratégies de conception durable 

3.3. Réglementations en matière de qualité et de sécurité dans le secteur textile 

3.3.1. Qualité 
3.3.2. Étiquetage 
3.3.3. Sécurité des vêtements 
3.3.4. Inspections des consommateurs 

3.4. Obsolescence planifiée 

3.4.1. Obsolescence programmée et déchets d'équipements électriques et électroniques 
3.4.2. Extraction des ressources 
3.4.3. Production de déchets 
3.4.4. Recyclage et réutilisation des déchets électroniques 
3.4.5. Consommation responsable 

3.5. Conception durable 

3.5.1. Conception du vêtement 
3.5.2. Concevoir avec empathie 
3.5.3. Sélection des tissus, des matériaux et des techniques 
3.5.4. Utilisation de mono-matériaux 

3.6. Production durable 

3.6.1. Modélisme et modélisation 
3.6.2. Techniques de zéro déchet 
3.6.3. Construction 
3.6.4. Conception pour la durabilité 

3.7. Distribution durable 

3.7.1. Fournisseurs et producteurs 
3.7.2. Engagement avec les communautés locales 
3.7.3. Ventes 
3.7.4. Conception selon les besoins 
3.7.5. Le Design de Mode inclusive 

3.8. Utilisation durable du vêtement 

3.8.1. Modèles d'utilisation 
3.8.2. Comment réduire le lavage 
3.8.3. Réparations et entretien 
3.8.4. Conception pour les corrections 
3.8.5. Conception modulaire des vêtements 

3.9. Recyclage 

3.9.1. Réutilisation et refabrication 
3.9.2. Revalorisation 
3.9.3. Recyclage des matériaux 
3.9.4. Production en circuit fermé 

3.10. Créateurs de mode durable 

3.10.1. Katharine Hamnett 
3.10.2. Stella McCartney 
3.10.3. Annika Matilda Wendelboe 
3.10.4. Susan Dimasi 
3.10.5. Isabell de Hillerin  

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