A través de este Postgraduate certificate totalmente online de TECH, desarrollarás competencias avanzadas para gestionar proyectos curatoriales y liderar iniciativas culturales que promuevan el diálogo intercultural”

El Arte Contemporáneo es un campo multifacético que refleja las transformaciones sociales, culturales, económicas y políticas del mundo actual. Así, en un entorno donde las fronteras físicas y culturales se diluyen, esta disciplina se convierte en una herramienta crucial para comprender y cuestionar los desafíos éticos de nuestra época. De este modo, el Arte Contemporáneo trasciende los límites tradicionales de la creación y la crítica, abordando problemáticas complejas como el colonialismo, el cambio climático y las desigualdades sociales. 

Además, la creciente globalización cultural ha dado lugar a un panorama artístico marcado por la interconexión y la diversidad. Según la Organización de las Naciones Unidas, las industrias culturales aportan más del 3% del PIB mundial y generan alrededor de 30 millones de empleos, destacando su importancia en el desarrollo económico y social.

Frente a este panorama, TECH ha diseñado este Postgraduate certificate con el cual, el profesional desarrollará una comprensión crítica y profunda del Arte Contemporáneo en su dimensión Global, explorando su descentralización historiográfica, las aportaciones de la teoría colonial y los giros conceptuales que han transformado las prácticas artísticas actuales. Además, analizará fenómenos como las bienales internacionales, las políticas de representación cultural y las nuevas cartografías desde el Sur Global, adquiriendo herramientas para interpretar y participar activamente en las dinámicas del panorama artístico contemporáneo. 

Al ser un programa universitario 100% online, el alumnado tendrá la flexibilidad de acceder a los contenidos en cualquier momento del día, permitiéndole equilibrar sus responsabilidades laborales y personales con su desarrollo académico. Esta experiencia educativa, respaldada por la innovadora metodología Relearning y un equipo docente de prestigio internacional, garantiza una preparación de excelencia que capacitará al profesional para sobresalir en un sector dinámico y exigente.  

Conviértete en un experto y potencia tu futuro profesional realizando este Postgraduate certificate exclusivo”  

Este Postgraduate certificate en Contemporary Art in the Global Context contiene el programa universitario más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:

• El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos con un profundo dominio de la teoría, la crítica y la producción artística contemporánea
• Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que está concebido recogen una información científica y práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional 
• Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje 
• Su especial hincapié en metodologías innovadoras  
• Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual 
• La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet 

Accederás a una metodología 100% online que te permitirá compaginar tus responsabilidades mientras desarrollas habilidades clave para destacar en un sector en constante evolución” 

El programa incluye en su cuadro docente a profesionales del sector que vierten en esta capacitación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio.

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará una capacitación inmersiva programada para entrenarse ante situaciones reales.

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el profesional deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del curso académico. Para ello, contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos.

Profundizarás en movimientos culturales emergentes, como las contracartografías disidentes, explorando casos emblemáticos desde América Latina hasta Asia"

Ahondarás en cuestiones clave como las políticas de representación cultural y el auge de los museos en contextos globalizados"

This university program offers a comprehensive overview of the main debates, methodologies and practices of Contemporary Art in the Global Context. Through a critical approach, professionals will address issues such as historiographical decentralization, cultural representation policies and the impact of decolonial theory. In addition, they will analyze key phenomena such as artivism and ecological challenges, providing them with the tools to understand and actively participate in the dynamic global art scene. 

You will delve into innovative artistic practices such as conceptualism and artivism in an international framework" 

Module 1. Contemporary Art in the Global Context 

1.1. Chronologies and Terminologies in Global Art 

1.1.1. From Mundialization to Globalization: The Dismantling of the Center-Periphery Framework and the Decentralization of the Historiography of Contemporary Art 
1.1.2. Methodological Approaches: From World Art Studies to Global Art Studies 
1.1.3. From Multiculturalism to Interculturality: Critical Contributions from Third Text and Art in America 

1.2. Decolonial Theory from the Global South 

1.2.1. Precedents of Decolonial Thought in the Caribbean: Caribbean Thought, Theory of Blackness, and the Anti-Colonialism of Franz Fanon 
1.2.2. Contributions from the East: Orientalisms, Homi Bhabha and the Third Space, Subaltern Studies and Hybridization 
1.2.3. New Cartographies of Decolonial Language from Latin America: The Colonial Matrix of Power and Visuality 

1.3.  Debates from Global Exhibitions: Curating Difference 

1.3.1. Vision of Latin American art from Euro-American Modernism: North American Exhibitions from the 1930s to the 1970s 
1.3.2. The Global Village of Contemporary Art. The Exhibition “Magiciens de la Terre” by Jean-Hubert Martin (1989) and the Paradigm Shift of Global Curatorship 
1.3.3. “L’Effet-Magiciens: The Case of the Exhibitions Art of the Fantastic (1987), Mexico: Splendors of Thirty Centuries (1990), Mito y Magia en América (1991), Latin American Artists of the twentieth Century (1993) 

1.4. Cultural Representation Policies in Contemporary Art 

1.4.1. Multiculturalism and Identity in the 1970s: Chicano Art as a Case Study 
1.4.2. Neo-Mexicanism in the Pictorial Return of the 1980s 
1.4.3. Neo-Conceptualisms in the 1990s. Gabriel Orozco: Identity, Globalization and the Market 

1.5. Transnational Institutions in the 1990s: From Biennials to Museum Franchises 

1.5.1. The Biennial Effect and Latin America on the International Scene: The São Paulo Biennial and the 3rd Havana Biennial 
1.5.2. Transnational Institutions, Globalized Biennials and Franchises 
1.5.3. The Asian Giant, the Museum Boom and Cultural Districts 

1.6. Artistic Practices and Critical Debates in the Global South 

1.6.1. Geopolitics and New Cartographies of Language from Visual Studies 
1.6.2. Artistic Practices in the Tricontinental Space and Transnational Cultural Networks: Groups and Mail Art 
1.6.3. The Conceptual/Conceptualist Debate: Conceptualisms from the Global South 

1.7. The Social Turn and the Relational Turn in Contemporary Art  

1.7.1. International Precedents: The Cases of Tucumán Arde, the Siluetazo, C.A.D.A. 
1.7.2. Relational Art of the Global Nineties: From Rikit Tiravanija to Santiago Sierra  
1.7.3. Site-Specific Practices, Activism and Decentralized Artivism: Colectivo Enmedio, Grupo Etcétera, Raqs Media Collective 

1.8. The Turn of Memory and the Archive in Contemporary Art 

1.8.1. Art and Memory in Contemporary Art: Alfredo Jaar, Kader Attia, Krzysztof Wodiczko 
1.8.2. Art and Archive. Aby Warburg's “Memory Effect” and the Curatorial Re-Reading of Georges Didi-Huberman. The Atlas Group as a Case Study 
1.8.3. Memorials, Monuments and Artistic Practices in the Crisis of History: From Black Lives Matter to Rhodes Must Fall 

1.9. The Ethnographic Turn and the Geographical Turn in Contemporary Art 

1.9.1. The Ethnographic Turn and the Artist as Ethnographer 
1.9.2. Dissident Geographies and Global Structures in Contemporary Art: Geo-Aesthetics and Border Thinking. Guillermo Gómez-Peña and The Border Art Workshop 
1.9.3. Counter-Cartographies from the Global South: Bouchra Khalili and Forensic Architecture 

1.10. The Ecological Turn in Contemporary Art 

1.10.1. Questioning the Anthropocene. The Otolith Group as a Case Study 
1.10.2. Decolonizing Nature: a Focus from the Global South 
1.10.3. Anti-Colonial Fictions, Speculations and Futures Against the End of the World 

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