Получите доступ к бесконечным возможностям трудоустройства, понимая творческий процесс аудиовизуальной индустрии’’ 

Благодаря этому Курсу профессиональной подготовки в области создания и управления на телевидении дизайнер видеоигр узнает о рабочей среде производственной команды, которая объединяет сотрудников, отвечающих за разработку и распространение аудиовизуального продукта. Таким образом, с художественной точки зрения, они изучат основные принципы постановки, проанализируют необходимые средства, чтобы гарантировать правильную последовательность действий. 

С другой стороны, будут рассмотрены различные жанры и форматы, используемые на телевидении. С этой целью студенты будут мотивированы к анализу культурной, социальной и экономической среды аудиовизуальных жанров как основы их создания и практики потребления. Это позволит им понять процессы создания телевизионного предложения, его эволюцию и текущую реальность в связи с феноменом приема и социальными и культурными контекстами, в которых оно производится.

Продолжая программу, вы узнаете об аудиовизуальных потребностях публики на теоретическом уровне и поймете влияние социальных сетей на эту среду. Наконец, вы поймете творческий процесс, лежащий в основе разработки сценария - основы любого сюжета и программы. 

Благодаря всему содержанию этой программы студенты, специализирующиеся на дизайне и создании видеоигр, смогут понять потребности индустрии и конкурировать за работу в одних из самых важных компаний, таких как Netflix или HBO. 

Если вы прислушаетесь к потребностям аудитории, вы сможете создать историю, которая будет успешной" 

Данный Курс профессиональной подготовки в области создания и управления на телевидении содержит самую полную и современную образовательную программу на рынке. Основными особенностями обучения являются:

• Разбор практических кейсов, представленных экспертами в области дизайна
• Наглядное, схематичное и исключительно практическое содержание курса предоставляет научную и практическую информацию по тем дисциплинам, которые необходимы для осуществления профессиональной деятельности
• Практические упражнения для самооценки, контроля и улучшения успеваемости
• Особое внимание уделяется инновационным методологиям в области создания и управления на телевидении
• Теоретические занятия, вопросы эксперту, дискуссионные форумы по спорным темам и самостоятельная работа
• Учебные материалы курса доступны с любого стационарного или мобильного устройства с выходом в интернет

Телевизионному рынку нужны профессионалы с вашим талантом для создания новых программ’’ 

В преподавательский состав входят профессионалы в области дизайна, которые привносят свой опыт в данную программу, а также признанные специалисты из ведущих компаний и престижных университетов.

Мультимедийное содержание программы, разработанное с использованием новейших образовательных технологий, позволит специалисту пройти обучение с учетом ситуации и контекста, то есть в интерактивной среде, которая обеспечит погружение в учебный процесс, запрограммированный на обучение в реальных ситуациях.

В центре внимания этой программы — проблемно-ориентированное обучение, с помощью которого студент должен попытаться решить различные ситуации профессиональной практики, возникающие в течение учебного года. В этом студенту поможет инновационная интерактивная видеосистема, созданная признанными экспертами. 

Изучите основные инструменты для работы на телевидении"

Прохождение этой программы поможет вам заполнить свой профиль для работы в международных компаниях"

Структура этой учебной программы была разработана таким образом, чтобы предоставить студентам все навыки и знания, необходимые для специализации в мире телевидения. Таким образом, студенты узнают, как осуществлять, управлять и координировать работу команды, участвующей в производстве программы или сериала. Они также узнают о процессах телевизионного предложения в связи с феноменом восприятия и социальными и культурными контекстами, в которых оно производится.

Если вы хотите работать в мире телевидения, внося инновационные идеи, эта программа для вас’’ 

Модуль 1. Теория и техника производства 

1.1. Производство как построение аудиовизуального произведения. Рабочая группа 

1.1.1. От литературного сценария к техническому сценарию или план-схема 
1.1.2. Рабочая группа 

1.2. Элементы экранной съемки. Материалы для постройки фильма 

1.2.1. Пространственная преадаптация. Арт-менеджмент 
1.2.2. Элементы экранной съемки 

1.3. Препродакшн. Документы по реализации 

1.3.1. Технический план 
1.3.2. Сценографический план 
1.3.3. Сториборд 
1.3.4. План 
1.3.5. План съемки 

1.4. Экспрессивное значение звукового сопровождения 

1.4.1. Типология звуковых элементов 
1.4.2. Создание звукового пространства 

1.5. Экспрессивное значение освещения 

1.5.1. Экспрессивное значение освещения 
1.5.2. Основные техники освещения 

1.6. Основные техники съемки одной камерой 

1.6.1. Использование и техника однокамерной съемки 
1.6.2. Поджанр "найденные кадры’’  Художественные и документальные фильмы 
1.6.3. Однокамерное производство на телевидении 

1.7. Монтаж 

1.7.1. Монтаж как сборка. Реконструкция пространства-времени 
1.7.2. Нелинейные методы монтажа 

1.8. Постпродакшн и цветокоррекция 

1.8.1. Постпродакшн 
1.8.2. Концепция вертикального монтажа 
1.8.3. Цветокоррекция 

1.9. Форматы и исполнительная группа 

1.9.1. Многокамерные форматы 
1.9.2. Студия и команда 

1.10. Ключи, приемы и методы многокамерной съемки 

1.10.1. Многокамерные техники 
1.10.2. Некоторые распространенные форматы

Модуль 2. Телевизионные жанры, форматы и программы 

2.1. Жанр на телевидении 

2.1.1. Введение 
2.1.2. Телевизионные жанры 

2.2. Формат телевидения 

2.2.1. Подход к концепции формата 
2.2.2. Телевизионные форматы 

2.3. Создавая телевидение 

2.3.1. Креативный процесс в индустрии развлечений 
2.3.2. Креативный процесс в художественном жанре 

2.4. Эволюция форматов на современном международном рынке I 

2.4.1. Консолидация формата 
2.4.2. Формат реалити-шоу 
2.4.3. Новое в реалити-шоу 
2.4.4. Цифровое эфирное телевидение и финансовый кризис 

2.5. Эволюция форматов на современном международном рынке II 

2.5.1. Развивающиеся рынки 
2.5.2. Мировые бренды 
2.5.3. Телевидение изобретает себя заново 
2.5.4. Эпоха глобализации 

2.6. Продать формат. Питчинг 

2.6.1. Продажа телевизионного формата 
2.6.2. Питчинг

2.7. Введение в телевизионное программирование 

2.7.1. Роль составления программ 
2.7.2. Факторы, влияющие на составление программ 

2.8. Модели программирования телевидения 

2.8.1. Соединенные Штаты и Великобритания 

2.9. Профессиональная практика телевизионного программирования 

2.9.1. Отдел программирования 
2.9.2. Программирование на телевидении 

2.10. Изучение аудитории 

2.10.1. Исследование телевизионной аудитории 
2.10.2. Понятие аудитории и рейтинги 

Модуль 3. Аудиовизуальная аудитория 

3.1. Аудитории в аудиовизуальных СМИ 

3.1.1. Введение 
3.1.2. Формирование аудиторий 

3.2. Изучение аудитории: традиции I 

3.2.1. Теория влияния 
3.2.2. Теория использования и удовлетворения 
3.2.3. Культурологические исследования 

3.3. Изучение аудитории: традиции II 

3.3.1. Исследование рецепции 
3.3.2. Аудитория в гуманистической перспективе 

3.4. Аудитории с экономической точки зрения 

3.4.1. Введение 
3.4.2. Измерение аудитории 

3.5. Теории рецепции 

3.5.1. Введение в теории рецепции 
3.5.2. Исторический подход к изучению рецепции 

3.6. Аудитория в цифровом мире 

3.6.1. Цифровая среда 
3.6.2. Коммуникация и культура конвергенции 
3.6.3. Активный характер аудитории 
3.6.4. Интерактивность и участие 
3.6.5. Транснациональность аудитории 
3.6.6. Фрагментированная аудитория 
3.6.7. Автономность аудитории 

3.7. Аудитория: основные вопросы I 

3.7.1. Введение 
3.7.2. Кто они такие? 
3.7.3. Почему они потребляют эту продукцию? 

3.8. Аудитория: основные вопросы II 

3.8.1. Что они потребляют? 
3.8.2. Как они потребляют? 
3.8.3. С какой целью? 

3.9. Модель вовлеченности I 

3.9.1. Вовлеченность как метаизмерение поведения аудитории 
3.9.2. Комплексная оценка вовлеченности

3.10. Модель вовлеченности II 

3.10.1. Введение. Параметры вовлеченности
3.10.2. Вовлеченность и пользовательский опыт 
3.10.3. Вовлеченность как эмоциональная отдача аудитории 
3.10.4. Вовлеченность как результат человеческого познания 
3.10.5. Наблюдаемое поведение аудитории как проявление вовлеченности

Модуль 4. Сценарии для телевидения: программы и художественные произведения 

4.1. Телевизионный нарратив 

4.1.1. Понятия и ограничения 
4.1.2. Коды и структуры 

4.2. Нарративные категории в телевидении 

4.2.1. Изложение 
4.2.2. Персонажи 
4.2.3. Действия и превращения 
4.2.4. Пространство 
4.2.5. Время 

4.3. Телевизионные жанры и форматы 

4.3.1. Нарративные единицы 
4.3.2. Телевизионные жанры и форматы 

4.4. Форматы для художественных произведений 

4.4.1. Телевизионная беллетристика 
4.4.2. Ситком 
4.4.3. Драматический сериал 
4.4.4. Мыльная опера 
4.4.5. Другие форматы 

4.5. Художественные сценарии на телевидении 

4.5.1. Введение 
4.5.2. Техника 

4.6. Драма на телеэкране 

4.6.1. Драматический сериал 
4.6.2. Мыльная опера 

4.7. Комедийные сериалы 

4.7.1. Введение 
4.7.2. Ситком 

4.8. Сценарий в сфере развлечений 

4.8.1. Сценарий шаг за шагом 
4.8.2. Писать, чтобы сказать 

4.9. Написание сценариев в сфере развлечений 

4.9.1. Сбор сценария 
4.9.2. Технический сценарий 
4.9.3. Разбивка производства 
4.9.4. Сводка 

4.10. Разработка сценариев для развлекательных программ 

4.10.1. Журнал 
4.10.2. Юмористическая программа 
4.10.3. Шоу талантов 
4.10.4. Документальный жанр 
4.10.5. Другие форматы

Совершенствуйте свой профессиональный путь и открывайте новые возможности на телевидении благодаря этому Курсу профессиональной подготовки’’