TECH гарантирует динамичное обучение, ориентированное на современные требования индустрии”

Церкви, колизеи, соборы и дворцы были сценами, где на протяжении всей истории присутствовало музыкальное искусство. Если бы не это, такие знаковые произведения, как "Реквием" Моцарта, не стали бы тем зрелищем, которое они собой представляют. Именно поэтому хоровое пение должно быть одной из частей искусства, неизменной, нетленной и продолжающей наполнять чувствами и ощущениями пространство, где оно исполняется.

Это побудило TECH создать Университетский курс, объединяющий самые важные исторические, теоретические и практические знания о хоровом пении. 

Среди всей информации, составляющей учебный план этой программы, можно найти информацию о зарождении хорового пения, о первых хоровых формациях, а также о его эволюции со Средних веков до XX века. Затем последует изучение более технической стороны предмета с акцентом на вокализацию, чтение, классификацию голосов и постуральную гигиену на практике.

Программа на 100% онлайн, в рамках которой студенты смогут получить все необходимые знания, чтобы посвятить себя одному из самых впечатляющих направлений в мире искусства, а также сохранить историческую ценность хора. 

Таким образом, студенты смогут осуществлять свою профессиональную деятельность в любой точке мира, в отрасли, которая существует уже сотни лет и у которой, несомненно, большое будущее.

Так TECH включил все эти аспекты в гибкую и адаптируемую программу благодаря простоте доступа к ее содержанию для студентов, которым нужно только устройство с подключением к интернету. Кроме того, благодаря системе Relearning обучение студентов будет происходить естественным и постепенным образом, без необходимости заставлять их подолгу заучивать материал.

Благодаря данному Университетскому курсу вы узнаете о различиях между григорианским и оперным пением и о том, как они повлияли на историю”

Данный Университетский курс в области хорового пения содержит самую полную и современную образовательную программу на рынке. Основными особенностями обучения являются: 

• Разбор практических кейсов, представленных экспертами в области хорового пения
• Наглядное, схематичное и исключительно практическое содержание курса предоставляет практическую информацию по тем дисциплинам, которые необходимы для осуществления профессиональной деятельности
• Практические упражнения для самопроверки, контроля и улучшения успеваемости 
• Особое внимание уделяется инновационным методологиям
• Теоретические занятия, вопросы эксперту, дискуссионные форумы по спорным темам и самостоятельная работа
• Учебные материалы курса доступны с любого стационарного или мобильного устройства с выходом в интернет

Данная программа поможет вам достичь ваших профессиональных целей в области хорового пения и мира музыки”

В преподавательский состав программы входят профессионалы отрасли, которые привносят в обучение опыт своей работы, а также признанные специалисты из ведущих сообществ и престижных университетов.

Мультимедийное содержание программы, разработанное с использованием новейших образовательных технологий, позволит специалисту проходить обучение с учетом контекста и ситуации, т.е. в симулированной среде, обеспечивающей иммерсивный учебный процесс, запрограммированный на обучение в реальных ситуациях.

Структура этой программы основана на проблемно-ориентированном обучении, с помощью которого специалисты должны пытаться решить различные ситуации из профессиональной практики, возникающие на протяжении учебной программы. В этом специалисту поможет инновационная интерактивная видеосистема, созданная признанными и опытными специалистами.

Можете ли вы представить себя частью Национального оркестра Франции? Данный Университетский курс поможет вам в этом"

За 360 часов вы сможете усовершенствовать свои навыки в ключевых аспектах хорового пения, таких как канон, его значение и практика"

Учебный план этой программы ориентирован на то, чтобы предложить лучшее содержание, связанное с музыкой и пением. В рамках этой программы студенты смогут углубить свои знания, связанные с хоровым пением, и в то же время узнать о составляющих его частях, о его присутствии в кинематографе и о наиболее значимых композиторах. Все это будет доступно в Виртуальном кампусе, доступ к которому можно получить с любого устройства, имеющего подключение к интернету.

Онлайн-режим этой программы позволит вам совместить повседневную рутину с получением новых знаний’’ 

Модуль 1. Введение в хоровое пение

1.1. Обучение хоровому мастерству

1.1.1. Введение в хоровое искусство
1.1.2. Первые хоровые образования 
1.1.3. Становление хора в унисон
1.1.4. Становление полифонического хора

1.2. Эволюция хорового репертуара

1.2.1. Хоровая музыка в Средние века
1.2.2. Хоровая музыка в эпоху Возрождения
1.2.3. Хоровая музыка в эпоху Барокко
1.2.4. Хоровая музыка в эпоху Классицизма
1.2.5. Хоровая музыка в эпоху Романтизма
1.2.6. Хоровая музыка XX века

1.3. Диафрагмальное дыхание

1.3.1. Основные понятия и органы речевого аппарата
1.3.2. Что такое диафрагма?
1.3.3. Польза диафрагмального дыхания
1.3.4. Практические упражнения для развития мышечной памяти

1.4. Положение тела

1.4.1. Правильное положение тела при пении

1.4.1.1. Голова
1.4.1.2. Шея
1.4.1.3. Позвоночник
1.4.1.4. Таз
1.4.1.5. В положении стоя
1.4.1.6. В положении сидя

1.5. Вокализация 

1.5.1. Что это такое вокализация и для чего она нужна? 
1.5.2. Когда нужно вокализировать?
1.5.3. Упражнения для тренировки голоса
1.5.4. Дикция в пении 

1.6. Музыкальное чтение. Практическая часть

1.6.1. Исследовательская работа о произведении, которое должно быть исполнено
1.6.2. Чтение партитур, сопровождаемых текстом
1.6.3. Чтение текста с ритмом
1.6.4. Чтение музыки с разделением по голосам
1.6.5. Музыкальное чтение с объединением всех голосов

1.7. Классификация голосов

1.7.1. Вокальная тесситура 
1.7.2. Классификация женских голосов
1.7.3. Классификация мужских голосов
1.7.4. Фигура контратенора

1.8. Канон

1.8.1. Что такое канон?
1.8.2. Канон и его истоки
1.8.3. Типы канона
1.8.4. Музыкальное приношение BWV И.С. Баха
1.8.5. Практическая составляющая канона

1.9. Основные жесты дирижирования

1.9.1. Распознавание основных жестов 
1.9.2. Ключевые моменты работы дирижера, на которые следует обратить внимание 
1.9.3. Важность "атаки"
1.9.4. Тишина

1.10. Музыкальные жанры, стили, формы и текстуры

1.10.1. Введение в понятие музыкального жанра 
1.10.2. Введение в понятие музыкального стиля 
1.10.3. Введение в понятие музыкальной формы 
1.10.4. Введение в понятие музыкальной текстуры

Модуль 2. Хоры 

2.1. Человеческий голос. Фонетический аппарат. Диафрагма

2.1.1. Человеческий голос 
2.1.2. Интенсивность и частота голоса
2.1.3. Резонаторный аппарат

2.1.3.2. Резонаторы

2.1.4. Диафрагма

2.2. Подготовка тела к пению

2.2.1. Вдох и выдох
2.2.2. Диафрагмальная поддержка 
2.2.3. Позиционирование и исправление плохих привычек осанки
2.2.4. Освобождение лицевых мышц
2.2.5. Растяжка

2.3. Правильная осанка

2.3.1. Голова
2.3.2. Шея
2.3.3. Позвоночник
2.3.4. Таз
2.3.5. В положении стоя
2.3.6. В положении сидя

2.4. Вокализация

2.4.1. Дыхание 
2.4.2. Вокализы, сочетающие носовые согласные с открытыми гласными
2.4.3. Сочетания носовых согласных с закрытыми гласными
2.4.4. Гласные тесситуры (полная длина каждого из голосов)

2.5. Чтение музыки

2.5.1. Чтение нот без интонации
2.5.2. Чтение музыки с интонацией и без текста
2.5.3. Чтение текста
2.5.4. Чтение музыки целиком

2.6. Хоровое пение а капелла

2.6.1. Что такое пение а капелла?
2.6.2. Введение в хоровое пение а капелла и основной репертуар
2.6.3. Практическая часть: пение а капелла отдельными голосами
2.6.4. Практическая часть: пение а капелла всеми голосами вместе

2.7. Введение в григорианское пение

2.7.1. Что такое григорианское пение?
2.7.2. Зарождение и эволюция григорианского пения 
2.7.3. Знание основных произведений

2.7.3.1. Puer Natus Est Nobis. Introito (Modo VII)
2.7.3.2. Genuit Puerpera Regem. Antífona y Salmo 99 (Modo II)
2.7.3.3. Veni Creator Spiritus. Himno (Modo VIII)

2.7.4. Практическая часть: интерпретация григорианского произведения

2.8. Оперный хор

2.8.1. Что такое оперный хор?
2.8.2. Первые оперы с хоровой партией
2.8.3. Значение хора в опере
2.8.4. Хоровые партии самых трансцендентных опер

2.8.4.1. Va pensiero. Nabucco. Джузеппе Верди
2.8.4.2. Perchè tarda la luna. Turandot. Джакомо Пуччини

2.9. Интерпретация жестов хорового дирижера

2.9.1. Обозначение темпа
2.9.2. Атака
2.9.3. Жесты затакта
2.9.4. Тишина

2.10. Уход за голосом

2.10.1. Какие травмы мы можем предотвратить, если будем заботиться о своем голосе?
2.10.2. Гигиена для правильной эмиссии голоса
2.10.3. Физический уход за голосом
2.10.4. Упражнения для постановки диафрагмального дыхания

Пройдите эту программу в удобное для вас время, без необходимости посещать учебные центры или очные занятия’’