A Escultura Digital é um elemento básico no desenvolvimento de videojogos. Conheça as mais recentes novidades nesta área e experiencie a progressão imediata na carreira" 

O enorme impulso que a indústria dos videojogos tem sofrido nos últimos anos levou à necessidade de contar com profissionais altamente especializados em diferentes campos. Assim, uma das mais importantes é a Escultura Digital que trata da modelação 3D de cenários, personagens ou diferentes tipos de objetos, dispositivos e máquinas. Esta é uma área básica e absolutamente imprescindível quando se cria um videojogo com gráficos em 3D.

Por esta razão, este master em Escultura Digital oferece aos alunos os conhecimentos mais avançados neste setor, para que possam enfrentar os desafios presentes e futuros com toda a segurança. Neste curso, poderá também aprofundar questões como o bake de texturas orgânicas, o design 3D aplicado à criação de letras, a utilização de software como o Blender, Unity ou Marmoset, a modelação orgânica da natureza e do terreno, entre outros.

Tudo isto, através de uma metodologia de ensino online concebida especialmente para profissionais no ativo, uma vez que se adapta às suas circunstâncias pessoais. Além disso, este programa dispõe de um corpo docente altamente especializado em Escultura Digital que transmitirá todos os seus conhecimentos ao aluno, os numerosos e variados recursos de aprendizagem multimédia presentes neste master. 

O inovador sistema metodológico da TECH permite-lhe escolher a hora e o local para estudar este curso"

Este master em Escultura Digital conta com o conteúdo educacional mais completo e atualizado do mercado. As suas principais características são:

• O desenvolvimento de casos práticos apresentados por especialistas em Modelação 3D e Escultura Digital
• O conteúdo gráfico, esquemático e eminentemente prático do livro fornece informações científicas e práticas sobre as disciplinas que são essenciais para a prática profissional
• Os exercícios práticos onde o processo de autoavaliação pode ser levado a cabo a fim de melhorar a aprendizagem
• A sua ênfase especial em metodologias inovadoras
• As lições teóricas, perguntas ao especialista, fóruns de discussão sobre questões controversas e atividades de reflexão individual
• A disponibilidade de acesso ao conteúdo a partir de qualquer dispositivo fixo ou portátil com ligação à Internet

Inscreva-se e aceda a numerosas oportunidades profissionais graças aos novos conhecimentos que irá desenvolver neste programa"

O corpo docente do curso inclui profissionais do setor que trazem a sua experiência profissional para esta formação, para além de especialistas reconhecidos de sociedades de referência e universidades de prestígio.

Graças ao seu conteúdo multimédia, desenvolvido com a mais recente tecnologia educacional, o profissional terá acesso a uma aprendizagem situada e contextual, ou seja, um ambiente de simulação que proporcionará um programa imersivo programado para se formar em situações reais.

A conceção deste programa baseia-se na Aprendizagem Baseada nos Problemas, através da qual o profissional deve tentar resolver as diferentes situações da prática profissional que surgem ao longo do curso académico. Para tal, contará com a ajuda de um sistema inovador de vídeo interativo desenvolvido por especialistas reconhecidos.

Domine o software especializado desta área e aprofunde-se na utilização de ferramentas como o Blender, o Unity ou o Marmoset"

Domine as técnicas mais recentes de Escultura Digital graças a este master"

O principal objetivo deste master em Escultura Digital é preparar o profissional para lidar e dominar todas as ferramentas necessárias para trabalhar em projetos de videojogos, realizando todo o tipo de tarefas relacionadas com a modelação 3D. Assim, ao concluir este programa, terá todas as competências e aptidões necessárias para trabalhar com sucesso numa grande empresa da indústria dos videojogos.

Conheça na perfeição as ferramentas de Escultura Digital necessárias para desenvolver com sucesso projetos de videojogos graças a este curso"  

Objetivos gerais

• Compreender a necessidade de uma boa topologia em todos os níveis de desenvolvimento e produção
• Conhecer a anatomia humana e animal a fim de a aplicar aos processos de modelação, texturização, iluminação e renderização de uma forma precisa
• Satisfazer as exigências da criação de cabelo e roupa para videojogos, cinema, impressão 3D, realidade aumentada e realidade virtual
• Gerir sistemas de modelação, texturização e de iluminação em sistemas de realidade virtual
• Conhecer os sistemas atuais da indústria cinematográfica e de videojogos para obter grandes resultados

Objetivos específicos

Módulo 1. Criação de hard surfaces e superfícies rígidas

• Utilizar a modelação através de edit poly e splines
• Gerir de forma avançada a escultura orgânica
• Criar infoarquitecturas e integrá-las no Lumion
• Modelar cenografias usando 3Ds Max e integrando-as com ZBrush

Módulo 2. Texturização para escultura digital

• Utilizar mapas de textura e materiais PBR
• Fazer uso de modificadores de texturização
• Aplicar software gerador de mapas
• Criar bake de textura
• Gerir a texturização para gerar melhorias na nossa modelação
• Utilizar sistemas de importação e exportação entre programas de uma forma complexa
• Gerir de forma avançada o Substance Painter

Módulo 3. Construção de máquinas

• Criar, caracterizar e modelar robôs, veículos e ciborgues
• Gerir máscaras de modelação internas
• Evoluir robôs, veículos e ciborgues, com o passar do tempo e da sua deterioração esculpindo formas e utilizando o Substance Painter
• Como adaptar-se à estética de biomimética, ficção científica ou desenhos animados
• Criar um estúdio de iluminação em Arnold
• Manusear a renderização em estética fotorrealista e não fotorrealista
• Lançar a renderização de wireframe

Módulo 4. Humanoide

• Manusear e aplicar a anatomia à escultura humana
• Conhecer a topologia correta dos modelos para utilização em animação 3D, videojogos e impressão 3D
• Caracterizar e estilizar personagens humanizadas
• Fazer retopologias manuais com 3ds Max, Blender e ZBrush
• Criar grupos de pessoas e objetos múltiplos
• Utilizar malhas de base pré-definidas e humanas

Módulo 5. Cabelo, roupa e acessórios 

• Criar cabelo modelado, low poly, high poly, Fibermesh e Xgen em 3ds Max, ZBrush e Maya, para impressão 3D, cinema e videojogos
• Modelar e simular a física de tecidos em 3ds Max e ZBrush
• Aprofundar o fluxo de trabalho entre ZBrush e Marvelous
• Usar roupa e criar padrões em Marvelous Designer
• Gerir simulações físicas e exportações e importações em Marvelous Designer
• Modelar, texturizar, iluminar e renderizar roupa, cabelo e acessórios no Arnold

Módulo 6. Animais e criaturas

• Manusear e aplicar a anatomia à escultura de animais
• Aplicar a topologia animal correta aos modelos para utilização em animação 3D, videojogos e impressão 3D
• Esculpir e texturizar superfícies animais tais como: penas, escamas, peles e aperfeiçoamento de pelos de animais
• Realizar a evolução dos animais e dos seres humanos para animais de fantasia, hibridizações e criaturas mecânicas, escultura de formas e o uso de Substance Painter
• Lidar com a renderização fotorrealista e não fotorrealista de animais no Arnold

Módulo 7. Blender

• Desenvolver software de Blender avançado
• Renderizar nos seus motores de renderização Eevee e Cycles
• Aprofundar nos processos de trabalho no CGI
• Transferir conhecimentos de ZBrush e 3ds Max para o Blender
• Transmitir processos de criação de Blender para Maya e Cinema 4D

Módulo 8. Modelação com luz

• Desenvolver conceitos avançados de iluminação e fotografia em motores offline tais como Arnold e Vray, bem como a pós-produção de renderizados para obter acabamentos profissionais
• Aprofundar em visualizações avançadas em tempo real em Unity e Unreal
• Modelar em motores de videojogos para criar cenografias interativas
• Integrar projetos em espaços reais

Módulo 9. Criação de terrenos e ambientes orgânicos 

• Aprender as diferentes técnicas de modelação orgânica e sistemas fractais para a geração de elementos da natureza e do terreno, bem como a implementação dos nossos próprios modelos e digitalizações 3D
• Aprofundar no sistema de criação de vegetação e como controlá-lo de uma forma profissional em Unity e Unreal Engine
• Criar cenas com experiências de RV imersivas

Módulo 10. Aplicações de modelação para impressão 3D, RV, RA e Fotogrametria

• Utilizar a modelação orgânica para a preparação de modelos para impressão 3D e fresagem
• Gerar modelos 3D através da fotografia e do seu tratamento para os integrar em impressão 3D, videojogos e cinema
• Esculpir em realidade virtual de forma livre, criativa e interativa através do Quill e a sua importação para o Arnold, Unreal e Unity
• Visualizar o trabalho em ambientes reais usando a realidade aumentada

Inscreva-se e alcance todos os seus objetivos profissionais”