El diseño de niveles es una de las tareas más importantes en la creación de un videojuego: especialízate y accede a las mejores empresas del sector” 

Los videojuegos están compuestos por múltiples elementos que les dan forma a la hora de jugar. Sus personajes, su género, su jugabilidad o su estructura narrativa son algunos de esos aspectos. Pero hay otro muy importante: sus niveles.

Los niveles de un videojuego son el espacio total jugable en una determinada etapa del título. Así, los niveles a menudo son muy diferentes unos de otros para que el jugador experimente diferentes retos y disfrute de estéticas variadas. Dependiendo de la obra en cuestión, los niveles pueden ser muy largos y complejos o pueden ser muy básicos y en 2D.

Sin embargo, sean como sean, no es sencillo diseñarlos adecuadamente. Los niveles han de ser atractivos, variados, con una dificultad ajustada al contexto del juego y, en definitiva, han de ser equilibrados. Por esa razón se necesitan expertos especializados en esta tarea, y las empresas de la industria necesitan personal que se encarguen de ello.

Así, este Diplomado en Diseño de Niveles para Videojuegos es la respuesta para todos aquellos que deseen trabajar en grandes compañías del sector diseñando diferentes niveles para sus videojuegos más destacados, gracias a los conocimientos y habilidades que obtendrán a lo largo de la titulación.

Los videojuegos en los que participes serán los más atractivos de toda la industria” 

Este Diplomado en Diseño de Niveles para Videojuegos contiene el programa más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:

• El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en diseño de niveles para videojuegos
• Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que está concebido recogen una información científica y práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional
• Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje
• Su especial hincapié en metodologías innovadoras
• Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual
• La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet

Este Diplomado es lo que buscabas para aprender a diseñar niveles para videojuegos” 

El programa incluye, en su cuadro docente, a profesionales del sector que vierten en esta capacitación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio. 

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará una capacitación inmersiva programada para entrenarse ante situaciones reales. 

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el profesional deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del programa académico. Para ello, contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos. 

La industria te espera: especialízate y diseña grandes videojuegos"

La especialización es la clave en el sector de los videojuegos. No esperes más"

Este Diplomado en Diseño de Niveles para Videojuegos ha sido creado por grandes expertos que trabajan en la industria y, por ello, sus contenidos están enfocados al ejercicio profesional. Así, a lo largo de sus 2 módulos, divididos en 10 temas cada uno, los alumnos podrán aprender todo lo necesario para convertirse en especialistas en el diseño de niveles para muy variados tipos de videojuegos, haciendo que sus carreras laborales despeguen rápidamente. 

Los mejores contenidos te esperan en este Diplomado”

Módulo 1. Modelado 3D

1.1. Introducción a C#

1.1.1. ¿Qué es la POO?
1.1.2. Entorno Visual Studio
1.1.3. Tipos de datos
1.1.4. Conversiones de tipo
1.1.5. Condicionales
1.1.6. Objetos y clases
1.1.7. Modularidad y encapsulamiento
1.1.8. Herencia
1.1.9. Clases abstractas
1.1.10. Polimorfismo

1.2. Fundamentos matemáticos

1.2.1. Herramientas matemáticas en la física: magnitudes escalares y vectoriales
1.2.2. Herramientas matemáticas en la física: producto escalar
1.2.3. Herramientas matemáticas en la física: producto vectorial
1.2.4. Herramientas matemáticas en POO

1.3. Fundamentos físicos

1.3.1. El sólido rígido
1.3.2. Cinemática
1.3.3. Dinámica
1.3.4. Colisiones
1.3.5. Proyectiles
1.3.6. Vuelo

1.4. Fundamentos de informática gráfica

1.4.1. Sistemas gráficos
1.4.2. Gráficos en 2D
1.4.3. Gráficos en 3D
1.4.4. Sistemas Ráster
1.4.5. Modelado geométrico
1.4.6. Eliminación de partes ocultas
1.4.7. Visualización realista
1.4.8. Biblioteca gráfica OpenGL

1.5. Unity: introducción e instalación

1.5.1. ¿Qué es Unity?
1.5.2. ¿Por qué Unity?
1.5.3. Características de Unity
1.5.4. Instalación

1.6. Unity: 2D y 3D

1.6.1. Gameplay en 2D: Sprites y Tilemaps
1.6.2. Gameplay en 2D: 2D Physics
1.6.3. Ejemplos de videojuegos realizados con Unity 2D
1.6.4. Introducción a Unity 3D

1.7. Unity: instanciación y creación de objetos

1.7.1. Añadir componentes
1.7.2. Eliminar componentes
1.7.3. Importación de Assets y texturas
1.7.4. Materiales y mapas para los materiales

1.8. Unity: interacciones y física

1.8.1. Rigidbody
1.8.2. Colliders
1.8.3. Joints (articulaciones)
1.8.4. Character Controllers
1.8.5. Continuous Collision Detection (CCD)
1.8.6. Physics Debug Visualization

1.9. Unity: inteligencia artificial básica para NPC

1.9.1. Pathfinding en Unity: Navmesh
1.9.2. Enemigo con IA
1.9.3. Árbol de acción de un NPC
1.9.4. Jerarquía y Scripts de un NPC

1.10. Unity: fundamentos de animación e implementación

1.10.1. Animation Controller. Asociación al personaje
1.10.2. Blend Tree: árbol de combinación
1.10.3. Transición entre estados
1.10.4. Modificación del umbral para las transiciones

Módulo 2. Motores de videojuegos

2.1. Los videojuegos y las TIC

2.1.1. Introducción
2.1.2. Oportunidades
2.1.3. Desafíos
2.1.4. Conclusiones

2.2. Historia de los motores de videojuegos

2.2.1. Introducción
2.2.2. Época Atari
2.2.3. Época de los 80
2.2.4. Primeros motores. Época de los 90
2.2.5. Motores actuales

2.3. Motores de videojuegos

2.3.1. Tipos de motores
2.3.2. Partes de un motor de videojuegos
2.3.3. Motores actuales
2.3.4. Selección de un motor para nuestro proyecto

2.4. Motor Game Maker

2.4.1. Introducción
2.4.2. Diseño de escenarios
2.4.3. Sprites y animaciones
2.4.4. Colisiones
2.4.5. Scripting en GML

2.5. Motor Unreal Engine 4: introducción

2.5.1. ¿Qué es Unreal Engine 4? ¿Cuál es su filosofía?
2.5.3. Materiales
2.5.4. UI
2.5.5. Animaciones
2.5.6. Sistema de partículas
2.5.7. Inteligencia artificial
2.5.8. FPS

2.6. Motor Unreal Engine 4: Visual Scripting

2.6.1. Filosofía de los Blueprints y el Visual Scripting
2.6.2. Debugging
2.6.3. Tipos de variables
2.6.4. Control de flujo básico

2.7. Motor Unity 5

2.7.1. Programación en C# y Visual Studio
2.7.2. Creación de Prefabs
2.7.3. Uso de Gizmos para el control del videojuego
2.7.4. Motor adaptativo: 2D y 3D

2.8. Motor Godot

2.8.1. Filosofía de diseño de Godot
2.8.2. Diseño orientado a objetos y composición
2.8.3. Todo incluido en un paquete
2.8.4. Software libre y dirigido por la comunidad

2.9. Motor RPG Maker

2.9.1. Filosofía de RPG Maker
2.9.2. Tomando como referencia
2.9.3. Crear un juego con personalidad
2.9.4. Juegos comerciales de éxito

2.10. Motor Source 2

2.10.1. Filosofía de Source 2
2.10.2. Source y Source 2: evolución
2.10.3. Uso de la comunidad: contenido audiovisual y videojuegos
2.10.4. Futuro del motor Source 2
2.10.5. Mods y juegos de éxito

Las grandes empresas de la industria de los videojuegos te están esperando. Matricúlate ya”