Tu capacitación superior en el ámbito de la dirección de empresas audiovisuales te ayudará a crear productos exitosos, que serán consumidos por ciudadanos de todo el mundo”   

¿Por qué estudiar en TECH?

TECH es la mayor escuela de negocio 100% online del mundo.

Se trata de una Escuela de Negocios de élite, con un modelo de máxima exigencia académica. Un centro de alto rendimiento internacional y de entrenamiento intensivo en habilidades directivas.   

TECH es una universidad de vanguardia tecnológica, que pone todos sus recursos al alcance del alumno para ayudarlo a alcanzar el éxito empresarial”

En TECH Universidad

Innovación

La universidad ofrece un modelo de aprendizaje en línea que combina la última tecnología educativa con el máximo rigor pedagógico. Un método único con el mayor reconocimiento internacional que aportará las claves para que el alumno pueda desarrollarse en un mundo en constante cambio, donde la innovación debe ser la apuesta esencial de todo empresario.

“Caso de Éxito Microsoft Europa” por incorporar en los programas un novedoso sistema de multivídeo interactivo. 

Máxima exigencia

El criterio de admisión de TECH no es económico. No se necesita realizar una gran inversión para estudiar en esta universidad. Eso sí, para titularse en TECH, se podrán a prueba los límites de inteligencia y capacidad del alumno. El listón académico de esta institución es muy alto...

95% de los alumnos de TECH finaliza sus estudios con éxito.

Networking

En TECH participan profesionales de todos los países del mundo, de tal manera que el alumno podrá crear una gran red de contactos útil para su futuro. 

+100.000 directivos capacitados cada año, +200 nacionalidades distintas.

Empowerment

El alumno crecerá de la mano de las mejores empresas y de profesionales de gran prestigio e influencia. TECH ha desarrollado alianzas estratégicas y una valiosa red de contactos con los principales actores económicos de los 7 continentes.

+500 acuerdos de colaboración con las mejores empresas.

Talento

Este programa es una propuesta única para sacar a la luz el talento del estudiante en el ámbito empresarial. Una oportunidad con la que podrá dar a conocer sus inquietudes y su visión de negocio.

TECH ayuda al alumno a enseñar al mundo su talento al finalizar este programa.

Contexto multicultural

Estudiando en TECH el alumno podrá disfrutar de una experiencia única. Estudiará en un contexto multicultural. En un programa con visión global, gracias al cual podrá conocer la forma de trabajar en diferentes lugares del mundo, recopilando la información más novedosa y que mejor se adapta a su idea de negocio.

Los alumnos de TECH provienen de más de 200 nacionalidades.  

Aprende con los mejores

El equipo docente de TECH explica en las aulas lo que le ha llevado al éxito en sus empresas, trabajando desde un contexto real, vivo y dinámico. Docentes que se implican al máximo para ofrecer una especialización de calidad que permita al alumno avanzar en su carrera y lograr destacar en el ámbito empresarial.

Profesores de 20 nacionalidades diferentes.

TECH busca la excelencia y, para ello, cuenta con una serie de características que hacen de esta una universidad única:   

Análisis

En TECH se explora el lado crítico del alumno, su capacidad de cuestionarse las cosas, sus competencias en resolución de problemas y sus habilidades interpersonales.  

Excelencia académica

En TECH se pone al alcance del alumno la mejor metodología de aprendizaje online. La universidad combina el método Relearning (metodología de aprendizaje de posgrado con mejor valoración internacional), junto a los “case studies” de Harvard Business School. Tradición y vanguardia en un difícil equilibrio, y en el contexto del más exigente itinerario académico.

Economía de escala

TECH es la universidad online más grande del mundo. Tiene un portfolio de más de 10.000 posgrados universitarios. Y en la nueva economía, volumen + tecnología = precio disruptivo. De esta manera, se asegura de que estudiar no resulte tan costoso como en otra universidad. 

En TECH tendrás acceso a los estudios de casos de Harvard Business School” 

La especialización de los profesionales del sector audiovisual debe ser constante, para poder ponerse al día sobre las principales novedades en esta industria, pero, sobre todo, para ser capaces de dirigir con éxito este tipo de compañías. Por eso, TECH ha diseñado este completísimo programa, en el que los alumnos encontrarán la información más relevante para poner en práctica durante su etapa laboral. Un programa de gran nivel dirigido a profesionales que buscan la excelencia.  

Un completísimo temario que será fundamental para aumentar tu competitividad en la dirección de empresas audiovisuales” 

Plan de Estudios

El Grand Máster Alta Dirección de la Industria Audiovisual de TECH Universidad es un programa intensivo que prepara a los alumnos para afrontar retos y decisiones empresariales tanto a nivel nacional como internacional. Su contenido está pensado para favorecer el desarrollo de las competencias directivas que permitan la toma de decisiones con un mayor rigor en entornos inciertos.

A lo largo de 3.000 horas de estudio, el alumno analizará multitud de casos prácticos mediante el trabajo individual, logrando un aprendizaje de gran calidad que podrá aplicar, posteriormente, a su práctica diaria. Se trata, por tanto, de una auténtica inmersión en situaciones reales de negocio.

Este programa trata en profundidad las principales áreas de la empresa y está diseñado para que los directivos entiendan la gestión del personal desde una perspectiva estratégica, internacional e innovadora.  

Un plan pensado para los alumnos, enfocado en su mejora profesional y que les prepara para alcanzar la excelencia en el ámbito de la dirección de recursos humanos. Un programa que entiende sus necesidades y las de su empresa mediante un contenido innovador basado en las últimas tendencias, y apoyado por la mejor metodología educativa y un claustro excepcional, que les otorgará competencias para resolver situaciones críticas de forma creativa y eficiente.  

Este programa se desarrolla a lo largo de 24 meses y se divide en 18 módulos: 

Módulo 1. Liderazgo, ética y RSC 
Módulo 2. Dirección estratégica y Management directivo
Módulo 3. Dirección de personas y gestión del talento
Módulo 4. Dirección económico-financiera
Módulo 5. Dirección de operaciones y logística 
Módulo 6. Dirección de sistemas de información
Módulo 7. Dirección comercial, Marketing y comunicación corporativa
Módulo 8. Innovación y dirección de proyectos
Módulo 9. Periodismo cultural
Módulo 10. Teoría y técnica de la realización 
Módulo 11. Estructura del sistema audiovisual 
Módulo 12. Producción audiovisual  
Módulo 13. Realización de ficción y dirección de actores
Módulo 14. Industrias culturales y nuevos modelos de negocios de la comunicación    
Módulo 15. Gestión y promoción de productos audiovisuales 
Módulo 16. Géneros, formatos y programación en televisión  
Módulo 17. El público audiovisual  
Módulo 18. Guion de televisión: programas y ficción

¿Dónde, cuándo y cómo se imparte?

TECH te ofrece la posibilidad de desarrollar este programa de manera totalmente online. Durante los 24 meses que dura la capacitación, podrás acceder a todos los contenidos de este programa en cualquier momento, lo que te permitirá autogestionar tú mismo tu tiempo de estudio. 

Módulo 1. Liderazgo, ética y RSC

1.1. Globalización y Gobernanza 

1.1.1. Globalización y tendencias: internacionalización de mercados
1.1.2. Entorno económico y Gobernanza Corporativa
1.1.3. Accountability o Rendición de Cuentas

1.2. Liderazgo

1.2.1. Entorno intercultural
1.2.2. Liderazgo y Dirección de Empresas
1.2.3. Roles y responsabilidades directivas

1.3. Ética empresarial 

1.3.1. Ética e integridad
1.3.2. Comportamiento ético en las empresas
1.3.3. Deontología, códigos éticos y de conducta
1.3.4. Prevención del fraude y de la corrupción

1.4. Sostenibilidad 

1.4.1. Empresa y Desarrollo Sostenible
1.4.2. Impacto social, ambiental y económico 
1.4.3. Agenda 2030 y ODS

1.5. Responsabilidad Social de la Empresa 

1.5.1. Responsabilidad Social de las Empresas
1.5.2. Roles y responsabilidades
1.5.3. Implementación de la Responsabilidad Social Corporativa

Módulo 2. Dirección estratégica y management directivo

2.1. Análisis y diseño organizacional

2.1.1. Cultura organizacional
2.1.2. Análisis organizacional
2.1.3. Diseño de la estructura organizacional

2.2. Estrategia Corporativa 

2.2.1. Estrategia de nivel corporativo
2.2.2. Tipologías de estrategias de nivel corporativo
2.2.3. Determinación de la estrategia corporativa
2.2.4. Estrategia corporativa e imagen reputacional 

2.3. Planificación y Formulación Estratégica

2.3.1. Pensamiento estratégico
2.3.2. Formulación y Planificación Estratégica
2.3.3. Sostenibilidad y Estrategia Corporativa

2.4. Modelos y Patrones Estratégicos

2.4.1. Riqueza, valor y retorno de las inversiones 
2.4.2. Estrategia Corporativa: metodologías
2.4.3. Crecimiento y consolidación de la estrategia corporativa

2.5. Dirección estratégica

2.5.1. Misión, visión y valores estratégicos
2.5.2. Balanced Scorecard/Cuadro de Mando
2.5.3. Análisis, monitorización y evaluación de la estrategia corporativa
2.5.4. Dirección estratégica y Reporting

2.6. Implantación y ejecución estratégica

2.6.1. Implantación estratégica: objetivos, acciones e impactos
2.6.2. Supervisión y alineación estratégica
2.6.3. Enfoque de mejora continua

2.7. Management Directivo

2.7.1. Integración de estrategias funcionales en las estrategias globales de negocio
2.7.2. Política de Gestión y Procesos
2.7.3. Knowledge Management

2.8. Análisis y resolución de casos/problemas 

2.8.1. Metodología de Resolución de Problemas
2.8.2. Método del Caso 
2.8.3. Posicionamiento y toma de decisiones

Módulo 3. Dirección de personas y gestión del talento

3.1. Comportamiento organizacional

3.1.1. Teoría de la organizaciones
3.1.2. Factores claves para el cambio en las organizaciones
3.1.3. Estrategias corporativas, tipologías y gestión del conocimiento

3.2. Dirección estratégica de personas

3.2.1. Diseño de puestos de trabajo, reclutamiento y selección
3.2.2. Plan Estratégico de Recursos Humanos: diseño e implementación
3.2.3. Análisis de puestos de trabajo; diseño y selección de personas
3.2.4. Formación y desarrollo profesional

3.3. Desarrollo directivo y liderazgo

3.3.1. Capacidades directivas: competencias y habilidades del siglo XXI
3.3.2. Habilidades no directivas
3.3.3. Mapa de competencias y habilidades
3.3.4. Liderazgo y dirección de personas

3.4. Gestión del cambio

3.4.1. Análisis del rendimiento
3.4.2. Planteamiento estratégico
3.4.3. Gestión del cambio: factores clave, diseño y gestión de procesos
3.4.4. Enfoque de mejora continua

3.5. Negociación y gestión de conflictos 

3.5.1. Objetivos de la negociación: elementos diferenciadores
3.5.2. Técnicas de negociación efectiva
3.5.3. Conflictos: factores y tipologías
3.5.4. Gestión eficiente de conflictos: negociación y comunicación

3.6. Comunicación directiva

3.6.1. Análisis del rendimiento
3.6.2. Liderar el cambio. Resistencia al cambio
3.6.3. Gestión de procesos de cambio
3.6.4. Gestión de equipos multiculturales

3.7. Gestión de equipos y desempeño de personas

3.7.1. Entorno multicultural y multidisciplinar
3.7.2. Gestión de equipos y de personas
3.7.3. Coaching y desempeño de personas
3.7.4. Reuniones directivas: planificación y gestión de tiempos

3.8. Gestión del conocimiento y del talento

3.8.1. Identificación del conocimiento y talento en las organizaciones  
3.8.2. Modelos corporativos de gestión del conocimiento y del talento 
3.8.3. Creatividad e innovación

Módulo 4. Dirección económico-financiera

4.1. Entorno Económica

4.1.1. Teoría de las organizaciones 
4.1.2. Factores claves para el cambio en las organizaciones 
4.1.3. Estrategias corporativas, tipologías y gestión del conocimiento

4.2. Contabilidad Directiva

4.2.1. Marco internacional de Contabilidad
4.2.2. Introducción al ciclo contable
4.2.3. Estados Contables de las Empresas
4.2.4. Análisis de los Estados Contables: toma de decisiones

4.3. Presupuesto y Control de Gestión

4.3.1. Planificación Presupuestaria 
4.3.2. Control de Gestión: diseño y objetivos 
4.3.3. Supervisión y Reporting 

4.4. Responsabilidad fiscal de las empresas

4.4.1. Responsabilidad fiscal corporativa
4.4.2. Procedimiento tributario: aproximación a un caso-país

4.5. Sistemas de control de las empresas

4.5.1. Tipologías de Control 
4.5.2. Cumplimiento Normativo/Compliance  
4.5.3. Auditoría Interna 
4.5.4. Auditoría Externa

4.6. Dirección Financiera 

4.6.1. Introducción a la Dirección Financiera 
4.6.2. Dirección Financiera y Estrategia Corporativa   
4.6.3. Director financiero o Chief Financial Officer (CFO): competencias directivas

4.7. Planificación Financiera

4.7.1. Modelos de negocio y necesidades de financiación
4.7.2. Herramientas de análisis financiero
4.7.3. Planificación Financiera a corto plazo
4.7.4. Planificación Financiera a largo plazo

4.8. Estrategia Financiera Corporativa

4.8.1. Inversiones Financieras Corporativas
4.8.2. Crecimiento estratégico: tipologías

4.9. Contexto Macroeconómico

4.9.1. Análisis Macroeconómico 
4.9.2. Indicadores de coyuntura 
4.9.3. Ciclo económico 

4.10. Financiación Estratégica

4.10.1. Negocio Bancario: entorno actual 
4.10.2. Análisis y gestión del riesgo

4.11. Mercados monetarios y de capitales 

4.11.1. Mercado de Renta Fija 
4.11.2. Mercado de Renta Variable 
4.11.3. Valoración de empresas 

4.12. Análisis y resolución de casos/problemas

4.12.1. Metodología de Resolución de Problemas
4.12.2. Método del Caso

Módulo 5. Dirección de operaciones y logística 

5.1. Dirección de las operaciones

5.1.1. Definir la estrategia de operaciones
5.1.2. Planificación y control de la cadena de suministro
5.1.3. Sistemas de indicadores

5.2. Dirección de compras

5.2.1. Gestión de Stocks
5.2.2. Gestión de Almacenes
5.2.3. Gestión de Compras y Aprovisionamiento

5.3. Supply chain management (I)

5.3.1. Costes y eficiencia de la cadena de operaciones
5.3.2. Cambio en los patrones de demanda
5.3.3. Cambio en la estrategia de las operaciones

5.4. Supply chain management (II). Ejecución

5.4.1. Lean Manufacturing/Lean Thinking
5.4.2. Dirección Logística
5.4.3. Compras

5.5. Procesos logísticos

5.5.1. Organización y gestión por procesos
5.5.2. Aprovisionamiento, producción, distribución
5.5.3. Calidad, costes de calidad y herramientas
5.5.4. Servicio posventa

5.6. Logística y clientes 

5.6.1. Análisis de demanda y previsión
5.6.2. Previsión y planificación de ventas
5.6.3. Collaborative Planning Forecasting & Replacement

5.7. Logística internacional

5.7.1. Aduanas, procesos de exportación e importación
5.7.2. Formas y medios de pago internacional
5.7.3. Plataformas logísticas a nivel internacional

5.8. Competir desde operaciones 

5.8.1. La innovación en las operaciones como ventaja competitiva en la empresa
5.8.2. Tecnologías y ciencias emergentes
5.8.3. Sistemas de información en las operaciones

Módulo 6. Dirección de sistemas de información 

6.1. Dirección de sistemas de información

6.1.1. Sistemas de información empresarial
6.1.2. Decisiones estratégicas
6.1.3. Rol del CIO

6.2. Tecnologías de la información y estrategia empresarial 

6.2.1. Análisis de empresa y sectores industriales
6.2.2. Modelos de negocio basados en internet
6.2.3. El valor de la IT en la empresa

6.3. Planificación estratégica de SI  

6.3.1. El proceso de planificación estratégica
6.3.2. Formulación de la estrategia de SI
6.3.3. Plan de implantación de la estrategia

6.4. Sistemas de información y Business Intelligence

6.4.1. CRM y Business Intelligence
6.4.2. Gestión de Proyectos de Business Intelligence
6.4.3. Arquitectura de Business Intelligence

6.5. Nuevos modelos de negocio basados en las TIC

6.5.1. Modelos de negocio de base tecnológica
6.5.2. Capacidades para innovar
6.5.3. Rediseño de los procesos de la cadena de valor

6.6. Comercio electrónico

6.6.1. Plan Estratégico de Comercio Electrónico
6.6.2. Gestión logística y atención al cliente en el comercio electrónico
6.6.3. E-Commerce como oportunidad de Internacionalización

6.7. Estrategias de e-Business

6.7.1. Estrategias en Social Media
6.7.2. Optimización de canales de servicio y soporte al cliente
6.7.3. Regulación digital

6.8. Digital Business

6.8.1. Mobile e-Commerce
6.8.2. Diseño y Usabilidad
6.8.3. Operaciones del Comercio Electrónico

Módulo 7. Dirección comercial, Marketing y comunicación corporativa 

7.1. Dirección Comercial 

7.1.1. Dirección de ventas
7.1.2. Estrategia comercial
7.1.3. Técnicas de venta y de negociación
7.1.4. Dirección de equipos de ventas

7.2. Marketing

7.2.1. Marketing e impacto en la empresa 
7.2.2. Variables básicas del Marketing 
7.2.3. Plan de Marketing 

7.3. Gestión estratégica de Marketing

7.3.1. Fuentes de la innovación
7.3.2. Tendencias actuales en Marketing 
7.3.3. Herramientas de Marketing 
7.3.4. Estrategia de Marketing y comunicación con los clientes 

7.4. Estrategia de Marketing Digital 

7.4.1. Aproximación al Marketing Digital  
7.4.2. Herramientas de Marketing Digital   
7.4.3. Inbound Marketing y evolución del Marketing Digital

7.5. Estrategia de ventas y de comunicación

7.5.1. Posicionamiento y promoción 
7.5.2. Relaciones Públicas  
7.5.3. Estrategia de ventas y de comunicación

7.6. Comunicación Corporativa

7.6.1. Comunicación interna y externa 
7.6.2. Departamentos de Comunicación 
7.6.3. Directivos de Comunicación (DIRCOM): competencias directivas y responsabilidades

 7.7. Estrategia de Comunicación Corporativa

7.7.1. Estrategia Corporativa de Comunicación   
7.7.2. Plan de Comunicación 
7.7.3. Redacción de Comunicados de Prensa/Clipping/Publicity

Módulo 8. Innovación y dirección de proyectos

8.1. Innovación

8.1.1. Macro Conceptual de la innovación 
8.1.2. Tipologías de innovación 
8.1.3. Innovación continua y discontinua 
8.1.4. Formación e Innovación 

8.2. Estrategia de Innovación

8.2.1. Innovación y estrategia corporativa 
8.2.2. Proyecto global de innovación: diseño y gestión  
8.2.3. Talleres de innovación 

8.3. Diseño y validación del modelo de negocio

8.3.1. Metodología Lean Startup 
8.3.2. Iniciativa de negocio innovador: etapas 
8.3.3. Modalidades de financiación 
8.3.4. Herramientas del modelo: mapa de empatía, modelo canvas y métricas 
8.3.5. Crecimiento y fidelización 

8.4. Dirección y Gestión de Proyectos

8.4.1. Oportunidades de innovación  
8.4.2. Estudio de viabilidad y concreción de las propuestas 
8.4.3. Definición y diseño de los Proyectos 
8.4.4. Ejecución de los Proyectos 
8.4.5. Cierre de Proyectos

Módulo 9. Periodismo cultural   

9.1. El Periodismo Cultural en los medo convencionales y su integración en el mundo digital    

9.1.1. Introducción: el concepto de cultura 
9.1.2. La información cultural del arte 
9.1.3. La información cultural de las artes escénicas
9.1.4. La información cultural del cine   
9.1.5. La información cultural de la música
9.1.6. La información cultural de los libros

9.2. El arte de contar las historias  

9.2.1. Introducción   
9.2.2. Los orígenes de la información cultural en la prensa 
9.2.3. Los orígenes de la información cultural en la radio 
9.2.4. Los orígenes de la información cultural en la televisión 

9.3. Guías esenciales de documentación periodística cultural 

9.3.1. Introducción
9.3.2. Consideraciones generales
9.3.3. Factores de interés y criterios de valoración para la elaboración de la información cultural

9.4. La filosofía 3.0 de la comunicación  

9.4.1. Introducción 
9.4.2. Fuentes generales de la información cultural
9.4.3. Fuentes específicas de la información audiovisual de la cultura

9.5. Gestión de medios y Redes Sociales  

9.5.1. Introducción 
9.5.2. Noticia  
9.5.3. Entrevista   
9.5.4. Crónica  
9.5.5. Reportaje 

9.6. Contenidos periodísticos interactivos

9.6.1. Introducción 
9.6.2. La información cultural en la prensa
9.6.3. La información cultural en la radio  
9.6.4. La información cultural en la televisión 

9.7. Los paradigmas de la comunicación

9.7.1. Introducción
9.7.2. La cultura e internet  
9.7.3. Beneficios de la cultura

9.8. Posicionamiento web: SEO, SEM, SMO, SMM, SERM. Contenidos periodísticos especializados  

9.8.1. Introducción 
9.8.2. Marketing cultural
9.8.3. ¿Cómo se realiza el Marketing cultural ?

9.9. Análisis de la cultura 

9.9.1. Introducción 
9.9.2. Aproximación teórica y metodológica a la cultura
9.9.3. Cultura, comunicación y sentido 
9.9.4. Cultura e imaginarios 

9.10. Cibercultura y periodismo digital de contenidos culturales

9.10.1. Introducción
9.10.2. Definición de cibercultura  
9.10.3. El periodismo digital de contenidos culturales 
9.10.4. Claves del periodismo digital de contenidos culturales

Módulo 10. Teoría y técnica de la realización

10.1. La realización como construcción de la obra audiovisual. El equipo de trabajo   

10.1.1. Del guion literario al guion técnico o escaleta 
10.1.2. El equipo de trabajo  

10.2. Los elementos de la puesta en pantalla. Los materiales de la construcción

10.2.1. La preadaptación espacial. Dirección artística 
10.2.2. Los elementos de la puesta en pantalla  

10.3. La preproducción. Los documentos de la realización  

10.3.1. El guion técnico  
10.3.2. La planta escenográfica 
10.3.3. El Storyboard  
10.3.4. Planificar  
10.3.5. El plan de rodaje

10.4. El valor expresivo del sonido

10.4.1. Tipología de los elementos sonoros  
10.4.2. Construcción del espacio sonoro  

10.5. El valor expresivo de la luz  

10.5.1. Valor expresivo de la luz
10.5.2. Técnicas de iluminación básicas  

10.6. Técnicas básicas de rodaje monocámara

10.6.1. Usos y técnicas del rodaje monocámara  
10.6.2. El subgénero del Found Footage. Cine de ficción y documental  
10.6.3. La realización monocámara en televisión

10.7. El montaje

10.7.1. El montaje como ensamblaje. La reconstrucción del espacio-tiempo
10.7.2. Técnicas de montaje no lineal  

10.8. Postproducción y etalonaje   

10.8.1. Postproducción  
10.8.2. Concepto de montaje vertical 
10.8.3. Etalonaje

10.9. Los formatos y el equipo de realización   

10.9.1. Formatos multicámara 
10.9.2. El estudio y el equipo  

10.10. Claves, técnicas y rutinas en la realización multicámara 

10.10.1. Técnicas multicámara  
10.10.2. Algunos formatos habituales

Módulo 11. Estructura del sistema audiovisual

11.1. Una introducción a las Industrias Culturales (I.C.)

11.1.1. Conceptos de cultura. Cultura-Comunicación
11.1.2. Teoría y evolución de las I.C.: tipología y modelos

11.2. Industria cinematográfica I

11.2.1. Características y agentes principales  
11.2.2. Estructura del sistema cinematográfico 

11.3. Industria cinematográfica II 

11.3.1. La industria cinematográfica estadounidense  
11.3.2. Las productoras independientes  
11.3.3. Problemas y debates en la industria cinematográfica

11.4. Industria cinematográfica III   

11.4.1. La regulación cinematográfica: estado y cultura. Políticas de protección y promoción de la cinematografía
11.4.2. Caso de estudio

11.5. Industria televisiva I

11.5.1. La televisión económica 
11.5.2. Modelos fundadores  
11.5.3. Transformaciones

11.6. Industria televisiva II 

11.6.1. La industria televisiva norteamericana
11.6.2. Características principales  
11.6.3. La regulación estatal

11.7. Industria televisiva III 

11.7.1. La televisión de servicio público en Europa  
11.7.2. Crisis y debates  

11.8. Los ejes del cambio 

11.8.1. Los nuevos procesos en el audiovisual 
11.8.2. Debates regulatorios  

11.9. Televisión Digital Terrestre (TDT)

11.9.1. Papel del Estado y experiencias
11.9.2. Las nuevas características del sistema televisivo 

11.10. Nuevos operadores en el paisaje audiovisual  

11.10.1. Plataformas de servicios Over-the-Top (OTT)
11.10.2. Consecuencias de su aparición

Módulo 12. Producción audiovisual   

12.1. La producción audiovisual 

12.1.1. Conceptos de introducción
12.1.2. La industria audiovisual 

12.2. El equipo de producción  

12.2.1. Los profesionales  
12.2.2. El productor y el guion  

12.3. El proyecto audiovisual 

12.3.1. La gestión de proyectos
12.3.2. Evaluación del proyecto
12.3.3. Presentación de proyectos

12.4. Modalidades de producción y financiación 

12.4.1. Financiación de la producción audiovisual  
12.4.2. Modos de producción audiovisual  
12.4.3. Recursos para la financiación previa  

12.5. El equipo de producción y el desglose del guion 

12.5.1. El equipo de producción 
12.5.2. El desglose del guion

12.6. Los espacios del rodaje 

12.6.1. Las localizaciones   
12.6.2. Los decorados

12.7. El reparto y los contratos del rodaje 

12.7.1. El reparto o Casting 
12.7.2. La prueba de Casting 
12.7.3. Contratos, derechos y seguros 

12.8. El plan de trabajo y el presupuesto de la obra audiovisual 

12.8.1. El plan de trabajo
12.8.2. El presupuesto  

12.9. La producción en el rodaje o grabación

12.9.1. La preparación del rodaje   
12.9.2. El equipo y los medios del rodaje

12.10. La postproducción y el balance final de la obra audiovisual  

12.10.1. El montaje y la postproducción  
12.10.2. Balance final y explotación  

Módulo 13. Realización de ficción y dirección de actores  

13.1. La realización de ficción    

13.1.1. Introducción 
13.1.2. El proceso y sus herramientas  

13.2. Las ópticas y la cámara    

13.2.1. Las ópticas y el encuadre  
13.2.2. El movimiento de la cámara 
13.2.3. La continuidad

13.3. La luz y el color: aspectos teóricos 

13.3.1. Exposición
13.3.2. Teoría del color  

13.4. La iluminación en el cine

13.4.1. Herramientas  
13.4.2. La iluminación como narrativa  

13.5. El color y las ópticas   

13.5.1. El control del color 
13.5.2. Las ópticas  
13.5.3. El control de la imagen  

13.6. El trabajo en el rodaje

13.6.1. La lista de planos 
13.6.2. El equipo y sus funciones 

13.7. Cuestiones técnicas para la dirección de cine  

13.7.1. Los recursos de la técnica  

13.8. La visión de los directores 

13.8.1. Los directores toman la palabra  

13.9. Transformaciones digitales   

13.9.1. Transformaciones analógico-digitales en la fotografía cinematográfica
13.9.2. El reinado de la posproducción digital 

13.10. Dirección de actores  

13.10.1. Introducción  
13.10.2. Principales métodos y técnicas  
13.10.3. El trabajo con los actores

Módulo 14. Industrias culturales y nuevos modelos de negocios de la comunicación  

14.1. Los conceptos de cultura, economía, comunicación, tecnología, IC

14.1.1. Cultura, Economía, Comunicación
14.1.2. Las Industrias Culturales

14.2. Tecnología, comunicación y cultura  

14.2.1. La cultura artesanal mercantilizada  
14.2.2. Del espectáculo en vivo a las artes plásticas  
14.2.3. Museos y patrimonio  

14.3. Los grandes sectores de las Industrias Culturales

14.3.1. Los productos editoriales
14.3.2. Las I.C. de flujo   
14.3.3. Los modelos híbridos

14.4. La Era Digital en las Industrias Culturales  

14.4.1. Las Industrias Culturales Digitales 
14.4.2. Nuevos modelos en la Era Digital  

14.5. Medios digitales y medios de comunicación en la era digital   

14.5.1. El negocio de la prensa online
14.5.2. La radio en el entorno digital
14.5.3. Particularidades de los medios de comunicación en la era digital  

14.6. La globalización y la diversidad en la Cultura  

14.6.1. Concentración, internacionalización y globalización de las Industrias Culturales
14.6.2. La lucha por la diversidad cultural  

14.7. Las Políticas Culturales y de Cooperación

14.7.1. Políticas culturales
14.7.2. El papel de los Estados y de las regiones de países    

14.8. La diversidad musical en la nube  

14.8.1. El sector de la música hoy en día 
14.8.2. La nube  
14.8.3. Iniciativas latino/iberoamericanas  

14.9. Diversidad en la industria audiovisual 

14.9.1. Del pluralismo a la diversidad  
14.9.2. Diversidad, cultura y comunicación  
14.9.3. Conclusiones y propuestas  

14.10. Diversidad Audiovisual en Internet  

14.10.1. El sistema audiovisual en la era de internet   
14.10.2. La oferta televisiva y la diversidad 
14.10.3. Conclusiones  

Módulo 15. Gestión y promoción de productos audiovisuales 

15.1. La distribución audiovisual   

15.1.1. Introducción 
15.1.2. Los actores de la distribución 
15.1.3. Los productos de la comercialización  
15.1.4. Los ámbitos de la distribución audiovisual   
15.1.5. Distribución nacional  
15.1.6. Distribución internacional  

15.2. La empresa de distribución     

15.2.1. La estructura organizativa  
15.2.2. La negociación del contrato de distribución
15.2.3. Los clientes internacionales

15.3. Ventanas de explotación, contratos y ventas internacionales

15.3.1. Ventanas de explotación
15.3.2. Contratos de distribución internacional
15.3.3. Las ventas internacionales

15.4. Marketing cinematográfico

15.4.1. Marketing en el cine 
15.4.2. La cadena de valor de la producción cinematográfica  
15.4.3. Los medios publicitarios al servicio de la promoción
15.4.4. Las herramientas para el lanzamiento  

15.5. La investigación de mercado en el cine 

15.5.1. Introducción
15.5.2. Fase de preproducción 
15.5.3. Fase de postproducción
15.5.4. Fase de comercialización  

15.6. Redes sociales y promoción cinematográfica 

15.6.1. Introducción  
15.6.2. Promesas y límites de las redes sociales 
15.6.3. Los objetivos y su medición  
15.6.4. Calendario de promoción y estrategias
15.6.5. Interpretar lo que dicen las redes 

15.7. La distribución audiovisual en internet I      

15.7.1. El nuevo mundo de la distribución audiovisual    
15.7.2. El proceso de la distribución en internet  
15.7.3. Los productos y las posibilidades en el nuevo escenario
15.7.4. Nuevos modos de distribución 

15.8. La distribución audiovisual en internet II 

15.8.1. Claves del nuevo escenario  
15.8.2. Los peligros de la distribución en internet 
15.8.3. El Video On Demand (VOD) como nueva ventana de distribución

15.9. Nuevos espacios para la distribución 

15.9.1. Introducción
15.9.2. La revolución Netflix

15.10. Los festivales de cine 

15.10.1. Introducción
15.10.2. El papel de los festivales de cine en la distribución y exhibición  

Módulo 16. Géneros, formatos y programación en televisión

16.1. El género en televisión 

16.1.1. Introducción  
16.1.2. Los géneros de la televisión 

16.2. El formato en televisión   

16.2.1. Aproximación al concepto de formato   
16.2.2. Los formatos de la televisión  

16.3. Crear televisión

16.3.1. El proceso creativo en entretenimiento  
16.3.2. El proceso creativo en ficción

16.4. Evolución de los formatos en el mercado internacional actual I 

16.4.1. La consolidación del formato  
16.4.2. El formato de la telerrealidad 
16.4.3. Novedades en Reality TV  
16.4.4. Televisión Digital Terrestre y crisis financiera

16.5. Evolución de los formatos en el mercado internacional actual II 

16.5.1. Los mercados emergentes  
16.5.2. Marcas globales 
16.5.3. La televisión se reinventa 
16.5.4. La era de la globalización  

16.6. Vender el formato. El Pitching

16.6.1. Venta de un formato televisivo 
16.6.2. El Pitching

16.7. Introducción a la programación televisiva     

16.7.1. La función de la programación  
16.7.2. Factores que inciden en la programación  

16.8. Los modelos de programación televisiva   

16.8.1. Estados Unidos y Reino Unido   
16.8.2. España 

16.9. El ejercicio profesional de la programación televisiva  

16.9.1. El departamento de programación
16.9.2. Programar para televisión 

16.10. El estudio de las audiencias 

16.10.1. Investigación de la audiencia en televisión
16.10.2. Conceptos e índices de audiencia  

Módulo 17. El público audiovisual 

17.1. Las audiencias en los medios audiovisuales

17.1.1. Introducción
17.1.2. La constitución de las audiencias

17.2. El estudio de las audiencias: las tradiciones I

17.2.1. Teoría de los efectos  
17.2.2. Teoría de usos y gratificaciones 
17.2.3. Los estudios culturales  

17.3. El estudio de las audiencias: las tradiciones II

17.3.1. Estudios sobre la recepción
17.3.2. Las audiencias hacia los estudios humanistas 

17.4. Las audiencias desde una perspectiva económica    

17.4.1. Introducción 
17.4.2. La medición de las audiencias

17.5. Las teorías de la recepción

17.5.1. Introducción a las teorías de la recepción
17.5.2. Aproximación histórica a los estudios de la recepción

17.6. Las audiencias en el mundo digital   

17.6.1. Entorno digital 
17.6.2. Comunicación y cultura de la convergencia  
17.6.3. El carácter activo de las audiencias  
17.6.4. Interactividad y participación  
17.6.5. La transnacionalidad de las audiencias  
17.6.6. La autonomía de las audiencias

17.7. Audiencias: las preguntas esenciales I   

17.7.1. Introducción
17.7.2. ¿Quiénes son?
17.7.3. ¿Por qué consumen?

17.8. Audiencias: las preguntas esenciales II  

17.8.1. ¿Qué consumen ?
17.8.2. ¿Cómo consumen?
17.8.3. ¿Con qué efectos?  

17.9. El modelo del Engagement  I    

17.9.1. El engagement como metadimensión del comportamiento de las audiencias
17.9.2. La compleja valoración del Engagement  

17.10. El modelo del Engagement II

17.10.1. Introducción. Las dimensiones del Engagement  
17.10.2. El Engagement y las experiencias de los usuarios
17.10.3. El Engagement como respuesta emocional de las audiencias  
17.10.4. El Engagement como resultado de cognición humana 
17.10.5. Los comportamientos observables de las audiencias como expresión del Engagement

Módulo 18. Guion de televisión: programas y ficción

18.1. Narrativa televisiva 

18.1.1. Conceptos y límites
18.1.2. Códigos y estructuras  

18.2. Categorías narrativas en televisión 

18.2.1. La enunciación
18.2.2. Personajes 
18.2.3. Acciones y transformaciones  
18.2.4. El espacio  
18.2.5. El tiempo  

18.3. Géneros y formatos televisivos

18.3.1. Unidades narrativas
18.3.2. Géneros y formatos televisivos

18.4. Formatos de ficción

18.4.1. La ficción televisiva
18.4.2. La comedia de situación
18.4.3. Las series dramáticas
18.4.4. La telenovela
18.4.5. Otros formatos 

18.5. El guion de ficción en televisión

18.5.1. Introducción 
18.5.2. La técnica  

18.6. El drama en televisión 

18.6.1. La serie dramática  
18.6.2. La telenovela    

18.7. Las series de comedia

18.7.1. Introducción 
18.7.2. La sitcom  

18.8. El guion de entretenimiento

18.8.1.  El guion paso a paso
18.8.2. Escribir para decir

18.9. Escritura del guion de entretenimiento

18.9.1. Reunión de guion
18.9.2. Guion técnico
18.9.3. Desglose de producción
18.9.4. La escaleta

18.10. Diseño del guion de entretenimiento

18.10.1. Magacín
18.10.2. Programa de humor 
18.10.3. Fases del ciclo contable
18.10.4. Talent Show
18.10.5. Documental 
18.10.6. Otros formatos 

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