Questo programma ti consentirà di apprendere le migliori tecniche di progettazione e modellazione dei personaggi nei videogiochi, preparandoti a progredire fin da subito in questo settore in grande espansione”

I videogiochi sono una delle più importanti industrie culturali di oggi. Negli ultimi 10 anni hanno fatto passi da gigante, raggiungendo centinaia di milioni di giocatori in tutto il mondo. Questo è il motivo per cui molte aziende, sia giganti del settore che indipendenti, hanno bisogno di specialisti qualificati in grado di svolgere i compiti più complessi ma allo stesso tempo entusiasmanti di ogni nuovo titolo.

La progettazione dei personaggi è uno dei compiti più importanti quando si crea un'opera di questo tipo, poiché definirà, in larga misura, l'esperienza di gioco. Si tratta di uno dei profili professionali più richiesti, motivo per cui questo master specialistico in Progettazione di Personaggi per Videogiochi fornirà allo studente tutte le competenze necessarie per poter progredire nel mondo dei videogiochi in una delle principali aziende del settore. Il programma permetterà di approfondire questioni quali l'uso di software di progettazione specializzati come Blender, Arnold o ZBrush e le tecniche di modellazione, sia 2D che 3D, applicate alla creazione visiva dei personaggi.

Tutto questo si basa su una metodologia di insegnamento 100% online, completamente adattabile alle esigenze dello studente, che potrà così continuare a lavorare senza interruzioni. In qualità di studente, sarai affiancato sempre da un personale docente di grande prestigio nel campo della progettazione videoludica. Saranno i docenti a fornirti i migliori strumenti di studio a partire da numerose risorse multimediali, come video, casi di studio, letture e masterclass.

Grazie alla metodologia online di TECH potrai facilmente conciliare la tua vita professionale con lo studio, a seconda dei tuoi interessi personali”

Questo master specialistico in Progettazione di Personaggi per Videogiochi possiede il programma più completo e aggiornato del mercato. Le caratteristiche principali del programma sono:

• Sviluppo di casi pratici presentati da esperti in progettazione di personaggi per videogiochi
• Contenuti grafici, schematici ed eminentemente pratici che forniscono informazioni scientifiche e pratiche sulle discipline essenziali per l’esercizio della professione
• Esercizi pratici che offrono un processo di autovalutazione per migliorare l'apprendimento
• Particolare enfasi sulle metodologie innovative nella progettazione dei personaggi
• Lezioni teoriche, domande all'esperto e/o al tutor, forum di discussione su questioni controverse e compiti di riflessione individuale
• Contenuti disponibili da qualsiasi dispositivo fisso o portatile provvisto di connessione a internet

Il miglior personale docente ti affiancherà durante l’interno percorso diattico, garantendoti le conoscenze più all'avanguardia nel campo della progettazione dei personaggi per i videogiochi”

Il personale docente del programma comprende rinomati specialisti della progettazione videoludica, che forniscono agli studenti le competenze necessarie a intraprendere un percorso di studio eccellente.

I contenuti multimediali, sviluppati in base alle ultime tecnologie educative, forniranno al professionista un apprendimento coinvolgente e localizzato, ovvero inserito in un contesto reale.

La creazione di questo programma è incentrata sull’Apprendimento Basato su Problemi, mediante il quale lo specialista deve cercare di risolvere le diverse situazioni che gli si presentano durante il corso. Lo studente potrà usufruire di un innovativo sistema di video interattivi creati da esperti di rinomata fama.

Grazie a questo master specialistico potrai conoscere meglio gli ultimi software specialistici e diventare un esperto di Blender o ZBrush”

Video, letture, masterclass, riassunti interattivi... La migliore tecnologia e le migliori risorse didattiche a portata di mano”

L'obiettivo principale di questo master specialistico in Progettazione di Personaggi per Videogiochi è quello di consentire al professionista di compiere progressi significativi in questa importante realtà culturale. TECH ha riunito a questo scopo il miglior personale docente e ha realizzato i contenuti più avanzati del settore. In questo modo, il progettista potrà disporre degli strumenti più avanzati per affermarsi in un settore in costante crescita.

Progredisci a livello professionale grazie a questo master specialistico, appositamente ideato per fornire agli studenti le migliori tecniche impiegate per la Progettazione di Personaggi per Videogiochi”

Obiettivi generali

• Incoraggiare la documentazione e la referenziazione necessarie per svolgere un lavoro corretto
• Saper strutturare, creare e costruire i personaggi
• Approfondire lo sviluppo dei portfolio di modelli necessari all'industria dell'animazione
• Creare ogni tipo di veicolo e di oggetto da utilizzare con qualsiasi disciplina di animazione 2D e 3D
• Conoscere a fondo l'anatomia di tutti i tipi di animali
• Analizzare lo sviluppo e la creazione di personaggi horror
• Padroneggiare l'arte di colorare i personaggi creati
• Sviluppare in modo approfondito personaggi specifici per videogiochi 2D e 3D
• Ampliare la conoscenza dell'anatomia umana e animale per realizzare creature iperrealistiche
• Padroneggiare la retopology, le UV e il texturing con lo scopo di perfezionare i modelli creati
• Creare un metodo di lavoro ottimale e dinamico per operare in modo più efficiente nella modellazione 3D
• Possedere le competenze e le conoscenze più richieste nel settore 3D per potersi candidare ai lavori migliori

Obiettivi specifici

Modulo 1. Personaggi

• Conoscere i diversi stili e le tecniche di creazione dei personaggi
• Differenziare i personaggi dei cartoon, dei manga e quelli realistici
• Studiare la creazione di personaggi del mondo animale
• Approfondire le caratteristiche fisiche, psicologiche e letterarie dei personaggi

Modulo 2. Costruzione del personaggio

• Stabilire le linee d'azione dei personaggi e le loro caratteristiche complesse
• Studiare l'anatomia, i capelli e la testa dei personaggi
• Approfondire i personaggi e gli animali dei cartoni animati e saperli definire
• Saper rappresentare gli arti e le mani in diversi tipi di personaggi

Modulo 3. Model Sheet

• Riconoscere l'importanza di un buon Model Sheet nel corso del lavoro artistico
• Studiare le espressioni, le pose e le linee guida essenziali nel Model Sheet
• Approfondire il codice della bocca e la messa in scena dei personaggi tramite il Model Sheet
• Redigere correttamente una scheda dei difetti, necessaria per la successiva animazione

Modulo 4. Props. Veicoli e accessori

• Conoscere i diversi tipi di Props e gli accessori reali, fantasy e di fantascienza
• Approfondire la creazione di auto, moto e veicoli futuristici o contemporanei
• Sviluppare la capacità di creare armi da taglio, armi da fuoco e armi futuristiche
• Integrare correttamente i diversi tipi di Props nel videogioco

Modulo 5. Animali

• Studiare le differenze tra canidi, felini, erbivori e grandi mammiferi
• Distinguere tra animali realistici e animali cartoon per poterli definire correttamente
• Analizzare altri animali marini, volatili, rettili, anfibi e insetti
• Conoscere i dinosauri per la loro corretta animazione, creazione e rappresentazione

Modulo 6. Oggetti e piante come personaggi

• Approfondire la rappresentazione di fiori, ortaggi, frutta e altre piante
• Conoscere esempi e forme di piante carnivore
• Analizzare i tipi di alberi da creare e disegnare, nonché il loro possibile ruolo come personaggi
• Imparare a creare elettrodomestici e veicoli di diverso tipo e struttura

Modulo 7. Creature fantastiche

• Approfondire i diversi tipi di creature fantastiche
• Distinguere correttamente i diversi tipi di creature volanti, acquatiche e del sottosuolo
• Conoscere i diversi tipi di esseri fatati e ibridi, nonché i demoni e i giganti
• Imparare a rappresentare al meglio le divinità e i semidei

Modulo 8. Personaggi horror

• Conoscere l'anatomia dei personaggi horror e le regole per la loro corretta rappresentazione
• Approfondire la creazione di vampiri, lupi mannari e mummie
• Analizzare figure classiche del mondo horror come il mostro di Frankenstein o Dott. Jekyll e Mr. Hyde
• Conoscere le forme geometriche che definiscono gli extraterrestri o alieni

Modulo 9. Colore

• Studiare il colore, quindi le sue basi e la teoria della luce e del colore stesso
• Conoscere le relazioni cromatiche tra temperatura, contrasto ed equilibrio
• Analizzare la psicologia del colore e il simbolismo di alcuni colori
• Esaminare le applicazioni digitali di tutti i contenuti

Modulo 10. Videogiochi e personaggi

• Approfondire l'implementazione dei personaggi nei videogiochi
• Conoscere le differenze fondamentali tra 2D e 3D
• Stabilire il proprio stile di personaggi, luci e colori
• Creare una buona metodologia di lavoro con riferimenti per la modellazione 3D

Modulo 11. Anatomia

• Fare ricerche sull'anatomia umana sia maschile che femminile
• Creare un corpo umano altamente dettagliato
• Scolpire il viso in modo iperrealistico

Modulo 12. Retopology e Maya Modelling

• Padroneggiare le diverse tecniche di scultura professionale
• Creare una retopology avanzata del corpo e del volto in Maya
• Approfondire l’applicazione dei dettagli utilizzando gli Alpha e i pennelli in ZBrush

Modulo 13. UV e Texturing con Allegorithmic Substance Painter e Mari

• Studiare la tipologia più ottimale di UV nei sistemi Maya e UDIM
• Acquisire le conoscenze necessarie per realizzare texture in Substance Painter per i videogiochi
• Sapere come realizzare texture in Mari per modelli iperrealistici
• Imparare a creare texture XYZ e mappe Displacement sui nostri modelli
• Approfondire l'importazione delle texture in Maya

Modulo 14. Rendering, illuminazione e posa dei modelli

• Scoprire concetti avanzati di illuminazione e fotografia per vendere i modelli in modo più efficiente
• Approfondire lo studio della posa di un modello attraverso diverse tecniche
• Approfondire lo sviluppo di un Rig in Maya per la successiva eventuale animazione del modello
• Osservare il controllo e l'uso del rendering del modello, facendo emergere tutti i suoi dettagli

Modulo 15. Creazione di capelli per videogiochi e film

• Approfondire l'uso avanzato di Xgen in Maya
• Creare capelli per i film
• Studiare i capelli usando le Cards per i videogiochi
• Sviluppare le proprie texture per capelli
• Scoprire i diversi usi dei pennelli per capelli in ZBrush

Modulo 16. Simulazione dell'abbigliamento

• Studiare l'uso di Marvelous Designer
• Creare simulazioni di tessuto in Marvelous Designer
• Esercitarsi con diversi tipi di modelli complessi in Marvelous Designer
• Approfondire il Workflow del lavoro professionale da Marvelous a Zbrush
• Creare texture e Shading dell’abbigliamento e dei tessuti in Mari

Modulo 17. Personaggi stilizzati

• Concentrare le conoscenze anatomiche in forme più semplici, simili a quelle dei cartoon
• Creare un modello cartoon dalla base al dettaglio applicando quanto appreso in precedenza
• Rivedere le tecniche apprese nel corso in uno stile di modellazione diverso

Modulo 18. Modellazione delle creature

• Apprendere la modellazione di diversi tipi di anatomia animale
• Ripassare i diversi tipi di rettili e come creare squame con le mappe di Displacement e Alpha
• Scoprire come esportare i modelli in Mari per una texturing realistica
• Approfondire lo studio del Grooming e capire come applicarlo agli animali con Xgen
• Eseguire il rendering dei modelli in Maya Arnold Render

Modulo 19. Blender: una nuova svolta nel settore

• Acquisire dimestichezza con il software
• Acquisire conoscenze di Maya, ZBrush e Blender per creare modelli straordinari
• Approfondire il sistema di nodi di Blender per creare shader e materiali diversi
• Renderizzare i modelli di pratica di Blender con i due tipi di motori di rendering Eevee e Cycles

Modulo 20. Creare ambientazioni organiche in Unreal Engine

• Studiare la funzionalità del software e la configurazione del progetto
• Approfondire lo studio della PST e dello Storytelling della scena al fine di ottenere un Environmentben progettato
• Imparare le diverse tecniche di modellazione del terreno e dei materiali organici e implementare i propri modelli scansionati
• Approfondire il sistema di creazione della vegetazione e come controllarla perfettamente in Unreal Engine
• Creare diversi tipi di texture, Shading e materiali con le loro relative impostazioni
• Acquisire la conoscenza dei diversi tipi di luci, atmosfere, particelle e nebbia, come posizionare i diversi tipi di telecamere e scattare foto per ottenere la nostra composizione in modi diversi

Le migliori aziende di videogiochi vorranno contare su di te per i loro nuovi progetti quando avrai completato questo master specialistico”