Impara a trasformare le idee in progetti multimediali di forte impatto e diffusione avvalendoti delle conoscenze più aggiornate del settore grazie a un programma agevole e flessibile"

Grazie a una metodologia esclusiva questo master privato ti permetterà di accedere al settore della cultura audiovisiva. Il professionista del disegno grafico deve conoscere i fenomeni audiovisivi che seguono gli stessi paradigmi della comunicazione grafica. L'influenza di alcuni media su altri, le loro diverse combinazioni e i nuovi prodotti grafici che incorporano tecniche e approcci alternativi di altre aree comunicative, sono conoscenze che apriranno nuove linee di pensiero e di lavoro. 

Da questo punto di vista, possedere conoscenze sugli svariati aspetti di questo lavoro significa avere accesso a possibilità e prospettive molto interessanti da esplorare. 

Questa specializzazione tratterà quindi gli elementi che un progettista deve conoscere per pianificare, sviluppare e portare a termine qualsiasi progetto audiovisivo. Si tratta di un percorso educativo che accresce gradualmente le competenze dello studente per aiutarlo a raggiungere i livelli di un professionista di prim'ordine.

Il master privato in Design Multimediale si presenta come un'opzione valida per il professionista che decida di lavorare in modo indipendente ma anche di far parte di un'organizzazione o di un'azienda. Un interessante percorso di sviluppo professionale che si avvarrà delle ricerche specifiche proposte in questa specializzazione.

Questo programma ti permetterà di migliorare le tue competenze e di aggiornare le tue conoscenze nel campo del Design Multimediale"

Questo master privato in Design Multimediale possiede il programma scientifico più completo e aggiornato del mercato. Le caratteristiche principali del programma sono:

• Sviluppo di un gran numero di casi di studio presentati da esperti
• Contenuti grafici, schematici ed eminentemente pratici 
• Novità e ultimi progressi del settore
• Esercizi pratici che offrono un processo di autovalutazione per migliorare l'apprendimento
• Metodologie innovative e altamente efficienti
• Lezioni teoriche, domande all'esperto e/o al tutor, forum di discussione su questioni controverse e compiti di riflessione individuale
• Possibilità di accedere ai contenuti da qualsiasi dispositivo fisso o mobile con connessione a internet

Un programma completo e aggiornato che ti permetterà di conoscere gli strumenti necessari a sviluppare progetti multimediali, con una visione chiara su come metterli in pratica"

Lo sviluppo di questo corso si concentra sulla pratica degli apprendimenti teorici proposti. Grazie ai sistemi di insegnamento più efficaci e ai metodi collaudati utilizzati nelle più prestigiose università del mondo, potrai acquisire nuove conoscenze in modo eminentemente pratico. TECH cerca così di trasformare i tuoi sforzi in competenze reali e fruibili fin da subito.

Il sistema online è un altro punto di forza del nostro approccio didattico. Con una piattaforma interattiva che sfrutta gli ultimi sviluppi tecnologici, vengono messi a disposizione gli strumenti digitali più interattivi. Viene offerta dunque una modalità di apprendimento che potrà essere conciliata perfettamente con la vita personale e professionale.

Migliora il tuo profilo professionale integrando il punto di vista di un esperto, grazie a uno percorso di studio completo che ti insegnerà a trasformare le idee in progetti"

Una specializzazione ideata per permetterti di implementare le conoscenze acquisite fin da subito nella tua pratica quotidiana"

Grazie a questo master privato si potrà imparare a elaborare un progetto multimediale completo, promuovendo il pensiero creativo e conferendogli efficacia grazie alla conoscenza specifica delle esigenze che il settore richiede ai suoi professionisti.

Imparerai a valutare come esprimere le idee utilizzando il mezzo di comunicazione più appropriato ad ogni caso, per dare ai tuoi progetti multimediali le migliori possibilità di successo"

Obiettivi generali

• Sviluppare un progetto completo di Design Multimediale
• Determinare i materiali appropriati per il suo sviluppo
• Definire le tecniche ideali per ogni situazione comunicativa grafica 
• Realizzare l'intero processo di creazione dei pezzi, adattandoli a diversi formati

Obiettivi specifici

Modulo 1. Cultura audiovisiva

• Acquisire la capacità di integrare le conoscenze e di produrne di nuove
• Raccogliere e interpretare dati rilevanti per emettere giudizi che comprendano una riflessione su temi di riferimento a livello sociale, scientifico o etico
• Essere in grado di trasmettere informazioni, idee, problemi e soluzioni a un pubblico di specialisti e non
• Impiegare il pensiero convergente e divergente nei processi di osservazione, indagine, speculazione, visualizzazione e rappresentazione
• Riconoscere la diversità culturale nel contesto delle società contemporanee
• Sviluppare la sensibilità estetica e coltivare la facoltà di apprezzamento estetico

Modulo 2. Introduzione al colore

• Comprendere l'importanza del colore nell'ambiente visivo
• Acquisire la capacità di osservare, organizzare, distinguere e gestire i colori
• Applicare le basi psicologiche e semiotiche del colore nel progetto di design
• Acquisire, gestire e preparare il colore per l'uso su supporti fisici e virtuali
• Acquisire la capacità di formulare giudizi indipendenti per mezzo di argomentazioni
• Sapersi documentare, analizzando e interpretando le fonti documentarie e letterarie con criteri propri

Modulo 3. Linguaggio audiovisivo

• Saper utilizzare le tecnologie dell'informazione e della comunicazione (TIC) in contesti diversi e da una prospettiva critica, creativa e innovativa
• Comprendere il linguaggio audiovisivo e la sua importanza
• Conoscere i parametri di base di una fotocamera
• Conoscere gli elementi di una narrazione audiovisiva, il loro uso e la loro importanza
• Essere in grado di creare narrazioni audiovisive, applicando correttamente i criteri di fruibilità e interattività
• Saper utilizzare le tecnologie dell'informazione e della comunicazione (TIC) in contesti diversi e da una prospettiva critica, creativa e innovativa
• Comprendere il rapporto tra la tecnologia e gli altri campi della conoscenza umana

Modulo 4. Grafica in movimento

• Creare animazioni con la propria personalità e il proprio stile
• Realizzare una prima animazione di un personaggio
• Imparare le nozioni di tempo e spazio da applicare a brevi progetti grafici e visivi
• Esplorare e comprendere i principi di base dell'animazione
• Sviluppare uno stile visivo e grafico con una propria identità
• Capire cos'è il Cartooning e analizzare il suo sviluppo nel corso della storia della grafica

Modulo 5. Design per la televisione

• Elaborare, sviluppare, produrre e coordinare progetti di creazione digitale nel campo dell'arte, della scienza e della tecnologia
• Comprendere la portata della televisione nella storia e nell’attualità, tenendo conto delle nuove piattaforme che rompono il modello televisivo tradizionale
• Comprendere l'importanza dell'identità grafica di un canale televisivo
• Essere critici e analitici nei confronti dei mass media, valutarne i vantaggi e gli svantaggi
• Iniziare a lavorare nel mondo della composizione grafica per la televisione utilizzando gli After Effects
• Integrare il design in After Effects in vari progetti grafici

Modulo 6. Animazione in 2D

• Capire che l'animazione è un mezzo che offre libertà tematica
• Conoscere i mezzi disponibili per lo sviluppo dell'animazione 2D
• Creare collegamenti tra ambienti di lavoro 2D e 3D per progetti specifici
• Ottimizzare l'uso delle risorse per raggiungere i nuovi obiettivi pianificati
• Conoscere e applicare i principi di proporzione nella rappresentazione artistica animata
• Riconoscere il linguaggio visivo e compositivo nello sviluppo di un'animazione

Modulo 7. Progetti di animazione

• Sapere cos'è la stop motion e la sua importanza nel mondo dell'arte e del cinema
• Imparare a realizzare una produzione audiovisiva con la tecnica della stop motion
• Comprendere l'importanza di una buona narrazione come primo passo per creare progetti innovativi che attraggano l'attenzione e siano funzionali
• Costruire storie definendo personaggi, ambientazioni ed eventi attraverso la pianificazione di una sceneggiatura di animazione e di ciò che deve essere sviluppato
• Utilizzare tecniche e strategie che incoraggino la creatività dei partecipanti nel creare le loro storie
• Comprendere la metodologia di apprendimento basata sul progetto: generazione dell'idea, pianificazione, obiettivi, strategie, risorse, test, correzione degli errori

Modulo 8. Modellazione 3D

• Conoscere le caratteristiche di base dei sistemi di rappresentazione 3D
• Modellare, illuminare e texturizzare oggetti e ambienti 3D
• Applicare i fondamenti su cui si basano i diversi tipi di proiezione alla modellazione di oggetti tridimensionali
• Conoscere e saper applicare i concetti relativi alla rappresentazione piana e tridimensionale di oggetti e scene
• Saper applicare le diverse tecniche esistenti per la modellazione di oggetti e utilizzarle in modo appropriato alla geometria
• Conoscere i software di modellazione 3D, in particolare Blender

Modulo 9. Fotografia digitale

• Acquisire, gestire e preparare l'immagine per l'uso su diversi supporti
• Conoscere le basi della tecnologia fotografica e audiovisiva
• Conoscere il linguaggio e le risorse espressive della fotografia e degli audiovisivi
• Conoscere le opere fotografiche e audiovisive rilevanti
• Collegare i linguaggi formali e simbolici con le funzionalità specifiche
• Gestire le attrezzature di base per l'illuminazione e la misurazione in fotografia
• Comprendere il comportamento e le caratteristiche della luce e apprezzarne le qualità espressive

Modulo 10. Tipografia

• Conoscere i principi sintattici del linguaggio grafico e applicarne le regole per descrivere oggetti e idee in modo chiaro e accurato
• Conoscere l'origine delle lettere e la loro importanza storica
• Riconoscere, studiare e applicare coerentemente la tipografia ai processi grafici
• Conoscere e applicare i fondamenti estetici della tipografia
• Saper analizzare la disposizione dei testi nel prodotto di design
• Essere in grado di produrre un lavoro professionale basato sulla composizione tipografica

Un’opportunità creata per i professionisti che cercano un programma intensivo ed efficace, che consenta loro di compiere un significativo passo avanti nell’esercizio della propria attività”