Un programme complet et 100 % en ligne, unique à TECH et avec une perspective internationale soutenue par notre affiliation à The Design Society"

L'évolution technologique a favorisé l'émergence de nouvelles formes d'expression artistique, la Réalité Virtuelle étant l'une des plateformes les plus innovantes pour le développement de l'Art numérique. En effet, une étude réalisée par le Fonds Monétaire international montre que cette technologie représente un marché mondial de plus de 15 milliards de dollars et prévoit que ce chiffre continuera d'augmenter. D'où l'importance pour les professionnels du Design d'acquérir des compétences spécialisées dans l'utilisation des principales techniques de Réalité Virtuelle afin d'optimiser les processus de création artistique.

Dans ce contexte, TECH lance un programme révolutionnaire en Art pour la Réalité Virtuelle. Conçu par des références dans ce domaine, le parcours académique approfondira la maîtrise des logiciels de dernière génération tels que Unity, Blender, 3DS Max ou ZBrush. Dans le même ordre d'idées, le programme approfondira les particularités du fonctionnement des moteurs graphiques et leur application optimale dans des environnements immersifs grâce à la configuration des scènes et de l'éclairage. De plus, le matériel didactique fournira les clés pour développer un environnement Sci-Fi complet, depuis la planification modulaire et le blockout initial jusqu'au bakeado de lumières. Les diplômés acquerront ainsi les compétences nécessaires pour concevoir des espaces virtuels immersifs avec un haut niveau de détail, d'esthétique et de fonctionnalité.

Il convient de souligner que ce programme universitaire repose sur un mode d'enseignement en ligne flexible, qui permet d'étudier sans contraintes géographiques ni horaires stricts. Les étudiants n'ont donc besoin que d'un appareil connecté à Internet pour accéder au Campus Virtuel.

Grâce à la collaboration de TECH avec The Design Society (DS), l'étudiant fera partie d'une communauté mondiale dédiée à la conception et à son étude. Il pourra accéder à des publications en libre accès et participer à des événements collaboratifs. En outre, l'adhésion contribue à la maintenance de la société et de ses plateformes, facilitant l'interaction et l'accès à des ressources spécialisées pour le développement professionnel dans le domaine du design.

Vous comprendrez les principes techniques et esthétiques nécessaires pour développer des expériences numériques immersives et fonctionnelles de première qualité’’

Ce Mastère spécialisé en Art pour la Réalité Virtuelle contient le programme académique le plus complet et le plus actuel du marché. Les principales caractéristiques sont les suivantes: 

• Le développement d'études de cas présentées par des experts en Art pour la Réalité Virtuelle
• Les contenus graphiques, schématiques et éminemment pratiques de l'ouvrage fournissent des informations scientifiques et pratiques sur les disciplines essentielles à la pratique professionnelle
• Exercices pratiques permettant de réaliser le processus d'auto-évaluation afin d'améliorer l’apprentissage
• Il met l'accent sur les méthodologies innovantes
• Cours théoriques, questions à l'expert, forums de discussion sur des sujets controversés et travail de réflexion individuel
• La possibilité d'accéder aux contenus depuis n'importe quel appareil fixe ou portable doté d'une connexion internet

Vous mettrez en œuvre des flux de travail complets de production numérique en Réalité Virtuelle, du concept à la visualisation finale sur divers appareils’’

Son corps enseignant comprend des professionnels du domaine de l'Art pour la Réalité Virtuelle, qui apportent à ce programme leur expérience professionnelle, ainsi que des spécialistes reconnus issus d'entreprises de référence et d'universités prestigieuses.

Son contenu multimédia, développé avec les dernières technologies éducatives, permettra au professionnel un apprentissage situé et contextuel, c'est-à-dire un environnement simulé qui fournira un étude immersif programmé pour s'entraîner dans des situations réelles.

La conception de ce programme est axée sur l'Apprentissage par les Problèmes, grâce auquel l’étudiant doit essayer de résoudre les différentes situations de la pratique professionnelle qui se présentent tout au long du programme académique. Pour ce faire, le professionnel aura l'aide d'un système vidéo interactif innovant créé par des experts reconnus.

Suivez ce diplôme universitaire pour apprendre à votre rythme et sans contrainte de temps grâce au système Relearning que TECH  met à votre disposition"

Vous appliquerez des textures et des matériaux procéduraux avec Substance Painter, en garantissant l'efficacité des ressources"

Les supports pédagogiques de ce programme ont été conçus par des experts en Réalité Virtuelle appliquée au Design. Le programme d'études approfondira donc l'utilisation d'outils avancés tels que Unity, Blender ou Substance Painter. De même, le programme approfondira les techniques de modélisation, de texturation, de rigging, d'éclairage et de bakeading orientées vers les environnements immersifs. Grâce à cette approche, les diplômés seront en mesure de gérer toutes les phases d'un projet visuel, de la planification modulaire et du blockout initial à la mise en œuvre d'environnements Sci-Fi.

Vous maîtriserez les fondements conceptuels et techniques de l'Art appliqué aux expériences de Réalité Virtuelle à fort impact’’

Module 1.  Le projet et le moteur graphique Unity

1.1. La conception

1.1.1. Pureref
1.1.2. Échelle
1.1.3. Différences et limites

1.2. Planification du projet

1.2.1. Planification modulaire
1.2.2. Blockout
1.2.3. Montage

1.3. Visualisation dans Unity

1.3.1. Configurer Unity pour Oculus
1.3.2. Application Oculus
1.3.3. Collision et réglages de la caméra

1.4. Visualisation dans Unity : scene

1.4.1. Configuration de la scene  pour la RV
1.4.2. Exporter des APKs
1.4.3. Installer les APKs dans Oculus Quest 2

1.5. Matériaux dans Unity

1.5.1. Standard
1.5.2. Unlit : particularités de ce matériau et quand l'utiliser
1.5.3. Optimisation

1.6. Textures dans Unity

1.6.1. Importation de textures
1.6.2. Transparents
1.6.3. Sprite

1.7. Lighting: éclairage

1.7.1. L'éclairage dans la VR
1.7.2. Menu Lighting dans Unity
1.7.3. Skybox VR

1.8. Lighting: lightmaping

1.8.1. Lightmapping settings
1.8.2. Types d'éclairage
1.8.3. Émissives

1.9. Lighting  3 : baked

1.9.1. Cuisson au four
1.9.2. Ambient oclussion
1.9.3. Optimisation

1.10. Organisation et exportation

1.10.1. Dossiers
1.10.2. Préfabriqué
1.10.3. Exporter Unity Package et l'importer

Module 2. Blender

2.1. Interface

2.1.1. Software Blender
2.1.2. Commandes et Shortcuts
2.1.3. Scènes et personnalisation

2.2. Modélisation.

2.2.1. Outils
2.2.2. Mailles
2.2.3. Courbes et surfaces

2.3. Modificateurs

2.3.1. Modificateurs
2.3.2. Comment sont-ils utilisés
2.3.3. Types de modificateurs

2.4. Modélisation Hard Surface

2.4.1. Modélisation des Prop
2.4.2. Modélisation des prop evolution
2.4.3. Modélisation des prop final

2.5. Matériaux

2.5.1. Allocation et composants
2.5.2. Créer des matériaux
2.5.3. Créer des matériaux procéduraux

2.6. Animation et Rigging

2.6.1. Keyframes
2.6.2. Armatures
2.6.3. Contraintes

2.7. Simulation

2.7.1. Fluides
2.7.2. Cheveux et particules
2.7.3. Vêtements

2.8. Rendering

2.8.1. Cycles et eevee
2.8.2. Lumières
2.8.3. Caméras

2.9. Crayon de pliage

2.9.1. Structure et primitives
2.9.2. Propriétés et modificateurs
2.9.3. Exemples

2.10. Nœuds de géométrie

2.10.1. Attributs
2.10.2. Types de nœuds
2.10.3. Exemple pratique

Module 3. 3DS Max

3.1. Configuration de l'interface

3.1.1. Démarrer le projet
3.1.2. Sauvegarde automatique et incrémentielle
3.1.3. Unités de mesure

3.2. Menu create

3.2.1. Objets
3.2.2. Lumières
3.2.3. Objets cylindriques et sphériques

3.3. Menu modify

3.3.1. Le menu
3.3.2. Configuration des boutons
3.3.3. Utilisations

3.4. Edit poly: poligons

3.4.1. Edit poly mode
3.4.2. Edit poligons
3.4.3. Edit geometry

3.5. Edit poly: sélection

3.5.1. Selection
3.5.2. Soft selection
3.5.3. IDs et smoothing groups

3.6. Menu hierarchy

3.6.1. Emplacement du pivot
3.6.2. Reset XFom et Freeze Transform
3.6.3. Adjust pivot menu

3.7. Material editor

3.7.1. Compact material editor
3.7.2. Slate material editor
3.7.3. Multi/sub-object

3.8. Modifier list

3.8.1. Modificateurs Modificateurs
3.8.2. Modificateur Modificateur Evolution
3.8.3. Modificateurs de la modélisation finale

3.9. Xview et non-quads

3.9.1. XView
3.9.2. Vérification des erreurs de géométrie
3.9.3. Non-quads

3.10. Exportation pour Unity

3.10.1. Trianguler l' asset
3.10.2. Direct X ou Open Gl pour les normales
3.10.3. Conclusions

Module 4. Zbrush

4.1. Zbrush

4.1.1. Polymesh
4.1.2. Subtools
4.1.3. Gizmo 3D

4.2. Création de maillages

4.2.1. Quick Mesh et primitives
4.2.2. Mesh Extract
4.2.3. Booléens

4.3. Sculpter

4.3.1. Symétrie
4.3.2. Brosses principales
4.3.3. Dynamesh

4.4. Masques

4.4.1. Brosses et menu des masques
4.4.2. Masques sur les pinceaux
4.4.3. Polygroups

4.5. Sculpture organique de  prop

4.5.1. Sculpture LowPoly
4.5.2. Sculpture LowPoly evolution
4.5.3. Sculpture LowPoly final

4.6. Brosses IMM

4.6.1. Contrôles
4.6.2. Insérer un multimesh
4.6.3. Création de brosses IMM

4.7. Pinceaux curve

4.7.1. Contrôles
4.7.2. Création de pinceaux de Curve
4.7.3. Brosses IMM avec courbes

4.8. High poly

4.8.1. Subdivisions et dynamic subdivisions
4.8.2. HD-geometry
4.8.3. Bruit de projection

4.9. Autres types de mailles

4.9.1. MicroMesh
4.9.2. NanoMesh
4.9.3. ArrayMesh

4.10. Sculpture de prop organiques en high poly

4.10.1. Sculpture de prop
4.10.2. Sculpture de prop evolution
4.10.3. Sculpture prop finale

Module 5. Retopo

5.1. Retopo dans Zbrush -Zremesher

5.1.1. Zremesher
5.1.2. Guide
5.1.3. Exemples

5.2. Retopo dans Zbrush-Decimation Master

5.2.1. Decimation Master
5.2.2. Combinaison avec des pinceaux
5.2.3. Workflow

5.3. Retopo à Zbrush-Zmodeler

5.3.1. Zmodeler
5.3.2. Modes
5.3.3. Corriger le maillage

5.4. propretopology

5.4.1. Retopologie de prop hard surface
5.4.2. Retopologie des prop organiques
5.4.3. Retopologie à une main

5.5. TopoGun

5.5.1. Avantages du TopoGun
5.5.2. L'interface
5.5.3. Importation

5.6. Tools : edit

5.6.1. Simple edit tool
5.6.2. Simple create tool
5.6.3. Draw tool

5.7. Tools : bridge

5.7.1. Outil de pontage
5.7.2. Outil pinceau
5.7.3. Outil d'extrusion

5.8. Tools : tubes

5.8.1. Outil pour les tubes
5.8.2. Symmetry setup
5.8.3. Subdivision feature et élaboration de cartes

5.9. Retouche d'une tête

5.9.1. Loops  faciales
5.9.2. Optimisation du maillage
5.9.3. Exportation

5.10. Retouche du corps entier

5.10.1. Loops corporel
5.10.2. Optimisation du maillage
5.10.3. Exigences en matière de VR

Module 6. UVs

6.1. UVs avancés

6.1.1. Warnings
6.1.2. Coupes
6.1.3. Densité de la texture

6.2. Créer des UV dans Zbrush -UVMaster

6.2.1. Contrôles
6.2.2. Unwrap
6.2.3. Topologie inhabituelle

6.3.  UVMaster : painting

6.3.1. Control painting
6.3.2. Création de seams
6.3.3. Checkseams

6.4. UVMaster : packing

6.4.1. UV Packing
6.4.2. Création d'îles
6.4.3. Flatten

6.5. UVMaster: clones

6.5.1. Travailler avec des clones
6.5.2. Polygroups
6.5.3. Control painting

6.6. Rizom UV

6.6.1. Rizom script
6.6.2. L'interface
6.6.3. Importation avec ou sans UVs

6.7. Seams and cuts

6.7.1. Raccourcis clavier
6.7.2. Panel 3D
6.7.3. Panel UV

6.8. UV Unwrap et Layout Panel

6.8.1. Unfold
6.8.2. Optimize
6.8.3. Layout et packing

6.9. UV Mas Tools

6.9.1. Align, straighten, flip et fit
6.9.2. TopoCopy et Stack1
6.9.3. Edge Loop paramètres

6.10. UV Rizom avancés

6.10.1. Auto seams
6.10.2. UVs channels
6.10.3. Texel density

Module 7. Cuisson au four

7.1. Bake du modelage

7.1.1. Préparation du modèle pour le baking
7.1.2. Principes de base du baking
7.1.3. Options de traitement

7.2. Baking le modèle : Painter

7.2.1. Baking dans Painter
7.2.2. Bake low poly
7.2.3. Bake High Poly

7.3. Bake  du modèle : boîtes

7.3.1. Utilisation des boîtes
7.3.2. Ajuster les distances
7.3.3. Compute tangent space per fragment

7.4. Bake des cartes

7.4.1. Normales
7.4.2. ID
7.4.3. Ambient occlusion

7.5. Bake cartographie : courbures

7.5.1. Courbure
7.5.2. Épaisseur
7.5.3. Améliorer la qualité des cartes

7.6. Baking dans Marmoset

7.6.1. Marmoset
7.6.2. Fonctions
7.6.3. Bake en real time

7.7. Configurer le document pour le baking dans Marmoset

7.7.1. High poly et low poly dans 3dsMax
7.7.2. Arrangement de la scène dans Marmoset
7.7.3. Vérifier que tout est correct

7.8. Panneau du bake project

7.8.1. Bake group, high and low
7.8.2. Menu geometry
7.8.3. Load

7.9. Options avancées

7.9.1. Output
7.9.2. Réglage de la Cage
7.9.3. Configurer les cartes

7.10. Baking

7.10.1. Cartes
7.10.2. Prévision des résultats
7.10.3. Baking de la géométrie flottante

Module 8. Substance Painter

8.1. Création du projet

8.1.1. Importation de cartes
8.1.2. UVs
8.1.3. Cuisson au four

8.2. Couches

8.2.1. Types de couches
8.2.2. Options des couches
8.2.3. Matériaux

8.3. Peinture

8.3.1. Types de brosses
8.3.2. Fill projections
8.3.3. Advance dynamic painting

8.4. Effets

8.4.1. Remplir
8.4.2. Niveaux
8.4.3. Anchor points

8.5. Masques

8.5.1. Alphas
8.5.2. Procéduraux et grunges
8.5.3. Hard surfaces

8.6. Générateurs

8.6.1. Générateurs
8.6.2. Utilisations
8.6.3. Exemples

8.7. Filtres

8.7.1. Filtres
8.7.2. Utilisations
8.7.3. Exemples

8.8. Texture de prop hard surface

8.8.1. Texture de prop
8.8.2. Texturation de prop evolution
8.8.3. Texture du prop final

8.9. Texture du prop organique

8.9.1. Texture de prop
8.9.2. Texturation de prop evolution
8.9.3. Texture du prop final

8.10. Render

8.10.1. Iray
8.10.2. Post-traitement
8.10.3. Manipulation des choux

Module 9. Marmoset

9.1. L'alternative

9.1.1. Importer
9.1.2. Interface
9.1.3. Viewport

9.2. Classic

9.2.1. Scène
9.2.2. Tool settings
9.2.3. History

9.3. Dans scene

9.3.1. Render
9.3.2. Main camera
9.3.3. Sky

9.4. Lights

9.4.1. Types
9.4.2. Shadow catcher
9.4.3. Fog

9.5. Texture

9.5.1. Texture project
9.5.2. Importer des cartes
9.5.3. Viewport

9.6. Layers: paint

9.6.1. Paint layer
9.6.2. Fill layer
9.6.3. Group

9.7. Layers : adjustments

9.7.1. Adjustment layer
9.7.2. Imput processor layer
9.7.3. Procedural layer

9.8. Layers : masks

9.8.1. Mask
9.8.2. Channels
9.8.3. Maps

9.9. Matériaux

9.9.1. Types de matériaux
9.9.2. Configurations
9.9.3. Application à la scène

9.10. Dossier

9.10.1. Marmoset viewer
9.10.2    Exporter des images de Render
9.10.3. Exporter des vidéos

Module 10. Sci-Fi environment

10.1. Sci-Fi concept et planification

10.1.1. Références
10.1.2. Planification
10.1.3. Blockout

10.2. Mise en œuvre dans Unity

10.2.1. Importation du blockout et vérification de la mise à l'échelle
10.2.2. Skybox
10.2.3. Dossiers et matériaux préliminaires

10.3. Modules 1 : Sols

10.3.1. Modélisation modulaire high to low
10.3.2. UV et baking
10.3.3. Texturation

10.4. Module 2 : Murs

10.4.1. Modélisation modulaire high to low
10.4.2. UV et baking
10.4.3. Texturation

10.5. Module 3 : toits

10.5.1. Modélisation modulaire high to low
10.5.2. Retouche, UV et baking
10.5.3. Texturation

10.6. Module 4 : Extras (tuyaux, rampes, etc.)

10.6.1. Modélisation modulaire high to low
10.6.2. UV et baking
10.6.3. Texturation

10.7. Hero Asset 1 : Portes mécaniques

10.7.1. Modélisation modulaire high to low
10.7.2. Retouche, UV et baking
10.7.3. Texturation

10.8. Hero Asset 2 : Chambre d'hibernation

10.8.1. Modélisation modulaire high to low
10.8.2. Retouche, UV et baking
10.8.3. Texturation

10.9. Dans Unity

10.9.1. Importation de textures
10.9.2. Application des matériaux
10.9.3. Éclairage de la scène

10.10. Finalisation du projet

10.10.1. Visualisation en Vr
10.10.2. Prefab et exportation
10.10.3. Conclusions

Un programme conçu pour vous permettre de presser et d'exploiter cette créativité dans les meilleurs studios de jeux vidéo"