Si uno de tus sueños es crear un personaje para cine o videojuegos, esta titulación está hecha para ti"

Como técnica audiovisual, la rama del diseño en informática es capaz de desarrollar personajes virtuales para existir en un espacio 3D. Se trata de un proceso complejo de transformar un concepto como un personaje o una cosa, esencialmente una idea, en un modelo 3D. El presente programa plantea técnicas de estilizado, un arte que no cualquiera domina. Para ello, será necesario asentar las bases del realismo, para que el alumno sea capaz de transformar lo aprendido en un personaje lo más realista posible o un cartoon, el cual podrá usar posteriormente.

Para entender las características de la ropa, sus costuras, sus dobleces, las cremalleras y cómo afectan con movimiento todos estos elementos se empleará Marvelous Designer, un software perfecto para la creación de tejidos ya sea para Real-Time como para películas. Con este programa el alumno diseñará patrones y texturas perfectas con las que vestir al personaje previamente creado. 

Asimismo, se ahondará en la renderización para conseguir un efecto óptico que permita una visión realista, con profundidad y textura. Para ello, es importante jugar con la iluminación, la cual es un elemento importante a la hora de recrear el modelo que se tiene en mente. Esta capacitación proporcionará al egresado a realizar un refinamiento de la composición del color, la luz, las formas y los elementos que valoricen su trabajo.

Además, la Especialización en Modelado 3D de Personajes es una titulación 100% online. Esto implica que el egresado puede descargarse la totalidad del material didáctico desde el primer día, pudiendo elegir incluso en qué orden abarcar todo el temario. En TECH es la capacitación la que se adapta a los ritmos de trabajo y responsabilidades del alumnado.

Serás experto en el dominio de patrones tanto simples como complejos para recrear cualquier tejido” 

Esta Especialización en Modelado 3D de Personajes contiene el programa educativo más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:

• El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en el modelado 3D de personajes 
• Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que está concebido recogen una información práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional 
• Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje 
• Su especial hincapié en metodologías innovadoras 
• Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual 
• La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet 

Una buena presentación habla mucho de ti como artista, por eso realizarás un refinamiento de la composición del color y la luz, así como de las formas y elementos que valoricen tu trabajo"

El programa incluye en su cuadro docente a profesionales del sector que vierten en esta capacitación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio. 

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará una capacitación inmersiva programada para entrenarse ante situaciones reales.  

El diseño de este programa se centra en el aprendizaje basado en problemas, mediante el cual el profesional deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del curso académico. Para ello, contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos.

Aprenderás a utilizar Marvelous Designer, el software perfecto para la creación de tejidos ya sea para Real-Time como para películas"

Serás capaz de crear desde el personaje más realista hasta un personaje cartoon de lo más carismático"

Profesionales del sector han reunido en tres módulos de lo más práctico, los personajes estilizados y la simulación de ropa, así como el Render, la iluminación y el posado de modelos. Este Experto Universitario recoge desde el esculpido de la cabeza, pelo y cara del modelo Low Poly into High Poly hasta la exportación de ropa desde Marvelous Designer a Zbrush. Todo ello reuniendo las técnicas de iluminación, color y sombras aplicadas al modelado 3D. 

Un plan de estudios práctico con el que recrearás hasta el más mínimo detalle de todos los personajes que te propongas modelar en 3D”

Módulo 1. Personajes Estilizados 

1.1. Elección de un personaje estilizado y Blocking de las formas bases 

1.1.1. Referentes y Concept Arts 
1.1.2. Formas bases 
1.1.3. Deformidades y formas fantásticas 

1.2. Conversión de nuestro modelo Low Poly into High Poly: Esculpido de la cabeza, pelo y cara 

1.2.1. Blocking de la cabeza 
1.2.2. Nuevas técnicas de creación de pelo 
1.2.3. Realización de mejoras 

1.3. Refinamiento del modelo: manos y pies 

1.3.1. Esculpido avanzado 
1.3.2. Refinamiento de formas generales 
1.3.3. Limpieza y suavizado de formas 

1.4. Creación de mandíbula y dientes 

1.4.1. Creación de dientes humanos 
1.4.2. Aumentar sus polígonos 
1.4.3. Detalle fino de los dientes en Zbrush 

1.5. Modelando la ropa y los accesorios 

1.5.1. Tipos de ropas cartoon 
1.5.2. Zmodeler 
1.5.3. Modelado en Maya aplicado 

1.6. Retopología y creación de topología limpia desde cero 

1.6.1. Retopologia 
1.6.2. Loops acordes al modelo 
1.6.3. Optimización de la maya 

1.7. UV Mapping & Baking 

1.7.1. UV’s 
1.7.2. Substance Painter: Bakeo 
1.7.3. Pulir Bakeo 

1.8. Texturing & Painting In Substance Painter 

1.8.1. Substance Painter: texturizado 
1.8.2. Técnicas de Handpainted cartoon 
1.8.3. Fill Layers con generadores y máscaras 

1.9. Iluminación y Render 

1.9.1. Iluminación de nuestro personaje 
1.9.2. Teoría del color y presentación 
1.9.3. Substance Painter: Render 

1.10. Posado y presentación final 

1.10.1. Diorama 
1.10.2. Técnicas de posado 
1.10.3. Presentación de  modelos 

Módulo 2. Render, Iluminación y Posado de Modelos 

2.1. Posado de personajes en ZBrush 

2.1.1. Rig en zbrush con ZSpheres 
2.1.2. Transpose Master 
2.1.3. Acabado profesional 

2.2. Rigging y pesado de nuestro propio esqueleto en Maya 

2.2.1. Rig en maya 
2.2.2. Herramientas de Rigging con Advance Skeleton 
2.2.3. Pesado del Rig 

2.3. Blend Shapes para dar vida al rostro de vuestro personaje 

2.3.1. Expresiones faciales 
2.3.2. Blend Shapes de Maya 
2.3.3. Animación con Maya 

2.4. Mixamo, una forma rápida de presentar nuestro modelo 

2.4.1. Mixamo 
2.4.2. Rigs de Mixamo 
2.4.3. Animaciones 

2.5. Conceptos de Iluminación 

2.5.1. Técnicas de iluminación 
2.5.2. Luz y color 
2.5.3. Sombras  

2.6. Luces y parámetros de Arnold render 

2.6.1. Luces con Arnold y Maya 
2.6.2. Control y parámetros de luces 
2.6.3. Parámetros y configuración de Arnold 

2.7. Iluminación de nuestros modelos en Maya con Arnold Render 

2.7.1. Set up de iluminación 
2.7.2. Iluminación de modelos 
2.7.3. Mezcla de luz y de color 

2.8. Profundizando en Arnold: eliminación de ruido y los diferentes AOV's 

2.8.1. AOV´s 
2.8.2. Tratamiento del ruido avanzado 
2.8.3. Denoiser 

2.9. Render en tiempo real en Marmoset Toolbag 

2.9.1. Real-Time vs. Ray Tracing 
2.9.2. Marmoset Toolbag avanzado 
2.9.3. Presentación profesional 

2.10. Postproducción del render en Photoshop 

2.10.1. Tratamiento de la imagen 
2.10.2. Photoshop: niveles y contrastes 
2.10.3. Capas: características y sus efectos 

Módulo 3. Simulación de Ropa  

3.1. Importación de tu modelo a Marvelous Designer e interfaz del programa 

3.1.1. Marvelous Designer 
3.1.2. Funcionalidad del software 
3.1.3. Simulaciones en tiempo real 

3.2. Creación de patrones simples y accesorios de ropa 

3.2.1. Creaciones: camisetas, accesorios, gorras y bolsillos 
3.2.2. Tejido 
3.2.3. Patrones, cremalleras y costuras 

3.3. Creación de ropa avanzada: patrones complejos 

3.3.1. Complejidad de patrones 
3.3.2. Cualidades físicas de los tejidos  
3.3.3. Accesorios complejos 

3.4. Simulación de ropa en Marvelous 

3.4.1. Modelos animados en Marvelous 
3.4.2. Optimización de tejidos 
3.4.3. Preparación de modelos 

3.5. Exportación de ropa desde Marvelous Designer a Zbrush 

3.5.1. Low Poly en Maya 
3.5.2. UV´s en Maya 
3.5.3. Zbrush, uso del Reconstruct Subdiv 

3.6. Refinamiento del ropaje 

3.6.1. Workflow 
3.6.2. Detalles en Zbrush 
3.6.3. Pinceles de ropa en Zbrush 

3.7. Mejoraremos nuestra simulación con Zbrush 

3.7.1. De tris a quads 
3.7.2. Mantenimiento de UV´s 
3.7.3. Esculpido final 

3.8. Texturizado de ropa de alto detalle en Mari 

3.8.1. Texturas tileables y materiales de tejidos 
3.8.2. Bakeado 
3.8.3. Texturizado en Mari 

3.9. Shading de tejido en Maya 

3.9.1. Shading 
3.9.2. Texturas creadas en Mari 
3.9.3. Realismo con los Shaders de Arnold 

3.10. Render 

3.10.1. Renderizado de ropas 
3.10.2. Iluminación en ropas 
3.10.3. Intensidad de la textura

Dominarás las principales herramientas de diseño que te distinguirán como un especialista 3D creativo y eficiente”