Licenciatura Historia del Arte

El arte mueve el mundo. Está presente en el cine, en la música o en la literatura. Pero también ha influido en disciplinas técnicas como la arquitectura. Así, esta área es fundamental para poder explicar el funcionamiento de las sociedades, razón por la que cada vez más compañías tecnológicas como Google buscan expertos en humanidades para guiar sus nuevos proyectos. Por eso, esta titulación de TECH le ofrece al alumno la posibilidad de convertirse en historiador del arte, teniendo la oportunidad de acceder a importantes mercados de trabajo como el de los museos y las galerías de arte, la restauración o la investigación académica. Todo ello, a partir de una metodología 100% online que le permitirá estudiar cuando y donde desee, sin interrumpir el resto de sus actividades cotidianas.

Titulación universitaria

duración

4 años

Modalidad

Online

Horario

A tu ritmo

Exámenes

Online

fecha de inicio

Acreditación

6000 horas

financiación hasta

12 meses

Precio(primer año)

La mayor facultad de humanidades del mundo”

Presentación

Grandes empresas tecnológicas como Google o Apple buscan especialistas en Arte y Humanidades capaces de guiar sus nuevos proyectos. Esta Licenciatura te abrirá las puertas a un mundo lleno de oportunidades profesionales”

Conocer en profundidad la evolución del arte a lo largo de la historia es el objetivo clave de esta Licenciatura de TECH, que trata las diferentes expresiones artísticas y cómo han evolucionado de la mano de los cambios políticos, sociales, económicos y culturales. De esta manera, los hechos históricos a nivel mundial han variado la forma de ver y entender el arte, pero también el arte ha influido en otras ramas de la sociedad. Y, por ello, este programa una oportunidad única para especializarse en la cultura y el patrimonio histórico-artístico, una de las áreas con mayores perspectivas profesionales de la actualidad.

De esta manera, este programa abre las puertas a los alumnos hacia diferentes ramas, como la conservación y protección del patrimonio artístico, la documentación y divulgación de contenido artístico, la gestión humanística de proyectos tecnológicos, la docencia o la exposición de obras de arte. Un sinfín de áreas que son de gran interés para el devenir de las sociedades y que forman parte de la cultura global, por lo que su conocimiento y divulgación adquiere una gran importancia.

Así, los alumnos interesados en especializarse en este campo encontrarán en esta Licenciatura una oportunidad única para mejorar su capacitación y dirigir su futuro laboral hacia un campo que ha sido de gran relevancia desde sus orígenes y que fomenta un sentido crítico para el análisis de la producción artística y de sus procesos de creación y divulgación, además de contribuir a la historia cultural de la sociedad. Y lo harán gracias a la calidad de su plan de estudios y de su profesorado.
Todo ello, con la comodidad del método de aprendizaje online más eficaz del mercado. De esta manera, gracias al formato digital que ofrece TECH, los alumnos no tendrán la necesidad de formar parte de un horario predeterminado de las lecciones, sino que ellos mismos decidirán desde dónde y cuándo estudiar, organizando su horario lectivo y ajustándolo y compaginándolo con el resto de sus obligaciones diarias.

Esta Licenciatura te permitirá comprender cómo las diferentes expresiones artísticas han contribuido al desarrollo histórico-cultural de la sociedad”

TECH brinda la oportunidad de obtener la Licenciatura en Historia del Arte en un formato 100% en línea, con titulación directa y un programa diseñado para aprovechar cada tarea en la adquisición de competencias para desempeñar un papel relevante en la empresa. Pero, además, con este programa, el estudiante tendrá acceso al estudio de idiomas extranjeros y formación continuada de modo que pueda potenciar su etapa de estudio y logre una ventaja competitiva con los egresados de otras universidades menos orientadas al mercado laboral. Un camino creado para conseguir un cambio positivo a nivel profesional, relacionándose con los mejores y formando parte de la nueva generación de futuros creadores de videojuegos capaces de desarrollar su labor en cualquier lugar del mundo.

Galerías de arte, museos, gestión del patrimonio artístico, docencia e investigación, etc. Las perspectivas profesionales de esta Licenciatura son ilimitadas”

Plan de estudios

La Licenciatura en Historia del Arte es un plan pensado para mejorar la capacitación de los alumnos, especializándolos en un sector de gran valor para la sociedad y dotándolos de las herramientas necesarias para alcanzar el éxito en el ámbito de la Cultura y las Humanidades. Un programa que responde a sus necesidades mediante un contenido innovador, basado en las últimas tendencias y apoyado por la mejor metodología educativa.

A través de este plan de estudios podrás conocer las principales corrientes artísticas existentes a lo largo de la historia de la humanidad y su influencia en las civilizaciones y sociedades posteriores”

El programa de la Licenciatura en Historia del Arte se imparte en formato 100% en línea, para que el estudiante pueda elegir el momento y el lugar que mejor se adapte a la disponibilidad, horarios e intereses. Este programa, que se desarrolla a lo largo de 4 años, pretende ser una experiencia única y estimulante que siembre las bases para el éxito profesional.

Durante las 40 asignaturas de la formación, el estudiante analizará multitud de casos prácticos mediante los escenarios simulados planteados en cada uno de ellos. Ese planteamiento práctico se completará con actividades y ejercicios, acceso a material complementario, vídeos in focus, videos de apoyo, clases magistrales y presentaciones multimedia, para hacer sencillo lo más complejo y establecer una dinámica de trabajo que permita al estudiante la correcta adquisición de competencias.

La metodología 100% online con la que se desarrolla este programa te permitirá estudiar cuando desees, con un plan de estudios que se adaptará por completo a tus circunstancias personales” 

Dónde, cuándo y cómo se imparte

Esta Licenciatura se ofrece 100% en línea, por lo que el alumno podrá cursarla desde cualquier sitio, haciendo uso de una computadora, una tableta o simplemente mediante su smartphone.

Además, podrá acceder a los contenidos tanto online como offline. Para hacerlo offline, bastará con descargarse los contenidos de los temas elegidos, en el dispositivo y abordarlos sin necesidad de estar conectado a internet.

El alumno podrá cursar la Licenciatura a través de sus 40 asignaturas, de forma autodirigida y asincrónica. Adaptamos el formato y la metodología para aprovechar al máximo el tiempo y lograr un aprendizaje a medida de las necesidades del alumno.

Asignatura 1. Ética y deontología profesional
Asignatura 2. Introducción a la Historia del Arte I
Asignatura 3. Prehistoria Universal
Asignatura 4. Historia antigua universal I
Asignatura 5. Arte de la antigüedad I
Asignatura 6. Antropología I
Asignatura 7. Historia de la literatura
Asignatura 8. Introducción a la Historia del Arte II
Asignatura 9. Historia antigua universal II
Asignatura 10. Antropología II
Asignatura 11. Arte de la antigüedad II
Asignatura 12. Historia de las religiones en la antigüedad
Asignatura 13. Arte africano, islámico, hindú, de Oceanía y Extremo Oriente
Asignatura 14. Arqueología cristiana
Asignatura 15. Arte de la Edad Media I
Asignatura 16. Iconografía clásica
Asignatura 17. Técnicas artísticas
Asignatura 18. Arte Hispanomusulmán
Asignatura 19. Arte de la Edad Media II
Asignatura 20. Arte en América I
Asignatura 21. Fuentes de la Historia del Arte
Asignatura 22. Historia de la música I
Asignatura 23. Arte de la Edad Moderna I
Asignatura 24. Historia Contemporánea I
Asignatura 25. Museología y patrimonio
Asignatura 26. Historia de las ideas estéticas
Asignatura 27. Iconografía cristiana
Asignatura 28. Arte de la Edad Moderna II
Asignatura 29. Arte en América II
Asignatura 30. Arte contemporáneo I
Asignatura 31. Historia de la música II
Asignatura 32. Historia Contemporánea II
Asignatura 33. Urbanismo y ordenación del territorio
Asignatura 34. Historia del cine
Asignatura 35. Historia de la fotografía
Asignatura 36. Arquitectura contemporánea
Asignatura 37. Arte contemporáneo II
Asignatura 38. Movimientos artísticos contemporáneos
Asignatura 39. Metodología de la investigación
Asignatura 40. Didáctica de las Ciencias Sociales

Sumérgete en la Historia del Arte con esta Licenciatura que respeta tus ritmos y te permite compaginar la vida profesional y personal”

Asignatura 1. Ética y deontología profesional

Tema 1. Introducción a la Ética

1.1. Filosofía y Ética
1.2. Distinciones entre Ética y Moral
1.3. La Ética Normativa y otras ramas de la Ética

Tema 2. ¿Qué es la Deontología?

2.1. Definición del concepto Deontología o Ética profesional
2.2. ¿Cuál es su función en la sociedad?
2.3. ¿Por qué surge la Deontología profesional?

Tema 3. Historiografía de la Deontología

3.1. ¿Cuándo surge la Deontología?
3.2. Principales autores y posturas
3.3. La deontología en la actualidad

Tema 4. La Deontología y las diferentes áreas del conocimiento humano

4.1. Áreas de la Salud
4.2. Áreas de las Ciencias Naturales
4.3. Áreas de las Ciencias Sociales

Tema 5. Deontología y las disciplinas Humanísticas

5.1. Las Humanidades y el estudio de “lo humano”
5.2. Paradojas conceptuales: humanismo y deshumanización
5.3. Límites éticos en la investigación y el trabajo de campo
5.4. Vacíos historiográficos de la reflexión deontológica en las humanidades

Tema 6. Deontología y la Geografía

6.1. Geografía Física: su uso en el colonialismo y la guerra
6.2. Geografía Humana: las clasificaciones sociales/territoriales
6.3. El contexto como dilema entre la Ética y la Geografía

Tema 7. El geógrafo y su ética

7.1. Explotación de recursos naturales y humanos: ¿en dónde interviene el geógrafo?
7.2. Intervención del geógrafo en estrategias de dominación geopolítica
7.3. El conocimiento del espacio como un arma de guerra

Tema 8. Deontología y la Historia

8.1. La imparcialidad de la Historia
8.2. La justicia histórica
8.3. El revisionismo histórico o negacionismo de los hechos

Tema 9. El historiador y su ética

9.1. El historiador y la Academia: cuando se desentiende de su presente
9.2. El historiador en comisiones de verdad histórica
9.3. Cuando el historiador es cómplice ideológico

Tema 10. Trabajo por hacer

10.1. La necesaria multi, trans, e interdisciplinariedad
10.2. Los sistemas de integración para resolución de conflictos
10.3. Refuerzo y replanteamiento deontológico en la Historia

Asignatura 2. Introducción a la Historia del Arte I

Tema 1. El arte de la prehistoria

1.1. Primeras manifestaciones artísticas
1.2. Arte mueble
1.3. Arte parietal (rupestre)
1.4. Megalitismo

Tema 2. El Arte Mesopotámico y Egipcio

2.1. Marco histórico de Mesopotamia
2.2. Arte sumerio y acadio
2.3. Arte asirio y neobabilónico
2.4. Marco Histórico de Egipto
2.5. Arquitectura
2.6. Escultura y pintura

Tema 3. El arte de Oriente: India y China

3.1. Marco histórico de India
3.2. Arquitectura
3.3. Escultura y pintura
3.4. Marco histórico de China
3.5. Arquitectura
3.6. Escultura y pintura

Tema 4. El Arte de América Antigua: Olmeca, Maya y Chavín

4.1. Marco histórico Olmeca
4.2. Arquitectura y escultura
4.3. Marco Histórico Maya
4.4. Arquitectura y escultura
4.5. Marco histórico Chavín
4.6. Arquitectura y escultura

Tema 5. El Arte de Grecia y Roma

5.1. Marco histórico de Grecia
5.2. Escultura: del arcaísmo al helenismo
5.3. Marco histórico de Roma
5.4. Arquitectura y urbanismo
5.5. Las pinturas murales

Tema 6. El Arte Paleocristiano

6.1. Marco histórico
6.2. Las pinturas de las catacumbas
6.3. La basílica y la nueva iconografía cristiana

Tema 7. El arte bizantino

7.1. Marco histórico
7.2. Arquitectura
7.3. Pintura: mosaicos e iconos

Tema 8. El arte islámico

8.1. Marco histórico
8.2. Tipologías arquitectónicas
8.3. El arte mudéjar

Tema 9. El arte románico

9.1. Marco histórico
9.2. Los antecedentes prerrománicos
9.3. Arquitectura. El románico en Europa
9.4. Escultura
9.5. Pintura

Tema 10. El arte gótico

10.1. Marco histórico
10.2. Arquitectura
10.3. Escultura
10.4. Pintura

Asignatura 3. Prehistoria Universal

Tema 1. La importancia de la Antropología y la Arqueología en el estudio del ser humano

1.1. La antropología
1.2. La arqueología

Tema 2. El proceso de hominización

2.1. Los primeros tipos evolutivos: los pre-australopitecinos y los australopitecinos
2.2. El género homo: los primeros homínidos, los neandertales y los actuales ser humanos

Tema 3. El Paleolítico

3.1. Paleolítico Inferior y Paleolítico Medio
3.2. Paleolítico Superior

Tema 4. El neolítico y su expansión

4.1. Características del Neolítico y su difusión
4.2. El Neolítico del Próximo Oriente y europeo

Tema 5. La Edad de los Metales

5.1. La Edad del Cobre y la Edad del Bronce
5.2. La Edad del Hierro

Tema 6. La Prehistoria en América. Los primeros pobladores en el continente americano

6.1. Teorías sobre los primeros asentamientos
6.2. Evolución de los distintos pueblos americanos

Tema 7. Herramientas 2.0 aplicadas a la Prehistoria

7.1. Pinterest y su utilidad en la Prehistoria
7.2. Blogger y Wordpress: su utilidad aplicada a la Prehistoria

Tema 8. Sistemas de evaluación

8.1. La evaluación del aprendizaje cooperativo
8.2. Evaluación del profesor. Evaluación entre iguales. La coevaluación

Tema 9. Actividades

9.1. Actividades teóricas
9.2. Actividades prácticas

Tema 10. Pruebas de evaluación

10.1. Rúbrica
10.2. Pruebas específica

Asignatura 4. Historia antigua universal I

Tema 1. Introducción a la Historia Antigua

1.1. El concepto de Historia Antigua
1.2. El marco geográfico
1.3. Rasgos generales de la Historia Antigua
1.4. La cronología

Tema 2. La revolución urbana y la formación del Estado

2.1. Los orígenes (c. 15000-9500 a. de J. C.)
2.2. El neolítico en el Próximo Oriente (9.500-7000 a. de J. C.)
2.3. La Revolución Urbana en Mesopotamia (c. 7000-5100 a. de J. C.)

Tema 3. Mesopotamia en el III Milenio a. de J. C. y Egipto desde la Etapa Tinita al Primer Periodo Intermedio

3.1. Mesopotamia en el III Milenio a. de J. C.
3.2. La Etapa Tinita en Egipto
3.3. El Reino Antiguo (III-VI dinastía)
3.4. Primer Periodo Intermedio (VII-XI dinastías)

Tema 4. II Milenio a. de J. C.

4.1. La Etapa Paleobabilonia
4.2. Nuevos pueblos: Hititas y Hurritas
4.3. El Bronce Tardío

Tema 5. Egipto en el Reino Medio y el Segundo Periodo Intermedio

5.1. El Reino Medio: la XI y la XII dinastías
5.2. El Segundo Periodo Intermedio (XIII-XVII dinastías)

Tema 6. Mesopotamia en el I Milenio

6.1. El Imperio Asirio (934-609)
6.2. El Imperio Neobabilonio (626-539 a. de J. C.)

Tema 7. Egipto: El Reino Nuevo Egipcio

7.1. La XVIII dinastía
7.2. La XIX dinastía
7.3. La XX dinastía

Tema 8. Egipto en el Tercer Periodo Intermedio

8.1. La XXI dinastía
8.2. El dominio libio: dinastías XXII y XXIII
8.3. La XXIV dinastía
8.4. La XXV dinastía: Nubia domina Egipto

Tema 9. La Baja Época Egipcia (664-332 a. de J. C.)

9.1. La XXVI dinastía o Etapa Saíta
9.2. XXVII a XXXI dinastías

Tema 10. El Imperio Persa

10.1. Introducción
10.2. El cenit del Imperio: Darío I (521-486 a. de J. C.)
10.3. Jerjes I (486-465 a. de J. C.)
10.4. Los monarcas personas entre 465 y 330 a. de J. C.

Asignatura 5. Arte de la antigüedad I

Tema 1. Prehistoria. Los orígenes del arte

1.1. Introducción
1.2. La figuración y la abstracción en el arte prehistórico
1.3. El arte de los cazadores paleolíticos
1.4. Los orígenes de la pintura
1.5. El naturalismo y la magia
1.6. Artista, chamán y cazador
1.7. La importancia de las cuevas de Altamira

Tema 2. Neolítico. Primeros ganaderos y agricultores

2.1. La domesticación de animales y plantas, y los primeros poblamientos
2.2. La vida cotidiana como tema artístico
2.3. El arte figurativo
2.4. El arte levantino
2.5. EL arte esquemático, la cerámica y la ornamentación corporal
2.6. Las construcciones megalíticas

Tema 3. Egipto. Arte predinástico y del Imperio Antiguo

3.1. Introducción
3.2. Las primeras dinastías
3.3. La arquitectura

3.3.1. Mastabas y pirámides
3.3.2. Las pirámides de Guiza

3.4. La escultura del Imperio Antiguo

Tema 4. Arte egipcio de los Imperios Medio y Nuevo

4.1. Introducción
4.2. La arquitectura del Imperio Nuevo
4.3. Los grandes templos del Imperio Nuevo
4.4. La escultura
4.5. La revolución de Tell el-Amarna

Tema 5. Arte egipcio tardío y la evolución de la pintura

5.1. El último periodo de la historia de Egipto
5.2. Los últimos templos
5.3. La evolución de la pintura egipcia

5.3.1. Introducción
5.3.2. La técnica
5.3.3. Los temas
5.3.4. La evolución

Tema 6. El arte mesopotámico primitivo

6.1. Introducción
6.2. La protohistoria mesopotámica
6.3. Las primeras dinastías sumerias
6.4. La arquitectura

6.4.1. Introducción
6.4.2. El templo

6.5. El arte acadio
6.6. El período considerado neosumerio
6.7. La importancia de Lagash
6.8. La caída de Ur
6.9. El arte elamita

Tema 7. El arte babilónico y asirio

7.1. Introducción
7.2. El reino de Mari
7.3. El primer periodo babilónico
7.3.1. El código de Hammurabi
7.4. El Imperio de Asiria
7.5. Los palacios asirios y su arquitectura
7.6. Las artes plásticas asirias
7.7. La caída del Imperio de Babilonia y el arte neobabilónico

Tema 8. El arte de los hititas

8.1. Los antecedentes y la formación del Imperio hitita
8.2. Las guerras contra Asiria y Egipto
8.3. El periodo hatti y su primera etapa
8.4. El antiguo reino de los hititas. El Imperio
8.5. La oscura etapa de la cultura hitita

Tema 9. El arte de los fenicios

9.1. Introducción
9.2. Los pueblos del mar
9.3. La importancia de la púrpura

9.3.1. Las influencias de Egipto y Mesopotamia

9.4. La expansión fenicia

Tema 10. El arte persa

10.1. La expansión de los medos y la destrucción del Imperio asirio
10.2. La formación del reino persa
10.3. Las capitales persas
10.4. El arte en el palacio de Darío en Persépolis
10.5. La arquitectura funeraria y el arte ecléctico
10.6. El imperio parto y sasánida

Asignatura 6. Antropología I

Tema 1. El campo de la Antropología Social y Cultural

1.1. La antropología socio-cultural: concepto y campo de estudio
1.2. Los temas centrales de estudio de la antropología social

1.2.1. El origen del individuo y la humanidad
1.2.2. Cultura
1.2.3. Estructura, sociedad y política
1.2.4. Procesos temporales, símbolos y significados
1.2.5. Discriminación social, compromiso social y revisión de la antropología

Tema 2. Principales corrientes teóricas I

2.1. Evolucionismo: Lewis Henry Morgan y Edward Burnett Tylor
2.2. Difusionismo: Whilem Schmidt
2.3. Particularismo Histórico: Franz Boas
2.4. Influencia de Franz Boas en México

Tema 3. Principales corrientes teóricas II

3.1. Funcionalismo Británico: Bronislaw Malinowski
3.2. Estructuralismo Francés: Claude Levi-Strauss
3.3. La Antropología Simbólica: Clifford Geertz
3.4. Materialismo histórico y corrientes críticas en Antropología

Tema 4. La etnografía y el trabajo en el campo

4.1. El método en Antropología
4.2. La observación participante
4.3. Las técnicas de observación
4.4. El cambio en la etnografía

Tema 5. La antropología aplicada

5.1. ¿Qué es la antropología aplicada?
5.2. Panorama histórico de la Antropología aplicada en Gran Bretaña y Estados Unidos
5.3. La antropología aplicada y la política de desarrollo

Tema 6. La Cultura

6.1. Planteamiento teórico
6.2. Aspectos fundamentales de la cultura
6.3. Etnocentrismo y relativismo cultural
6.4. El cambio cultural

Tema 7. Antropología Económica I

7.1. Concepto de Antropología Económica
7.2. La orientación sustantivista
7.3. La orientación formalista
7.4. Otras orientaciones: antropología económica marxista, modelos procesuales y de toma de decisiones, y modelos culturalistas

Tema 8. Antropología económica II

8.1. La producción: medios, organización del trabajo y modos de producción
8.2. La distribución de bienes y servicios
8.3. El intercambio de mercado

Tema 9. El matrimonio

9.1. El concepto de matrimonio en la sociedad
9.2. La polémica sobre el matrimonio
9.3. Tipos de matrimonio
9.4. El marco económico del matrimonio
9.5. Rupturas matrimoniales

Tema 10. La familia

10.1. El concepto de familia en la sociedad
10.2. Tipos de familia
10.3. Estructura del parentesco
10.4. Tipos de filiación: descendencias
10.5. El concepto de parentesco

Asignatura 7. Historia de la literatura

Tema 1. Los géneros literarios

1.1. Introducción
1.2. Definición de género literario
1.3. Definición histórica de los géneros literarios
1.4. Delimitación de los géneros literarios: poesía, narrativa, teatro y ensayo
1.5. Elegir el género

Tema 2. El proceso de creación y la ficción: de la idea inicial al texto narrativo

2.1. Introducción
2.2. Primeros pasos en el proceso de creación
2.3. De la idea inicial a la ficción
2.4. De la ficción al texto narrativo
2.5. El texto narrativo como acto de comunicación
2.6. Cómo idear una ficción

Tema 3. El autor y el estilo literario

3.1. Introducción
3.2. El escritor frente al autor
3.3. El estilo literario del autor
3.4. La influencia. Intertextualidad
3.5. Cómo elegir el estilo

Tema 4. El plano del discurso: el narrador, el narratario y la estructura

4.1. Introducción
4.2. El narrador y el punto de vista
4.3. El autor frente al narrador
4.4. El narratario
4.5. La estructura narrativa
4.6. Cómo construir el discurso

Tema 5. El plano de la historia: los personajes, el tiempo y el espacio

5.1. Introducción
5.2. El personaje
5.3. La voz del personaje. Las relaciones enunciativas
5.4. El tiempo narrativo
5.5. El espacio narrativo
5.6. Cómo crear la historia

Tema 6. El siglo XIX: la novela realista y naturalista

6.1. Introducción
6.2. El siglo XIX en Europa: breve panorama general
6.3. La cultura en el siglo XIX
6.4. La novela realista en Europa (mediados de siglo)
6.5. Algunos autores realistas: Flaubert, Dostoievski y Tolstói
6.6. La novela naturalista (último tercio de siglo)
6.7. La novela naturalista (último tercio de siglo)

Tema 7. La narrativa de M. Proust y F. Kafka en las primeras décadas del siglo XX

7.1. Introducción
7.2. Del XIX al XX: la crisis fin de siglo
7.3. París a principios de siglo: la narrativa de Marcel Proust (1871-1922)
7.4. Praga a principios de siglo: la narrativa de Franz Kafka (1883-1924)
7.5. Publicidad de éxito: estudio del caso Real Madrid

Tema 8. El Experimentalismo inglés: J. Joyce y V. Woolf. Años 10-20

8.1. Introducción
8.2. La renovación de la literatura en lengua inglesa desde principios del siglo XX
8.3. Virginia Woolf (1882-1941) y el Grupo Bloomsbury
8.4. La narrativa de James Joyce (1882-1941)

Tema 9. París antes y después de la guerra (entre los 20 y los 40). De la Generación Perdida al Existencialismo

9.1. Introducción
9.2. Los felices años 20 en París: Getrude Stein y la Generación Perdida
9.3. Años 30: hacia el compromiso en la literatura
9.4. Años 40: el Existencialismo

Tema 10. Años 50 y 60 en Estados Unidos. Tendencias de literatura y periodismo: la non-fiction novel y el Nuevo Periodismo

10.1. Introducción
10.2. Estados Unidos tras la Segunda Guerra Mundial: literatura y periodismo

Asignatura 8. Introducción a la Historia del Arte II

Tema 1. El arte del Renacimiento

1.1. Marco histórico
1.2. El renacimiento en Italia: arquitectura, escritura, pintura
1.3. Los “genios” del renacimiento: concepto de genialidad

Tema 2. La difusión del Renacimiento en Europa y América

2.1. El renacimiento en España, Francia, países bajos
2.2. El renacimiento en hispanoamérica
2.3. El renacimiento en los países bajos

Tema 3. El arte barroco

3.1. Marco histórico
3.2. El barroco en Italia y Francia
3.3. La pintura barroca en Flandes y Holanda
3.4. El barroco en España y nueva España

Tema 4. El arte neoclásico

4.1. Marco histórico
4.2. Francia y España: las academias de arte
4.3. La academia de arte en México y América

Tema 5. Siglo XIX

5.1. Romanticismo
5.2. Realismo
5.3. Impresionismo
5.4. Posimpresionismo

Tema 6. El comienzo del arte moderno

6.1. Cubismo
6.2. Fauvismo
6.3. Expresionismo alemán

Tema 7. Las Vanguardias Históricas I

7.1. Concepto de avant-garde
7.2. Los manifiestos artísticos
7.3. Futurismo italiano

Tema 8. Las Vanguardias Históricas II

8.1. Dadaísmo
8.2. Surrealismo
8.3. Muralismo mexicano
8.4. Antropófagos brasileño

Tema 9. Bauhaus

9.1. ¿Qué fue la bauhaus?
9.2. Walter gropius, hannes meyer y ludwig mies van der rohe
9.3. La estructura de talleres
9.4. La sección de arquitectura y la cuestión de vivienda social

Tema 10. El arte de la segunda mitad del siglo XX

10.1. Marco histórico
10.2. Expresionismo abstracto
10.3. Pop art
10.4. Minimalismo
10.5. Arte conceptual

Asignatura 9. Historia antigua universal II

Tema 1. La primera Grecia

1.1. La Grecia Creto-Micénica
1.2. La época oscura

Tema 2. La Grecia Arcaica

2.1. La formación de la Polis
2.2. La transformación del régimen aristocrático
2.3. La evolución económica: la moneda y el desarrollo del comercio
2.4. La colonización griega: causas, características y desarrollo
2.5. Esparta y Atenas en la época arcaica

Tema 3. La Grecia Clásica

3.1. Las guerras médicas
3.2. El Imperio Marítimo Ateniense
3.3. La democracia en Atenas
3.4. Economía y sociedad agraria en el siglo V a. de J. C.
3.5. La Guerra del Peloponeso
3.6. Alejandro Magno

Tema 4. La Grecia Helenística

4.1. Caracteres de la realiza helenística: la estructura y organización de los reinos helenísticos
4.2. La monarquía ptolemaica
4.3. Las ciudades griegas
4.4. Las ligas griegas
4.5. La economía helenística: caracteres generales
4.6. La sociedad helenística
4.7. La cultura helenística

Tema 5. Los orígenes de Roma y la Roma Monárquica

5.1. La Italia prerromana
5.2. La fundación de Roma
5.3. La ciudad de Rómulo
5.4. Los primeros reyes de Roma
5.5. Los etruscos
5.6. Los reyes etruscos

Tema 6. La República Romana

6.1. Los orígenes de la República
6.2. El conflicto entre patricios y plebeyos
6.3. La conquista de Italia
6.4. El gobierno de la República
6.5. La expansión por el Mediterráneo: las guerras púnicas y la conquista de Oriente

Tema 7. El fin de la república

7.1. El Imperialismo y sus consecuencias
7.2. Los intentos de reforma de los Gracos
7.3. Mario y Sila
7.4. De Pompeyo a Cesar
7.5. La disolución de la República

Tema 8. Augusto y el principado

8.1. La creación del Imperio
8.2. La dinastía julio-claudia
8.3. La primera crisis del Imperio: el año de los cuatro emperadores
8.4. La dinastía Flavia
8.5. La dinastía antoniana

Tema 9. La crisis y la recuperación del Imperio

9.1. La dinastía de los Severo
9.2. La gran crisis: la anarquía militar
9.3. Diocleciano y la Tetrarquía

Tema 10. El mundo tardoantiguo

10.1. El nuevo Imperio de Constantino y la dinastía constantiana
10.2. El emperador Juliano
10.3. La época de los valentinianos
10.4. Teodosio I y la dinastía teodosiana
10.5. La caída del Imperio

Asignatura 10. Antropología II

Tema 1. Antropología Política I

1.1. Introducción
1.2. Las sociedades de cazadores recolectores
1.3. Las sociedades tribales
1.4. Jefes de poblado, consejos de poblado y otras instituciones

Tema 2. Antropología Política II

2.1. Las jefaturas
2.2. Los estados
2.3. Del estado antiguo al estado moderno

Tema 3. Antropología de las creencias I

3.1. Introducción
3.2. Del evolucionismo al particularismo histórico
3.3. De Durkheim y Weber al funcionalismo

Tema 4. Antropología de las creencias II

4.1. La magia: hechiceros, brujos, chamanes y la adivinación
4.2. La religión: fuerzas y seres sobrenaturales, y sus especialistas
4.3. Dogmas y cosmovisiones

Tema 5. Antropología de las creencias III

5.1. Ritos
5.2. Mitos
5.3. Signos, símbolos y arquetipos

Tema 6. Género y cultura

6.1. El etno-androcentrismo en antropología
6.2. Hombres y mujeres en la construcción teórica
6.3. Antropología de la mujer, antropología feminista y antropología de género

Tema 7. Relaciones de género en las corrientes clásicas del pensamiento antropológico

7.1. Evolucionismo, matriarcado y mujeres
7.2. Mujeres primitivas y mujeres civilizadas
7.3. Naturaleza, cultura y mujeres
7.4. Materialismo y relaciones de género

Tema 8. Trabajo y género

8.1. La división sexual del trabajo
8.2. Producción, reproducción y fecundidad forzada
8.3. Esclavitud, mujeres y producción

Tema 9. Sexo, género y etnicidad

9.1. Un enfoque histórico-antropológico del sexo y la raza
9.2. Sexo, raza y manuales de Antropología
9.3. Género, raza y esclavitud
9.4. La perspectiva de género en el desarrollo

Tema 10. La práctica antropológica ante situaciones extremas

10.1. Etnocidio
10.2. Violencia comunal
10.3. Genocidio

Asignatura 11. Arte de la antigüedad II

Tema 1. Grecia. Arte prehelénico

1.1. Introducción. Los distintos sistemas de escritura
1.2. El arte cretense
1.3. El arte micénico

Tema 2. Arte griego arcaico

2.1. El arte griego
2.2. Los orígenes y la evolución del templo griego
2.3. Los órdenes arquitectónicos
2.4. La escultura
2.5. La cerámica geométrica

Tema 3. El primer clasicismo

3.1. Los grandes santuarios panhelénicos
3.2. La escultura exenta en el clasicismo
3.3. La importancia de Mirón y Policleto
3.4. La cerámica y otras artes

Tema 4. El arte durante la época de Pericles

4.1. Introducción
4.2. Fidias y el Partenón
4.3. La Acrópolis de Atenas
4.4. Otras contribuciones de Pericles
4.5. El arte pictórico

Tema 5. El arte griego del siglo IV a. de J. C.

5.1. La crisis de la polis clásica y su repercusión en el arte
5.2. Praxíteles
5.3. El dramatismo de Scopas
5.4. El naturalismo de Lisipo
5.5. Las estelas funerarias y la pintura griega

Tema 6. Arte helenístico

6.1. El helenismo
6.2. El pathos en la escultura helenística
6.3. Las escuelas helenísticas
6.4. La pintura y las artes aplicadas

Tema 7. El arte etrusco

7.1. Introducción. Las tumbas etruscas y las figuraciones sepulcrales
7.2. La religión etrusca y la producción escultórica
7.3. La pintura mural y las artes menore

Tema 8. Los orígenes del arte romano y el arte en época de Augusto y sus sucesores

8.1. Introducción. Los primeros templos de Roma y los orígenes del retrato romano
8.2. El idealismo griego y el naturalismo latino
8.3. La arquitectura de los Césares y la decoración de las casas romanas
8.4. El retrato oficial y las artes suntuarias

Tema 9. El arte en época de los Flavios y los Antoninos, y la etapa tardorromana I

9.1. Los grandes monumentos de Roma
9.2. El Panteón
9.3. La escultura

Tema 10. El arte en época de los Flavios y los Antoninos, y la etapa tardorromana II

10.1. Los estilos decorativos y pictóricos
10.2. La crisis del bajo Imperio
10.3. La disolución del clasicismo en la escultura

Asignatura 12. Historia de las religiones en la antigüedad

Tema 1. La religión y la historia

1.1. El concepto de religión: crítica antigua y planteamientos historiográficos modernos
1.2. La religión como sistema cultural
1.3. La religión y la hegemonía política

Tema 2. Las religiones de Oriente

2.1. Religiones de la antigua Mesopotamia
2.2. Religiones de la India
2.3. Religiones de China y Japón

Tema 3. La religión egipcia

3.1. Mitología egipcia
3.2. El panteón egipcio y la divinidad del faraón
3.3. La concepción del ser humano
3.4. Prácticas funerarias
3.5. Los templos. Ritual y sacerdocio

Tema 4. La religiosidad griega

4.1. El legado religioso de la civilización creto-micénica
4.2. Los fundamentos religiosos de la polis arcaica y clásica
4.3. Los cultos regionales y panhelénicos
4.4. La visión espiritual en la época helenística

Tema 5. La religión romana

5.1. La religión etrusca y su legado
5.2. Rasgos específicos de la religión romana
5.3. Fundamentos religiosos de la República romana
5.4. El culto a Roma y al emperador

Tema 6. La religión maya

6.1. La cosmogonía maya
6.2. Mitos del origen del mundo y la creación humana
6.3. Mitología maya y cultos
6.4. Los sacerdotes y su importancia
6.5. La religión mexica

Tema 7. La cosmogonía mexica: fusión de otras religiones

7.1. Mitos del origen de la creación humana
7.2. Mitología mexica
7.3. Actividades religiosas del ser humano

Tema 8. La religión inca

8.1. La cosmogonía inca
8.2. Los dioses incas
8.3. Ceremonias y rituales

Tema 9. El cristianismo romano

9.1. La conversión de Constantino
9.2. Los poderes terrenales de la Iglesia católica
9.3. La persecución del paganismo y la herejía
9.4. La profecía de Daniel y la evangelización americana

Tema 10. El legado religioso del mundo antiguo

10.1. La pervivencia del pensamiento mítico y su valor cognitivo
10.2. Sincretismos simbólicos y fusiones iconográficas
10.3. Prácticas paganas en el presente: chamanismo y brujería
10.4. La Iglesia y el cristianismo primitivo en contraste con el presente

Asignatura 13. Arte africano, islámico, hindú, de Oceanía y Extremo Oriente

Tema 1. Arte africano I

1.1. Los primeros pobladores
1.2. Descubrimiento y desarrollo del arte africano
1.3. Las civilizaciones de Nok e Ifé y el arte del reino de Benin

Tema 2. Arte Africano II

2.1. Las tallas africanas en madera
2.2. Las técnicas de la cerámica
2.3. El estilo de Owo y el arte afroportugués

Tema 3. El arte oceánico

3.1. Melanesia y Nueva Guinea
3.2. El arte en la cuenca del Sepik y la zona Massim y las islas Trobriand
3.3. La isla de Nueva Zelanda, Micronesia y Polinesia
3.4. Nueva Zelanda, las islas Hawai y de Pascua, y el arte de los aborígenes australinos

Tema 4. El arte islámico

4.1. Introducción
4.2. La expansión del imperio islámico y su arte
4.3. El Islam en Persia, Turquía y la India
4.4. Las artes decorativas en el mundo islámico

Tema 5. El arte de la India antigua y clásica

5.1. Contexto histórico
5.2. Budismo y helenismo
5.3. La época gupta

Tema 6. El arte medieval de la India

6.1. Contexto histórico. El arte Pala
6.2. La arquitectura medieval
6.3. Los templos según su techumbre
6.4. La importancia de las puertas
6.5. El estilo de Mysore

Tema 7. Las artes plásticas de la India

7.1. La escultura
7.2. La pintura
7.3. Brahma, el creador y Shiva, el destructor

Tema 8. El arte del sudeste asiático

8.1. Cultura y arte de los Khmer
8.2. La importancia de Angkor Vat
8.3. Java y Tailandia

Tema 9. El arte de China

9.1. Las primeras dinastías
9.2. La china medieval y el clasicismo T’ang
9.3. Las dinastías Song, Yuan, Ming y Tsing

Tema 10. El arte de Japón

10.1. Contexto histórico
10.2. Los periodos de Nara y Heian
10.3. Desde la cultura de los samuráis al Japón moderno

Asignatura 14. Arqueología cristiana

Tema 1. Introducción

1.1. Definición
1.2. Objeto de estudio
1.3. Fuentes
1.4. Historia
1.5. Ciencia auxiliar de la Historia de la Iglesia
1.6. Lugar teológico

Tema 2. Los enterramientos paleocristianos

2.1. Ritos y creencias en torno a la muerte
2.2. El sepulcro de los mártires
2.3. Propiedad legal
2.4. Cementerios a cielo abierto

Tema 3. Las catacumbas

3.1. El recinto
3.2. Catacumbas cristianas
3.3. Administración
3.4. Elementos de las catacumbas
3.5. Localización

Tema 4. Las catacumbas romanas

4.1. Cementerio de San Calixto
4.2. Cripta de los papas
4.3. Capillas de los sacramentos
4.4. Cementerio de Priscila
4.5. La capilla griega
4.6. El arenario
4.7. Cementerio de Domitila
4.8. La basílica martirial
4.9. Cementerio de San Sebastián o “ad catacumbas”
4.10. Cementerio Vaticano
4.11. La tumba de San Pedro
4.12. La tumba de San Pablo

Tema 5. La pintura catacumbal

5.1. Características
5.2. Temática general
5.3. Procedimientos. Simbolismos
5.4. Criptogramas
5.5. Iconografía

Tema 6. Los edificios cristianos

6.1. Los edificios anteriores a la paz de la Iglesia
6.2. La domus ecclesiae
6.3. Los títulos
6.4. Edificios con destino cultual
6.5. El baptisterio
6.6. Las diaconías
6.7. La descripción del Apocalipsis
6.8. Los restos arqueológicos

Tema 7. La basílica cristiana

7.1. Razón funcional
7.2. Orígenes
7.3. Elementos
7.4. Las basílicas constantinianas (San Juan de Letrán y San Pedro del Vaticano)
7.5. Basílicas cementeriales
7.6. Basílicas palestinenses
7.7. Otras basílicas imperiales
7.8. Algunas peculiaridades de las basílicas del S. IV

Tema 8. Evolución de la basílica cristiana en los siglos V y VI

8.1. Apogeo de la arquitectura basilical durante el siglo V
8.2. La bóveda y la cúpula en el siglo VI
8.3. Los elementos arquitectónicos
8.4. La planta centrada
8.5. Los grandes templos cubiertos por cúpula
8.6. La reforma de San Pedro del Vaticano
8.7. Otros edificios del S. VI

Tema 9. Arte bizantino paleocristiano

9.1. Características
9.2. Arquitectura
9.3. Mosaicos
9.4. Constantinopla
9.5. Rávena

Tema 10. Pintura y escultura

10.1. Pintura y mosaico de los siglos V y VI
10.2. Alejamiento de los tipos catacumbarios
10.3. La pintura y el mosaico
10.4. El Sarcófago
10.5. Marfiles
10.6. Escultura exenta
10.7. Iconografía

Tema 11. Breves nociones de Paleografía

11.1. Clasificación de los grafismos
11.2. Abreviaturas

Asignatura 15. Arte de la Edad Media I

Tema 1. El estilo prerrománico y protorrománico I

1.1. Introducción y preparación al arte medieval
1.2. El arte mobiliar de los pueblos bárbaros
1.3. La arquitectura

Tema 2. El estilo prerrománico y protorrománico II

2.1. El arte dominado por los visigodos

2.1.1. La monarquía visigoda

2.2. El arte prerrománico asturiano
2.3. El mozarabismo
2.4. El monaquismo irlandés

Tema 3. El estilo prerrománico y protorrománico III

3.1. El arte de los vikingos
3.2. La arquitectura prerrománica en el Norte, fuera del Imperio
3.3. La arquitectura protorrománica en Europa Meridional

Tema 4. El renacer carolingio

4.1. El arte carolingio
4.2. El monasterio de Saint Gall
4.3. La arquitectura lombarda
4.4. Las artes suntuarias

Tema 5. Los primeros estilos románicos

5.1. El llamado “Primer Románico”
5.2. La arquitectura románica en Alemania bajo las dinastías Sajonia y de Franconia
5.3. Francia (900-1050)

Tema 6. El Románico maduro. Arquitectura interregional e internacional

6.1. Las iglesias de las rutas de peregrinación
6.2. La importancia de Cluny en la época románica
6.3. Los cistercienses. Arquitectura

Tema 7. El arte románico en Francia

7.1. La arquitectura románica francesa

7.1.1. Introducción
7.1.2. Las escuelas regionales
7.1.3. La iglesia de Vézelay

7.2. La escultura: claustros y portadas
7.3. El arte decorativo

Tema 8. El arte románico en España

8.1. La importancia del camino de Santiago
8.2. La escultura en las rutas de peregrinación
8.3. El arte románico catalán

8.3.1. Introducción
8.3.2. El monasterio de San Pere de Rodes

8.4. El arte pictórico y la imaginería

8.4.1. Introducción
8.4.2. El Pantocrátor de San Clemente de Tahull

Tema 9. El arte románico en Italia

9.1. La variedad en el románico italiano
9.2. El Norte de Italia e Italia central
9.3. El clasicismo escultórico y el bizantinismo pictórico

Tema 10. El arte románico en otros puntos de Europa

10.1. La herencia otoniana en Alemania
10.2. Inglaterra y Escandinavia
10.3. Las artes suntuarias

Asignatura 16. Iconografía clásica

Tema 1. Estudio de las imágenes en el arte figurativo

1.1. Los diferentes estudios
1.2. La iconografía
1.3. Las fuentes iconográficas

Tema 2. Repertorio iconográfico I

2.1. Zeus
2.2. Hera
2.3. Poseidón

Tema 3. Repertorio iconográfico II

3.1. Afrodita
3.2. Eros
3.3. Hefesto

Tema 4. Repertorio iconográfico III

4.1. Ares
4.2. Atenea
4.3. Apolo

Tema 5. Repertorio iconográfico IV

5.1. Ártemis
5.2. Hermes
5.3. Dioniso

Tema 6. Repertorio iconográfico V

6.1. Deméter
6.2. Hades y Perséfone
6.3. Hécate

Tema 7. Las esposas de Zeus

7.1. Metis
7.2. Temis
7.3. Mnemosyne

Tema 8. Descendencias de Zeus

8.1. Las Moiras
8.2. Las Horas
8.3. Las Gracias
8.4. Las Musas

Tema 9. Mitos en el arte

9.1. La mitología griega
9.2. Venus y Adonis
9.3. Céfalo y Procris

Tema 10. Representaciones en el arte

10.1. Cuadros de género, calendarios medievales y los primitivos flamencos
10.2. Quentin Metsys y Brueghel el Viejo
10.3. Los pintores holandeses y los cuadros de paisajes
10.4. Joaquim Patinir, Brueghel el Viejo, Meindert Hobbema, Jacob Van Ruisdael y Caspar David Friedrich

Asignatura 17. Técnicas artísticas

Tema 1. La escultura

1.1. La escultura en madera

1.1.1. Materiales e instrumentos
1.1.2. Conservación y restauración

1.2. La escultura en piedra

1.2.1. Materiales e instrumentos
1.2.2. Técnicas

1.3. La escultura en marfil
1.4. La escultura en metal

1.4.1. Introducción
1.4.2. Metales utilizados
1.4.3. Técnicas de elaboración de los metales
1.4.4. Restauración y conservación de bronces

Tema 2. La glíptica y otros trabajos

2.1. Introducción
2.2. La incisión, sellos y camafeos
2.3. La incisión química, el corte y el diamante
2.4. Cristal de roca, jades y el ámbar, marfil y coral

Tema 3. La cerámica

3.1. Introducción
3.2. Terracota y cerámica de revestimiento
3.3. La porcelana
3.4. El gres, la loza y el estuco

Tema 4. El vidrio

4.1. Los orígenes del vidrio
4.2. Antiguas técnicas de elaboración de objetos de vidrio
4.3. El vidrio soplado

Tema 5. Dibujo

5.1. Las primeras manifestaciones gráficas
5.2. El dibujo sobre pergamino y papel
5.3. El pastel

Tema 6. Grabado y estampación

6.1. Introducción
6.2. La xilografía y la litografía
6.3. El grabado en cobre
6.4. Técnicas del grabado en cobre

6.4.1. El grabado directo de la plancha metálica

6.5. El grabado indirecto de la plancha metálica con mordiente
6.6. La litografía y otras técnicas

Tema 7. La pintura

7.1. La pintura mural antigua
7.2. El fresco

7.2.1. Introducción
7.2.2. La restauración de los frescos

7.3. El temple
7.4. La miniatura
7.5. La pintura al óleo
7.6. Acuarela y guache

Tema 8. El mosaico y la incrustación

8.1. Litóstrato
8.2. Los mosaicos en pasta vítrea
8.3. La incrustación

Tema 9. La vidriera

9.1. Los problemas generales y las técnicas de elaboración
9.2. El color, la grisalla y el amarillo de plata
9.3. El problema de la luz

Tema 10. Los tejidos

10.1. Los tejidos y las telas
10.2. La tapicería
10.3. Las alfombras

Asignatura 18. Arte Hispanomusulmán

Tema 1. La civilización

1.1. Contexto religioso
1.2. Los pilares del Islam

1.2.1. Shahada
1.2.2. Salat
1.2.3. Zakat
1.2.4. Sawn
1.2.5. Hajj

1.3. Las fuentes del Islam

Tema 2. Tipologías arquitectónicas

2.1. Las ciudades
2.2. La vivienda
2.3. La arquitectura religiosa

2.3.1. La mezquita
2.3.2. La madraza
2.3.3. Las mezquitas monásticas y eremíticas
2.3.4. La mezquita funeraria
2.3.5. Los mausoleos
2.3.6. Los cementerios

2.4. La arquitectura palaciega
2.5. La arquitectura militar

2.5.1. Las murallas
2.5.2. Alcazabas
2.5.3. Ribat

2.6. La arquitectura utilitaria

2.6.1. Los caravasares
2.6.2. El Jan
2.6.3. Hammam
2.6.4. Puentes
2.6.5. Jardínes

Tema 3. El simbolismo en la decoración

3.1. Los elementos decorativos
3.2. Los materiales constructivos
3.3. Las techumbres de madera

Tema 4. El arte de los omeyas en España

4.1. El emirato y el califato de Córdoba
4.2. Arquitectura religiosa

4.2.1. La mezquita de Córdoba
4.2.2. La mezquita de Madinat al-Zahra
4.2.3. Bab al-Mardum
4.2.4. Iglesia de San Juan
4.2.5. Mezquita de Almonaster
4.2.6. Rábita de Guardamar
4.2.7. Minarete de la Iglesia de San Juan de los Caballeros

4.3. La arquitectura civil

4.3.1. Madinat al-Zahra
4.3.2. Madinat al-Zahira

4.4. La arquitectura militar

4.4.1. Alcazaba de Mérida
4.4.2. Fortaleza de Gormaz en Soria
4.4.3. Baños de la Encina en Jaén
4.4.4. Alcazaba de Almería
4.4.5. Puerta de Bisagra de Toledo

4.5. Artes industriales

Tema 5. El arte de los reinos de Taifas

5.1. Aspectos históricos, elementos formales y la arquitectura religiosa
5.2. La arquitectura palaciega

5.2.1. Aljafería de Zaragoza
5.2.2. Palacio de al-Mamun
5.2.3. Palacio de al-Mutamid

5.3. La arquitectura militar

5.3.1. Alcazaba de Málaga

5.4. La arquitectura civil

5.4.1. Hammam de Jaén
5.4.2. Bañuelo de Granada
5.4.3. Baño de Palma de Mallorca

5.5. Artes industriales

5.5.1. Fuente de los leones
5.5.2. Arqueta de Muhammad III

Tema 6. El arte de los almorávide

6.1. Aspectos históricos y elementos formales
6.2. La arquitectura religiosa en el Norte de África

6.2.1. Mezquita de Tremecen en Argelia
6.2.2. Mezquita de Arge
6.2.3. Mezquita de Qarawiyyin en Marruecos
6.2.4. Mezquita de Kairouan
6.2.5. Cúpula de Barudiyin

6.3. El almorávide en Al-Ándalus

6.3.1. La arquitectura
6.3.2. Las artes industriales

Tema 7. El arte de los almohades

7.1. Aspectos históricos y elementos formales
7.2. La arquitectura religiosa en el norte de África

7.2.1. Mezquita funeraria de Tinmel
7.2.2. Mezquita de Kutubiyya de Marrakech
7.2.3. Mezquita de Hassan en Rabat

7.3. Lo almohade en Al-Ándalus

7.3.1. La arquitectura religiosa
7.3.2. La arquitectura civil
7.3.3. La arquitectura militar

Tema 8. El arte de los Nazaríes

8.1. Aspectos históricos y elementos formales
8.2. La arquitectura religiosa y la militar
8.3. La arquitectura civil-palaciega
8.4. Las artes industriales

Tema 9. El arte mudéjar I

9.1. Introducción. Definición e historiografía
9.2. Cronología, límites espaciales y carpintería
9.3. Tipologías arquitectónicas

Tema 10. El arte mudéjar II

10.1. Elementos constructivos y elementos decorativos
10.2. Tipologías religiosas
10.3. Focos del mudéjar en España

10.3.1. Castilla y León
10.3.2. Toledo
10.3.3. Extremadura
10.3.4. Aragón
10.3.5. Andalucía

Asignatura 19. Arte de la Edad Media II

Tema 1. El gótico en Francia I

1.1. Características de la arquitectura gótica
1.2. Las catedrales francesas
1.3. Notre-Dame de París

Tema 2. El gótico en Francia II

2.1. La arquitectura civil
2.2. La escultura
2.3. La pintura y la miniatura

Tema 3. El arte gótico en España

3.1. Las catedrales españolas

3.1.1. Introducción
3.1.2. La catedral de León

3.2. La arquitectura en la Corona de Aragón
3.3. La escultura, la pintura y la miniatura

Tema 4. El arte gótico en el centro y norte de Europa

4.1. El opus francigenum o estilo francés en Alemania
4.2. La escultura germánica
4.3. El este y el norte de Europa
4.4. Los Países Bajos

Tema 5. El arte gótico en Inglaterra

5.1. La tradición normanda
5.2. El estilo decorado y el estilo perpendicular
5.3. La catedral de Durham

Tema 6. El gótico italiano I

6.1. La arquitectura
6.2. La influencia de las Órdenes mendicantes
6.3. La Italia Meridional

Tema 7. El gótico italiano II

7.1. El clasicismo en la Edad Media
7.2. Nicola Pisano, Giovanni Pisado y Arnolfo di Cambio
7.3. Los orígenes de la pintura gótica italiana

Tema 8. La pintura de Giotto

8.1. El arte de Giotto
8.2. Giotto y la capilla de Scrovegni. Lamento sobre Cristo muerto
8.3. Los discípulos de Giotto

Tema 9. Otros pintores clave

9.1. Duccio
9.2. Simone Martini
9.3. Los hermanos Lorenzetti

9.3.1. Introducción
9.3.2. Obra: Alegoría del Buen Gobierno

Tema 10. El arte en Flandes durante el siglo XV

10.1. Introducción
10.2. Hubert y Jan van Eyck

10.2.1. Obra: Los desposorios de los Arnolfini

10.3. La revolución del óleo
10.4. La continuidad de la pintura flamenca

Asignatura 20. Arte en América I

Tema 1. Arte hispanoamericano

1.1. Problemas terminólogicos
1.2. Diferencias entre lo europeo y americano. La aportación indígena como diferenciación
1.3. Arte culto y arte popular
1.4. Problemas de estilo y cronología
1.5. Características particulares y concretas
1.6. Las condiciones ambientales y la adaptación al entorno
1.7. La minería

Tema 2. Choque de culturas. Arte y conquista

2.1. Icono y conquista
2.2. La adaptación y modificación de la iconografía cristiana
2.3. La visión europea de la conquista y la conquista en la plástica americana

2.3.1. La conquista de México. Pinturas coloniales y códices

2.4. La conquista del Perú. Iconografía y mito
2.5. Guamán Poma de Ayala
2.6. La extirpación de las idolatrías y el reflejo en el arte
2.7. La escultura y las pervivencias idolátricas

Tema 3. Urbanización y dominación del territorio

3.1. La ciudad fuerte
3.2. Ciudades superpuestas sobre asentamientos indígenas: México-Tenochtitlán
3.3. Ciudad superpuesta sobre asentamiento indígena: Cuzco
3.4. Urbanismo y evangelización

Tema 4. Arte y evangelización

4.1. La imagen religiosa como instrumento de catequización
4.2. Evangelización y expresión artística
4.3. El virreinato peruano

Tema 5. La utopía de Vasco de Quiroga

5.1. Introducción. Las aldeas-hospitales y Vasco de Quiroga en Michoacán
5.2. La catedral radiocéntrica de Pátzcuaro
5.3. Las reducciones jesuíticas de Paraguay

Tema 6. Las órdenes religiosas y los grandes conventos mexicanos del siglo XVI

6.1. Introducción
6.2. Las órdenes evangelizadoras
6.3. Los conventos-fortaleza
6.4. La pintura mural
6.5. Las misiones franciscanas de Nuevo México, Texas y California

Tema 7. El mestizaje artístico

7.1. El mestizaje como fenómeno artístico
7.2. Los cuadros de castas
7.3. Iconografía y mitos indígenas
7.4. La dinámica de los símbolos
7.5. Coincidencias
7.6. Sustitución
7.7. Supervivencias
7.8. El mestizaje en la plástica
7.9. La escultura

Tema 8. Las Antillas y las tierras bajas del caribe

8.1. La arquitectura doméstica
8.2. La casa urbana
8.3. La arquitectura religiosa
8.4. Arquitectura militar
8.5. Ciudades marítimo-comerciales fortificadas
8.6. Santo Domingo
8.7. Pintura y escultura
8.8. Las artes aplicadas

Tema 9. La altiplanicie mexicana y las tierras altas de Centroamérica

9.1. El arte mexicano
9.2. La ciudad de México
9.3. Puebla y su escuela
9.4. El arte en el reino de Guatemala
9.5. Las artes plásticas y la platería

Tema 10. La costa y la Sierra

10.1. La sierra colombiana y ecuatoriana
10.2. El arte quiteño
10.3. Escultura
10.4. Lima y la costa peruana
10.5. El barroco mestizo
10.6. El estilo mestizo y la decoración arquitectónica del barroco andino
10.7. Cuzco
10.8. La escuela cuzqueña, los pintores indios y la pintura mestiza
10.9. El Collao, Arequipa y el valle de Colca

Asignatura 21. Fuentes de la Historia del Arte

Tema 1. La fuente histórica

1.1. Epistemología de fuente histórica
1.2. Clasificación de las fuentes históricas
1.3. Ubicación de la fuente histórica

Tema 2. Tratamiento de las fuentes

2.1. Reunión y crítica de las fuentes
2.2. Contraste de las fuentes
2.3. Captura de datos y administración de la información

Tema 3. Los archivos históricos

3.1. La necesidad de los archivos
3.2. Los archivos en la Edad Moderna
3.3. El archivo digital

Tema 4. Los archivistas en la actualidad

4.1. Las funciones del archivista
4.2. El status social del archivista
4.3. Importancia del archivista en gestión de expedientes administrativos

Tema 5. La comunidad social y política como creadoras de fuentes

5.1. Archivos parroquiales
5.2. Archivos municipales
5.3. Archivos notariales
5.4. Archivos judiciales
5.5. Archivos familiares

Tema 6. Los grandes depósitos archivísticos en México

6.1. Archivo General de la Nación
6.2. Archivos arzobispales
6.3. Archivo Hemerográfico Nacional
6.4. Archivos estatales

Tema 7. Las bibliotecas nacionales

7.1. Biblioteca Nacional de México
7.2. Biblioteca Vasconcelos
7.3. Biblioteca Palafoxiana

Tema 8. Las bibliotecas en el ámbito privado

8.1. Las bibliotecas en el ámbito privado
8.2. Asociación Mexicana de Archivos y Bibliotecas Privados a. de J. C.

Tema 9. Principales documentos históricos en la Edad Moderna

9.1. Principales documentos históricos en la Edad Moderna
9.2. La documentación real en la época moderna

Tema 10. Tipos de letra usados en la Edad Moderna

10.1. Escritura humanística

Asignatura 22. Historia de la música I

Tema 1. La música en la antigüedad

1.1. Prehistoria, Mesopotamia y Egipto
1.2. Grecia
1.3. Etruria y Roma
1.4. Música Judía

Tema 2. La música en la Edad Media I

2.1. La iglesia cristiana en el primer milenio
2.2. El canto bizantino y el canto gregoriano
2.3. El desarrollo de la notación y la teoría y práctica de la música

Tema 3. La música en la Edad Media II

3.1. La liturgia y el canto llano
3.2. La canción y la música de danza
3.3. La polifonía a lo largo del siglo XIII
3.4. La música francesa e italiana en el siglo XIV

Tema 4. La música en el Renacimiento

4.1. Introducción
4.2. Inglaterra y Borgoña en el siglo XV
4.3. Compositor franco-flamenco: Jean de Ockeghem y Antoine Busnois
4.4. Compositor franco-flamenco: Jacob Obrecht, Henricus Isaac y Josquin des Prez

Tema 5. La música sacra durante la Reforma

5.1. Figuras clave

5.1.1. Martin Lutero
5.1.2. Juan Calvino y el calvinismo
5.1.3. La música sacra en Inglaterra
5.1.4. El concilio de Trento
5.1.5. España y el Nuevo Mundo

Tema 6. El madrigal y la canción profana del siglo XVI

6.1. Introducción
6.2. Los compositores de madrigales
6.3. Francia, Alemania e Inglaterra

Tema 7. La aparición de la música instrumental

7.1. Introducción e instrumentos
7.2. Tipos de música instrumental
7.3. La música en Venecia

Tema 8. La música en el Barroco

8.1. Los nuevos estilos del siglo XVII
8.2. Características de la música barroca
8.3. Claudio Monteverdi

Tema 9. La invención de la ópera

9.1. Introducción y las primeras óperas
9.2. Las obras dramáticas posteriores. Florencia, Roma y Venecia
9.3. La ópera italiana en el extranjero y la ópera de mediados de siglo

Tema 10. La música de cámara y la música sacra durante la primera mitad del siglo XVII

10.1. La música vocal de cámara en Italia. También fuera de Italia
10.2. La música sacra católicas y las formas vocales del Barroco
10.3. Heinrich Schütz
10.4. La música instrumental barroca y el concierto

Asignatura 23. Arte de la Edad Moderna I

Tema 1. El Quattrocento. La arquitectura florentina

1.1. Introducción y arquitectura

1.1.1. La catedral de Florencia

1.2. La figura de Filippo Brunelleschi
1.3. Los palacios florentinos
1.4. Leon Battista Alberti
1.5. Los palacios de Roma y el palacio ducal de Urbino
1.6. Nápoles y Alfonso V de Aragón

Tema 2. Los escultores toscanos del siglo XV

2.1. Introducción. Lorenzo Ghiberti
2.2. Andrea del Verrocchio
2.3. Jacopo della Quercia
2.4. Luca della Robbia
2.5. Escultores de la segunda mitad del siglo XV
2.6. Las medallas
2.7. Donatello

Tema 3. Pintura del primer Renacimiento

3.1. Los pintores toscanos
3.2. Sandro Botticelli
3.3. Piero della Francesca
3.4. La pintura quattrocentista fuera de Toscana
3.5. Leonardo da Vinci

Tema 4. El Cinquecento. Pintura italiana del siglo XVI

4.1. Los discípulos de Leonardo Da Vinci
4.2. Rafael Sanzio
4.3. Luca Signorelli y Miguel Ángel
4.4. Los discípulos de Miguel Ángel
4.5. Andrea del Sarto y Correggio
4.6. El manierismo y sus representantes

Tema 5. La escultura italiana durante el siglo XV

5.1. La escultura de Miguel Ángel
5.2. Manierismo escultórico
5.3. La importancia de Perseo con la cabeza de Medusa

Tema 6. La arquitectura de Italia en el siglo XVI

6.1. La basílica de San Pedro
6.2. El palacio del Vaticano
6.3. La influencia de los palacios romanos
6.4. La arquitectura veneciana

Tema 7. El Renacimiento tardío y la pintura

7.1. La escuela de pintura veneciana
7.2. Giorgione
7.3. El Veronés
7.4. Tintoretto
7.5. Tiziano
7.6. Los últimos años de Tiziano

Tema 8. El Renacimiento en España y Francia

8.1. Introducción y la arquitectura
8.2. La escultura renacentista española
8.3. La pintura renacentista en España
8.4. La importancia de El Greco

8.4.1. El Greco
8.4.2. Los pintores venecianos y su influencia
8.4.3. El Greco en España
8.4.4. El Greco y Toledo

8.5. El Renacimiento francés
8.6. Jean Goujon
8.7. Pintura de tintes italianos y la escuela de Fontainebleau

Tema 9. Pintura flamenca y holandesa del siglo XVI

9.1. Introducción y la pintura
9.2. El Bosco.Principios de la pintura italiana
9.3. Pieter Brueghel el Viejo

Tema 10. El Renacimiento en Europa Central

10.1. Introducción y arquitectura
10.2. La pintura
10.3. Lucas Cranach
10.4. Otros pintores de la escuela germánica de la Reforma
10.5. Los pintores suizos y el gusto por el gótico
10.6. Alberto Durero

10.6.1. Alberto Durero
10.6.2. Contacto con el arte italiano
10.6.3. Durero y la teoría del arte
10.6.4. El arte del grabado
10.6.5. Los grandes retablos
10.6.6. Los encargos imperiales
10.6.7. Gusto por el retrato
10.6.8. El pensamiento humanista de Durero
10.6.9. El final de su vida

Asignatura 24. Historia Contemporánea I

Tema 1. Historia Contemporánea

1.1. Concepto
1.2. Caracteres
1.3. Periodización

Tema 2. La Revolución Francesa y el Imperio Napoleónico

2.1. Interpretaciones historiográficas
2.2. Bases sociales e ideológicas
2.3. Antecedentes
2.4. De la Asamblea Constituyente la Monarquía Constitucional
2.5. La caída de la monarquía y el periodo de la Convención Republicana
2.6. El Directorio
2.7. El Consulado y el Imperio Napoleónico

Tema 3. Las Independencias Americanas y la España de la Restauración

3.1. Las Independencias Americanas
3.2. La España de la Restauración

Tema 4. La Revolución Industrial en Gran Bretaña

4.1. La Revolución Industrial
4.2. El nacimiento del factory-system: la industria textil
4.3. Los transportes

Tema 5. La primera globalización y la Segunda Revolución Industrial

5.1. La primera globalización
5.2. La Segunda Revolución Industrial

Tema 6. El pensamiento político en el siglo XIX

6.1. El pensamiento revolucionario y las reflexiones sobre la revolución
6.2. El liberalismo político
6.3. El nacionalismo

Tema 7. El pensamiento económico del siglo XIX

7.1. La economía clásica
7.2. El nacionalismo económico y la intervención del Estado
7.3. El liberalismo reformador y el neoclasicismo

Tema 8. Las ideas políticas y económicas socialistas y anarquistas

8.1. El socialismo antes de Marx
8.2. El marxismo
8.3. El anarquismo

Tema 9. El crecimiento demográfico y la urbanización

9.1. El crecimiento demográfico
9.2. La urbanización
9.3. La sociedad de clase

Tema 10. Las revoluciones liberales, las unificaciones alemanas e italianas y la era del imperialismo

10.1. Las revoluciones liberales de 1820, 1930 y 1848
10.2. La unificación italiana y la unificación alemana
10.3. La era del imperialismo

Asignatura 25. Museología y patrimonio

Tema 1. Los orígenes del museo

1.1. Cercano Oriente
1.2. Lejano Oriente
1.3. Grecia
1.4. Roma
1.5. Edad Media
1.6. Renacimiento, Manierismo y Barroco
1.7. Siglo XVI
1.8. Siglo XVII
1.9. Siglo XVIII

Tema 2. Las exposiciones

2.1. Introducción
2.2. Las limitaciones de las exposiciones y sus entresijos
2.3. Los tipos de exposiciones
2.4. Procesiones, otra forma de exposición pública

Tema 3. Patrimonio

3.1. Patrimonio eclesiástico
3.2. Marcos institucionales, sectores de identificación cultural y políticas culturales
3.3. Bienes culturales y gestión cultural

Tema 4. Los museos franceses

4.1. Antiguo Régimen
4.2. La Ilustración
4.3. La Asamblea Nacional
4.4. El museo francés antes y después de la Revolución

Tema 5. Tipologías museísticas promovidas por La Asamblea Nacional Constituyente de Francia

5.1. Museo de Historia Nacional de Francia
5.2. Museo de los Monumentos Franceses
5.3. Museo del Louvre
5.4. Palacio de Luxemburgo

Tema 6. De Napoleón I a la Segunda Guerra Mundial

6.1. Napoleón I
6.2. Los panoramas cubiertos
6.3. El Palacio de Versalles
6.4. El Siglo XIX
6.5. El Siglo XX
6.6. Alemania, Italia, Rusia y Estados Unidos
6.7. La interrupción de la Segunda Guerra Mundial

Tema 7. Museología y Museografía

7.1. Museología y Museografía
7.2. La nueva museología
7.3. Ampliación del concepto de museo
7.4. Las estrategias de los museos

7.4.1. Estrategia anglosajona
7.4.2. Estrategia mediterránea

Tema 8. Los museos norteamericanos

8.1. Características de los museos norteamericanos
8.2. Sistema de financiación
8.3. Los museos que componen el TRUST

Tema 9. Museos y figuras relevantes

9.1. Museo Whitney de Arte Estadounidense
9.2. Museo Isabella Stewart Gardner, en Boston
9.3. Albright-Knox Art Gallery
9.4. Figuras clave del mecenazgo
9.5. Gertrude Stein

Tema 10. Los museos y su historia

10.1. Museos de arte de la antigüedad
10.2. Museos de arte de la edad media
10.3. Museos de arte de la edad moderna
10.4. Museos de arte contemporáneo

Asignatura 26. Historia de las ideas estéticas

Tema 1. Los orígenes del museo

1.1. Cercano Oriente
1.2. Lejano Oriente
1.3. Grecia
1.4. Roma
1.5. Edad Media
1.6. Renacimiento, Manierismo y Barroco
1.7. Siglo XVI
1.8. Siglo XVII
1.9. Siglo XVIII

Tema 2. Las exposiciones

2.1. Introducción
2.2. Las limitaciones de las exposiciones y sus entresijos
2.3. Los tipos de exposiciones
2.4. Procesiones, otra forma de exposición pública

Tema 3. Patrimonio

3.1. Patrimonio eclesiástico
3.2. Marcos institucionales, sectores de identificación cultural y políticas culturales
3.3. Bienes culturales y gestión cultural

Tema 4. Los museos franceses

4.1. Antiguo Régimen
4.2. La Ilustración
4.3. La Asamblea Nacional
4.4. El museo francés antes y después de la Revolución

Tema 5. Tipologías museísticas promovidas por La Asamblea Nacional Constituyente de Francia

5.1. Museo de Historia Nacional de Francia
5.2. Museo de los Monumentos Franceses
5.3. Museo del Louvre
5.4. Palacio de Luxemburgo

Tema 6. De Napoleón I a la Segunda Guerra Mundial

Tema 7. Museología y Museografía

7.1. Museología y Museografía
7.2. La nueva museología
7.3. Ampliación del concepto de museo
7.4. Las estrategias de los museos

7.4.1. Estrategia anglosajona
7.4.2. Estrategia mediterránea

Tema 8. Los museos norteamericanos

8.1. Características de los museos norteamericanos
8.2. Sistema de financiación
8.3. Los museos que componen el TRUST

Tema 9. Museos y figuras relevantes

9.1. Museo Whitney de Arte Estadounidense
9.2. Museo Isabella Stewart Gardner, en Boston
9.3. Albright-Knox Art Gallery
9.4. Figuras clave del mecenazgo
9.5. Gertrude Stein

Tema 10. Los museos y su historia

10.1. Museos de arte de la antigüedad
10.2. Museos de arte de la edad media
10.3. Museos de arte de la edad moderna
10.4. Museos de arte contemporáneo

Asignatura 27. Iconografía cristiana

Tema 1. Los ciclos iconográficos

1.1. Ciclo de Joaquin y Ana
1.2. Ciclo Infancia de María
1.3. Elección del marido y el desposorio

Tema 2. La importancia del ciclo de la Anunciación de María

2.1. Ciclo de Anunciación de María
2.2. La Anunciación de María en Oriente
2.3. La Anunciación de María en Occidente

Tema 3. Iconografía litúrgica

3.1. Vasos sagrados

3.1.1. Tipos de vasos
3.1.2. Secundarios

3.2. Vestiduras litúrgicas interiores
3.3. Vestiduras litúrgicas exteriores
3.4. Complementos

Tema 4. Colores e insignias litúrgicas

4.1. Colores litúrgicos
4.2. Insignias litúrgicas mayores
4.3. Insignias litúrgicas menores

Tema 5. Símbolos

5.1. Símbolos en la iconografía
5.2. Ciclo de la Virgen
5.3. Pentecostés

Tema 6. Santoral I

6.1. Santa Catalina de Alejandría
6.2. Santa Bábara
6.3. Santa Cecilia
6.4. San Cristóbal

Tema 7. Santoral II

7.1. San Lorenzo Diácono
7.2. San Antonio Abad
7.3. Santiago Apóstol
7.4. San Miguel Árcangel

Tema 8. Santoral III

8.1. San Blas
8.2. San Sebastián
8.3. San Roque
8.4. San Lázaro

Tema 9. Santoral IV

9.1. Santa Lucía
9.2. Santa Águeda
9.3. Santa Inés
9.4. San Isidro

Tema 10. Santoral V

10.1. San Juan Nepomuceno
10.2. Santa Elena
10.3. San Fernando Rey
10.4. San Luis, rey de Francia
10.5. San Nicolás de Bari

Asignatura 28. Arte de la Edad Moderna II

Tema 1. Arquitectura italiana en el Barroco

1.1. Contexto histórico
1.2. Los orígenes
1.3. Palacios y villas
1.4. Los grandes arquitectos italianos

Tema 2. Las artes del barroco de Roma

2.1. Fuentes barroca de Roma
2.2. La pintura
2.3. Bernini y la escultura

Tema 3. El pintor Caravaggio

3.1. Caravaggio y el caravaggismo
3.2. Tenebrismo y realismo
3.3. Los últimos años de la vida del pintor
3.4. El estilo del artista
3.5. Los seguidores de Caravaggio

Tema 4. El Barroco en España

4.1. Introducción
4.2. La arquitectura barroca
4.3. La imaginería barroca

Tema 5. La pintura barroca española

5.1. El realismo
5.2. Murillo y sus Inmaculadas
5.3. Otros pintores del Barroco español

Tema 6. Velázquez. Parte I

6.1. La genialidad de Velázquez
6.2. Época sevillana
6.3. Primer período madrileño

Tema 7. Velázquez. Parte II

7.1. Segundo período madrileño
7.2. Marcha a Italia
7.3. La importancia de su Venus del espejo
7.4. La última época

Tema 8. El Gran Siglo francés

8.1. Introducción
8.2. El Palacio de Versalles
8.3. La obra escultórica
8.4. La pintura

Tema 9. El Barroco en Flandes y Holanda

9.1. Introducción y arquitectura
9.2. La pintura de los artistas flamencos
9.3. Los pintores holandeses del siglo XVII

Tema 10. Tres grandes: Rubens, Rembrandt y Vermeer

10.1. Rubens, el pintor de las mujeres
10.2. Rembrandt
10.3. Johannes Vermeer

Asignatura 29. Arte en América II

Tema 1. La ilustración y el espíritu académico

1.1. Contexto histórico
1.2. La Academia
1.3. Manuel Tolsá
1.4. Francisco Eduardo Tresguerras
1.5. El Neoclasicismo de Guatemala
1.6. La pintura. Rafael Ximeno y Planes y Pedro Patiño Ixtolinque

Tema 2. Los primeros años de la América independiente

2.1. Las consecuencias
2.2. Martín Tovar y Tovar
2.3. José Gil de Castro

Tema 3. Las expediciones científicas

3.1. Introducción
3.2. El artista viajero
3.3. Johannes Moritz Rugendas
3.4. Los viajeros fotógrafos

Tema 4. Bajo el signo de la Academia

4.1. Etapas
4.2. Pelegrín Clavé, Manuel Vilar y Juan Cordero
4.3. Los diferentes géneros pictóricos

Tema 5. La arquitectura y la escultura

5.1. Dos vertientes tras la Independencia
5.2. Las tipologías arquitectónicas
5.3. La arquitectura del hierro
5.4. La escultura

Tema 6. La pintura popular

6.1. Introducción
6.2. Los exvotos y el arte ritual de la muerte niña
6.3. Las tipologías en la pintura
6.4. La figura de José Guadalupe Posada

Tema 7. La irrupción de la Vanguardia

7.1. Introducción y algunos artistas
7.2. La Vanguardia hispanoamericana
7.3. La Vanguardia brasileña
7.4. La Vanguardia Cubana
7.5. El Indigenismo

Tema 8. El muralismo

8.1. Introducción
8.2. Diego Rivera
8.3. David Alfaro Siqueiros
8.4. José Clemente Orozco

Tema 9. El Surrealismo y el Constructivismo I

9.1. Introducción
9.2. Frida Kahlo
9.3. Remedios Varo

Tema 10. El Surrealismo y el Constructivismo II

10.1. Leonora Carrington
10.2. María Izquierdo
10.3. Wifredo Lam

Asignatura 30. Arte contemporáneo I

Tema 1. El arte rococó

1.1. Introducción
1.2. Un arte exuberante
1.3. La porcelana

Tema 2. Pintura y escultura francesa en el siglo XVIII

2.1. Introducción
2.2. Juan-Antoine Watteau
2.3. El retrato y paisaje francés
2.4. Jean-Honoré Fragonard

Tema 3. La pintura italiana y francesa en el siglo XVIII

3.1. La pintura de género y la escultura francesa del siglo XVIII
3.2. La pintura italiana en el siglo XVIII
3.3. La escuela veneciana

Tema 4. La escuela pictórica inglesa

4.1. El realismo de la obra de Hogarth y Reynolds
4.2. El estilo inglés de Gainsborough
4.3. Otros retratistas
4.4. La pintura de paisaje. John Constable y William Turner

Tema 5. El arte de la Ilustración en España

5.1. Arquitectura
5.2. Artes aplicadas
5.3. Escultura y pintura

Tema 6. Francisco de Goya

6.1. Francisco de Goya y Lucientes
6.2. Pintor de la Corona
6.3. La madurez de Goya
6.4. La Quinta del Sordo
6.5. Los años de exilio de Goy

Tema 7. El Neoclásico I

7.1. Redescubriendo la antigüedad. Francia, Inglaterra y Estados Unidos
7.2. La escultura neoclásica
7.3. Jaques-Louis David, el pintor neoclásico

Tema 8. El Neoclásico II e introducción a la pintura romántica

8.1. El academicismo de Ingres
8.2. Las artes aplicadas
8.3. Introducción a la pintura romántica

Tema 9. La pintura romántica

9.1. Eugène Delacroix
9.2. El romanticismo alemán
9.3. Los Nazarenos y la oscuridad de Johann Heinrich Füssli y Wililam Blake

Tema 10. La pintura inglesa posromántica

10.1. Introducción
10.2. Los prerrafaelistas
10.3. William Morris y las Arts & Crafts

Asignatura 31. Historia de la música II

Tema 1. El arte rococó

1.1. Introducción
1.2. Un arte exuberante
1.3. La porcelana

Tema 2. Pintura y escultura francesa en el siglo XVIII

2.1. Introducción
2.2. Juan-Antoine Watteau
2.3. El retrato y paisaje francés
2.4. Jean-Honoré Fragonard

Tema 3. La pintura italiana y francesa en el siglo XVIII

3.1. La pintura de género y la escultura francesa del siglo XVIII
3.2. La pintura italiana en el siglo XVIII
3.3. La escuela veneciana

Tema 4. La escuela pictórica inglesa

4.1. El realismo de la obra de Hogarth y Reynolds
4.2. El estilo inglés de Gainsborough
4.3. Otros retratistas
4.4. La pintura de paisaje. John Constable y William Turner

Tema 5. El arte de la Ilustración en España

5.1. Arquitectura
5.2. Artes aplicadas
5.3. Escultura y pintura

Tema 6. Francisco de Goya

6.1. Francisco de Goya y Lucientes
6.2. Pintor de la Corona
6.3. La madurez de Goya
6.4. La Quinta del Sordo
6.5. Los años de exilio de Goya

Tema 7. El Neoclásico I

7.1. Redescubriendo la antigüedad. Francia, Inglaterra y Estados Unidos
7.2. La escultura neoclásica
7.3. Jaques-Louis David, el pintor neoclásico

Tema 8. El Neoclásico II e introducción a la pintura romántica

8.1. El academicismo de Ingres
8.2. Las artes aplicadas
8.3. Introducción a la pintura romántica

Tema 9. La pintura romántica

9.1. Eugène Delacroix
9.2. El romanticismo alemán
9.3. Los Nazarenos y la oscuridad de Johann Heinrich Füssli y Wililam Blake

Tema 10. La pintura inglesa posromántica

10.1. Introducción
10.2. Los prerrafaelistas
10.3. William Morris y las Arts & Crafts

Asignatura 32. Historia Contemporánea II

Tema 1. La mujer en el siglo XX

1.1. La lucha por la ciudadanía
1.2. Las mujeres en la Europa de entreguerras

Tema 2. La Primera Guerra Mundial

2.1. Las causas de la guerra
2.2. Las fases de la guerra
2.3. El final del conflicto y los Tratados de Paz
2.4. Consecuencia de la guerra

Tema 3. La Revolución Rusa

3.1. El proceso revolucionario en Rusia: De Lenin a Stalin
3.2. El balance de la revolución

Tema 4. La sociedad de posguerra

4.1. Los cambios en la estructura social
4.2. El proceso de urbanización
4.3. La formación de la sociedad de consumo

Tema 5. La crisis de las democracias liberales

5.1. Los comienzos del Estado Social
5.2. Gran Bretaña
5.3. La III República Francesa
5.4. Alemania y la República de Weimar
5.5. Estados Unidos

Tema 6. El fascismo italiano

6.1. El nacimiento de la Italia fascista
6.2. El fascismo se transforma en dictadura
6.3. El nacimiento del Imperio

Tema 7. La Alemania Nazi

7.1. Hitler y el ascenso del nazismo al poder
7.2. Principios del nacionalsocialismo y estructura del Estado Nazi
7.3. La política exterior del nazismo antes de la guerra

Tema 8. El crack del 29

8.1. La crisis de 1929
8.2. Las respuestas a la crisis

Tema 9. La Segunda Guerra Mundial

9.1. Causas de la guerra
9.2. El desarrollo bélico

Tema 10. El nuevo orden internacional tras la guerra

10.1. Las Conferencias de Paz. Yalta y Postdam
10.2. Las consecuencias de la guerra
10.3. La organización de la paz

Asignatura 33. Urbanismo y ordenación del territorio

Tema 1. Introducción

1.1. ¿Qué es el urbanismo?
1.2. La ciudad en la historia
1.3. El proceso de urbanización

Tema 2. Ciudad y territorio

2.1. Los condicionantes geográficos
2.2. Situación cultural
2.3. Los resultados: identidad cultural y territorio

Tema 3. La morfología urbana

3.1. El análisis de la morfología urbana
3.2. Plano
3.3. Construcción urbana
3.4. Usos del suelo

Tema 4. Intervenciones en el ámbito urbano

4.1. Características generales
4.2. Regeneración y rehabilitación urbana
4.3. Renovación urbana y remodelación urbana
4.4. Otros conceptos

Tema 5. Las áreas urbanas

5.1. Concepto de área urbana
5.2. Rasgos característicos de un espacio urbano
5.3. Tipos de áreas urbanas

Tema 6. La población y las actividades económicas urbanas

6.1. La población urbana
6.2. Las actividades económicas urbanas
6.3. Estrategias económicas urbana

Tema 7. Modelos de estructura interna de la ciudad

7.1. Morfología urbana y estructura interna de las ciudades
7.2. Teorías clásicas sobre estructura urbana
7.3. Teorías recientes sobre estructura urbana

Tema 8. El planeamiento urbanístico

8.1. Introducción
8.2. Planes y programas municipales de planeamiento urbano
8.3. El planeamiento de las áreas de expansión de la ciudad

Tema 9. Cambio climático

9.1. ¿Qué es el cambio climático?
9.2. Fenómeno urbano y cambio climático
9.3. La esfera local: pueblos y ciudades contra el cambio climático

Tema 10. Urbanismo sostenible

10.1. Sostenibilidad medioambiental
10.2. Sostenibilidad económica
10.3. Sostenibilidad social

Asignatura 34. Historia del cine

Tema 1. Los orígenes del cine. Primeros movimientos cinematográficos

1.1. El grupo de los pioneros
1.2. El cine de Georges Melié
1.3. La Escuela de Brighton
1.4. Fil d’Art
1.5. Movimiento Kolosal

Tema 2. La articulación del lenguaje cinematográfico. El esplendor del cine mudo

2.1. Hacia un lenguaje cinematográfico: David W. Griffith
2.2. Cine expresionista alemán
2.3. El cine revolucionario soviético

Tema 3. Cine clásico de Hollywood I

3.1. El sistema de estudios
3.2. Las estrellas de Hollywood
3.3. Hollywood: fábrica de géneros
3.4. La teoría de los géneros cinematográficos

Tema 4. Cine clásico de Hollywood II

4.1. Los géneros en el cine clásico estadounidense: el drama, la comedia, cine negro

Tema 5. Cine clásico de Hollywood III

5.1. Los géneros en el cine clásico estadounidense: el suspense, el western, cine bélico, el musical
5.2. La evolución de los géneros

Tema 6. El cine europeo tras la Segunda Guerra Mundial

6.1. La crisis del modelo clásico: contexto histórico. El Neorrealismo
6.2. Los nuevos cines: Nouvelle vague
6.3. Los nuevos cines: el Free Cinema

Tema 7. Vanguardias clásicas y modernas

7.1. El cine experimental
7.2. Expresionismo, dadaísmo, surrealismo
7.3. Casos de estudio

Tema 8. Pervivencia y ocaso de los clásicos. El Nuevo Hollywood

8.1. Aportaciones europeas al cine americano
8.2. Autores y películas

Tema 9. Otros cines de la era contemporánea

9.1. Cine social británico
9.2. Movimiento Dogma
9.3. Cine de autor

Tema 10. Tecnología y estética: el cine en la era del audiovisual

10.1. La llegada del Cine digital
10.2. Estudio de caso

Asignatura 35. Historia de la fotografía

Tema 1. Los inicios de la fotografía

1.1. Introducción
1.2. La cámara oscura
1.3. Niépce: la invención del fotograbado y la fotografía

Tema 2. Niépce y Daguerre

2.1. Louis Daguerre
2.2. El Fisautotipo de Niépce y Daguerre
2.3. Isidore, el hijo de Niépce

Tema 3. Otros padres de la fotografía

3.1. William Fox Talbot y el calotipo
3.2. Hippolythe Bayard, John Herschel e Hippolyte Fizeau
3.3. Claude Félix Abel Niépce de Saint Victor y Frederick Scott Archer
3.4. Richard Maddox y Charles Bennet

Tema 4. La introducción del color

4.1. Introducción
4.2. Anna Atkins y la cianotipia
4.3. Los hermanos Lumière, ligados al cine

Tema 5. La posición de los artistas, críticos de arte y fotógrafos frente al surgimiento de la fotografía

5.1. Introducción
5.2. La posición del pintor Delacroix
5.3. Edgar Degas y otros artistas usan la fotografía
5.4. Man Ray

Tema 6. Retratos fotográficos

6.1. Introducción
6.2. Nadar
6.3. Julia Margaret Cameron

Tema 7. El procedimiento de Nièpce en la historia de la fotografía

7.1. Introducción
7.2. La Litofotografía de Barreswill, Davanne, Lemercier y Lerebours
7.3. El grabado heliográfico de Charles Nègre
7.4. Édouard Denis Baldu
7.5. La invención de la trama
7.6. El similigrabado
7.7. La Zincografía

Tema 8. La fotografía como arte

8.1. Introducción
8.2. Peter Henry Emerson y Henry Peach Robinson
8.3. Edward Steichen, Alfred Stieglitz y José Ortiz Echagüe

Tema 9. Final del Siglo XIX y XX en la fotografía

9.1. Introducción
9.2. Fotografía documental y como documento
9.3. La fotografía de viajes y la de carácter social

Tema 10. Las Vanguardias

10.1. El dadaísmo fotográfico
10.2. El surrealismo en la fotografía
10.3. La fotografía futurista

Asignatura 36. Arquitectura contemporánea

Tema 1. Fundamentos tecnológicos y sociológicos

1.1. Introducción y contexto histórico
1.2. Materiales y elementos fundamentales
1.3. Georges-Eugène Haussmann, Camillo Sitte y el urbanismo

Tema 2. La arquitectura utópica

2.1. Introducción
2.2. Étienne-Louis Boullée
2.3. Claude-Nicolas Ledoux

Tema 3. La Escuela de Chicago

3.1. Introducción
3.2. William Le Baron Jenney y Louis Henry Sullivan

3.2.1. Adler & Sullivan

3.3. Frank Lloyd Wright

Tema 4. El Modernismo arquitectónico

4.1. Introducción
4.2. Bélgica, con Víctor Horta y Henri van de Velde
4.3. Francia, con Hector Guimard
4.4. Gran Bretaña, con Charles Rennie Mackintosh
4.5. La Secesión, con Otto Wagner y Josef Hoffmann
4.6. El Modernismo español

Tema 5. El protorracionalismo y el expresionismo arquitectónico

5.1. Introducción
5.2. La Deutsche Werkbund, con Peter Behrens y Walter Gropius
5.3. Adolf Loss y Gottíried Semper
5.4. La arquitectura expresionista

5.4.1. Introducción
5.4.2. Rudolf Steiner, Bruno Taut y Erich Mendelsohn

Tema 6. La Bauhaus

6.1. Introducción
6.2. Fases de la Bauhaus

6.2.1. Fase inicial o fase mística
6.2.2. Segunda fase o fase técnica
6.2.3. Fase marxista
6.2.4. Fase final o de supervivencia

6.3. Figuras clave

6.3.1. Walter Gropius

Tema 7. Vanguardias arquitectónicas

7.1. Figuras influyentes

7.1.1. Ludwig Mies van der Rohe
7.1.2. Tony Garnier
7.1.3. Auguste Perret

7.2. El Constructivismo ruso
7.3. El Futurismo italiano
7.4. El Neoplasticismo holandés

Tema 8. El estilo internacional

8.1. Le Corbusier
8.2. Giussepe Terragni, Heinrich Tessenow y Albert Speer
8.3. Alvar Aalto

Tema 9. Teoría de la Modernidad en la arquitectura I

9.1. Vida y pensamiento de John Ruskin
9.2. Vida y pensamiento de William Morris
9.3. El movimiento Arts & Crafts

Tema 10. Teoría de la Modernidad en la arquitectura II

10.1. Vida y pensamiento de Oscar Wilde
10.2. Vida y pensamiento de Eugène Viollet-le-Duc
10.3. Vida y pensamiento de Gottfried Semper

Asignatura 37. Arte contemporáneo II

Tema 1. La pintura francesa posromántica

1.1. Introducción. La Escuela de Barbizon
1.2. Jean-François Millet y su obra de Las Espigadoras
1.3. Camille Corot, el paisajista
1.4. Honoré Daumier
1.5. Gustave Courbet y el realismo
1.6. La pintura académica

Tema 2. Realismo y naturalismo en la escultura

2.1. Introducción
2.2. Naturalismo y escultura funeraria
2.3. Retrato y realismo

Tema 3. La arquitectura del siglo XIX

3.1. Historicismo y eclecticismo
3.2. Revolución industrial y arquitectura
3.3. La estética moderna de la arquitectura
3.4. La Escuela de Chicago
3.5. Louis Henry Sullivan
3.6. La ciudad moderna. El plan Cerdá

Tema 4. El Impresionismo I

4.1. Introducción
4.2. Édouard Manet
4.3. Claude Monet
4.4. Pierre-Auguste Renoir

Tema 5. El Impresionismo II

5.1. Alfred Sisley y el paisaje. Camille Pissarro y lo urbano
5.2. Edgar Degas
5.3. El Impresionismo en España
5.4. Auguste Rodin, el escultor impresionista

Tema 6. Postimpresionismo y Neoimpresionismo I

6.1. Introducción
6.2. El puntillismo de Georges Pierre Seurat y Paul Signac
6.3. Paul Cézanne

Tema 7. Postimpresionismo y Neoimpresionismo II

7.1. Vincent van Gogh
7.2. Henri de Toulouse-Lautrec
7.3. Paul Gauguin

Tema 8. El Simbolismo, la pintura naif y los nabis

8.1. Simbolismo. Gustave Moreau y Pierre Puvis de Chavannes
8.2. Odilon Redon
8.3. Gustav Klimt
8.4. La pintura naif. Henri Rousseau
8.5. Los Nabis

Tema 9. Las Vanguardias I

9.1. Fauvismo
9.2. Cubismo
9.3. Preexpresionismo
9.4. Expresionismo

Tema 10. Las Vanguardias II

10.1. Futurismo
10.2. Dadaísmo
10.3. Surrealismo

Asignatura 38. Movimientos artísticos contemporáneos

Tema 1. Introducción

1.1. La búsqueda de la modernidad en la arquitectura contemporánea tras la superación de los estilos artísticos
1.2. La Arquitectura Occidental desde mediados del siglo XIX hasta la I Guerra Mundial

Tema 2. El movimiento moderno en arquitectura

2.1. Racionalismo, funcionalismo y vanguardia. Movimiento Moderno y Estilo Internacional
2.2. Las utopías del futurismo, expresionismo y constructivismo ruso
2.3. Arquitectura y totalitarismo

Tema 3. La arquitectura después de la II Guerra Mundial (1945-1965)

3.1. La difusión del Estilo Internacional en Estados Unidos y la reconstrucción de posguerra en Europa
3.2. La evolución de los CIAM (Congreso Internacional de Arquitectura Moderna) y el Urbanismo Racionalista
3.3. El Organicismo
3.4. Brutalismo y expresionismo estructural

Tema 4. Arquitectura de la deconstrucción y el reciclaje (1965-)

4.1. La alta tecnología
4.2. La Deconstrucción en arquitectura
4.3. La era de la dispersión

Tema 5. El Impresionismo y los orígenes del arte moderno I

5.1. El Impresionismo: el color como herramienta de transformación de la pintura
5.2. Las vanguardias históricas: Postimpresionismo, Puntillismo, Neoimpresionismo, Fauvismo

Tema 6. El Impresionismo y los orígenes del arte moderno II

6.1. La vía analítica: el Cubismo y la transformación del arte desde el volumen de las cosas. El Futurismo
6.2. La vía espiritual: Kandinsky, Malevich, Mondrian y la abstracción
6.3. La vía subjetiva: expresionismos y surrealismo

Tema 7. El nuevo sistema del arte tras la II Guerra Mundial. La institucionalización de la vanguardia

7.1. La vía intelectual: Duchamp, del dadaísmo al arte conceptual

Tema 8. El Arte pop: gusto popular y Kistch vs. “alta cultura”

8.1. La vía irónica: Warhol y el arte pop
8.2. Influencias del Arte pop en el cine

Tema 9. Arte minimal y conceptual

9.1. Hacia la desmaterialización de la obra de arte: arte minimal y arte conceptual
9.2. Artes de la acción: la crítica al sistema. Performance, improvisación, arte corporal, arte terrestre

Tema 10. La posmodernidad. El retorno a la pintura: transvanguardia y neoexpresionismo

10.1. El retorno de la pintura: transvanguardia y neoexpresionismos
10.2. Arte y posestructuralismo
10.3. Las opciones comprometidas

Asignatura 39. Metodología de la investigación,

Tema 1. Nociones básicas sobre investigación: la ciencia y el método científico

1.1. Definición del método científico
1.2. Método analítico
1.3. Método sintético
1.4. Método inductivo
1.5. El pensamiento cartesiano
1.6. Las reglas del método cartesiano
1.7. La duda metódica
1.8. El primer principio cartesiano
1.9. Los procedimientos de inducción según J. Mill Stuart

Tema 2. Paradigmas de investigación y métodos derivados de ellos

2.1. ¿Cómo surgen las ideas de investigación?
2.2. ¿Qué investigar en educación?
2.3. Planteamiento del problema de investigación
2.4. Antecedentes, justificación y objetivos de la investigación
2.5. Fundamentación teórica
2.6. Hipótesis, variables y definición de conceptos operativos
2.7. Selección del diseño de investigación
2.8. El muestreo en estudios cuantitativos y cualitativos

Tema 3. El proceso general de la investigación: enfoque cuantitativo y cualitativo

3.1. Presupuestos epistemológicos
3.2. Aproximación a la realidad y al objeto de estudio
3.3. Relación sujeto-objeto
3.4. Objetividad
3.5. Procesos metodológicos
3.6. La integración de métodos

Tema 4. Proceso y etapas de la investigación cuantitativa

4.1. Fase 1: Fase conceptual
4.2. Fase 2: Fase de planificación y diseño
4.3. Fase 3: Fase empírica
4.4. Fase 4: Fase analítica
4.5. Fase 5: Fase de difusión

Tema 5. Tipos de investigación cuantitativa

5.1. Investigación histórica
5.2. Investigación correlacional
5.3. Estudio de caso
5.4. Investigación “ex post facto” sobre hechos cumplidos
5.5. Investigación cuasi-experimental
5.6. Investigación experimental

Tema 6. Proceso y etapas de la investigación cualitativa

6.1. Fase 1: Fase preparatoria
6.2. Fase 2: Fase de campo
6.3. Fase 3: Fase analítica
6.4. Fase 4: Fase informativa

Tema 7. Tipos de investigación cualitativa

7.1. La etnografía
7.2. La teoría fundamentada
7.3. La fenomenología
7.4. El método biográfico y la historia de vida
7.5. El estudio de casos
7.6. El análisis de contenido
7.7. El examen del discurso
7.8. La investigación acción participativa

Tema 8. Técnicas e instrumentos para la recogida de datos cuantitativos

8.1. La entrevista estructurada
8.2. El cuestionario estructurado
8.3. Observación sistemática
8.4. Escalas de actitud
8.5. Estadísticas
8.6. Fuentes secundarias de información

Tema 9. Técnicas e instrumentos para la recogida de datos cualitativos

9.1. Entrevista no estructurada
9.2. Entrevista en profundidad
9.3. Grupos focales
9.4. Observación simple, no regulada y participativa
9.5. Historias de vida
9.6. Diarios
9.7. Análisis de contenidos
9.8. El método etnográfico

Tema 10. Control de calidad de los datos

10.1. Requisitos de un instrumento de medición
10.2. Procesamiento y análisis de datos cuantitativos
10.3. Validación de datos cuantitativos
10.4. Estadística para el análisis de datos
10.5. Estadística descriptiva
10.6. Estadística inferencial
10.7. Procesamiento y análisis de datos cualitativos
10.8. Reducción y categorización
10.9. Clarificar, sinterizar y comparar
10.10. Programas para el análisis cualitativo de datos textuales

Asignatura 40. Didáctica de las Ciencias Sociales

Tema 1. Transición de una educación expositiva a una educación interactiva

1.1. Nuevas tendencias pedagógicas
1.2. Didáctica de las Ciencias Sociales

Tema 2. El constructivismo

2.1. Orígenes, bases y fines
2.2. Creación de diseños instruccionales

Tema 3. Los documentos didácticos

3.1. Programar por competencias
3.2. Programación didáctica y programación de aula

Tema 4. Búsqueda y organización de la información

4.1. Herramientas para la búsqueda de información
4.2. Herramientas para la organización de la información

Tema 5. Almacenamiento de la información

5.1. La nube: Google Drive y Dropbox
5.2. Aplicaciones

Tema 6. La cuestión de los contenidos: creación

6.1. Contenidos escritos
6.2. Contenidos gráficos y audiovisuales

Tema 7. La cuestión de los contenidos: presentación

7.1. Creación de presentaciones
7.2. Mapas y Ejes cronológicos

Tema 8. La cuestión de los contenidos: publicación

8.1. Blogs educativos
8.2. Redes Sociales y microblogging

Tema 9. Comunicación y trabajo colaborativo

9.1. Wikis
9.2. Escritura colaborativa

Tema 10. Gamificación

10.1. Conceptos
10.2. Elemento

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