Conoce los códigos y territorios específicos de trabajo en los que se mueve el uso de la imagen en el sector audiovisual”

La comunicación audiovisual tiene en el uso de la imagen su mayor potencia. Su capacidad de transmisión de información se mueve a diferentes niveles y aporta un contingente de datos que se perciben en diferentes planos.  

Aparentemente, este uso de la imagen es sencillo. Pero, en la práctica, las claves que determinan el impacto que produce en los receptores de mensaje y el éxito del producto como resultado final, se ve directamente afectado por el manejo de estas claves y su aplicación práctica. 

Los profesionales de esta área necesitan conocer este campo y realizar un completo análisis de la imagen en el contexto audiovisual para poder aportar a sus proyectos audiovisuales el impacto buscado con la solvencia de los mejores del sector. 

Todos los aspectos que el profesional del medio audiovisual debe conocer acerca del uso de la imagen en el medio audiosivual”

Esta Especialización en Análisis de la Imagen ofrece las características de un programa de alto nivel docente y tecnológico.  Estas son algunas de sus características más destacadas:

• Última tecnología en software de enseñanza online
• Sistema docente intensamente visual, apoyado en contenidos gráficos y esquemáticos de fácil asimilación y comprensión
• Desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en activo
• Sistemas de vídeo interactivo de última generación
• Enseñanza apoyada en la telepráctica
• Sistemas de actualización y reciclaje permanente
• Aprendizaje autorregulable: total compatibilidad con otras ocupaciones
• Ejercicios prácticos de autoevaluación y constatación de aprendizaje
• Grupos de apoyo y sinergias educativas: preguntas al experto, foros de discusión y conocimiento
• Comunicación con el docente y trabajos de reflexión individual
• Disponibilidad de los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet
• Bancos de documentación complementaria disponible permanentemente, incluso después del programa

No nos conformamos con la teoría: te llevamos al saber hacer más práctico y competente” 

El personal docente está integrado por profesionales en activo. De esta manera TECH se asegura de ofrecer el objetivo de actualización que pretende. Un cuadro multidisciplinar de profesores capacitados y experimentados en diferentes entornos, que desarrollarán los conocimientos teóricos, de manera eficiente, pero, sobre todo, pondrán al servicio del programa los conocimientos prácticos derivados de su propia experiencia: una de las cualidades diferenciales de esta capacitación.  

Este dominio de la materia se complementa con la eficacia del diseño metodológico de este programa. Elaborado por un equipo multidisciplinario de expertos en e-Learning  integra los últimos avances en tecnología educativa. De esta manera, se podrá estudiar con un elenco de herramientas multimedia cómodas y versátiles que le darán al estudiante la operatividad que necesita en su capacitación.   

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas: un planteamiento que concibe el aprendizaje como un proceso eminentemente práctico. Para conseguirlo de forma remota, TECH usará la telepráctica:  con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo, y el learning from an expert el estudiante podrá adquirir los conocimientos como si estuviese enfrentándose al supuesto que está aprendiendo en ese momento. Un concepto que le permitirá integrar y fijar el aprendizaje de una manera más realista y permanente.   

Las formas de análisis de la imagen audiovisual y la interpretación de su mensaje, en una capacitación de alto interés para el profesional de esta área"

Un programa práctico y real que te permitirá avanzar de manera paulatina y segura"

El temario del programa se configura como un completísimo recorrido a través de todos y cada uno de los conocimientos necesarios para comprender y asumir las formas de trabajo de este campo. Con un planteamiento centrado en la aplicación práctica que le permitirá al estudiante crecer como profesional desde el primer momento de la capacitación.

Un temario completo centrado en la adquisición de conocimientos y su conversión en habilidades reales, creado para impulsarte hacia la excelencia”

Módulo 1. Comunicación visual

1.1. La comunicación visual

1.1.1. Introducción
1.1.2. Comunicación visual y alfabetización visual

1.1.2.1. El aprendizaje de la cultura visual
1.1.2.2. Lenguaje natural o lenguaje arbitrario

1.1.3. Cualidades de la comunicación visual

1.1.3.1. Inmediatez
1.1.3.2. Reglas básicas de selección, verificación, citación y referencia bibliográfica
1.1.3.3. Grado de complejidad del mensaje

1.1.4. Definición de la comunicación visual

1.2. El diseño gráfico

1.2.1. Introducción
1.2.2. El diseño
1.2.3. El diseño gráfico

1.2.3.1. El grafismo
1.2.3.2. Diseño y arte

1.2.4. Diseño gráfico y comunicación
1.2.5. Ámbitos de aplicación del diseño gráfico

1.3. Antecedentes y evolución de la comunicación visual

1.3.1. Introducción
1.3.2. El problema del origen
1.3.3. La prehistoria
1.3.4. La edad antigua

1.3.4.1. Grecia
1.3.4.2. Roma

1.3.5. La Edad Media
1.3.6. El Renacimiento: surgimiento de la imprenta en Europa
1.3.7. Del siglo XVI al XVIII
1.3.9. El siglo XIX y la primera mitad del siglo XX

1.4. El significado de los mensajes visuales

1.4.1. Introducción
1.4.2. La imagen, objeto significante
1.4.3. La cualidad representacional de la imagen: la iconicidad

1.4.3.1. Tipo, pattern y form

1.4.4. La cualidad plástica de la imagen

1.4.4.1. El signo plástico

1.4.5. La cualidad simbólica
1.4.6. Otros códigos visuales

1.5. La persuasión

1.5.1. Introducción
1.5.2. La persuasión de la publicidad
1.5.3. Características

1.6. Elementos relativos a la representación de la imagen

1.6.1. Introducción
1.6.2. Elementos relativos a la representación de la imagen
1.6.3. La articulación de la representación de la imagen

1.6.3.1. El concepto de la representación
1.6.3.2. La articulación de la representación
1.6.3.3. La significación plástica

1.6.4. Elementos morfológicos de la imagen
1.6.5. Elementos escalares de la imagen

1.6.5.1. El tamaño
1.6.5.2. La escala
1.6.5.3. La proporción
1.6.5.4. El formato

1.7. La composición

1.7.1. Introducción
1.7.2. La composición o sintaxis visual
1.7.3. El equilibrio
1.7.4. Elementos dinámicos de la representación
1.7.5. La composición normativa

1.8. El color y la luz

1.8.1. Introducción
1.8.2. Luz, color y percepción

1.8.2.1. La luz y el espectro cromático visible
1.8.2.2. La percepción de la luz y los colores
1.8.2.3. La capacidad de adaptación del sistema perceptivo
1.8.2.4. La temperatura de color de una fuente de luz

1.8.3. Los colores primarios
1.8.4. Técnicas básicas de reproducción del color
1.8.5. Dimensiones del color
1.8.6. Tipos de armonía y construcción de paletas
1.8.7. Funciones plásticas del color

1.9. La tipografía

1.9.1. Introducción
1.9.2. Estructura formal y medición de los tipos
1.9.3. Clasificación de tipos de letra
1.9.4. La composición del texto
1.9.5. Cuestiones que afectan a la legibilidad

1.10. El diseño editorial y la infografía

1.10.1. Introducción
1.10.2. Diseño editorial
1.10.3. Infografía
1.10.4. Funciones del diseño periodístico
1.10.5. Acotación final del término diseño periodístico
1.10.6. Arbitrariedad o naturalidad del diseño periodístico
1.10.7. Articulación del lenguaje visual del diseño periodístico

Módulo 2. Análisis de la imagen audiovisual

2.1. Fundamentos teóricos y metodología de análisis

2.1.1. Diferencias entre la crítica y el análisis fílmico: el método científico
2.1.2. Criterios de la crítica cinematográfica (Laurent Jullier)
2.1.3. Preparación del análisis audiovisual: la selección de los elementos de análisis
2.1.4. Técnicas para el análisis audiovisual: la imagen audiovisual como lenguaje
2.1.5. Fases del análisis audiovisual

2.2. El análisis fílmico: instrumental y métodos I

2.2.1. La propuesta de Jaques y Michel Marie Aumont
2.2.2. La propuesta de Francesco Casetti y Federico di Chio

2.3. El análisis fílmico: instrumental y métodos II

2.3.1. El análisis fílmico según David Bordwell

2.4. El enfoque histórico del análisis cinematográfico

2.4.1. Los enfoques tradicionales
2.4.2. La propuesta de Robert Allen y David Gomery
2.4.3. Estudio de caso

2.5. El análisis de la imagen cinematográfica

2.5.1. La verosimilitud espacial y la planificación con fines dramáticos y psicológicos del modelo clásico
2.5.2. Los procesos de identificación. Psicosis (Alfred Hitchcock, 1960)
2.5.3. Otros estudios de caso desde una aproximación estética

2.6. Aproximación cultural al análisis de la imagen fílmica

2.6.1. Análisis fílmico y cultura popular
2.6.2. Masculinidades posmodernas
2.6.3. Construyendo la mujer
2.6.4. Género, etnia y sexualidad en la construcción de la identidad
2.6.5. Conclusiones del estudio

2.7. El análisis de la imagen televisiva

2.7.1. De las primeras series de culto a la irrupción de la HBO
2.7.2. Cuestiones generales sobre la ficción televisiva contemporánea
2.7.3. Los Soprano y la sofisticación de las series de ficción
2.7.4. 24 (Joel Surnow y Robert Cochran, 2001-2010): la innovación en la narrativa televisiva
2.7.5. El realismo en The Wire (D. Simon y E. Burns, 2002-2008)
2.7.6. Breaking Bad (Vince Gilligan, 2008-2011)

2.8. El enfoque histórico del análisis televisivo

2.8.1. Utilidad del análisis televisivo desde una perspectiva histórica
2.8.2. Estudios de caso
2.8.3. Mad men (Mathew Weiner, 2007-2015). Diferentes enfoques de análisis: perspectiva histórica, la representación de la mujer, análisis de la puesta en escena y la dirección artística, análisis narrativo y la construcción de los personajes

2.9. Análisis de informativos audiovisuales

2.9.1. Análisis de los productos audiovisuales informativos

2.10. Análisis de la imagen publicitaria

2.10.1. Análisis de los productos audiovisuales persuasivos

Módulo 3. Introducción a la psicología de la comunicación

3.1. Historia de la psicología

3.1.1. Introducción
3.1.2. Comenzamos con el estudio de la psicología
3.1.3. La ciencia en evolución. Cambios históricos y paradigmáticos
3.1.4. Paradigmas y etapas en la psicología
3.1.5. La ciencia cognitiva

3.2. Psicología social

3.2.1. Introducción
3.2.2. Comenzando con el estudio de la psicología social: la influencia
3.2.3. Empatía, altruismo y conducta de ayuda

3.3. Cognición social

3.3.1. Introducción 
3.3.2. Pensar y conocer, necesidades vitales 
3.3.3. La cognición social 
3.3.4. Organizando la información 
3.3.5. El pensamiento: prototípico o categorial 
3.3.6. Los errores que cometemos al pensar: los sesgos inferenciales 
3.3.7. El procesamiento automático de la información

3.4. Psicología de la personalidad

3.4.1. Introducción 
3.4.2. ¿Qué es el yo? Identidad y personalidad 
3.4.3. La autoconciencia 
3.4.4. La autoestima 
3.4.5. El autoconocimiento 
3.4.6. Variables interpersonales en la configuración de la personalidad 
3.4.7. Variables macrosociales en la configuración de la personalidad 
3.4.8. Una nueva perspectiva en el estudio de la personalidad. La personalidad narrativa

3.5. Las emociones

3.5.1. Introducción 
3.5.2. ¿De qué hablamos cuando nos emocionamos? 
3.5.3. La naturaleza de las emociones 
3.5.4. La emoción como preparación para la acción 
3.5.5. Emociones y personalidad 
3.5.6. Desde otra perspectiva. Las emociones sociales

3.6. Psicología de la comunicación. Persuasión y cambio de actitudes

3.6.1. Introducción 
3.6.2. Las actitudes 
3.6.3. Modelos históricos en el estudio de la comunicación persuasiva 
3.6.4. El modelo de probabilidad de elaboración 
3.6.5. Los procesos de comunicación a través de los medios

3.6.5.1. Una perspectiva histórica

3.7. El emisor

3.7.1. Introducción 
3.7.2. La fuente de la comunicación persuasiva 
3.7.3. Características de la fuente. La credibilidad 
3.7.4. Características de la fuente. El atractivo 
3.7.5. Características del emisor. El poder 
3.7.6. Procesos en la comunicación persuasiva. Mecanismos basados en la cognición primaria 
3.7.7. Nuevos procesos en la comunicación. Mecanismos basados en la cognición secundaria

3.8. El mensaje

3.8.1. Introducción 
3.8.2. Comenzamos estudiando la composición del mensaje 
3.8.3. Tipos de mensajes: mensajes racionales frente a mensajes emocionales 
3.8.4. Mensajes emocionales y comunicación: mensajes inductores de miedo

3.9. El receptor

3.9.1. Introducción 
3.9.2. El papel del receptor según el modelo de probabilidad de elaboración 
3.9.3. Necesidades y motivos del receptor: su incidencia para el cambio de actitudes 
3.9.4. Necesidad de estima y comunicación

3.10. Nuevas aproximaciones al estudio de la comunicación

3.10.1. Introducción 
3.10.2. El procesamiento no consciente de la información. Los procesos automáticos 
3.10.3. La medición de los procesos automáticos en la comunicación 
3.10.4. Primeros pasos en los nuevos paradigmas 
3.10.5.  Las teorías de sistemas de procesamiento duales

 3.10.5.1. Principales limitaciones de las teorías de sistemas duales 

Estudia a tu ritmo, con la flexibilidad de un programa que compagina el aprendizaje con otras ocupaciones de forma cómoda y real”