Dirige tu carrera profesional hacia los estudios de diseño más cotizados con un amplio dominio de Adobe Photoshop, Illustrator y Procreate, dándote la versatilidad necesaria para poder hacer frente a cualquier proyecto”

La evolución constante de herramientas como Adobe Photoshop, Illustrator o Procreate, unido al vertiginoso ritmo de industrias como la moda o el cómic, hacen que los ilustradores de hoy en día deban estar al tanto en cuanto a tendencias, estilos, técnicas o todo tipo de conocimientos que les ayuden en su labor diaria.

Con la alta competitividad laboral existente no basta con que el ilustrador tenga un conocimiento promedio del software y hardware a usar, sino que debe especializarse también en las áreas de mayor crecimiento como la ilustración, la publicidad o el mundo editorial. De esta manera, podrá enfocar su perfil profesional a puestos como el de Ilustrador de cómics y manga, diseñador gráfico de videojuegos, artista para la industria cinematográfica o creador de piezas y creatividades para campañas de publicidad, entre otras muchas perspectivas laborales que abre la Ilustración Profesional.

Para responder a esta demanda de especialización y renovación de conocimientos artísticos, TECH Universidad Tecnológica ha creado un exhaustivo programa que repasa desde la ilustración con iPad y suite de Adobe a las técnicas y proyectos específicos de los sectores más importantes. De este modo, el diseñador profundizará en proyectos de Video Mapping, Lettering, señalética o UX. Para ello, contará con el apoyo de un contenido multimedia amplio, que incluye vídeos en detalle, escenarios simulados, lecturas reflexivas y más recursos de gran utilidad para cada uno de los temas tratados.

Una oportunidad única de impulsar la carrera del diseñador en la Ilustración Profesional, con un Máster Título Propio que le aportará todas las claves y detalles técnicos para ello. El formato completamente online del programa le da al profesional del diseño la flexibilidad necesaria para adaptar toda la carga lectiva a sus propios intereses, pudiendo compatibilizar esta titulación con sus responsabilidades más exigentes. En definitiva, se trata de la opción ideal para continuar creciendo personalmente y laboralmente sin tener que abandonar por ello sus obligaciones.

Aprovecha la ventaja que te aporta un formato completamente flexible y adaptable a tus necesidades, siendo tú quien decide cuándo, dónde y cómo afrontar la carga lectiva”

Este Máster Título Propio en Ilustración Profesional contiene el programa educativo más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:

• El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en Ilustración Profesional
• Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que está concebido recogen una información práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional
• Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje
• Su especial hincapié en metodologías innovadoras
• Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual
• La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet

Reforzarás tus habilidades a la hora de diseñar la tipografía de una campaña o crear una narrativa visual coherente e impactante, dándote ese impulso profesional que necesitas”

El programa incluye, en su cuadro docente, a profesionales del sector que vierten en esta capacitación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio.

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará una capacitación inmersiva programada para entrenarse ante situaciones reales.

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el profesional deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del curso académico. Para ello, contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos.

Podrás acceder al aula virtual desde cualquier dispositivo con conexión a internet, pudiendo estudiar y repasar los contenidos incluso desde la comodidad de tu Smartphone"

Perfecciona tus habilidades de Concept Art para crear ilustraciones de todo tipo, ya sean para modelado 3D, esculturas o el sector cinematográfico"

La amplitud de ramas y especializaciones laborales que puede encontrarse el diseñador en el campo de la Ilustración Profesional son tantas que es imprescindible un foco exhaustivo y adecuado para alcanzar el mayor éxito. Por ello, todo el temario de este Máster Título Propio ha sido elaborado pensando no solo en aportarle los conocimientos más importantes, sino en conseguir una serie de objetivos pautados que causen un auténtico impacto en sus perspectivas laborales y en su propia metodología de trabajo a la hora de afrontar diferentes proyectos ilustrativos.

El equipo académico de TECH ha diseñado todos los contenidos de este programa para adaptarlos a la realidad del mercado del diseño, a fin de que puedas especializarte en los campos de la ilustración más importantes”

Objetivos generales

• Examinar las corrientes artísticas actuales en cuanto a Ilustración Profesional
• Realizar un repaso exhaustivo a las principales herramientas de trabajo, tanto de software como de hardware, imprescindibles en la labor del ilustrador
• Estudiar la metodología de trabajo del ilustrador en los sectores profesionales modernos

Objetivos específicos

Módulo 1. Herramientas en la suite de Adobe

• Valorar las grandes ventajas y utilidades proporcionadas por dos pilares básicos de Adobe: Photoshop e Illustrator
• Conocer los comandos básicos de cada programa y aprovechar las propiedades básicas del funcionamiento bajo los mapas de bits y los vectores
• Desarrollar un personaje diferenciando correctamente las pautas de todo el proceso, culminando con los remates finales que le otorguen un mayor dinamismo
• Perfeccionar las técnicas ya conocidas en ambos softwares mediante el uso de herramientas complejas
• Proyectar la ilustración vectorial como recurso audiovisual para el campo de la animación

Módulo 2. Ilustración con el iPad

• Valorar el iPad como instrumento clave en el desarrollo de ilustraciones en el terreno profesional
• Profundizar en la aplicación Procreate como lienzo para fomentar la creatividad y todas las aplicaciones profesionales
• Conocer las técnicas de dibujo tradicional en Procreate y otros estilos visuales
• Diseñar un personaje al estilo cartoon y definición de un Storyboard
• Estudiar otras herramientas de dibujo disponibles para iPad como ilustradores profesionales

Módulo 3. Narrativa digital aplicada a la ilustración

• Conocer las narrativas digitales para su aplicación en el terreno de la ilustración
• Identificar la cibercultura como parte fundamental del arte digital
• Gestionar la narrativa de la semiótica como método de expresión en el propio dibujo
• Conocer las tendencias clave en el terreno de la ilustración y establecer una comparativa de diversos artistas
• Perfeccionar la técnica visual de las narrativas gráficas y valorar el Storytelling aplicado a la elaboración de un personaje

Módulo 4. La ilustración editorial

• Fomentar la creatividad gráfica orientada a trabajar en la especialidad del diseño editorial
• Conocer las técnicas de gran referencia en el entorno editorial
• Estudiar la aplicación del humor o la parodia gráfica y su utilización en la prensa
• Examinar la utilización de revistas, folletos u otros soportes como medios para ilustrar composiciones
• Poner en valor la novela gráfica y la ilustración infantil como una de las disciplinas más trabajadas y valoradas por los ilustradores profesionales

Módulo 5. Ilustración y animación

• Aplicar los recursos de animación por medio de la ilustración digital
• Conocer las herramientas más sofisticadas para trabajar profesionalmente con mayor eficacia en la especialidad de la animación
• Estudiar las referencias visuales de éxito que han marcado paradigmas en los diversos estudios de animación
• Ilustrar bajo una serie de principios una campaña publicitaria que posteriormente será animada
• Diferenciar las consideraciones técnicas a la hora de trabajar en la animación 2D o en la animación 3D

Módulo 6. Ilustración profesional enfocada al cómic

• Interpretar el cómic como medio de expresión de muchos ilustradores e ilustradoras
• Conocer las diversas estéticas en el desarrollo visual de un cómic
• Estudiar los motivos visuales y narrativos en el cómic del género de super héroes y en el género de fantasía o aventuras
• Analizar el cómic en Asia, con un estudio formal del manga como producto editorial de ocio en Japón
• Comprender los motivos visuales propios del manga y el anime y su construcción

Módulo 7. Concept Art

• Introducir al Concept Art como modelo artístico en el panorama creativo del diseñador e Ilustrador Profesional
• Aplicar las técnicas escultóricas profesionales en el terreno digital
• Conocer el texturizado y el coloreado 3D en los diferentes elementos a modelar
• Evaluar las herramientas digitales disponibles para modelar un personaje o caricatura e incorporar los requisitos visuales estudiados con anterioridad
• Simular un proyecto 3D real, introduciendo conceptos de lenguaje cinematográfico y requisitos de dirección artística

Módulo 8. Ilustración y Lettering

• Aprovechar la especialidad del Lettering como vía creativa para el trabajo y mejora de las diferentes técnicas de ilustración
• Identificar la tipografía como imagen, comunicando conceptos a través de la elaboración de letras y modificando su anatomía
• Conocer la relación entre la caligrafía, el Lettering y la tipografía
• Indagar en la promoción de la tipografía a través de la publicidad como plataforma para vincular al individuo con las emociones que despierta un producto en particular
• Proyectar la tipografía a través de diversos medios: entorno digital, redes sociales, animación, etc.

Módulo 9. Ilustración en el diseño de moda

• Aplicar la ilustración profesional al diseño de moda como una de las modalidades del diseño actual más consolidadas
• Conocer el papel del ilustrador en la producción y distribución de las diversas colecciones de moda
• Realizar el desarrollo visual de una pieza a través de sus fases correspondientes
• Aplicar una serie de principios de producción industrial relacionados directamente con la propia moda
• Conocer las consideraciones técnicas de especial relevancia como el patronaje o la estampación, relacionando su procedimiento con la propia ilustración

Módulo 10. Técnicas y procedimientos en la ilustración

• Examinar la aplicación de la estética clásica del siglo XX para nuevos proyectos de ilustración, fusionando lo digital con lo analógico
• Analizar la cartelería como motor de propulsión para grandes ilustradores/as y reflejo de su trayectoria artística
• Hacer uso del género cinematográfico como proyecto de ilustración para grandes y pequeñas producciones
• Estudiar la aplicación de la ilustración en proyectos audiovisuales como el video Mapping
• Profundizar en el procedimiento para trasladar la ilustración digital a otros proyectos como la señalética y el diseño UX

Los contenidos de este programa superarán tus más altas expectativas, dándote ese empuje que necesitas para posicionarte de forma decidida en el sector de la Ilustración Profesional”