Arbeiten Sie für die großen Museen des Landes und erweitern Sie Ihren beruflichen Horizont als Kunstexperte"

Museen wurden gegründet, um wertvolle Objekte zu sammeln und zu bewahren. Sie widmen sich auch der Erforschung und Verbreitung dieser Elemente, deren Wert für die Gesellschaft von Bedeutung ist. Es ist auch zu einem wichtigen Bestandteil der touristischen Routen der großen Städte geworden, ein deutliches Beispiel ist das Louvre-Museum in Paris, das ein obligatorischer Halt ist, um Leonardo da Vincis La Gioconda zu sehen.

Seine Ursprünge als kulturelles Element lassen sich bis vor 200 Jahren zurückverfolgen, doch wird dies nur berücksichtigt, um dem einen Namen zu geben, was der Mensch seit Jahrtausenden tut: das Sammeln und Horten von Kulturgütern. Daher ist es wichtig, diese Tradition heute fortzusetzen und über Fachleute zu verfügen, die in der Lage sind, diese Einrichtungen zu verwalten und ihre Funktionsweise zu verstehen. 

So wird dieser Universitätsexperte den Studenten einen vollständigen Inhalt präsentieren, um die Arbeit mit dem künstlerischen Wissen zur Verwaltung dieser Anlagen zu bewältigen. Zu diesem Zweck werden sie über ein vollständig online verfügbares Programm verfügen, das einen ständigen Zugang zu Informationen von jedem Ort der Welt aus ermöglicht.

Die Arbeit in einem Museum wird Sie näher an die bedeutendsten Kunstwerke der Welt heranführen und zu ihrer Erhaltung und Restaurierung beitragen" 

Dieser Universitätsexperte in Kunst und Museen enthält das vollständigste und aktuellste Programm auf dem Markt. Die hervorstechendsten Merkmale sind:

• Die Entwicklung von Fallstudien, die von Experten für Kunstgeschichte, Museologie und Denkmalpflege vorgestellt werden
• Die grafischen, schematischen und äußerst praktischen Inhalte, mit denen es versehen ist wissenschaftliche und praktische Informationen über die Disziplinen, die für die berufliche
• Praxis wesentlich sind
• Die praktischen Übungen, bei denen der Selbstbewertungsprozess zur Verbesserung des Lernens durchgeführt werden kann
• Ihr besonderer Schwerpunkt liegt auf innovativen Methoden
• Theoretische Vorträge, Fragen an den Experten, Diskussionsforen zu kontroversen Themen und individuelle Reflexionsarbeit
• Die Verfügbarkeit des Zugriffs auf die Inhalte von jedem festen oder tragbaren Gerät mit Internetanschluss

In den Museen sind derzeit Fachleute gefragt, die sich für Kunst und Restaurierung begeistern" 

Zu den Lehrkräften des Programms gehören Fachleute aus der Branche, die ihre Berufserfahrung in diese Fortbildung einbringen, sowie renommierte Fachleute von Referenzgesellschaften und angesehenen Universitäten.

Die multimedialen Inhalte, die mit den neuesten Bildungstechnologien entwickelt wurden, ermöglichen den Fachleuten ein situiertes und kontextbezogenes Lernen, d. h. eine simulierte Umgebung, die ein immersives Training ermöglicht, das auf reale Situationen ausgerichtet ist.

Das Konzept dieses Studiengangs konzentriert sich auf problemorientiertes Lernen, bei dem die Fachkraft versuchen muss, die verschiedenen Situationen aus der beruflichen Praxis zu lösen, die während des gesamten Studiengangs gestellt werden. Zu diesem Zweck wird sie von einem innovativen interaktiven Videosystem unterstützt, das von renommierten Experten entwickelt wurde.

Wenn Sie sich für diesen Online-Studiengang einschreiben, werden Sie ein Gleichgewicht zwischen Ihrer Arbeit und Ihrem akademischen Leben finden können"

Sie müssen keine Abschlussarbeit verfassen, um die Qualifikation für die Arbeit in einem Museum zu erhalten"

Dieses Programm in Kunst und Museen bietet den Studenten die Möglichkeit, ihre berufliche Laufbahn als Experten für Kunstgeschichte voranzutreiben. Zu diesem Zweck wird ihnen ein Online-Programm zur Verfügung gestellt, das die Kriterien für die Auswahl der öffentlich auszustellenden Objekte und die Restaurierungsarbeiten, die zur Erhaltung dieser Artefakte, Leinwände und Skulpturen erforderlich sind, erleichtert.

Wenn es Ihr Ziel ist, in großen Museen zu arbeiten, wird Sie dieses Programm diesem Ziel näher bringen"

Allgemeine Ziele

• Einen Wissensstand besitzen, der notwendig ist, um alle Aspekte der Kunstgeschichte und ihren Einfluss auf die Gegenwart zu beherrschen
• Kritisches Denken in Bezug auf die verschiedenen künstlerischen Bewegungen und Epochen entwickeln
• Vertiefte Kenntnisse des Einflusses der klassischen und christlichen Ikonographie und ihrer Projektion auf die heutige Zeit
• Wissen, wie man zuverlässige historische und künstlerische Quellen identifiziert
• Integration der konzeptionellen Grundlagen der Kunstgeschichte in die Bereiche Museologie und Denkmalschutz
• Die wichtigsten Figuren und Ikonographien der universellen und christlichen Geschichte identifizieren

Spezifische Ziele

Modul 1. Einführung in die Kunstgeschichte I

• Die Merkmale, Funktionen und Grundzüge der Kunstgeschichte in ihren verschiedenen Erscheinungsformen kennen
• Analyse, Würdigung und Einordnung von künstlerischen Manifestationen in ihren Kontext
• Die großen Themen der Künste und die Prozesse der Interaktion zwischen ihnen und über Grenzen hinweg zu verstehen und so die Perspektive für einen interkulturellen Dialog zu eröffnen
• Die Merkmale, Funktionen und Grundzüge der Kunstgeschichte in ihren verschiedenen Erscheinungsformen kennen
• Analyse, Würdigung und Einordnung von künstlerischen Manifestationen in ihren Kontext
• Die großen Themen der Künste und die Prozesse der Interaktion zwischen ihnen und über Grenzen hinweg zu verstehen und so die Perspektive für einen interkulturellen Dialog zu eröffnen

Modul 2. Einführung in die Kunstgeschichte II

• Sich mit den Beiträgen der Antike vertraut machen
• Die Beiträge der Antike zur Gestaltung der kulturellen, politischen und sozioökonomischen Grundlagen der heutigen Zeit kennen
• Organisation historischer Informationen in einer kohärenten Weise und deren Vermittlung in Übereinstimmung mit dem kritischen Kanon der Disziplin
• Die Denkweisen, Konzepte, Überzeugungen und kulturellen Merkmale eines jeden Volkes in den Vordergrund stellen

Modul 3. Museologie und kulturelles Erbe

• Unterscheidung zwischen Museographie und Museologie unter Berücksichtigung ihrer Unterschiede
• Einige der wichtigsten Museen in der Geschichte der Kunst kennen
• Verständnis für die Probleme, mit denen Museen konfrontiert sind, und für die Unannehmlichkeiten, die beim Aufbau einer Ausstellung entstehen können
• Die verschiedenen Arten von Ausstellungen verstehen und wie sie sich voneinander unterscheiden

Der Bedarf des heutigen Sektors ist klar: Museen brauchen engagierte Fachleute für die Verbreitung der ausgestellten Werke"