La animación 3D cada vez está más presente en el sector multimedia y digital. Si no quieres quedarte atrás, elige TECH y especialízate en este campo en tan solo 6 meses”

Décadas de constante y duro trabajo han dado como resultado la posibilidad de dar vida a personajes animados a través de técnicas cada vez más complejas, sofisticadas, específicas y sumamente realistas. En sectores como el de los videojuegos, dominar las herramientas de modelado 3D aplicables a las múltiples plataformas que existen en la actualidad, así como el arte de crear sin límites para la imaginación se ha convertido en un reclamo que, sin duda, garantiza un fututo laboral exitoso. 

Por esa razón, y con el objetivo de facilitar el acceso a una titulación a través de la cual cada vez más profesionales puedan especializarse en este campo, TECH ha decidido conformar esta Experto universitario en 3D Avanzado para Animación. Se trata de un completísimo y austero programa 100% online gracias al cual los egresados podrán ahondar en el manejo de las técnicas de creación más novedosas, a través del control exhaustivo de los principales softwares y Assets. De esta manera, durante los 6 meses en los que se desarrolla el programa, podrá perfeccionar sus competencias profesionales de manera garantizada, adaptando su perfil a los requerimientos laborales de grandes empresas de la industria como Pixar o DreamWorks. 

Para ello, contará con 450 horas del mejor contenido teórico, práctico y adicional, diseñado por un equipo de versados en el área en base a la metodología pedagógica más avanzada y efectiva. Además, podrá adaptar el curso del mismo de forma totalmente personalizada gracias a la ausencia de horarios y clases presenciales. En su lugar, podrá acceder al aula virtual siempre que lo necesite y desde cualquier dispositivo con conexión a internet. Es, por lo tanto, una oportunidad académica única para conformarse como un profesional distinguido y destacado del sector de la animación 3D. 

¿Te gustaría poder optar a puestos de trabajo en grandes empresas como Pixar o Sony? Este programa te dará las claves para convertirte en el profesional que ellos reclaman”

Esta Experto universitario en3D Avanzado para Animación contiene el programa más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:  

• El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en videojuegos y tecnología 
• Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que está concebido recogen una información práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional 
• Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje 
• Su especial hincapié en el modelado y animación 3D en entornos virtuales 
• Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual 
• La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet 

Tendrás acceso a un Aula Virtual optimizada para cualquier dispositivo con conexión a internet, para que puedan cursar el programa desde donde quieras y cuando quieras”

El programa incluye en su cuadro docente a profesionales del sector que vierten en esta capacitación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio. 

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará una capacitación inmersiva programada para entrenarse ante situaciones reales. 

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el profesional deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del curso académico. Para ello, contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeos interactivos realizado por reconocidos expertos.

Una oportunidad académica muy buena para perfeccionar tus competencias en la integración de personajes en escenarios y pruebas a través de la práctica simulada"

Trabajarás en el uso de Polypaint, ahondando de manera específica en el dominio de los pinceles avanzados y el manejo de los materiales por defecto"

Para garantizar una experiencia académica efectiva y altamente capacitante para cualquiera de los egresados que acceda a esta Experto universitario, TECH ha diseñado su estructura con base en las novedades de la animación 3D y utilizando para su desarrollo la prestigiosa y eficiente metodología Relearning. Además, incluye diverso material adicional de gran calidad presentado en diferentes formatos, el cual les permitirá ahondar en cada aspecto del temario de manera personalizada. 

Podrás ahondar en la constitución de personajes bípedos y cuadrúpedos, haciendo especial hincapié en las características de cada uno de ellos a la hora de hacerlos caminar y correr”

Módulo 1. Arte y 3D en la industria del videojuego 

1.1. Proyectos 3D en VR 

1.1.1. Software de creación de malla 3D 
1.1.2. Software de edición de imagen 
1.1.3. Realidad virtual 

1.2. Problemática típica, soluciones y necesidades del proyecto 

1.2.1. Necesidades del proyecto 
1.2.2. Posibles problemas 
1.2.3. Soluciones 

1.3. Estudio de línea estética para la generación del estilo artístico en videojuegos: del diseño de juego a la generación de arte 3D 

1.3.1. Elección del destinatario del videojuego. ¿A quién queremos llegar? 
1.3.2. Posibilidades artísticas del desarrollador 
1.3.3. Definición final de la línea estética 

1.4. Búsqueda de referencias y análisis de competidores a nivel estético 

1.4.1. Pinterest y páginas similares 
1.4.2. Creación de un Model Sheet 
1.4.3. Búsqueda de competidores 

1.5. Creación de la biblia y Briefing 

1.5.1. Creación de la biblia 
1.5.2. Desarrollo de una biblia 
1.5.3. Desarrollo de un Briefing 

1.6. Escenarios y Assets 

1.6.1. Planificación de producción de los Assets en los niveles 
1.6.2. Diseño de los escenarios 
1.6.3. Diseño de los Assets 

1.7. Integración de los Assets en los niveles y pruebas 

1.7.1. Proceso de integración en los niveles 
1.7.2. Texturas 
1.7.3. Retoques finales 

1.8. Personajes 

1.8.1. Planificación de producción de personajes 
1.8.2. Diseño de los personajes 
1.8.3. Diseño de Assets para personajes 

1.9. Integración de personajes en escenarios y pruebas 

1.9.1. Proceso de integración de personajes en los niveles 
1.9.2. Necesidades del proyecto 
1.9.3. Animaciones 

1.10. Audio en videojuegos 3D 

1.10.1. Interpretación del dossier del proyecto para la generación de la identidad sonora del videojuego 
1.10.2. Procesos de composición y producción 
1.10.3. Diseño de banda sonora 
1.10.4. Diseño de efectos de sonido 
1.10.5. Diseño de voces 

Módulo 2. 3D Avanzado 

2.1. Técnicas avanzadas de modelado 3D 

2.1.1. Configuración de la interfaz 
2.1.2. Observación para modelar 
2.1.3. Modelado en alta 
2.1.4. Modelado orgánico para videojuegos 
2.1.5. Mapeado avanzado de objetos 3D 

2.2. Texturing 3D avanzado 

2.2.1. Interfaz de Substance Painter 
2.2.2. Materiales, Alphas y el uso de pinceles 
2.2.3. Uso de partículas 

2.3. Exportación para software 3D y Unreal Engine 

2.3.1. Integración de Unreal Engine en los diseños
2.3.2. Integración de modelos 3D 
2.3.3. Aplicación de texturas en Unreal Engine 

2.4. Sculpting digital 

2.4.1. Sculpting digital con ZBrush 
2.4.2. Primeros pasos en ZBrush 
2.4.3. Interfaz, menús y navegación 
2.4.4. Imágenes de referencia 
2.4.5. Modelado completo en 3D de un objeto en ZBrush 
2.4.6. Uso de mallas base 
2.4.7. Modelado por piezas 
2.4.8. Exportación de modelos 3D en ZBrush 

2.5. El uso de Polypaint 

2.5.1. Pinceles avanzados 
2.5.2. Texturas 
2.5.3. Materiales por defecto 

2.6. La retopología 

2.6.1. La retopología. Utilización en la industria del videojuego 
2.6.2. Creación de malla Low Poly 
2.6.3. Uso del software para la retopología 

2.7. Posados de los modelos 3D 

2.7.1. Visualizadores de imágenes de referencia 
2.7.2. Utilización de Transpose 
2.7.3. Uso del transpose para modelos compuestos por diferentes piezas 

2.8. La exportación de modelos 3D 

2.8.1. Exportación de modelos 3D 
2.8.2. Generación de texturas para la exportación 
2.8.3. Configuración del modelo 3d con los diferentes materiales y texturas 
2.8.4. Previsualización del modelo 3D 

2.9. Técnicas avanzadas de trabajo 

2.9.1. El flujo de trabajo en modelado 3D 
2.9.2. Organización de los procesos de trabajo en modelado 3D 
2.9.3. Estimaciones de esfuerzo para producción 

2.10. Finalización del modelo y exportación para otros programas 

2.10.1. El flujo de trabajo para finalizar el modelo 
2.10.2. Exportación con Zpluging 
2.10.3. Posibles archivos. Ventajas y desventajas 

Módulo 3. Animación 3D 

3.1. Manejo del software 

3.1.1. Manejo de información y metodología de trabajo 
3.1.2. La animación 
3.1.3. Timing y peso 
3.1.4. Animación con objetos básicos 
3.1.5. Cinemática directa e inversa 
3.1.6. Cinemática inversa 
3.1.7. Cadena cinemática 

3.2. Anatomía. Bípedo vs. Cuadrúpedo 

3.2.1. Bípedo 
3.2.2. Cuadrúpedo 
3.2.3. Ciclo de caminar 
3.2.4. Ciclo de correr 

3.3. Rig facial y Morpher 

3.3.1. Lenguaje facial. Lip-Sync, ojos, focos de atención 
3.3.2. Edición de secuencias 
3.3.3. La fonética. Importancia 

3.4. Animación aplicada 

3.4.1. Animación 3D para cine y televisión 
3.4.2. Animación para videojuegos 
3.4.3. Animación para otras aplicaciones 

3.5. Captura de movimiento con Kinect 

3.5.1. Captura de movimientos para animación 
3.5.2. Secuencia de movimientos 
3.5.3. Integración en Blender 

3.6. Esqueleto, Skinning y Setup 

3.6.1. Interacción entre esqueleto y geometría 
3.6.2. Interpolación de mallas 
3.6.3. Pesos de animación 

3.7. Acting 

3.7.1. El lenguaje corporal 
3.7.2. Las poses 
3.7.3. Edición de secuencias 

3.8. Cámaras y planos 

3.8.1. La cámara y el entorno 
3.8.2. Composición del plano y los personajes 
3.8.3. Acabados 

3.9. Efectos visuales especiales 

3.9.1. Los efectos visuales y la animación 
3.9.2. Tipos de efectos ópticos 
3.9.3. 3D VFX L 

3.10. El animador como actor 

3.10.1. Las expresiones 
3.10.2. Referencias de los actores 
3.10.3. De la cámara al programa  

Un programa que te dará las claves para dominar Kinect y sorprender con la creación de proyectos de animación rompedores, creativos, técnicos y diferentes"