Conoce los secretos de las grandes empresas audiovisuales del mundo, indagando en la metodología de trabajo y Construcción de Personajes 2D más exitosa” 

La Construcción de Personajes 2D es un proceso complejo, que involucra unos conocimientos específicos en iconografía y técnicas de elaboración concretas. El volumen de creación audiovisual actual hace que sea difícil distinguirse con facilidad, por lo que este programa indaga de forma exhaustiva en la preproducción en sí de los proyectos audiovisuales, así como en el proceso completo de creación de personajes. 

Así, el diseñador tendrá un conocimiento mucho más amplio sobre el estudio de la estética y cultura de los propios personajes, al igual que las habilidades suficientes para crear model sheets y referencias audiovisuales que resalten los aspectos más destacados de sus personajes. Este conocimiento, exhaustivo y detallado, permitirá al egresado apuntar al rol de diseñador de personajes con argumentos sólidos, basados en la práctica y técnicas más avanzadas. 

Su formato completamente online favorece, además, que sea el propio alumno el que decida cuando, donde y cómo asumir toda la carga lectiva. Esto refuerza la flexibilidad de esta Experto universitario, eliminando los horarios prefijados y las clases presenciales para darle al diseñador la libertad que necesita a la hora de profundizar fehacientemente en la Construcción de Personajes en 2D. 

Impulsa tus habilidades y metodología de trabajo en la Construcción de Personajes 2D gracias a esta Experto universitario” 

Esta Experto universitario en Construcción de Personajes 2D contiene el programa educativo más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:

• El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en la creación de todo tipo de personajes 2D animados
• Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que está concebido, recogen una información práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional
• Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje
• Su especial hincapié en metodologías innovadoras
• Las lecciones teóricas, preguntas al experto y trabajos de reflexión individual
• La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet

Te posicionarás con ventaja a la hora de acceder a proyectos audiovisuales donde se requiera a diseñadores de personajes que posean tu talento y conocimientos”  

El programa incluye, en su cuadro docente, a profesionales del sector que vierten en esta capacitación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio.

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará una capacitación inmersiva programada para entrenarse ante situaciones reales.

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el profesional deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del curso académico. Para ello, contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos.

Consigue impregnar tu propio estilo y personalidad en los personajes que desarrolles, desde que son una simple idea, hasta la creación de un model sheet completo.

Elige dónde, cuándo y cómo asumir toda la carga lectiva. En TECH tú tomas las decisiones importantes.

Para facilitar el máximo posible la labor de estudio al alumno, TECH ha incorporado la metodología pedagógica del relearning en la elaboración de todos los contenidos de este programa. Ello implica que el diseñador repasará las claves y conceptos de Construcción de Personajes 2D de forma reiterada a lo largo de todo el programa, resultando en un aprendizaje más natural y progresivo. Esto ahorra también numerosas horas de estudio, pudiendo aprovechar mejor el tiempo en el extenso material complementario aportado para cada tema.

Todo un temario al que le sacarás el máximo partido, pues ha sido creado de forma minuciosa para que indagues en los secretos más útiles de la Construcción de Personajes 2D”  

Módulo 1. Personajes

1.1. Personajes

1.1.1. Análisis y desarrollo de los personajes
1.1.2. Estilos y diseños por zonas y culturas
1.1.3. Evolución de los personajes a los estilos actuales

1.2. Estilos en cada producto

1.2.1. Los personajes para cine
1.2.2. Los personajes para series
1.2.3. Los personajes para videojuegos

1.3. Técnicas de estilo

1.3.1. El 2D
1.3.2. El 3D
1.3.3. El cut-out

1.4. Personajes en publicidad

1.4.1. Estilos publicitarios a través de la historia
1.4.2. El 2D actual
1.4.3. El 3D actual

1.5. Análisis de tipos de personajes

1.5.1. Cartoon
1.5.2. Manga
1.5.3. Realistas

1.6. Tipología

1.6.1. Héroe–antihéroe
1.6.2. Villano–antítesis
1.6.3. Fortachón–bobalicón

1.7. La imagen tipo

1.7.1. Profesiones
1.7.2. Edades
1.7.3. Personalidades

1.8. Personajes animales

1.8.1. Humanos zoomorfos
1.8.2. Animales antropomorfos
1.8.3. Mascotas

1.9. Características de los personajes

1.9.1. Literarias
1.9.2. Psicológicas
1.9.3. Físicas

1.10. Merchandising de personajes

1.10.1. Historia
1.10.2. Guías de estilo
1.10.3. Aplicación comercial

Módulo 2. Construcción de personajes

2.1. Formas geométricas

2.1.1. Básicas
2.1.2. Combinación de formas
2.1.3. Ejes

2.2. Líneas de acción

2.2.1. Curvas, horizontales y diagonales
2.2.2. Formas simples en la línea de acción
2.2.3. Estructura y extremidades

2.3. Formas complejas

2.3.1. Geometrías combinadas
2.3.2. La pose
2.3.3. División en cabezas

2.4. La anatomía

2.4.1. Canon clásico humano
2.4.2. Proporciones
2.4.3. Poses de acción

2.5. La cabeza

2.5.1. Construcción
2.5.2. Ejes
2.5.3. Ojos y partes de la cara

2.6. El pelo

2.6.1. Femenino
2.6.2. Masculino
2.6.3. Peinados

2.7. Creación de personajes cartoon

2.7.1. Exagerar proporciones
2.7.2. Cabezas y expresiones
2.7.3. Silueta y poses

2.8. Animales cartoon

2.8.1. Mascotas
2.8.2. Cuadrúpedos y aves
2.8.3. Otros tipos

2.9. Extremidades

2.9.1. La construcción
2.9.2. Articulaciones
2.9.3. Poses

2.10. Manos

2.10.1. Construcción general
2.10.2. Humanos
2.10.3. Cartoon

Módulo 3. Model sheet

3.1. Construcción

3.1.1. Tres cuartos
3.1.2. División en cabezas
3.1.3. Clean up

3.2. Turn Around

3.2.1. Las cinco poses
3.2.2. Líneas de guía
3.2.3. Simetrías y no simetrías

3.3. Poses

3.3.1. Poses de acción
3.3.2. Interrelación con props
3.3.3. Posición de cámara en la pose

3.4. Expresiones

3.4.1. Neutras
3.4.2. Alegres
3.4.3. Tristes y enfado

3.5. Manos

3.5.1. La construcción
3.5.2. Posiciones y giros
3.5.3. Interrelación con props

3.6. Comparativos

3.6.1. División en cabezas y líneas de guía
3.6.2. Ajuste de los otros personajes al protagonista
3.6.3. Interrelación

3.7. Códigos de bocas

3.7.1. Universales estándar y complementos
3.7.2. Corresponden decías fonéticas y lectura
3.7.3. Neutras, alegres, enfado y tristeza

3.8. Blinks

3.8.1. Formas neutras y otras expresiones
3.8.2. Su posición cerrada
3.8.3. Los intercalados

3.9. Puesta en escena

3.9.1. Su posición en fondos
3.9.2. Posición de cámaras
3.9.3. Interrelaciones

3.10. Hojas de fallos

3.10.1. Síes
3.10.2. Noes
3.10.3. Ayudas a los animadores

Tendrás disponible lecturas complementarias, guías interactivas, casos simulados y una infinidad más de recursos audiovisuales para cada uno de los temas tratados”