Dank dieses Privater Masterstudiengang werden Sie in der Lage sein, ein Drehbuch zu schreiben, das mit The Last of Us vergleichbar ist"

In den letzten Jahren hat es in der Videospielindustrie eine Revolution gegeben, die die Zahl der Spieler, die Zahl der neuen Titel und die Vielfalt der Spielarten erhöht hat. Im Zuge dieses Wandels verlangen die Nutzer nach mehr Komplexität, mehr Realismus und größerem Umfang in allen Bedeutungen des Wortes in den Videospielen, die sie spielen.

Eine dieser Forderungen hat auch mit der Narration zu tun. Die Spieler von heute sind anspruchsvoll und wollen Videospiele mit interessanten und tiefgründigen Geschichten spielen. Aus diesem Grund benötigen die großen Unternehmen der Branche Drehbuchautoren mit der richtigen Ausbildung, die in der Lage sind, attraktive Geschichten zu schreiben, die an dieses audiovisuelle Medium angepasst sind.

Aus diesem Grund ist dieser Privater Masterstudiengang in Narration in Videospielen die Antwort für all diejenigen, die zu den großen Spezialisten werden wollen, die die Geschichten schreiben, die Millionen von Spielern auf der ganzen Welt lieben und genießen werden. So bietet dieses Programm eine ganze Reihe von Fähigkeiten, die bei der Erstellung von Drehbüchern für Videospiele angewandt werden und die die Studenten zu wahren Experten auf diesem Gebiet machen, was sie in die Lage versetzt, an den besten Projekten der Welt zu arbeiten.

Sie werden der Aaron Sorkin der Videospiele sein"

Dieser Privater Masterstudiengang in Narration in Videospielen enthält das vollständigste und aktuellste Programm auf dem Markt. Die hervorstechendsten Merkmale sind:

• Die Entwicklung von Fallstudien, die von Experten für Drehbuch und Narration in Videospielen vorgestellt werden
• Der grafische, schematische und äußerst praxisnahe Inhalt vermittelt wissenschaftliche und praktische Informationen zu den für die berufliche Praxis notwendigen Disziplinen
• Er enthält praktische Übungen in denen der Selbstbewertungsprozess durchgeführt werden kann um das Lernen zu verbessern
• Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf innovativen Methoden 
• Theoretische Vorträge, Fragen an den Experten, Diskussionsforen zu kontroversen Themen und individuelle Reflexionsarbeit
• Die Verfügbarkeit des Zugangs zu Inhalten von jedem festen oder tragbaren Gerät mit Internetanschluss

Es macht Ihnen Spaß, Geschichten zu schreiben und zu erfinden, und die Videospielbranche braucht kreative Menschen wie Sie: spezialisieren Sie sich und werden Sie erfolgreich"

Zu den Dozenten des Programms gehören Fachleute aus der Branche, die ihre Berufserfahrung in diese Fortbildung einbringen, sowie renommierte Fachleute von Referenzgesellschaften und angesehenen Universitäten.

Die multimedialen Inhalte, die mit den neuesten Bildungstechnologien entwickelt wurden, ermöglichen den Fachleuten ein situiertes und kontextbezogenes Lernen, d. h. eine simulierte Umgebung, die ein immersives Training ermöglicht, das auf reale Situationen ausgerichtet ist.

Das Konzept dieses Programms konzentriert sich auf problemorientiertes Lernen, bei dem die Fachkraft versuchen muss, die verschiedenen Situationen aus der beruflichen Praxis zu lösen, die während des gesamten Studiengangs gestellt werden. Zu diesem Zweck wird sie von einem innovativen interaktiven Videosystem unterstützt, das von renommierten Experten entwickelt wurde.  

Schreiben Sie dank dieser Qualifikation Drehbücher für Videospiele auf höchstem Niveau"

Dieses Programm ist der Schlüssel, um Zugang zu den großen Unternehmen der Branche zu erhalten"

Das Hauptziel dieses Privater Masterstudiengang in Narration in Videospielen ist es, den Studenten die besten Kenntnisse über die Erstellung von Drehbüchern und Geschichten für diesen audiovisuellen Bereich zu vermitteln. Dank dieser Fortbildung erhalten die Studenten das nötige Rüstzeug, um große Spezialisten auf diesem Gebiet zu werden, so dass sie zu echten Fachleuten werden, die von den berühmtesten Unternehmen der Welt gebraucht werden.

Schreiben Sie sich ein und erreichen Sie alle Ihre Ziele"

Allgemeine Ziele

• Die verschiedenen Elemente verstehen, aus denen eine Geschichte besteht
• Anwendung narrativer Strukturen auf das Format eines Videospiels
• Den Prozess der Drehbuch- und Storyboard-Erstellung für ein Videospiel eingehend erforschen und dabei alle Phasen unterscheiden, aus denen er sich zusammensetzt
• Analyse der wichtigsten Konzepte und Komponenten, die in einem Drehbuch enthalten sein müssen
• Die Grundlagen der Erzählung und die Reise des Helden als eine der wichtigsten Formen des Geschichtenerzählens studieren
• Untersuchung von Storyboard und Animationen und Hervorhebung ihrer Bedeutung im Prozess des Drehbuchschreibens 
• Die verschiedenen Genres und Narrationen in der Welt der Videospiele kennenlernen
• Erfahren, wie man anhand des Drehbuchs wirkungsvolle Dialoge entwickelt

Spezifische Ziele

Modul 1. Videospiel-Design

• Die Theorie des Videospieldesigns kennen
• Die Elemente von Design und Gamification vertiefen
• Die Arten von Spielern, ihre Motivationen und Eigenschaften kennenlernen
• Spielmechanik, Wissen über MDA und andere Theorien über das Design von Videospielen erlernen
• Die kritischen Grundlagen der Videospielanalyse anhand von Theorie und Beispielen erlernen
• Etwas über das Design von Spielebenen, wie man Rätsel in diesen Ebenen erstellt und wie man Designelemente in der Umgebung platziert, lernen

Modul 2. Entwurfsdokument

• Ein professionelles Design-Dokument entwerfen und illustrieren
• Jeden Teil des Designs kennen: allgemeine Idee, Markt, Gameplay, Mechanik, Levels, Progression, Spielelemente, HUD und Interface 
• Den Prozess der Erstellung eines Design-Dokuments oder GDD kennen, um die eigene Spielidee in einem verständlichen, professionellen und gut ausgearbeiteten Dokument darstellen zu können

Modul 3. Videospiel-Erzählung

• Die Erzählimpulse in bestimmten audiovisuellen Formaten bestimmen
• Die eigenen Ideen auf kreative und strukturierte Weise in verschiedenen Texten entwickeln
• Charaktere und Dialoge entwickeln, die im Drehbuch eines Videospiels verwendet werden können

Modul 4. Videospieldesign: Drehbuch und Storyboard

• Vertieftes Studium der Geschichte der Videospiele, der Hauptquellen von Ideen und Erzählungen durch Bilder
• Die verschiedenen Elemente, aus denen ein Drehbuch besteht, seine Protagonisten, Antagonisten und sein Szenario studieren
• Pitching und der effektive Weg, ein Drehbuch an eine Entwicklungsgruppe zu verkaufen
• Überblick über die Geschichte und die Entwicklung des Storyboard mit Schwerpunkt auf seiner speziellen Verwendung beim Schreiben von Drehbüchern für Videospiele
• Die Geschichten von Arcade-, FPS-, RPG-, Abenteuer- und Plattformspielen
• Die Verwendung von Liebe, Humor, Horror, Grauen und Surrealismus in erzählerischen Dialogen bewerten

Modul 5. Videospielkonsolen und -geräte

• Die grundlegende Funktionsweise der wichtigsten Ein- und Ausgabeperipheriegeräte kennen
• Die wichtigsten Auswirkungen der verschiedenen Plattformen auf das Design verstehen
• Den Aufbau, die Organisation, den Betrieb und die Verbindung von Geräten und Systemen untersuchen
• Die Rolle des Betriebssystems und der Entwicklungskits für mobile Geräte und Videospielplattformen verstehen

Modul 6. 3D-Modellierung

• Die interne Struktur einer Videospiel-Engine bestimmen
• Die Elemente einer modernen Spielarchitektur festlegen
• Die Funktionen der einzelnen Komponenten eines Videospiels verstehen
• Videospiele mit 2D- und 3D-Grafiken veranschaulichen

Modul 7. Videospiel-Engines

• Die Funktionsweise und Architektur einer Videospiel-Engine entdecken
• Die grundlegenden Eigenschaften bestehender Spiel-Engines verstehen
• Richtiges und effizientes Programmieren von Anwendungen für Videospiel-Engines
• Auswahl des am besten geeigneten Paradigmas und der Programmiersprachen für die
• Programmierung von Anwendungen, die auf Videospiel-Engines angewendet werden

Modul 8. Interaktion zwischen Mensch und Computer

• Vorstellung der verschiedenen Zugänglichkeitsrichtlinien, die Standards, die sie festlegen, und die Tools, die ihre Bewertung ermöglichen, sowie die verschiedenen Methoden der Interaktion mit dem Computer mit Hilfe von Peripheriegeräten und Geräten
• Die Bedeutung der Benutzerfreundlichkeit von Anwendungen und die verschiedenen Arten menschlicher Vielfalt, die damit verbundenen Einschränkungen und die Anpassung von Benutzeroberflächen an die spezifischen Bedürfnisse jedes einzelnen verstehen
• Den Prozess des Schnittstellendesigns erlernen, von der Anforderungsanalyse bis zur Bewertung
• Durchlaufen der verschiedenen Zwischenstufen, die für die Realisierung einer geeigneten Schnittstelle erforderlich sind

Modul 9. Videospiele und Simulationen für Forschung und Bildung

• Die wichtigsten Merkmale von repräsentativen Serious Games in den Bereichen Bildung und Forschung untersuchen
• Verstehen, wie Videospiele den emotionalen Zustand von Personen beeinflussen können
• Die Fähigkeit erlangen, Videospiele aus verschiedenen Ansätzen heraus zu bewerten

Modul 10. Multiplayer-Netzwerke und -Systeme

• Die Architektur des Transmission Control Protocol/Internet Protocol (TCP/IP) und die grundlegende Funktionsweise von drahtlosen Netzwerken beschreiben
• Analyse der Sicherheit in Bezug auf Videospiele
• Die Fähigkeit erlangen, Multiplayer-Online-Spiele zu entwickeln

Es gibt kein besseres Programm, um ein großer Drehbuchautor zu werden"