Universitäre Qualifikation
Die größte Fakultät für Geisteswissenschaften der Welt"
Präsentation
Sie werden Zugang zu 300 Stunden des besten theoretischen und audiovisuellen Materials haben, indem Sie die Informationen kontextualisieren und die Abschnitte vertiefen können, die Sie für Ihren Beruf als besonders relevant erachten"
Sowohl die Kunst der Renaissance als auch die des Barock markieren ein Vorher und ein Nachher in der Geschichte. Die Merkmale der Werke der Neuzeit begannen, eine schönere und natürlichere Perspektive einzunehmen, weit entfernt von der Entmenschlichung, die die Kultur des Mittelalters geprägt hatte. Volumen, Symmetrie und Proportionen tauchten auf, Merkmale, die bis dahin in den verschiedenen künstlerischen Ausdrucksformen nicht so verbreitet waren.
Mehr als drei Jahrhunderte Geschichte, beeinflusst von den politischen, sozialen und wirtschaftlichen Veränderungen der Zeit, spiegeln sich in den Kunstwerken wider, sowohl in der Malerei und Bildhauerei als auch in der Architektur. Der universitätskurs in Kunst der Moderne bietet in einem 12-wöchigen Programm einen umfassenden Überblick über die Kunst des 15. bis 18. Jahrhunderts, wobei der Schwerpunkt auf den künstlerischen Strömungen, ihren repräsentativsten Werken und Autoren liegt.
Es handelt sich um ein intensives Programm, das in einem bequemen Online-Format präsentiert wird, das es dem Studenten ermöglicht, von jedem internetfähigen Gerät aus auf den virtuellen Hörsaal zuzugreifen. Auf diese Weise kann er seinen Stundenplan nach seinen eigenen zeitlichen Möglichkeiten gestalten. Darüber hinaus bietet der Studiengang nicht nur den umfassendsten theoretischen Inhalt auf dem Markt, sondern auch zahlreiche Stunden an Zusatzmaterial in Form von Videos, Bildern, Forschungsartikeln und Lektüre, die es dem Studenten ermöglichen, den Lehrplan in einen Kontext zu stellen und die Bereiche zu vertiefen, die für seine berufliche Laufbahn von besonderem Interesse sind.
Ein 100%iger Online-Abschluss in Kunst der Moderne, der Ihnen ein umfassendes Wissen über die Werke dieser historischen Epoche und ihrer Künstler vermittelt"
Dieser universitätskurs in Kunst der Moderne enthält das vollständigste und aktuellste Programm auf dem Markt. Die hervorstechendsten Merkmale sind:
- Die Erarbeitung von Fallstudien, die von Experten der Kunstgeschichte vorgestellt werden
- Der anschauliche, schematische und äußerst praxisnahe Inhalt vermittelt alle für die berufliche Praxis unverzichtbaren wissenschaftlichen Informationen
- Die praktischen Übungen, bei denen der Selbstbewertungsprozess zur Verbesserung des Lernens durchgeführt werden kann
- Sein besonderer Schwerpunkt liegt auf innovativen Methoden
- Theoretische Vorträge, Fragen an den Experten, Diskussionsforen zu kontroversen Themen und individuelle Reflexionsarbeit
- Die Verfügbarkeit des Zugriffs auf die Inhalte von jedem festen oder tragbaren Gerät mit Internetanschluss
Dieser universitätskurs befasst sich eingehend mit der Malerei, Skulptur und Architektur der Kunst der Moderne: Merkmale, Techniken, Themen usw"
Zu den Dozenten des Programms gehören Experten aus der Branche, die ihre Berufserfahrung in diese Fortbildung einbringen, sowie anerkannte Fachleute aus führenden Einrichtungen und angesehenen Universitäten.
Die multimedialen Inhalte, die mit der neuesten Bildungstechnologie entwickelt wurden, werden der Fachkraft ein situiertes und kontextbezogenes Lernen ermöglichen, d. h. eine simulierte Umgebung, die eine immersive Fortbildung bietet, die auf die Ausführung von realen Situationen ausgerichtet ist.
Das Konzept dieses Programms konzentriert sich auf problemorientiertes Lernen, bei dem die Fachkraft versuchen muss, die verschiedenen Situationen aus der beruflichen Praxis zu lösen, die während des gesamten Studiengangs gestellt werden. Zu diesem Zweck wird sie von einem innovativen interaktiven Videosystem unterstützt, das von renommierten Experten entwickelt wurde.
Sich mit mit den Techniken zu befassen, die in den Werken der Renaissance und des Barocks verwendet wurden, ermöglicht eine kritische Sicht auf die Kunst zu entwickeln"
Der 24-Stunden-Zugang zur virtuellen Bildungsplattform ermöglicht, Ihren akademischen Kalender ohne Probleme zu organisieren"
Ziele und Kompetenzen
Die Entstehung dieses Universitätskurses in Kunst der Moderne beruht auf dem Wunsch von Kunsthistorikern nach einer umfassende Fortbildung, die alle künstlerischen Informationen über diesen historischen Zeitraum zusammenfasst. Aus diesem Grund zielt dieser Studiengang darauf ab, die hohen Erwartungen dieser Fachkräfte zu erfüllen, indem ein umfassendes, von Experten auf diesem Gebiet konzipiertes Programm angeboten wird.
Wenn Ihr Ziel darin besteht, Experte in Kunst der Moderne zu werden, ist die Entscheidung für diesen Studiengang ein entscheidender Schritt auf dem Weg dorthin"
Allgemeine Ziele
- Verfügen über die notwendigen Kenntnisse, um alle Aspekte der Kunst der Moderne zu beherrschen
- Entwickeln einer breiten und tiefen Kenntnis der wichtigsten kulturellen Bewegungen und deren Autoren
- Unterscheiden der Kunst dieser Epoche von der anderer historischer Epochen
Spezifische Ziele
- Unterscheiden zwischen Quatrocento und Cinquecento
- Kennenlernen der Künstler der Renaissance und deren Werke
- Erforschen eines so bedeutenden Gebäudes wie des Vatikans
- Verstehen der malerischen und skulpturalen Werke verschiedener Künstler und Erfassen ihrer Details und Bedeutungen
- Erlernen der verschiedenen künstlerischen Richtungen, die hinter der Bewegung stehen, der verwendeten Techniken und der ausgeübten Disziplinen
- Begreifen von künstlerischen Werten, Autoren und Hauptwerken der Barockzeit
Bei TECH stehen die akademischen Ziele der Studenten immer an erster Stelle. Deshalb ist die Freude nach abgeschlossenen Studiengängen auch sehr groß"
Universitätskurs in Kunst der Moderne.
Die Kunst der Moderne bezieht sich auf die künstlerische Periode, die sich ungefähr vom 15. bis zum 18. Jahrhundert erstreckt. In dieser Zeit waren die Renaissance und der Barock die wichtigsten künstlerischen Strömungen.
Die Renaissance war eine Zeit der Wiederentdeckung der künstlerischen und kulturellen Werte der klassischen Antike, die sich in Malerei, Skulptur und Architektur manifestierte. Kennzeichnend für die Renaissance war das Streben nach Vollkommenheit in Form, naturalistischer Darstellung und Perspektive in den Kunstwerken.
Der Barock war eine spätere künstlerische Bewegung, die sich dadurch auszeichnete, dass sie emotionaler, dramatischer und ornamentaler war als die Renaissance. In dieser Zeit entstanden große künstlerische Produktionen wie die Ausmalung großer Fresken in Kirchen und die Schaffung von Kunstwerken für die spirituelle und religiöse Kontemplation.
Beide Bewegungen hatten einen großen Einfluss auf die Entwicklung der Kunst in der Neuzeit in Europa und in der ganzen Welt. In dieser Zeit entstanden große Kunstwerke in verschiedenen Disziplinen wie Malerei, Skulptur, Architektur, Musik und Literatur.
Auch die Techniken und Materialien, die in der Kunst der Frühen Neuzeit verwendet wurden, entwickelten sich weiter, insbesondere im Bereich der Malerei. Es wurde die Technik der Ölmalerei entwickelt, die es ermöglichte, einen größeren Grad an Realismus und Tiefe in den gemalten Werken zu erreichen.
Zur gleichen Zeit ermöglichte die Erforschung und Erprobung verschiedener Techniken des Kupferstichs und der Lithografie die Massenproduktion von Bildern und deren Reproduktion auf Papier. Auf diese Weise konnten die Künstler ihre Werke einem breiteren Publikum zugänglich machen.
In der geisteswissenschaftlichen Forschung konzentriert sich das Studium der Kunst der Moderne auf die Analyse und Interpretation von Kunstwerken sowie auf das Verständnis der historischen, kulturellen und sozialen Prozesse, die ihre Entstehung beeinflusst haben. Das Studium der Kunst der Moderne ist wichtig für das Verständnis der Entwicklung der Kunst und ihrer Beziehung zu Gesellschaft und Kultur in verschiedenen Epochen.