Wenn Sie einen Studiengang suchen, der in Instrumentation und Orchestrierung spezialisiert ist, ist dieser Universitätsexperte genau das Richtige für Sie. Wollen Sie sich die Chance entgehen lassen, ihn zu 100% online zu absolvieren?”

Der Bereich der Orchestrierung geht über das Studium und die Praxis des Komponierens für ein beliebiges Ensemble hinaus. Er ist auch für die Anpassung der Werke an die verschiedenen Gattungen und Instrumente des Ensembles, das sie aufführen soll, verantwortlich. Durch die Beherrschung der anspruchsvollsten harmonischen Techniken trägt der Komponist durch seine kreative und spezialisierte Interpretation klassischer und moderner Themen zum kulturellen Schaffen bei. Dies ist jedoch ein Bereich, der eine gründliche Beherrschung der wichtigsten Techniken und eine eingehende Kenntnis der Merkmale der verschiedenen Orchestertypen und ihrer Bestandteile erfordert.

Aus diesem Grund hat die TECH mit ihrem erfahrenen Team aus Musikwissenschaftlern und Musikmanagern dieses umfassende und vollständige Programm in Orchestration entwickelt, ein neuartiges und multidisziplinäres Programm, das es dem Studenten ermöglicht, in nur 6 Monaten multidisziplinärer Fortbildung die notwendigen Informationen zur Beherrschung der musikalischen Instrumentierung und Notation zu verarbeiten. Darüber hinaus arbeitet der Student gewissenhaft an der Aneignung der notwendigen Fähigkeiten, um ein Orchester effektiv zu leiten, auf der Grundlage der verschiedenen Stile, die es heute gibt, und der interpretatorischen Mittel jedes Einzelnen.

Um dieses Ziel zu erreichen, werden 600 Stunden der besten theoretischen, praktischen und ergänzenden Lerninhalte in einem bequemen und zugänglichen 100% Online-Format zur Verfügung gestellt. Auf diese Weise kann der Praktiker auf die Kurse des Programms zugreifen, wann immer er dies wünscht und benötigt, ohne sich um enge Zeitpläne oder Präsenzveranstaltungen kümmern zu müssen. Der virtuelle Campus, auf dem alle Inhalte gehostet werden, ist mit jedem internetfähigen Gerät kompatibel, so dass der Zugriff von jedem Ort aus über Mobiltelefon, PC oder Tablet möglich ist.

In 600 Stunden mit den besten theoretischen, praktischen und zusätzlichen Inhalten arbeiten Sie an der Perfektionierung Ihrer Fähigkeiten in den Bereichen Musiknotation und Orchesterleitung”

Dieser Universitätsexperte in Orchestrierung enthält das vollständigste und aktuellste Programm auf dem Markt. Die hervorstechendsten Merkmale sind: 

• Die Erarbeitung von Fallstudien, die von Experten für musikalische Leitung präsentiert werden
• Der anschauliche, schematische und äußerst praxisnahe Inhalt soll technische und praktische Informationen zu den für die berufliche Praxis wesentlichen Disziplinen vermitteln
• Er enthält praktische Übungen, in denen der Selbstbewertungsprozess durchgeführt werden kann, um das Lernen zu verbessern
• Sein besonderer Schwerpunkt liegt auf innovativen Methoden
• Theoretische Vorträge, Fragen an den Experten, Diskussionsforen zu kontroversen Themen und individuelle Reflexionsarbeit
• Die Verfügbarkeit des Zugangs zu Inhalten von jedem festen oder tragbaren Gerät mit Internetanschluss

Sie werden die Feinheiten des Orchesters kennenlernen, von den Instrumenten, aus denen es sich zusammensetzt, bis hin zu den Merkmalen der Kammerensembles, die von der Akustik des Veranstaltungsortes abhängen"

Zu den Lehrkräften des Programms gehören Fachleute aus der Branche, die ihre Berufserfahrung in diese Fortbildung einbringen, sowie renommierte Fachleute von Referenzgesellschaften und angesehenen Universitäten.

Die multimedialen Inhalte, die mit der neuesten Bildungstechnologie entwickelt wurden, werden der Fachkraft ein situiertes und kontextbezogenes Lernen ermöglichen, d. h. eine simulierte Umgebung, die eine immersive Fortbildung bietet, die auf die Ausführung von realen Situationen ausgerichtet ist.

Das Konzept dieses Programms konzentriert sich auf problemorientiertes Lernen, bei dem die Fachkraft versuchen muss, die verschiedenen Situationen aus der beruflichen Praxis zu lösen, die während des gesamten Studiengangs gestellt werden. Zu diesem Zweck wird sie von einem innovativen interaktiven Videosystem unterstützt, das von renommierten Experten entwickelt wurde.

Sie erwerben spezielle Kenntnisse im Bereich der Eigenschaften verschiedener Instrumente: Schlagzeug, Streicher und Bläser (und deren Modalitäten)"

Sie haben uneingeschränkten Zugang zum virtuellen Campus, ohne feste Stundenpläne oder Präsenzunterricht und über jedes Gerät mit Internetanschluss"

Dieser Universitätsexperte wurde mit dem Ziel entwickelt, den Studenten Zugang zu den fortschrittlichsten theoretischen, praktischen und ergänzenden Lerninhalten zu bieten, die es ihnen ermöglichen, sich in nur 6 Monaten auf die Orchestrierung und ihre vielfältigen Möglichkeiten zu spezialisieren. Das anspruchsvolle Programm ermöglicht es jedem Musiker, seine höchsten Ziele zu erreichen, mit einem auf seine Bedürfnisse zugeschnittenen Programm, das in einem bequemen und zugänglichen 100% Online-Format präsentiert wird.

Zu den wichtigsten Merkmalen dieses Universitätsexperten gehört die besondere Betonung der Klassifizierung von Stimmen für das Vokalrepertoire"

Allgemeine Ziele

• Kennen der Eigenschaften und Klangmöglichkeiten des Instruments
• Einnehmen einer geeigneten Körperhaltung im Verhältnis zum Instrument, die die Wirkung der Arm-Unterarm-Hand-Kombination auf der Tastatur ermöglicht und begünstigt
• Befähigen des Studenten, die verschiedenen Orchesterinstrumente in einem reduzierten Format zu kombinieren
• Kennen des Aufbaus und der Funktionsweise aller Akkorde, die in der Zeit der Harmonielehre verwendet wurden
• Anwenden von Stimmverfahren und -techniken für eine der drei Saiten des mittleren A des Klaviers auf der Grundlage von Interventionsplänen mit Qualitäts- und Sicherheitskriterien

Spezifische Ziele

Modul 1. Instrumentation und Orchestrierung

• Kennen der technischen und idiomatischen Merkmale der Instrumente, aus denen sich ein Symphonieorchester zusammensetzt
• Unterscheiden der verschiedenen Musikinstrumente nach dem Gehör, sowohl einzeln als auch zusammen
• Analysieren der Instrumentation bestimmter Passagen
• Erwerben von Fähigkeiten zur Identifizierung von musikalischen Epochen und Genres

Modul 2. Repertoire für Gesang und Orchester

• Kennenlernen der technischen und sprachlichen Merkmale der Chortypen, die in ein Sinfonieorchester integriert sind
• Unterscheiden der Stimmarten nach dem Gehör in Verbindung mit dem Orchester
• Unterscheiden von Musikrichtung und Epoche nach dem Gehör
• Analysieren der Gesangsstimme in bestimmten Passagen

Modul 3. Musikalische Notenschrift

• Korrektes Anwenden der Kriterien und Methoden der kritischen Edition im musikwissenschaftlichen Bereich und der paläographischen Techniken der Transkription von Instrumentalmusik vom Mittelalter bis zur Gegenwart
• Kennen der Grundprinzipien der Vokalmusiknotation vom Mittelalter bis zum Barock nach den Kriterien der wissenschaftlichen Transkription
• Kennen der Handschriften und Musikquellen im historischen Verlauf der Geschichte
• Modul 4. Orchesterleitung
• Vertiefen der Kenntnisse der verschiedenen Stilrichtungen und deren Interpretationsmöglichkeiten
• Entwickeln von Kriterien zu ästhetischen Fragen im Arbeitsprozess
• Beherrschen der Stimmkriterien für jedes Instrument
• Anwenden des polyphonen Hörens und gleichzeitiges Hören aller Teile, aus denen sich das Orchester zusammensetzt

Sie werden über das avantgardistischste und umfassendste Material zu den verschiedenen Arten von Opern und ihren wichtigsten Vertretern verfügen"