Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, sich mit den effektivsten Stimmtechniken als erfahrener Pianist zu positionieren" 

Das Klavier ist ein Instrument von großer Bedeutung in der klassischen und populären Musik, und seine korrekte Stimmung ist entscheidend dafür, dass sein Klang harmonisch und angenehm für das menschliche Ohr ist. Die Stimmung ist jedoch ein komplexer Prozess, der technisches und praktisches Wissen erfordert. Tatsächlich ist es wichtig zu betonen, dass es nicht nur darum geht, die Saiten des Klaviers einfach einzustellen, sondern vielmehr um eine Analyse der Struktur und Merkmale des Instruments, um eine präzise und dauerhafte Stimmung zu erreichen. 

Der Universitätskurs in Klavierstimmung zielt darauf ab, den Studenten das notwendige Wissen und die Fähigkeiten beizubringen, um ein Klavier ordnungsgemäß zu stimmen. Das Programm besteht aus verschiedenen Modulen, die von der Struktur und Funktionsweise des Klaviers bis zur Theorie und Praxis der Stimmung reichen.Darüber hinaus werden spezifische Techniken und Werkzeuge für die Identifizierung von Noten und Oktaven, die Verwendung von spezialisierten Werkzeugen und die Feinabstimmung vermittelt. 

Diese wertvolle akademische Gelegenheit wird zu 100% online angeboten, was den Studenten ermöglicht, auf Inhalte und Aktivitäten von überall und zu jeder Zeit zuzugreifen. Außerdem wird die pädagogische Methode des Relearning verwendet, die auf der gezielten Wiederholung von Konzepten basiert. Darüber hinaus wird die Verwendung von Multimedia-Ressourcen gefördert, um den Bildungsprozess zu bereichern.

Spezialisieren Sie sich auf die Klavierstimmung und entwickeln Sie die Techniken, um die Stimmung des Instruments ab 'A4' zu erhalten" 

Dieser Universitätskurs in Klavierstimmung enthält das vollständigste und aktuellste Programm auf dem Markt. Die hervorstechendsten Merkmale sind:   

• Die Entwicklung von Fallstudien, die von Experten in Klavierstimmung vorgestellt werden 
• Der anschauliche, schematische und äußerst praxisnahe Inhalt vermittelt alle für die berufliche Praxis unverzichtbaren Informationen 
• Praktische Übungen, bei denen der Selbstbewertungsprozess zur Verbesserung des Lernens genutzt werden kann 
• Sein besonderer Schwerpunkt liegt auf innovativen Methoden 
• Theoretische Vorträge, Fragen an den Experten, Diskussionsforen zu kontroversen Themen und individuelle Reflexionsarbeit 
• Die Verfügbarkeit des Zugangs zu Inhalten von jedem festen oder tragbaren Gerät mit Internetanschluss 

Dank dieses Abschlusses erlangen Sie eine rhythmisch-melodische Unabhängigkeit zwischen den beiden Händen"   

Das Dozententeam des Programms besteht aus Experten des Sektors, die ihre Berufserfahrung in diese Fortbildung einbringen, sowie aus renommierten Fachleuten von führenden Unternehmen und angesehenen Universitäten.

Die multimedialen Inhalte, die mit der neuesten Bildungstechnologie entwickelt wurden, werden der Fachkraft ein situiertes und kontextbezogenes Lernen ermöglichen, d. h. eine simulierte Umgebung, die eine immersive Fortbildung bietet, die auf die Ausführung von realen Situationen ausgerichtet ist.  

Das Konzept dieses Programms konzentriert sich auf problemorientiertes Lernen, bei dem die Fachkraft versuchen muss, die verschiedenen Situationen aus der beruflichen Praxis zu lösen, die während des gesamten Studiengangs gestellt werden. Zu diesem Zweck wird sie von einem innovativen interaktiven Videosystem unterstützt, das von renommierten Experten entwickelt wurde. 

Wenden Sie die verschiedenen Artiakulationen an, um wie ein erfahrener Pianist zu spielen"

Sie werden Ihren musikalischen Hintergrund um einen einzigartigen Abschluss auf dem Markt erweitern"

El plan de estudios de este Universitätskurs ha sido creado conjuntamente por TECH y un equipo de especialistas en dirección musical, quienes han invertido un largo periodo de tiempo para desarrollar un programa educativo innovador y a la vanguardia del sector. Además del contenido teórico y práctico de alta calidad, esta titulación también cuenta con esquemas interactivos, lecturas complementarias, ejercicios de autoevaluación y otros recursos que permiten a los estudiantes profundizar en los diferentes temas del temario.

Recorre la evolución del piano como instrumento musical con un plan de estudios plenamente actualizado”  

Módulo 1. Iniciación al piano  

1.1. El piano  

1.1.1. Descripción organológica del instrumento musical del piano  
1.1.2. Principales partes del piano  
1.1.3. Evolución del piano como instrumento musical  
1.1.4. Compositores más relevantes  

1.2. Las notas musicales  

1.2.1. Ubicación de las notas  
1.2.2. Clave de Sol y clave de Fa  
1.2.3. Asociación de mano derecha y mano izquierda  
1.2.4. Notas musicales ascendentes y descendentes  
1.2.5. Digitación   

1.3. Figuras, dinámicas y matices musicales  

1.3.1. Las figuras musicales y su aplicación práctica  
1.3.2. Las dinámicas y su aplicación práctica  
1.3.3. Los matices musicales y su aplicación práctica  
1.3.4. Las figuras, dinámicas y matices musicales de manera conjunta en el piano 

1.4. Introducción a la lectura musical  

1.4.1. Lectura de partituras en Clave de Sol 
1.4.2. Lectura de partituras en Clave de Fa  
1.4.3. Unión de las dos claves musicales  
1.4.4. Interiorización de los conceptos adquiridos en el piano  

1.5. Improvisación  

1.5.1. Las principales escalas musicales  
1.5.2. Los principales acordes musicales  
1.5.3. Las principales tonalidades  
1.5.4. Técnicas de improvisación musical  

1.6. Aplicación auditiva  

1.6.1. Reconocimiento auditivo de intervalos melódicos  
1.6.2. Reconocimiento auditivo de acordes mayores y menores  
1.6.3. Reconocimiento auditivo de acordes aumentados y disminuidos  
1.6.4. Ejecutar intervalos  
1.6.5. Ejecutar acordes mayores y menores  

1.7. Composición  

1.7.1. Composición escrita de una pequeña pieza musical en Clave de Sol  
1.7.2. Composición escrita de una pequeña pieza musical en Clave de Fa  
1.7.3. Composición de un pasaje de una pieza musical usando ambas claves musicales  
1.7.4. Composición improvisada de una pequeña pieza musical  

1.8. Lectura a primera vista  

1.8.1. Entonación a primera vista  
1.8.2. Ritmo a primera vista  
1.8.3. Lectura a primera vista de una breve pieza musical en Clave de Sol  
1.8.4. Lectura a primera vista de una breve pieza musical en Clave de Fa  
1.8.5. Lectura a primera vista de un pasaje en Clave de Sol y Fa  

1.9. El pedal  

1.9.1. Introducción al pedal  
1.9.2. Reconocimiento de los tres pedales del piano  
1.9.3. Reconocimiento de los símbolos del pedal  
1.9.4. Coordinación e interiorización del pedal con ambas manos  

1.10. Técnica a cuatro manos  

1.10.1. ¿Qué es interpretar a cuatro manos?  
1.10.2. Principal repertorio compuesto para ser interpretado a cuatro manos  
1.10.3. Interpretación de una pieza a cuatro manos en su parte melódica  
1.10.4. Interpretación de una pieza a cuatro manos en su parte armónica 

Módulo 2. Afinación del piano  

2.1. La invención del piano 

2.1.1. ¿Qué es un piano?  
2.1.2. Antecesores y orígenes del piano 
2.1.3. Bartolomeo Cristofori  
2.1.4. Las transformaciones que ha sufrido el piano  

2.2. Tipos de piano 

2.2.1. El piano vertical  
2.2.2. El piano de un cuarto y media cola  
2.2.3. El piano de gran cola  
2.2.4. El piano eléctrico  

2.3. Las herramientas de afinación  

2.3.1. La llave de afinación 
2.3.2. Diapasón  
2.3.3. Mutes, pinzas y tiras de fieltro  
2.3.4. Cuñas de goma  

2.4. El batimiento  

2.4.1. ¿Qué es el batimiento?  
2.4.2. El batimiento lento  
2.4.3. El batimiento rápido  
2.4.4. Frecuencias de batimiento 
2.4.5. Tonos del batimiento 

2.5. El temperamento 

2.5.1. ¿Qué es el temperamento?  
2.5.2. La física acústica y el temperamento  
2.5.3. El temperamento mesotónico  
2.5.4. El temperamento Igual  

2.6. Las cuerdas del piano 

2.6.1. ¿Qué es la cuerda del piano?  
2.6.2. Las cuerdas aceradas o planas  
2.6.3. Las cuerdas bordonas  
2.6.4. Principales fabricantes de cuerdas  

2.7. El estado del piano  

2.7.1. Evaluación del estado del mueble del piano  
2.7.2. Evaluación del estado de los pedales del piano  
2.7.3. Evaluación del estado de la afinación del piano  
2.7.4. Evaluación del estado de la armonización del piano  

2.8. Sustitución de las piezas y elementos de la mecánica del piano  

2.8.1. Preparación del piano para su accesibilidad  
2.8.2. Realización de correcciones en elementos del conjunto armónico del piano  
2.8.3. Montaje y desmontaje de piezas del piano a reparar  
2.8.4. Selección y preparación de cuerdas y/ o bordones 

2.9. Las octavas  

2.9.1. Ora Railsback y el estiramiento de las octavas  
2.9.2. La inarmonía  
2.9.3. La central del piano con sus 4 primeros armónicos teóricos  
2.9.4. Afinación de una octava teórica del piano  
2.9.5. Afinación de una octava real del piano  

2.10. La construcción del piano  

2.10.1. Los materiales de construcción del piano  
2.10.2. Creación de la estructura básica  
2.10.3. El resonador de tensión y tabla armónica  
2.10.4. El clavijero  
2.10.5. Teclado y martillos 

Octavas, teclado, martillos, etc. Todos los elementos para destacar en la afinación del piano han sido recogidos en el temario”