Universitäre Qualifikation
Die größte Fakultät für Design der Welt"
Präsentation
Skizzen erwachen zum Leben, wenn der Designer verschiedene Techniken zu ihrer Ausarbeitung anwendet"
Eine gute Skizze ist eine, die die Ideen des Designers perfekt zum Ausdruck bringt. In der ersten Phase der künstlerischen Arbeit ist es üblich, mit einem einfachen Ansatz zu beginnen und der Kreativität freien Lauf zu lassen. Die Spezialisten auf diesem Gebiet gehen noch einen Schritt weiter und bringen Bewegung in die Figur; sie stellen sich nicht nur das Kleidungsstück vor, sondern auch die Art und Weise, wie es sich auf dem Laufsteg entfaltet.
Aus diesem Grund wurde dieses Programm entwickelt, in dem vor allem die Geschichte der Illustration und die wichtigsten Vertreter des Fachs behandelt werden. Anschließend werden die Materialien, die für ein ansprechendes Design verwendet werden, und die verschiedenen Proportionen, die im traditionellen Bereich des Zeichnens und der Mode verwendet werden, vorgestellt werden. Dieses Wissen ermöglicht es den Studenten, ihren persönlichen Stil zu entdecken und mit verschiedenen Posen und Stylings zu spielen.
Am Ende dieses Programms werden die Studenten über theoretische Kenntnisse der Grundlagen des künstlerischen Zeichnens und der Darstellung von Kleidungsstücken auf Papier verfügen. So werden sie zu vielseitigen Designern werden, die in der Lage sind, ihre Arbeiten in jedem Medium zu gestalten.
Verwenden Sie immer Referenzbilder, um Ihre Figur zu zeichnen. So werden Sie Ihren eigenen Stil finden"
Dieser Universitätskurs in Methoden des Modeausdrucks enthält das vollständigste und aktuellste Programm auf dem Markt. Die hervorstechendsten Merkmale sind:
- Die Entwicklung von Fallstudien, die von Modeexperten vorgestellt werden
- Der anschauliche, schematische und äußerst praxisnahe Inhalt vermittelt theoretische und praktische Informationen zu den Disziplinen, die für die berufliche Praxis unerlässlich sind
- Er enthält praktische Übungen in denen der Selbstbewertungsprozess durchgeführt werden kann um das Lernen zu verbessern
- Sein besonderer Schwerpunkt liegt auf innovativen Methoden
- Theoretische Vorträge, Fragen an den Experten, Diskussionsforen zu kontroversen Themen und individuelle Reflexionsarbeit
- Die Verfügbarkeit des Zugangs zu Inhalten von jedem festen oder tragbaren Gerät mit Internetanschluss
Die in den Skizzen verwendeten Materialien sind ebenso wichtig wie die Zeichnung selbst. Verwenden Sie immer dickes Papier, und Sie werden den Unterschied bemerken"
Zu den Lehrkräften des Programms gehören Fachleute aus der Branche, die ihre Erfahrungen aus ihrer Arbeit in diese Fortbildung einbringen, sowie anerkannte Spezialisten aus führenden Unternehmen und renommierten Universitäten.
Die multimedialen Inhalte, die mit den neuesten Bildungstechnologien entwickelt wurden, ermöglichen den Fachkräften ein situiertes und kontextbezogenes Lernen, d.h. eine simulierte Umgebung, die eine immersive Fortbildung auf reale Situationen bietet.
Das Konzept dieses Studiengangs konzentriert sich auf problemorientiertes Lernen, bei dem die Fachkräfte versuchen müssen, die verschiedenen Situationen aus der beruflichen Praxis zu lösen, die ihnen im Laufe des Studienjahres vorgelegt werden. Zu diesem Zweck werden sie von einem innovativen interaktiven Videosystem unterstützt werden, das von renommierten Experten entwickelt wurde.
Es gibt viele Medien, die man zum Zeichnen verwenden kann, die gängigsten sind Papier und digitale Medien"
Skizzen sind unerlässlich, um das Design eines Kleidungsstücks zu verbessern"
Plan de estudios
El contenido de este Universitätskurs recorre de forma estructurada todas las áreas de conocimiento que los profesionales de la moda necesitan aprender para elaborar un boceto lo más parecido al resultado final en pasarela. Así, los estudiantes conocerán sobre anatomía humana, dibujando cada parte del cuerpo usando la técnica adecuada. También podrán conocer cómo manejar el color, la textura y el movimiento de la prenda dibujada, para darle mayor información al patronista.
Aprende cómo se realizan dibujos planos de prendas que comunican al patronista y al confeccionista las características de cada modelo”
Módulo 1. Dibujo de moda
1.1. Historia de la ilustración
1.1.1. Historia de la ilustración
1.1.2. Tipologías
1.1.3. El cartel
1.1.4. Ilustradores
1.2. Materiales y soportes en la ilustración
1.2.1. Materiales
1.2.2. Soportes
1.2.3. Nuevas tecnologías
1.3. Anatomía artística
1.3.1. Introducción a la anatomía artística
1.3.2. La cabeza y el cuello
1.3.3. El tronco
1.3.4. La extremidad superior
1.3.5. La extremidad inferior
1.3.6. El movimiento
1.4. Proporción del cuerpo humano
1.4.1. Antropometría
1.4.2. Proporción
1.4.3. Cánones
1.4.4. Morfología
1.4.5. Proporción
1.5. Composición básica
1.5.1. Delantero
1.5.2. Espalda
1.5.3. Perfil
1.5.4. Escorzos
1.5.5. Movimiento
1.6. El rostro humano
1.6.1. La cabeza
1.6.2. Los ojos
1.6.3. La nariz
1.6.4. La boca
1.6.5. Las cejas
1.6.6. Las orejas
1.6.7. El pelo
1.7. La figura humana
1.7.1. El equilibrio del cuerpo
1.7.2. El brazo
1.7.3. La mano
1.7.4. El pie
1.7.5. La pierna
1.7.6. El busto
1.7.7. La figura humana
1.8. Técnicas de ilustración en moda
1.8.1. Técnica tradicional
1.8.2. Técnica digital
1.8.3. Técnica mixta
1.8.4. Técnica de collage
1.9. Ilustración de materiales
1.9.1. Tweed
1.9.2. Charol
1.9.3. Lana
1.9.4. Lentejuelas
1.9.5. Transparencia
1.9.6. Seda
1.9.7. Denim
1.9.8. Cuero
1.9.9. Pelo animal
1.9.10. Otros materiales
1.10. Búsqueda del estilo personal
1.10.1. El figurín de moda
1.10.2. La estilización
1.10.3. Poses de moda
1.10.4. Peinados
1.10.5. El diseño
Módulo 2. Sistemas de representación aplicados a la moda
2.1. Introducción al dibujo técnico en moda
2.1.1. Cómo y cuándo se utilizan los dibujos técnicos
2.1.2. Cómo crear un dibujo técnico para la moda
2.1.3. Dibujar a partir de una prenda física
2.1.4. Normas del técnico en moda
2.2. Preparación del documento
2.2.1. Preparar el documento para el dibujo técnico
2.2.2. Maniquí anatómico base
2.2.3. Color, textura y estampados
2.3. Prendas inferiores
2.3.1. Faldas
2.3.2. Pantalones
2.3.3. Medias
2.4. Prendas superiores
2.4.1. Camisas
2.4.2. Camisetas
2.4.3. Chalecos
2.4.4. Chaquetas
2.4.5. Abrigos
2.5. Prendas interiores
2.5.1. Sujetador
2.5.2. Bragas
2.5.3. Calzoncillos
2.6. Detalles de modelo
2.6.1. Escotes
2.6.2. Cuellos
2.6.3. Mangas
2.6.4. Puños
2.6.5. Bolsillos
2.7. Detalles de diseño
2.7.1. Detalles de construcción
2.7.2. Detalles de diseño decorativos
2.7.3. Plisados
2.7.4. Costuras
2.7.5. Puntadas
2.7.6. Ribeteado
2.8. Cierres y fornituras
2.8.1. Cremalleras
2.8.2. Botones
2.8.3. Corchetes
2.8.4. Cintas
2.8.5. Nudos
2.8.6. Ojales
2.8.7. Velcro
2.8.8. Ojetes
2.8.9. Lazadas
2.8.10. Tachuelas
2.8.11. Remaches
2.8.12. Anillas
2.8.13. Hebillas
2.9. Complementos
2.9.1. Bolsos
2.9.2. Gafas
2.9.3. Calzado
2.9.4. Joyería
2.10. La ficha técnica
2.10.1. Exportación del dibujo técnico
2.10.2. Información de la ficha técnica
2.10.3. Modelos y tipos de ficha técnica
2.10.4. Realización de la ficha la ficha técnica
Expresa tus ideas en papel o digital y lleva tus diseños al siguiente nivel”
Universitätskurs in Methoden des Modeausdrucks
Die Fähigkeit, Ideen in einer Skizze festzuhalten, ist für jeden Designer von grundlegender Bedeutung, und dieser Universitätskurs in Methoden des Modeausdrucks wird Ihnen das nötige Wissen vermitteln, um qualitativ hochwertige Designs zu erstellen. In diesem Programm werden Sie die Geschichte der Illustration und die wichtigsten Autoren auf diesem Gebiet kennen lernen, sowie die Materialien, die für ein sauberes Design verwendet werden, und die Proportionen, die im traditionellen Bereich des Zeichnens und der Mode arbeiten. So können Sie Ihren persönlichen Stil entdecken, mit verschiedenen Posen und Stilisierungen spielen und einzigartige und attraktive Entwürfe erstellen. Am Ende dieses Programms verfügen Sie über theoretische und praktische Kenntnisse der Grundlagen des künstlerischen Zeichnens und der Darstellung von Kleidungsstücken auf Papier.
Bringen Sie Ihre berufliche Laufbahn mit der besten Lehrmethode voran
Mit diesem Universitätskurs können Sie sich das nötige Rüstzeug aneignen, um Ihre Fähigkeiten weiterzuentwickeln und sich in der wettbewerbsorientierten Welt der Mode und des Designs hervorzuheben. Da es sich um ein 100%iges Online-Programm handelt, können Sie jederzeit und überall auf die Inhalte zugreifen und das Lernen an Ihren Lebensrhythmus anpassen. Auf diese Weise werden Sie zu einem vielseitigen Designer, der in der Lage ist, seine Arbeit in jedem Medium und mit größerem Vertrauen in seine Fähigkeit, Ideen auszudrücken, zu gestalten.