TECH te garantiza una capacitación dinámica y enfocada a las demandas actuales de la industria”

Iglesias, coliseos, catedrales y palacios, todos ellos han sido escenarios donde, durante toda la historia, el arte musical ha estado presente. Si no fuera por él, obras tan emblemáticas como el Réquiem de Mozart no serían en absoluto el espectáculo que representa. Es por ello que el Certificat debe ser una de las partes del arte, inmutable, imperecedera y que continúe llenando de sentimientos y sensaciones los espacio en donde se represente.

Esto ha impulsado a TECH a crear un Certificat en el que agrupa los conocimientos históricos, teóricos y prácticos más importantes del Chant Choral. Entre toda la información que compone el temario de este programa, se encuentran los inicios del mismo, recorriendo lo que fueron las primeras conformaciones corales, así como la evolución de este desde la Edad Media hasta el Siglo XX. A continuación, se realizará un recorrido por la parte más técnica de este,atendiendo a la vocalización lectura, clasificación de voces e higiene postural en la práctica.

Un programa 100% online en el que los matriculados podrán adquirir todos los conocimientos necesarios para poder dedicarse a una de las ramas más espectaculares del mundo del Arte, así como preservar el valor histórico del Coro. De esta forma, podrán ejercer la actividad profesional en cualquier parte del globo, en un sector que ha vivido por cientos de años y que sin duda alguna tiene mucho futuro.

De esta manera, TECH ha englobado todos estos aspectos en un programa flexible y adaptable gracias a la facilidad de acceso a los contenidos por parte de sus matriculados, solo necesitando un dispositivo con acceso a Internet. Sumado a esto, y gracias al Relearning, el aprendizaje de los estudiantes se realizará de una forma natural y progresiva, sin necesidad de forzar largas jornadas de memorización.

Gracias a este Certificat establecerás las diferencias entre el Canto Gregoriano y el Canto Operístico y la forma en la que han influido en la historia”

Este Certificat en Chant Choral contiene el programa universitario más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son: 

• El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en Canto Coral
• Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que está concebido recogen una información práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional
• Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje 
• Su especial hincapié en metodologías innovadoras
• Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual
• La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet

Esta titulación te ayudará a conseguir tus metas profesionales en lo que respecta al Canto Coral y el mundo de la Música”

El programa incluye en su cuadro docente a profesionales del sector que vierten en esta capacitación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio.

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará una capacitación inmersiva programada para entrenarse ante situaciones reales.

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el profesional deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del curso académico. Para ello, contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos.

¿Te imaginas poder formar parte de la Orquesta Nacional de Francia? Este Certificat te especializará para hacerlo”

En 300 horas podrás potenciar tus habilidades sobre aspectos claves del Chant Choral como en Cannon, la importancia de este y la práctica del mismo”

El temario de esta titulación está enfocado en ofrecer los mejores contenidos relacionados con la Música y el Canto. En este programa, los matriculados podrán profundizar en los conocimientos relacionados con el Canto Coral a la vez que realizan un recorrido por las partes que conforman el mismo, la presencia de este en el Cine y los compositores más relevantes. Todo esto estará disponible en el Campus Virtual, al que se podrá acceder desde cualquier dispositivo con conexión a Internet. 

La modalidad online de este programa te permite compaginar tu rutina diaria con la adquisición de nuevos conocimientos”

Módulo 1. Iniciación al canto coral

1.1. La formación coral 

1.1.1. Introducción al mundo coral
1.1.2. Primeras conformaciones corales 
1.1.3. La formación coral al unísono
1.1.4. La formación polifónica coral

1.2. Evolución del repertorio coral

1.2.1. Música coral en La Edad Media
1.2.2. Música coral en el Renacimiento
1.2.3. Música coral en el Barroco
1.2.4. Música coral en el Clasicismo
1.2.5. Música coral en el Romanticismo
1.2.6. Música coral en el s. XX

1.3. Respiración diafragmática

1.3.1. Conceptos básicos y partes del aparato fonador
1.3.2. El diafragma, ¿qué es?
1.3.3. Utilidad de la respiración diafragmática
1.3.4. Ejercicios prácticos para la memoria muscular

1.4. La postura corporal

1.4.1. La correcta postura corporal para cantar

 1.4.1.1. La cabeza
 1.4.1.2. El cuello
 1.4.1.3. La columna vertebral
 1.4.1.4. La pelvis
 1.4.1.5. De pie
 1.4.1.6. Sentados

1.5. La vocalización 

1.5.1. ¿Qué es la vocalización y para qué sirve? 
1.5.2. ¿Cuándo vocalizar?
1.5.3. Ejercicios para ejercitar la voz
1.5.4. La dicción en el canto 

1.6. Lectura musical. Parte práctica

1.6.1. El trabajo de investigación sobre la pieza a interpretar
1.6.2. Lectura de notas acompañadas por el texto
1.6.3. Lectura de texto con ritmo
1.6.4. Lectura musical separada por voces
1.6.5. Lectura musical con todas las voces unidas

1.7. Clasificación de las voces

1.7.1. La tesitura vocal  
1.7.2. Clasificación de las voces femeninas   
1.7.3. Clasificación de las voces masculinas  
1.7.4. La figura del contratenor

1.8. El canon

1.8.1. ¿Qué es un canon?
1.8.2. El canon y sus inicios
1.8.3. Tipos de canon
1.8.4. Ofrenda musical BWV de J. S. Bach
1.8.5. Parte práctica del canon

1.9. Gestos básicos en la dirección

1.9.1. Reconocimiento de los principales gestos  
1.9.2. Momentos clave para mirar al director/a  
1.9.3. La importancia del “ataque”
1.9.4. Los silencios

1.10. Géneros, estilos, formas y texturas musicales

1.10.1. Introducción al término género musical  
1.10.2. Introducción al término estilo musical  
1.10.3. Introducción al término forma musical  
1.10.4. Introducción al término textura musical

Módulo 2. Coros 

2.1. La voz humana. Aparato fonador. El diafragma

2.1.1. La voz humana  
2.1.2. Intensidad y frecuencias de la voz
2.1.3. El aparato resonador

 2.1.3.2. Los resonadores

2.1.4. El diafragma

2.2. Preparación corporal para cantar

2.2.1. Inspiración y espiración
2.2.2. Apoyo diafragmático 
2.2.3. Colocación y rectificación de malos hábitos posturales
2.2.4. Desbloqueo muscular facial
2.2.5. Estiramientos

2.3. La postura corporal correcta

2.3.1. La cabeza
2.3.2. El cuello
2.3.3. La columna vertebral
2.3.4. La pelvis
2.3.5. De pie
2.3.6. Sentados

2.4. Vocalización

2.4.1. Respiración  
2.4.2. Vocalizaciones combinación consonantes nasales con vocales abiertas
2.4.3. Vocalizaciones combinación consonantes nasales con vocales cerradas
2.4.4. Vocalizaciones de tesitura (toda la extensión de cada una de las voces)

2.5. Lectura musical

2.5.1. Lectura de notas sin entonación
2.5.2. Lectura musical entonada y sin texto
2.5.3. Lectura de texto
2.5.4. Lectura musical de todo

2.6. Canto coral a capella

2.6.1. ¿Qué es el canto a capella?
2.6.2. Introducción al canto coral a capella y principal repertorio
2.6.3. Parte Práctica: canto a capella por voces separadas
2.6.4. Parte Práctica: canto a capella unión de todas las voces

2.7. Iniciación al canto gregoriano

2.7.1. ¿Qué es el canto gregoriano?
2.7.2. Inicios y evolución del canto gregoriano 
2.7.3. Conocimiento de principales obras

2.7.3.1. Puer Natus Est Nobis. Introito (Modo VII)
2.7.3.2. Genuit Puerpera Regem. Antífona y Salmo 99 (Modo II)
2.7.3.3. Veni Creator Spiritus. Himno (Modo VIII)

2.7.4. Parte práctica: interpretación de una pieza gregoriana

2.8. El coro operístico

2.8.1. ¿Qué es el coro operístico?
2.8.2. Primeras óperas con parte coral
2.8.3. La importancia del coro dentro de la ópera
2.8.4. Partes corales de óperas más trascendentales

2.8.4.1. Va pensiero. Nabucco. G. Verdi
2.8.4.2. Perchè tarda la luna. Turandot. G. Puccini

2.9. Interpretación de los Gestos de la dirección coral

2.9.1. Marcación de tiempos
2.9.2. El ataque
2.9.3. Los gestos anacrúsicos
2.9.4. Los silencios

2.10. Cuidados de la voz

2.10.1. ¿Qué posibles lesiones prevenimos si nos cuidamos la voz?
2.10.2. Higiene para la correcta emisión de la voz
2.10.3. Cuidados físicos para la voz
2.10.4. Ejercicios para asentar la respiración diafragmática 

Desarrolla esta titulación en los horarios de tu conveniencia, sin tener que asistir a centros presenciales ni clases simultáneas”