Si vous souhaitez comprendre les éléments fondamentaux de la Sculpture Numérique, cette formation dispensée entièrement en ligne vous permettra d'aborder les aspects essentiels"

La conception numérique est une discipline qui a la capacité d'influencer de divers domaines tels que la production industrielle, la conception et l'impression tridimensionnelles, l'animation ou le développement de jeux vidéo, etc. La Sculpture Numérique fait partie de chacun de ces domaines, permettant de recréer de grands espaces, des infrastructures, des objets et des personnages pour un usage virtuel ou physique. La popularisation de ce domaine a également engendré le besoin d'experts et de professionnels spécialisés. 

Ce mastère spécialisé en Sculpture Numérique explore des questions telles que l'amélioration et la peinture de maillages, la création de machines tridimensionnelles en fonction de leur mobilité, le rigging de personnages, l'anatomie humaine et animale, des logiciels tels que Blender, Arnold, Photoshop ou ZBrush et la modélisation avec la lumière.

Il met l'accent sur les notions de topologie à tous les niveaux du développement et de la production de modèles, ainsi que sur l'anatomie humaine et animale, afin de les appliquer ensuite de manière précise aux processus de modélisation, de texturation, d'éclairage et de rendu. Ainsi qu’à répondre à la demande de création, de cheveux et de vêtements pour les jeux vidéo, l'animation ou l'impression 3D. Manipulation de systèmes de modélisation et les connaissance des systèmes actuels dans l'industrie.

Grâce à un format totalement en ligne, l'approfondissement des connaissances en Sculpture Numérique se combine avec d'autres projets personnels et professionnels. On peut accéder à la plate-forme virtuelle, où les enseignants téléchargeront tout le matériel multimédia et les ressources pédagogiques afin que les élèves puissent progresser à leur propre vitesse et à leur propre rythme, quand ils le souhaitent. Tout cela sera enseigné en utilisant la méthodologie Relearning, qui encourage l'apprentissage autonome et pratique de l'étudiant.

Apprenez de manière autonome toutes les clés du processus de création de la Sculpture Numérique et appliquez-les au domaine de la conception dont vous avez besoin"

Ce mastère spécialisé en Sculpture Numérique contient le programme éducatif le plus complet et le plus actuel du marché. Ses caractéristiques les plus importantes sont les suivante:

• Le développement d'études de cas présentées par des experts en Modélisation 3D et Sculpture Numérique
• Des contenus graphiques, schématiques et éminemment, pratiques avec lesquels ils sont conçus fournissent des informations scientifiques essentielles à la pratique professionnelle
• Des exercices pratiques d’auto-évaluation pour améliorer l’apprentissage
• Il se concentre sur les méthodologies innovantes
• Des cours théoriques, des questions à l'expert, des forums de discussion sur des sujets controversés et un travail de réflexion individuel
• La disponibilité de l’accès aux contenus à partir de tout appareil fixe ou portable avec connexion internet 

Relevez de nouveaux défis professionnels, formez-vous à la Sculpture Numérique et utilisez-la dans n'importe quel domaine d'application, qu'il s'agisse d'impression 3D, de conception ou de production"

Le programme comprend, dans son corps enseignant, des professionnels du secteur qui apportent à cette formation l'expérience de leur travail, ainsi que des spécialistes reconnus de grandes sociétés et d'universités prestigieuses.

Grâce à son contenu multimédia développé avec les dernières technologies éducatives, les spécialistes bénéficieront d’un apprentissage situé et contextuel. Ainsi, ils se formeront dans un environnement simulé qui leur permettra d’apprendre en immersion et de s’entrainer dans des situations réelles.

La conception de ce programme est basée sur l'Apprentissage par les Problèmes, grâce auquel le professionnel devra essayer de résoudre les différentes situations de pratique professionnelle qui se présentent tout au long de la formation. Pour ce faire, il sera assisté d'un système vidéo interactif innovant créé par des experts reconnus.

Grâce à cette qualification en ligne, vous pourrez mettre en valeur votre CV et le rendre plus attrayant que d'autres dans le même secteur, donnant ainsi un élan à votre carrière"

Un mastère spécialisé en Sculpture Numérique, entièrement en ligne et encadré par un corps enseignant composé d'experts du plus haut prestige dans le domaine"

Ce mastère spécialisé en Sculpture Numérique garantit une formation professionnelle dans tous les aspects de la Sculpture Numérique. Le programme éducatif comprend tout l'éventail des concepts et des connaissances, des plus élémentaires aux plus complexes. Avec des objectifs qui progressent au fil du contenu, l'objectif principal est d'offrir aux professionnels les derniers outils dans ce domaine, afin qu'ils puissent les intégrer immédiatement à leur pratique professionnelle.

Avec des objectifs qui progressent au fil du contenu, l'objectif principal est d'offrir aux professionnels les derniers outils dans ce domaine"

Objectifs généraux

• Connaître le besoin d'une bonne topologie à tous les niveaux du développement et de la production
• Connaître l'anatomie humaine et animale afin de l'appliquer de manière précise aux processus de modélisation, de texturation, d'éclairage et de précision
• Répondre aux demandes de création de cheveux et de vêtements pour les jeux vidéo, le cinéma, l'impression 3D, la réalité augmentée et virtuelle
• Manipuler les systèmes de modélisation, de texturation et d'éclairage dans les systèmes de réalité virtuelle
• Connaître les systèmes actuels de l'industrie du film et du jeu vidéo pour obtenir d'excellents résultats

Objectifs spécifiques

Module 1. Création de hard surface et de surfaces rigides

• Utiliser la modélisation au moyen de edit poly et splines
• Manipulation avancée de la sculpture organique
• Créer des infoarchitectures et les intégrer au Lumion
• Modéliser des scénographies à l'aide de 3ds Max et les intégrer avec ZBrush

Module 2. Texturation pour la sculpture numérique

• Utilisation des cartes de texture et des matériaux PBR
• Utiliser des modificateurs de textures
• Appliquer le logiciel de création de cartes
• Créer des baked des textures cuites
• Manipuler les textures pour améliorer notre modélisation
• Utiliser des systèmes d'importation/exportation complexes entre les programmes
• Utilisation avancée de Substance Painter

Module 3. Création de machines

• Créer, caractériser et modéliser des robots, des véhicules et des cyborgs
• Gérer les masques de modélisation internes
• Développer des robots, des véhicules et des cyborgs, à travers le temps et la décadence en sculptant des formes et en utilisant Substance Painter
• Adapter à l'esthétique du biomimétisme, de la science-fiction ou des cartoon
• Créer un studio d'éclairage en Arnold
• Traiter le rendu dans une esthétique photoréaliste et non photoréaliste
• Lancer le rendu de wireframe

Module 4. Humanoïde

• Manipuler et appliquer l'anatomie à la sculpture humaine
• Connaître la topologie correcte des modèles pour une utilisation dans l'animation 3D, les jeux vidéo et l'impression 3D
• Caractériser et styliser des personnages humanisés
• Réaliser des retopologies manuelles avec 3ds Max, Blender et ZBrush
• Créer des groupes de personnes et d'objets multiples
• Utilisation de maillages prédéfinis et de base humaine

Module 5. Cheveux, vêtements et accessoires 

• Créer des cheveux modélisés, low poly, high poly, Fibermesh y Xgen en 3ds Max, Zbrush et Maya, pour l'impression 3D, le cinéma et les jeux vidéo
• Modéliser et simuler le physique des tissus dans 3ds Max et ZBrush
• Approfondir le flux de travail entre ZBrush et Marvelous
• Utiliser des vêtements et créez des motifs dans Marvelous Designer
• Gérer les simulations physiques et les exportations et importations dans Marvelous Designer
• Modéliser, texturer, éclairer et rendre les vêtements, les cheveux et les accessoires dans Arnold

Module 6. Animaux et créatures

• Manipuler et appliquer l'anatomie à la sculpture animale
• Appliquer la topologie animale correcte des modèles pour une utilisation dans l'animation 3D, les jeux vidéo et l'impression 3D
• Sculpter et texturer des surfaces animales telles que: plumes, écailles, peaux, et perfectionner la fourrure animale
• Réaliser l'évolution des animaux et des humains vers des animaux fantastiques, des hybridations et des êtres mécaniques, la sculpture de formes et l'utilisation de Substance Painter
• Gérer le rendu photoréaliste et non photoréaliste des animaux dans Arnold

Module 7. Blender

• Maîtriser de manière avancé le logiciel Blender
• Création de rendus dans leurs moteurs de render Eevee et Cycles
• Approfondir les procesus de travail du CGI
• Transférer les connaissances de ZBrush et 3ds Max à Blender
• Transférer les processus créatifs de Blender a Maya et Cinema 4D

Module 8. Modélisation avec la lumière

• Développer des concepts avancés d'éclairage et de photographie dans des moteurs offline tels que Arnold et Vray, ainsi que la post-production de renders pour des finitions professionnelles
• Approfondir les visualisations avancées en realtime dans Unity y Unreal
• Modéliser les moteurs de jeux vidéo pour créer des scénographies interactives
• Intégrer les projets dans des espaces réels

Module 9. Création de terrains et d'environnements organiques 

• Apprendre les différentes techniques de modélisation organique et les systèmes fractals pour la génération d'éléments naturels et de terrains, ainsi que la mise en œuvre de nos propres modèles et scans 3D
• Approfondir le système de création de végétation et la façon de le contrôler parfaitement dans Unity Unreal Engine
• Créez des scènes avec des expériences VR immersives

Module 10. Appliquer la modélisation à l'impression 3D, à la RV, à la RA et à la photogrammétrie

• Utiliser la modélisation organique pour la préparation de modèles pour l'impression et le fraisage en 3D
• Générer des modèles 3D par la photographie et leur traitement pour les intégrer dans l'impression 3D, les jeux vidéo et le cinéma
• Sculpter en réalité virtuelle de manière libre, créative et interactive grâce à Quill et son importation dans Arnold, Unreal et Unity
• Visualiser le travail dans des environnements réels grâce à la réalité augmentée

10 sections parfaitement organisées en idées et concepts qui faciliteront l'apprentissage du programme d'études"