Especialize-se em produção e composição musical para videogames graças a este Programa Avançado, que lhe fornecerá todas as ferramentas necessárias para se desenvolver profissionalmente nessa área empolgante"   

O enorme crescimento experimentado pelo setor de videogames nos últimos anos levou ao surgimento de novos perfis profissionais. Assim, o compositor de música para videogames está se tornando cada vez mais importante e as grandes empresas do setor estão procurando especialistas talentosos capazes de compor e produzir trilhas sonoras para seus videogames. 

Este Programa Avançado de Técnicas de Composição e Produção para Videogames permite que os profissionais aprendam as mais avançadas técnicas de composição e produção, aprofundando-se em questões como Loop Linear, Layering Vertical, sessão de gravação, técnicas de mixagem e técnicas de microfonia estéreo, entre outros. 

Tudo isso seguindo de uma metodologia inovadoras de aprendizagem 100% online muito flexível, que se adapta às necessidades de cada aluno, permitindo conciliar seu trabalho com seus estudos. Além disso, eles poderão desfrutar de vários recursos multimídia, como explicações e procedimentos em vídeo, exercícios teórico-práticos, resumos interativos e masterclasses.

Domine as melhores técnicas de composição e produção musical para videogames, como o Loop linear, com este Programa Avançado"

Este Programa Avançado de Técnicas de Composição e Produção para Videogames conta com o conteúdo mais completo e atualizado do mercado. Suas principais características são:

• O desenvolvimento de casos práticos apresentados por especialistas em Composição e Produção Sonora especializada em Videogames 
• O conteúdo gráfico, esquemático e extremamente útil, fornece informações científicas e práticas sobre as disciplinas essenciais para o exercício da profissão 
• Contém exercícios práticos onde o processo de autoavaliação é realizado para melhorar o aprendizado. 
• Destaque especial para as metodologias inovadoras  
• Lições teóricas, perguntas aos especialistas, fóruns de discussão sobre temas controversos e trabalhos de reflexão individual 
• Disponibilidade de acesso a todo o conteúdo a partir de qualquer dispositivo, fixo ou portátil, com conexão à Internet  

Esta titulación te permitirá profundizar en el proceso de composición de bandas sonoras para videojuegos, centrándote en los aspectos de producción y grabación”

O corpo docente deste curso inclui profissionais da área que transferem a experiência do seu trabalho para este curso, além de especialistas reconhecidos de sociedades científicas de referência e universidades de prestigio.  

O seu conteúdo multimídia, desenvolvido com a mais recente tecnologia educacional, oferece ao profissional uma aprendizagem contextualizada, ou seja, realizada através de um ambiente simulado, proporcionando uma capacitação imersiva e programada para praticar diante de situações reais.  

O formato deste programa de estudos se fundamenta na Aprendizagem Baseada em Problemas, através da qual os profissionais devem tentar resolver as diferentes situações de prática profissional que lhes são apresentadas ao longo da capacitação. Para isso, contará com a ajuda de um sistema inovador de vídeo interativo realizado por especialistas reconhecidos nesta área.

Decida quando, como e onde estudar graças à metodologia de aprendizagem da TECH, que se adapta às suas circunstâncias profissionais e pessoais"

Este programa de estudos permitirá que você se torne um excelente produtor musical especializado em videogames"

O principal objetivo desse Programa Avançado de Técnicas de Composição e Produção para Videogames é fornecer aos alunos as melhores habilidades e conhecimentos nessas áreas, para que eles possam incorporá-los imediatamente ao seu trabalho diário. Dessa forma, eles melhorarão suas perspectivas de carreira no setor de videogames em constante mudança, que exige especialistas que dominem esses aspectos para criar as trilhas sonoras dos próximos títulos de grande sucesso. 

Você alcançará todos os seus objetivos profissionais: não espere mais e matricule-se"

Objetivos gerais

• Aprenda extensivamente como gerenciar construções harmônicas fora da tonalidade 
• Distinguir os diferentes instrumentos e o uso apropriado de uma orquestra tradicional e de uma orquestra virtual 
• Conhecer profundamente e lidar com as diferentes técnicas específicas de composição de videogames 
• Diferenciar os vários meios de gerar o som de um videogame 
• Relacionar o som com as diferentes partes do videogame. 
• Escolher o método de edição correto para criar o som de um personagem ou de um ambiente 

Objetivos específicos

Módulo 1. Técnicas de composição 

• Entender em profundidade os vários elementos básicos para a criação temática 
• Compreender o comportamento da origem do contraponto 
• Assimilar o funcionamento do acompanhamento musical 
• Diferenciar e criar vários tipos de melodias temáticas 
• Entender amplamente as características e tipologia do Stinger 
• Criar composições musicais One Shot 
• Compor utilizando técnicas interativas como Layering ou sequenciamento horizontal 
• Compreender o funcionamento das diferentes variantes da música dinâmica 

Módulo 2. Produção musical e de áudio 

• Diferenciar e classificar os vários tipos de microfones de acordo com sua construção e padrão polar 
• Utilizar e as diferentes técnicas de gravação estéreo 
• Compreender as diferentes técnicas de captação multi-microfônica e captação Surround 
• Compreender e utilizar os vários tipos de filtros encontrados em um equalizador para equilibrar as frequências de um instrumento 
• Compreender e utilizar os vários processadores para corrigir a dinâmica de um instrumento 
• Compreender e utilizar a reverberação para colocar um instrumento em um espaço sonoro 
• Compreender e utilizar os diferentes processadores de efeitos para dar espacialidade a uma faixa 
• Masterizar a construção sonora baseada em padrões audiovisuais 

Módulo 3. Voice-over 

• Compreender as necessidades e funções da voz 
• Aprender a utilização da voz em conjunto com animação 
• Organizar e analisar as necessidades de Voice-over 
• Selecionar e preparar o que é necessário para realizar uma gravação de voz 
• cUtilizar os vários métodos de edição, dependendo do tipo de cena 
• Gerenciar o acabamento final das edições de Voice-over 
• Aprender e utilizar amplamente os requisitos técnicos para gravar uma voz 
• Aprender técnicas de gravação a partir do ponto de vista do ator de voz 
• Controlar o processo de mixagem específico para vozes 

Este programa de estudos é o que você estava procurando para se tornar um compositor relevante na indústria de videogames”