Amplie seus horizontes profissionais e aperfeiçoe suas habilidades em Blender, 3ds Max, Zbrush e outras ferramentas fundamentais para sua carreira como artista digital”

O setor de entretenimento digital teve um crescimento exponencial nos últimos anos, especialmente na criação de videogames. Esse fenômeno gerou uma grande demanda por profissionais especializados em Arte Digital para Videogames, capazes de criar personagens, ambientes, objetos e cenários que atendam às demandas do setor e proporcionem uma experiência de jogo inesquecível para o usuário.

Nesse contexto, a TECH desenvolveu este Advanced Master em Arte Digital para Videogames, com o objetivo de capacitar de forma abrangente profissionais para esse setor em constante evolução. Os alunos matriculados neste curso terão a oportunidade de adquirir uma ampla variedade de habilidades e conhecimentos no campo da arte digital e serão qualificados para trabalhar em estúdios de desenvolvimento de videogames de alto nível.

Durante o curso, os alunos se aprofundarão em áreas importantes, como desenho profissional, volume, estética, cor, design de personagens e cenários e anatomia. Dessa forma, estudarão programas e ferramentas da indústria, como Photoshop, Clip Estudio Paint e Procreate, dominando todos os seus detalhes. Além disso, terão a oportunidade de desenvolver habilidades de trabalho em equipe, análise de projetos e narração visual, com o objetivo de estarem preparados para avançar de forma significativa no mercado de trabalho.

Tudo isso em um formato 100% online, permitindo que os alunos acessem o conteúdo de qualquer lugar e a qualquer momento. Isso lhes dará maior flexibilidade e liberdade para ajustar o ensino a seus horários e necessidades pessoais, sem ter que sacrificar nenhuma de suas responsabilidades.

Aumente sua criatividade e desenvolva seu próprio estilo artístico, dando um destaque ao seu portfólio, com este Advanced Master da TECH”

Este Advanced Master em Arte Digital para Videogames conta com o conteúdo mais completo e atualizado do mercado. Suas principais características são:

• O desenvolvimento de casos práticos apresentados por especialistas em Design Artístico para Videogames
• O conteúdo gráfico, esquemático e extremamente útil, fornece informações científicas e práticas sobre as disciplinas essenciais para o exercício da profissão
• Exercícios práticos onde o processo de autoavaliação é realizado para melhorar a aprendizagem
• Sua ênfase especial em metodologias inovadoras em Criação de Assets e modelos para videogames
• Lições teóricas, perguntas aos especialistas, fóruns de discussão sobre temas controversos e trabalhos de reflexão individual
• Disponibilidade de acesso a todo o conteúdo a partir de qualquer dispositivo, fixo ou portátil, com conexão à Internet

Explore o potencial criativo das plataformas virtuais mais impressionantes, analisando a arte em 2D, 3D e Realidade Virtual”

A equipe de professores deste programa de estudos é formada por profissionais da área de Videogames, cuja experiência é somada neste curso, além de reconhecidos especialistas de empresas conceituadas e universidades de prestígio.

O seu conteúdo multimídia desenvolvido com a mais recente tecnologia educacional, oferece ao profissional uma aprendizagem situada e contextual, ou seja, um ambiente simulado que proporcionará um estudo imersivo e programado para qualificar em situações reais.

Este programa de estudos se fundamenta na Aprendizagem Baseada em Problemas, onde o aluno deverá resolver as diferentes situações de prática profissional que surgirem ao longo do curso. Para isso, o profissional contará com a ajuda de um inovador sistema de vídeo interativo, realizado por especialistas reconhecidos nesta área.

Domine técnicas profissionais de desenho, volume, estética, cor e anatomia para design de videogames com este Advanced Master"

Inscreva-se agora e descubra os fundamentos do design de vestuário e cenários, integrando as diferentes funções do artista em um grupo de trabalho interdisciplinar"

Este Advanced Master em Arte Digital para Videogames da TECH foi desenvolvido com o principal objetivo de oferecer aos profissionais as ferramentas específicas a serem usadas em sua prática diária, alcançando uma capacitação superior que será fundamental para seu crescimento profissional. Sem dúvida, uma oportunidade de estudo única que marcará um antes e um depois em sua carreira, melhorando sua empregabilidade e suas opções de progressão profissional.

Desenvolva habilidades de trabalho em equipe, análise de projetos e narrativa visual para dar um salto significativo em sua carreira no setor de videogames”

Objetivos gerais

• Desenvolver trabalhos de qualidade profissional
• Criar um portfólio especializado para o setor de videogames
• Ampliar seus conhecimentos de desenho
• Entender como funciona o setor de arte nos videogames
• Aprimorar habilidades de trabalho em equipe
• Analisar diferentes posições no setor
• Ampliar os conhecimentos de design
• Promover a apresentação de trabalhos de maneira profissional
• Aprofundar os conhecimentos técnicos artísticos
• Direcionar a carreira para seu emprego ideal
• Entender as vantagens e restrições proporcionadas pela Realidade Virtual
• Desenvolver uma modelagem Hard Surface de qualidade
• Criar uma modelagem orgânica de qualidade
• Entender as noções básicas de retopologia
• Entender as noções básicas das UVs
• Dominar o Baking em Substance Painter
• Manipular camadas de forma eficiente
• Criar um dossiê e apresentar o trabalho a nível profissional, com a mais alta qualidade
• Tomar uma decisão consciente sobre quais programas melhor se adequam ao Pipeline para o aluno

Objetivos específicos

Módulo 1. Desenho profissional

• Conhecer os principais materiais com os quais um artista trabalha
• Aprender a fazer esboços digitais e esboços tradicionais
• Estudar a simplificação de formas geométricas complexas
• Aprimorar o desenho de linhas

Módulo 2. Volume

• Analisar as diferenças de 2D e 3D
• Desenvolver conhecimentos sobre sombras em planos e anatomia
• Conhecer os diferentes tipos de sombreamento de acordo com o estilo escolhido
• Saber como aplicar o volume de acordo com a perspectiva e a cor

Módulo 3. Estética

• Estudar os diferentes estilos e cânones modernos
• Aprofundar os conhecimentos sobre a estilização do ser humano
• Desenvolver um estilo próprio
• Aprimorar a narrativa visual das obras

Módulo 4. Cor

• Conhecer o comportamento da luz e sua propagação
• Avaliar os diferentes aspectos da luz, nuances, saturação e contraste
• Estudar as diferentes técnicas de aplicação de cores
• Conhecer a importância da cor na arte dos videogames

Módulo 5. Programas na indústria

• Aprofundar o conhecimento dos diferentes programas usados atualmente no setor
• Conhecer as diferenças entre Photoshop, Clip Studio Paint e Procreate
• Dominar a interface e as ferramentas do Photoshop
• Aprender a digitalizar a mídia tradicional profissionalmente

Módulo 6. 2D na indústria dos videogames

• Analisar o estado atual do setor de entretenimento digital
• Aprofundar o conhecimento dos diferentes tipos de artistas no setor
• Estudar a integração das diferentes funções do artista em um grupo de trabalho transversal
• Reconhecer a importância do diretor de arte em um projeto de videogame

Módulo 7. Anatomia

• Estudar a anatomia das formas orgânicas
• Diferenciar um esqueleto complexo de um esqueleto com formas simples
• Aprender a evitar erros comuns ao retratar um rosto humano
• Saber como aplicar corretamente as cores de acordo com os tons e as sombras no corpo humano

Módulo 8. Desenvolvimento do desenho

• Desenvolver técnicas de desenho próprias
• Criar rotinas de trabalho profissionais e eficazes
• Conhecer as técnicas para sair da zona de conforto
• Conhecer as comunidades para participar ativamente delas e buscar feedback

Módulo 9. O design em videogames

• Elaborar conceitos artísticos para o design de videogames
• Aprenda a criar personagens e Props profissionalmente
• Conhecer os fundamentos do design de vestuário e de cenários
• Analisar o trabalho para saber como limpá-lo e apresentá-lo de forma adequada

Módulo 10. Indústria da arte para videogames: Musts

• Conhecer em detalhes o ecossistema da indústria de videogames
• Criar um portfólio em diferentes idiomas
• Ter presença em sites e redes sociais relevantes para o setor
• Conhecer o trabalho remoto e a disciplina necessária para manter o profissionalismo

Módulo 11. O projeto e o motor gráfico Unity

• Desenvolver um projeto em VR
• Aprofundar-se em Unity orientada a VR
• Importar texturas e implementar os materiais necessários, de forma eficiente
• Criar uma iluminação realista e otimizada

Módulo 12. Blender

• Ser capaz de desenvolver materiais de procedimento
• Ser capaz de animar a modelagem
• Manipular confortavelmente simulações de fluidos, cabelos, partículas e roupas
• Executar renders de qualidade tanto em Eevee quanto em Cycles
• Aprender como manejar o novo Grease Pencil e como tirar o melhor proveito dele
• Aprender a usar os novos Geometry Nodes e ser capaz de fazer uma modelagem processual completa

Módulo 13. 3DS Max

• Dominar a modelagem em 3DS Max
• Conhecer a compatibilidade do 3DS Max com Unity para VR
• Conhecer os modificadores mais utilizados e utilizá-los com facilidade
• Utilizar técnicas reais de fluxo de trabalho

Módulo 14. Zbrush

• Ser capaz de criar qualquer tipo de malha para começar a modelagem
• Ser capaz de criar qualquer tipo de máscara
• Dominar os pincéis IMM e Curve
• Levar uma modelagem Low Poly a High Poly
• Criar uma modelagem orgânica de qualidade

Módulo 15. Retopo

• Dominar a retopologia de Zbrush
• Saber quando usar Zremesher, Decimation Master e Zmodeler
• Ser capaz de fazer a retopologia de qualquer modelagem
• Dominar a ferramenta profissional especializada TopoGun
• Capacitar o profissional na execução de retoques complexos

Módulo 16. UVs

• Dominar as ferramentas de UVs disponíveis no ZBrush
• Saber onde cortar uma modelagem
• Fazer o melhor uso do espaço das UVs
• Masterizar a ferramenta especializada Rizom UV

Módulo 17. Bakeado

• Entender os fundamentos do Baking
• Saber resolver os problemas que podem surgir ao realizar o Bake de um modelo
• Realizar o Baking de qualquer modelagem
• Masterizar o Baking em Marmoset em tempo real

Módulo 18. Substance Painter

• Utilizar as texturas do Substance de forma inteligente
• Criar qualquer tipo de máscara
• Dominar os geradores e filtros
• Fazer texturas de qualidade para modelagem Hard Surface
• Fazer texturas de qualidade para uma modelagem orgânica
• Ser capaz de fazer um bom Render para mostrar os Props

Módulo 19. Marmoset

• Analisar esta ferramenta em profundidade e oferecer ao profissional uma ideia de suas vantagens
• Criar qualquer tipo de máscara
• Dominar os geradores e filtros
• Fazer texturas de qualidade para modelagem Hard Surface
• Fazer texturas de qualidade para uma modelagem orgânica
• Ser capaz de fazer um bom Render para mostrar os Props

Módulo 20. Sci-fi Environment

• Fundamentar os conhecimentos adquiridos
• Compreender a utilidade de todas as recomendações aplicadas a um projeto real
• Tomar uma decisão consciente sobre quais programas melhor se adequam ao Pipeline para o aluno
• Ter um trabalho de qualidade profissional no dossiê
  
  

Aumente sua presença em sites e redes sociais relevantes para o setor conhecendo os segredos para criar um portfólio atraente em diferentes idiomas”