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L’histoire de la commercialisation a montré que, dans de nombreuses occasions, avoir un produit de qualité et qui répond aux attentes pour lesquelles il a été créé, n’est pas suffisant si vous n’avez pas pris soin de son design. De grandes multinationales comme LG, Apple, Coca Cola ou McDonald’s ont été contraintes de retirer leurs produits du marché en raison du rejet de la population face au message qu’elles ont lancé ou de l’échec retentissant de leur lancement. Et c’est que le soin du Branding, associé à une bonne stratégie de Marketing et à un design optimal basé sur les tendances actuelles de la société est essentiel si vous cherchez à réussir.

En outre, le développement du commerce en ligne, dans lequel le client ne peut voir qu’une seule image, a également encouragé le besoin d’en prendre soin, mettant en valeur la créativité et le goût au-dessus de la facilité d’utilisation. Tout professionnel qui veut se consacrer avec succès à ce secteur doit en être conscient et se rendre compte qu’il est nécessaire d’être prêt et connaître en détail les tenants et les aboutissants de l’industrie. C’est pourquoi TECH a décidé de lancer ce Mastère hybride en Design de Produits, un programme multidisciplinaire qui vous apportera une connaissance approfondie et exhaustive de l’actualité de la région.

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Une fois le programme terminé, vous aurez l’occasion de passer un séjour pratique de 120 heures dans une entreprise de pointe dans le secteur du Marketing Numérique et du Design. Vous pourrez y participer activement à des projets avant-gardistes et modernes, utiliser les outils les plus sophistiqués et perfectionner vos compétences et compétences professionnelles par des spécialistes. Il est donc une occasion unique d’ajouter à votre CV une expérience académique unique qui vous aidera à exceller dans tout processus de sélection du personnel.

Si vous vous souciez de l'environnement, vous travaillerez à la conception de produits durables grâce à une compréhension approfondie des stratégies écologiques les plus efficaces"

Ce Mastère hybride en Design de Produits contient le programme académique le plus complet et le plus actuel du marché. Les principales caractéristiques sont les suivantes:

• Développement de plus de 100 études de cas présentées par des professionnels du Design et des professeurs d'université ayant une grande expérience de l'industrie créative
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• Traitement des outils les plus sophistiqués du secteur, avec un accent particulier sur la maîtrise des stratégies les plus pointues et des techniques les plus performantes
• Analyse et discussion d'exemples réels tirés de la pratique quotidienne pour la compréhension de nouveaux matériaux réalisables pour le Design de Produits
• Évaluation des processus d'idéation, de créativité et d'expérimentation dans le
• Design de Produits et savoir comment les appliquer à différents projets
• Guides pratiques pour développer une vision globale du design de contenants, d'emballages et d'étiquettes, en le comprenant comme une activité dans laquelle de nombreux facteurs doivent être pris en compte, du produit qu'il accompagne à son contexte physique et socio-économique
• Tout cela sera complété par des cours théoriques, des questions à l'expert, des forums de discussion sur des sujets controversés et un travail de réflexion individuel
• Les contenus sont disponibles à partir de tout appareil fixe ou portable doté d' une connexion internet
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Le programme a été conçu par une équipe d’experts en design sur la base des tendances actuelles du marché et des informations les plus récentes du secteur"

Dans cette proposition de Mastère à caractère professionnel et modalité hybride, le programme vise à la mise à niveau des professionnels du design qui nécessitent un haut niveau de qualification. Les contenus sont basés sur les dernières preuves du secteur, et orientés de manière didactique pour intégrer le savoir théorique dans la pratique créative, et les éléments théoriques et pratiques faciliteront la mise à jour des connaissances et permettront la prise de décision dans la création, gestion, participation et gestion des projets.

Grâce à son contenu multimédia développé avec les dernières technologies éducatives, ils permettront au professionnel du design un apprentissage situé et contextuel, c'est-à-dire un environnement simulé qui fournira un apprentissage immersif programmé pour s'entraîner dans des situations réelles. La conception de ce programme est basée sur l'Apprentissage par Problèmes. Ainsi le médecin devra essayer de résoudre les différentes situations de pratique professionnelle qui se présentent à lui tout au long du programme académique. Pour ce faire, l’étudiant sera assisté d'un innovant système de vidéos interactives, créé par des experts reconnus.

Vous explorerez la prise en charge de l’image de l’entreprise grâce aux techniques de Branding communicative et aux stratégies les plus efficaces pour atteindre les objectifs fixés"

Vous aurez accès à la totalité du contenu théorique et supplémentaire dès le début du diplôme et pourrez le télécharger sur n’importe quel appareil avec une connexion Internet pour que vous puissiez le consulter quand vous en avez besoin"

TECH elabora la totalidad de sus titulaciones con base en las novedades del sector en el que se desarrolle el programa y siguiendo el criterio profesional de expertos en activo. De esta manera, es posible conformar temarios dinámicos, actuales y altamente capacitantes, los cuales van acompañados de cientos de horas de material adicional en diferentes formatos: vídeos al detalle, resúmenes dinámicos de cada unidad, artículos de investigación y lecturas complementarias. Así, el egresado dispone de la posibilidad de contextualizar la información y de profundizar de manera personalizada en aquellos aspectos de su mayor interés.

Gracias a este programa conocerás al detalle los criterios a tener en cuenta a la hora de desarrollar una propuesta de Diseño para la fabricación en serie”

Módulo 1. Fundamentos del Diseño

1.1. Historia del Diseño 

1.1.1. La Revolución Industrial 
1.1.2. Las etapas del Diseño 
1.1.3. La arquitectura 
1.1.4. La Escuela de Chicago 

1.2. Estilos y movimientos del Diseño 

1.2.1. Diseño decorativo 
1.2.2. Movimiento modernista 
1.2.3. Art Decó 
1.2.4. Diseño industrial 
1.2.5. La Bauhaus 
1.2.6. II Guerra Mundial 
1.2.7. Transvanguardias 
1.2.8. Diseño contemporáneo 

1.3. Diseñadores y tendencias 

1.3.1. Diseñadores de interior 
1.3.2. Diseñadores gráficos 
1.3.3. Diseñadores industriales o de producto 
1.3.4. Diseñadores de moda  

1.4. Metodología proyectual de Diseño 

1.4.1. Bruno Munari 
1.4.2. Gui Bonsiepe 
1.4.3. J. Christopher Jones 
1.4.4. L. Bruce Archer 
1.4.5. Guillermo González Ruiz 
1.4.6. Jorge Frascara 
1.4.7. Bernd Löbach 
1.4.8. Joan Costa 
1.4.9. Norberto Cháves 

1.5. El lenguaje en Diseño 

1.5.1. Los objetos y el sujeto 
1.5.2. Semiótica de los objetos 
1.5.3. La disposición objetual y su connotación 
1.5.4. La globalización de los signos 
1.5.5. Propuesta 

1.6. El diseño y su dimensión estético-formal 

1.6.1. Elementos visuales

1.6.1.1. La forma 
1.6.1.2. La medida 
1.6.1.3. El color 
1.6.1.4. La textura 

1.6.2. Elementos de relación

1.6.2.1. Dirección 
1.6.2.2. Posición 
1.6.2.3. Espacio 
1.6.2.4. Gravedad 

1.6.3. Elementos prácticos 

1.6.3.1. Representación 
1.6.3.2. Significado 
1.6.3.3. Función 

1.6.4. Marco de referencia 

1.7. Métodos analíticos del diseño 

1.7.1. El diseño pragmático 
1.7.2. Diseño analógico 
1.7.3. Diseño icónico 
1.7.4. Diseño canónico 
1.7.5. Principales autores y su metodología 

1.8. Diseño y semántica 

1.8.1. La semántica 
1.8.2. La significación 
1.8.3. Significado denotativo y significado connotativo 
1.8.4. El léxico 
1.8.5. Campo léxico y familia léxica 
1.8.6. Las relaciones semánticas 
1.8.7. El cambio semántico 
1.8.8. Causas de los cambios semánticos 

1.9. Diseño y pragmática 

1.9.1. Consecuencias prácticas, abducción y semiótica
1.9.2. Mediación, cuerpo y emociones
1.9.3. Aprendizaje, vivencia y cierre
1.9.4. Identidad, relaciones sociales y objetos

1.10. Contexto actual del Diseño 

1.10.1. Problemas actuales del Diseño 
1.10.2. Los temas actuales del Diseño 
1.10.3. Aportes sobre metodología

Módulo 2. Fundamentos de la creatividad

2.1. Introducción creativa

2.1.1. El estilo en el arte
2.1.2. Educa tu mirada
2.1.3. ¿Cualquiera puede ser creativo? 
2.1.4. Los lenguajes pictóricos
2.1.5. ¿Qué necesito? Materiales

2.2. La percepción como primer acto creativo 

2.2.1. ¿Qué ves? ¿Qué oyes? ¿Qué sientes? 
2.2.2. Percibe, observa y examina atentamente
2.2.3. El retrato y el autorretrato: Cristina Núñez
2.2.4. Caso práctico: fotodiálogo. Buceando en uno mismo 

2.3. Enfrentarse al papel en blanco

2.3.1. Dibujar sin miedo
2.3.2. El cuaderno como herramienta
2.3.3. El Libro de Artista, ¿qué es? 
2.3.4. Referentes

2.4. Creando nuestro Libro de Artista

2.4.1. Análisis y juego: lápices y rotuladores
2.4.2. Trucos para soltar la mano
2.4.3. Primeras líneas
2.4.4. La plumilla

2.5. Creando nuestro Libro de Artista II

2.5.1. La mancha
2.5.2. Las ceras. Experimentación
2.5.3. Pigmentos naturales

2.6. Creando nuestro Libro de Artista III

2.6.1. Collage y fotomontaje
2.6.2. Herramientas tradicionales
2.6.3. Herramientas online: Pinterest
2.6.4. Experimentación con la composición de imágenes

2.7. Hacer sin pensar

2.7.1. ¿Qué conseguimos al hacer sin pensar? 
2.7.2. Improvisar: Henri Michaux
2.7.3. Action Painting

2.8. El crítico como artista

2.8.1. La crítica constructiva
2.8.2. Manifiesto sobre una crítica creativa

2.9. El bloqueo creativo

2.9.1. ¿Qué es el bloqueo? 
2.9.2. Amplía tus límites
2.9.3. Caso práctico: mancharse las manos

2.10. Estudio de nuestro Libro de Artista

2.10.1. Las emociones y su gestión en el ámbito creativo
2.10.2. Tu propio mundo en un cuaderno
2.10.3. ¿Qué he sentido? Autoanálisis
2.10.4. Caso práctico: crítica a mí mismo

Módulo 3. Tecnología digital

3.1. Introducción a la imagen digital 

3.1.1. Las TIC
3.1.2. Descripción de las tecnologías 
3.1.3. Comandos 

3.2. Imagen vectorial. Trabajar con objetos 

3.2.1. Herramientas de selección 
3.2.2. Agrupamiento 
3.2.3. Alinear y distribuir 
3.2.4. Guías inteligentes 
3.2.5. Símbolos 
3.2.6. Transformar 
3.2.7. Distorsión 
3.2.8. Envolventes 
3.2.9. Buscatrazos 
3.2.10. Formas compuestas 
3.2.11. Trazados compuestos 
3.2.12. Cortar, dividir y separar 

3.3. Imagen vectorial. Color 

3.3.1. Modos de color 
3.3.2. Herramienta cuentagotas 
3.3.3. Muestras 
3.3.4. Degradados 
3.3.5. Relleno de motivo 
3.3.6. Panel apariencia 
3.3.7. Atributos 

3.4. Imagen vectorial. Edición avanzada 

3.4.1. Malla de degradado 
3.4.2. Panel de transparencia 
3.4.3. Modos de fusión 
3.4.4. Calco interactivo 
3.4.5. Máscaras de recorte 
3.4.6. Texto 

3.5. Imagen Mapa de Bits. Las capas 

3.5.1. Creación 
3.5.2. Enlace 
3.5.3. Transformación 
3.5.4. Agrupamiento 
3.5.5. Capas de ajuste 

3.6. Imagen Mapa de Bits. Selecciones, máscaras y canales 

3.6.1. Herramienta selección marco 
3.6.2. Herramienta selección lazo 
3.6.3. Herramienta varita mágica 
3.6.4. Menú selecciones. Gama de colores
3.6.5. Canales 
3.6.6. Retoque de máscaras 
3.6.7. Máscaras de recorte 
3.6.8. Máscaras vectoriales 

3.7. Imagen Mapa de Bits. Modos de fusión y estilo de capas 

3.7.1. Estilos de capa 
3.7.2. Opacidad 
3.7.3. Opciones de estilos de capa 
3.7.4. Modos de fusión 
3.7.5. Ejemplos de modos de fusión 

3.8. El proyecto editorial. Tipos y formas 

3.8.1. El proyecto editorial 
3.8.2. Tipologías del proyecto editorial
3.8.3. Creación y configuración del documento 

3.9. Elementos compositivos del proyecto editorial 

3.9.1. Páginas maestras 
3.9.2. Reticulación 
3.9.3. Integración y composición del texto 
3.9.4. Integración de imágenes 

3.10. Maquetación, exportación e impresión 

3.10.1. Maquetación

3.10.1.1. Selección y edición fotográfica 
3.10.1.2. Comprobación preliminar 
3.10.1.3. Empaquetar 

3.10.2. Exportación

3.10.2.1. Exportación para el medio digital 
3.10.2.2. Exportación para el medio físico 

3.10.3. Impresión

3.10.3.1. La imprenta tradicional

3.10.3.1.1. Encuadernación

3.10.3.2. La imprenta digital

Módulo 4. Fundamentos del Marketing

4.1. Introducción a la mercadotecnia

4.1.1. Concepto de mercadotecnia

4.1.1.1. Definición de mercadotecnia
4.1.1.2. Evolución y actualidad de la mercadotecnia

4.1.2. Diferentes enfoques de la mercadotecnia

4.2. Mercadotecnia en la Empresa: estratégica y operativa. El Plan de mercadotecnia

4.2.1. La dirección comercial 
4.2.2. Importancia de la dirección comercial 
4.2.3. Diversidad de formas de dirección 
4.2.4. La mercadotecnia estratégica 
4.2.5. La estrategia comercial 
4.2.6. Ámbitos de aplicación 
4.2.7. La planificación comercial 
4.2.8. El plan de mercadotecnia 
4.2.9. Concepto y definiciones 
4.2.10. Etapas del Plan de mercadotecnia
4.2.11. Tipos de Plan de mercadotecnia

4.3. El entorno empresarial y el mercado de las organizaciones 

4.3.1. El entorno 
4.3.2. Conceptos y límites del entorno 
4.3.3. Macro-entorno 
4.3.4. Micro-entorno 
4.3.5. El Mercado 
4.3.6. Conceptos y límites del Mercado 
4.3.7. Evolución de los Mercados 
4.3.8. Tipos de Mercados 
4.3.9. La importancia de la competencia 

4.4. El Comportamiento del Consumidor 

4.4.1. La importancia del Comportamiento en la Estrategia 
4.4.2. Factores influyentes 
4.4.3. Beneficios para la empresa 
4.4.4. Beneficios para el consumidor 
4.4.5. Enfoques del comportamiento del consumidor 
4.4.6. Características y complejidad 
4.4.7. Variables que intervienen 
4.4.8. Diferentes Tipos de Enfoques 

4.5. Etapas en el proceso de compra del consumidor 

4.5.1. Enfoque 
4.5.2. Enfoque según diferentes autores 
4.5.3. La evolución del proceso en la historia 
4.5.4. Etapas 
4.5.5. Reconocimiento del problema 
4.5.6. Búsqueda de información 
4.5.7. Evaluación de alternativas 
4.5.8. Decisión de compra 
4.5.9. Postcompra 
4.5.10. Modelos en la toma de decisiones 
4.5.11. Modelo económico 
4.5.12. Modelo psicológico 
4.5.13. Modelos de comportamientos mixtos 
4.5.14. La segmentación del mercado en la estrategia de las organizaciones 
4.5.15. La segmentación del mercado 
4.5.16. Concepto 
4.5.17. Tipos de segmentación 
4.5.18. La influencia de la segmentación en las estrategias 
4.5.19. Importancia de la segmentación en la empresa 
4.5.20. Planificación de estrategias en base a la segmentación 

4.6. Los criterios de segmentación de mercados de consumo e industriales 
4.7. Procedimiento para la segmentación

4.7.1. Delimitación del Segmento 
4.7.2. Identificación de perfiles 
4.7.3. Evaluación del procedimiento 

4.8. Criterios para la segmentación

4.8.1. Características geográficas 
4.8.2. Características sociales y económicas 
4.8.3. Otros criterios 
4.8.4. Respuesta del consumidor a la segmentación

4.9. Mercado de la oferta-demanda. Evaluación de la segmentación 

4.9.1. Análisis de oferta

4.9.1.1. Clasificaciones de la oferta
4.9.1.2. Determinación de la oferta
4.9.1.3. Factores que afectan a la oferta 

4.9.2. Análisis de la demanda

4.9.2.1. Clasificaciones de la demanda
4.9.2.2. Áreas de Mercado 
4.9.2.3. Estimación de la demanda

4.9.3. Evaluación de la segmentación

4.9.3.1. Sistemas de evaluación
4.9.3.2. Métodos de seguimiento 
4.9.3.3. Retroalimentación 

4.10. La mercadotecnia mix 

4.10.1. Definición de mercadotecnia mix 

4.10.1.1. Concepto y definición 
4.10.1.2. Historia y evolución 

4.10.2. Elementos de mercadotecnia mix

4.10.2.1. Producto  
4.10.2.2. Precio 
4.10.2.3. Distribución 
4.10.2.4. Promoción 

4.10.3. Las nuevas 4p de mercadotecnia

4.10.3.1. Personalización 
4.10.3.2. Participación 
4.10.3.3. Peer To Peer 
4.10.3.4. Predicciones modeladas 

4.10.4. Estrategias de gestión actual de la cartera de productos. Crecimiento y estrategias competitivas de mercadotecnia
4.10.5. Estrategias de cartera 

4.10.5.1. La matriz BCG 
4.10.5.2. La matriz de Ansoff 
4.10.5.3. La matriz de posición competitiva 

4.10.6. Estrategias

4.10.6.1. Estrategia de segmentación  
4.10.6.2. Estrategia de posicionamiento 
4.10.6.3. Estrategia de fidelización 
4.10.6.4. Estrategia funcional

Módulo 5. Imagen corporativa

5.1. La identidad 

5.1.1. Idea de identidad 
5.1.2. ¿Por qué se busca la identidad? 
5.1.3. Tipos de identidad 
5.1.4. La identidad digital 

5.2. La identidad corporativa 

5.2.1. Definición. ¿Por qué tener una identidad corporativa? 
5.2.2. Factores que influyen en la identidad corporativa 
5.2.3. Componentes de la identidad corporativa 
5.2.4. Comunicación de la Identidad 
5.2.5. identidad corporativa, Branding e imagen corporativa

5.3. La imagen corporativa

5.3.1. Característica de la imagen corporativa
5.3.2. ¿Para qué sirve la imagen corporativa? 
5.3.3. Tipos de imagen corporativa
5.3.4. Ejemplos 

5.4. Los signos identificadores básicos 

5.4.1. El nombre o Naming 
5.4.2. Los logotipos 
5.4.3. Los monogramas 
5.4.4. Los imagotipos 

5.5. Factores de memorización de la identidad

5.5.1. La originalidad 
5.5.2. El valor simbólico 
5.5.3. La pregnancia 
5.5.4. La repetición 

5.6. Metodología para el proceso de creación de una marca

5.6.1. Estudio del sector y de la competencia 
5.6.2. Briefing, plantilla 
5.6.3. Definir estrategia y personalidad de marca. Los valores 
5.6.4. Público objetivo

5.7. El cliente

5.7.1. Intuir cómo es el cliente
5.7.2. Tipologías de clientes
5.7.3. El proceso de reunión 
5.7.4. La importancia de conocer al cliente
5.7.5. Establecer presupuesto

5.8. Manual de identidad corporativa

5.8.1. Normas de construcción y aplicación de la marca 
5.8.2. La tipografía corporativa 
5.8.3. Colores corporativos 
5.8.4. Otros elementos gráficos 
5.8.5. Ejemplos de manuales corporativos 

5.9. Rediseño de identidades 

5.9.1. Razones para optar por el rediseño de una identidad 
5.9.2. Gestión de un cambio en la identidad corporativa 
5.9.3. Buena praxis. Referentes visuales 
5.9.4. Mala praxis. Referentes visuales 

5.10. Proyecto de Identidad de marca

5.10.1. Presentación y explicación del proyecto. Referentes 
5.10.2. Brainstorming. Análisis del Mercado 
5.10.3. Público Objetivo, valor de marca
5.10.4. Primeras ideas y bocetos. Técnicas creativas 
5.10.5. Establecimiento del proyecto. Tipografías y colores 
5.10.6. Entrega y corrección de proyectos

Módulo 6. Diseño para la fabricación

6.1. Diseño para la fabricación y ensamblaje  
6.2. Conformación por moldeo  

6.2.1. Fundición  
6.2.2. Inyección  

6.3. Conformación por deformación  

6.3.1. Deformación plástica  
6.3.2. Estampado  
6.3.3. Forja  
6.3.4. Extrusión  

6.4. Conformación por pérdida de material  

6.4.1. Por abrasión  
6.4.2. Por arranque de viruta  

6.5. Tratamientos térmicos  

6.5.1. Templado  
6.5.2. Revenido  
6.5.3. Recocido  
6.5.4. Normalizado  
6.5.5. Tratamientos termoquímicos  

6.6. Aplicación de pinturas y recubrimientos  

6.6.1. Tratamientos electroquímicos  
6.6.2. Tratamientos electrolíticos  
6.6.3. Pinturas, lacas y barnices  

6.7. Conformado de polímeros y de materiales cerámicos
6.8. Fabricación de piezas de materiales compuestos  
6.9. Fabricación aditiva  

6.9.1. Powder Bed Fusion  
6.9.2. Direct Energy Deposition  
6.9.3. Binder Jetting  
6.9.4. Bound Poder Extrusion  

6.10. Ingeniería robusta  

6.10.1. Método Taguchi  
6.10.2. Diseño de experimentos  
6.10.3. Control estadístico de procesos 
 

Módulo 7. Materiales

7.1. Propiedades de los materiales  

7.1.1. Propiedades mecánicas  
7.1.2. Propiedades eléctricas  
7.1.3. Propiedades ópticas  
7.1.4. Propiedades magnéticas  

7.2. Materiales metálicos I. Férricos  
7.3. Materiales metálicos II. No férricos  
7.4. Materiales poliméricos  

7.4.1. Termoplásticos  
7.4.2. Plásticos termoestables  

7.5. Materiales cerámicos  
7.6. Materiales compuestos  
7.7. Biomateriales  
7.8. Nanomateriales  
7.9. Corrosión y degradación de materiales  

7.9.1. Tipos de corrosión  
7.9.2. Oxidación de metales  
7.9.3. Control de la corrosión  

7.10. Ensayos no destructivos  

7.10.1. Inspecciones visuales y endoscopias  
7.10.2. Ultrasonidos  
7.10.3. Radiografías  
7.10.4. Corrientes parásitas de Foucault (Eddy)  
7.10.5. Partículas magnéticas  
7.10.6. Líquidos penetrantes  
7.10.7. Termografía infrarroja 

Módulo 8. Diseño sostenible

8.1. Estado ambiental

8.1.1. Contexto ambiental
8.1.2. Percepción ambiental
8.1.3. Consumo y consumismo

8.2. Producción sostenible

8.2.1. Huella ecológica
8.2.2. Biocapacidad
8.2.3. Déficit ecológico

8.3. Sustentabilidad e innovación

8.3.1. Procesos productivos
8.3.2. Gestión de los procesos
8.3.3. Puesta en marcha de la producción
8.3.4. Productividad mediante el Diseño

8.4. Introducción. ecodiseño

8.4.1. Desarrollo sostenible
8.4.2. Ecología industrial
8.4.3. Ecoeficiencia
8.4.4. Introducción al concepto de ecodiseño

8.5. Metodologías del ecodiseño

8.5.1. Propuestas metodológicas para la implementación del ecodiseño
8.5.2. Preparación del proyecto (fuerzas motrices, legislación)
8.5.3. Aspectos ambientales

8.6. Análisis del Ciclo de Vida (ACV)

8.6.1. Unidad funcional
8.6.2. Inventariado
8.6.3. Relación de impactos
8.6.4. Generación de conclusiones y estrategia

8.7. Ideas de mejora (estrategias de ecodiseño)

8.7.1. Reducir impacto
8.7.2. Aumentar unidad funcional
8.7.3. Impacto positivo

8.8. Economía circular

8.8.1. Definición 
8.8.2. Evolución 
8.8.3. Casos de éxito

8.9. Cradle to Cradle

8.9.1. Definición 
8.9.2. Evolución 
8.9.3. Casos de éxito

8.10. Normativa medioambiental

8.10.1. ¿Por qué necesitamos una normativa?
8.10.2. ¿Quién hace las normativas?
8.10.3. Marco Ambiental de la Unión Europea
8.10.4. La normativa en el proceso de desarrollo

Módulo 9. Materiales para el Diseño

9.1. El material como inspiración

9.1.1. Búsqueda de materiales
9.1.2. Clasificación
9.1.3. El material y su contexto

9.2. Materiales para el Diseño

9.2.1. Usos comunes
9.2.2. Contraindicaciones
9.2.3. Combinación de materiales

9.3. Arte + Innovación

9.3.1. Materiales en el arte
9.3.2. Nuevos materiales
9.3.3. Materiales compuestos

9.4. Física

9.4.1. Conceptos básicos
9.4.2. Composición de los materiales
9.4.3. Ensayos mecánicos

9.5. Tecnología

9.5.1. Materiales inteligentes
9.5.2. Materiales dinámicos
9.5.3. El futuro en los materiales

9.6. Sostenibilidad

9.6.1. Obtención
9.6.2. Uso
9.6.3. Gestión final

9.7. Biomimetismo

9.7.1. Reflexión
9.7.2. Transparencia
9.7.3. Otras técnicas

9.8. Innovación

9.8.1. Casos de éxito
9.8.2. Investigación en materiales
9.8.3. Fuentes de investigación

9.9. Prevención de riesgos

9.9.1. Factor de seguridad
9.9.2. Fuego
9.9.3. Rotura
9.9.4. Otros riesgos

9.10. Normativa y legislación

9.10.1. Normativas según aplicación
9.10.2. Normativa según sector
9.10.3. Normativa según ubicación

Módulo 10. Diseño de Packaging

10.1. Introducción al Packaging

10.1.1. Perspectiva histórica
10.1.2. Características funcionales
10.1.3. Descripción del sistema-producto y del ciclo de vida

10.2. Investigación en el Packaging

10.2.1. Fuentes de información
10.2.2. Trabajo de campo
10.2.3. Comparativas y estrategias

10.3. Packaging estructural

10.3.1. Análisis de las necesidades específicas 
10.3.2. Forma, color, olor, volumen y texturas 
10.3.3. Ergonomía del envase 

10.4. Marketing del Packaging

10.4.1. Relación del pack con la marca y el producto
10.4.2. Aplicación de Imagen de marca
10.4.3. Ejemplos 

10.5. Comunicación en el Packaging

10.5.1. Relación del pack con el producto, el cliente y el usuario
10.5.2. Diseño de sentidos
10.5.3. Diseño de experiencia

10.6. Materiales y procesos de producción

10.6.1. Vidrio
10.6.2. Papel y cartón
10.6.3. Metal
10.6.4. Plásticos
10.6.5. Materiales compuestos de materiales naturales

10.7. Sostenibilidad aplicada al Packaging

10.7.1. Estrategias de ecodiseño
10.7.2. Análisis del ciclo de vida
10.7.3. El Pack como residuo

10.8. Legislación

10.8.1. Normativa específica: identificación y codificación
10.8.2. Normativa de plásticos 
10.8.3. Tendencias en la normativa

10.9. Innovación en Packaging

10.9.1. Diferenciación con el Packaging 
10.9.2. Últimas tendencias 
10.9.3. Design For All 

10.10. Proyectos de Packaging

10.10.1. Casos de estudio 
10.10.2. Estrategia de Packaging 
10.10.3. Ejercicio práctico  

Un paso decisivo en tu carrera que te ayudará a desarrollarte como un profesional altamente cualificado en el sector del Design de Produits”