Dans ce programme, le professionnel se perfectionnera dans les techniques de modélisation structurelle dans 3D Max ou de modélisation organique dans ZBrush, en réalisant des modèles de haute qualité"

La révolution numérique, la conceptualisation de nouveaux styles et la dynamique organisationnelle provoquent l'émergence de nouvelles tendances, il est donc nécessaire que l'expert sache différencier les techniques et les processus appropriés à chaque projet. Dans ce Certificat avancé en Sculpture Numérique d'Humanoïdes, Cheveux, Vêtements et Animaux, l'étudiant acquerra des connaissances en anatomie humaine, ainsi que la topologie appliquée à la sculpture nécessaire pour que les modèles se comportent correctement et prennent vie à travers l'animation, du point de vue de la texturation, de l'intégration dans des moteurs de jeux vidéo ou de l'impression 3D.

Ce programme vous permettra de travailler avec des formats plus artistiques tels que Dynamesh ou d'utiliser des techniques de numérisation 3D, car le professionnel apprendra à façonner le maillage pour effectuer des retopologies manuelles dans software; il s'agit de l'une des spécialisations les plus demandées ces dernières années.

De même, vous apprendrez de manière exhaustive à peindre des géométries directement avec des programmes tels que ZBrush, 3D Max et l'un des grands programmes de ces derniers temps et utilisé dans les grands blockbusters cinématographiques, les VFX et les jeux AAA comme Substance painter, avec lequel on obtient une grande finition photoréaliste.

Grâce à la méthodologie innovante d'enseignement 100% en ligne de TECH Université Technologique qui permettra à l'étudiant adaptabilité leur réalité et de leurs besoins actuels au processus d'apprentissage, en décidez le temps et le lieu idéal pour études. Accompagné d'un personnel enseignant de haut niveau qui utilisera de nombreuses ressources pédagogiques multimédia telles que des exercices pratiques, des techniques vidéo, des résumés interactifs et des classes de maître pour faciliter l'ensemble du processus.

Des secteurs tels que l'automobile, la construction de maquettes et de jouets, les jeux vidéo, le cinéma et la publicité recherchent en permanence des experts dans le domaine des Hard Surface, de sorte que la formation dans ce domaine ouvre une fenêtre sur l'avenir"

Ce Certificat avancé en Sculpture Numérique d'Humanoïdes, Cheveux, Vêtements et Animaux contient le programme académique le plus complet et le plus actuel du marché. Les principales caractéristiques sont les suivantes:

• Le développement d'études de cas présentées par les experts Modèle 3D et Sculpture numérique
• Les contenus graphiques, schématiques et éminemment pratiques avec lesquels ils sont conçus fournissent des informations scientifiques et sanitaires essentielles à la pratique professionnelle
• Les exercices pratiques pour réaliser le processus d’auto évaluation pour améliorer l’apprentissage
• Il met l'accent sur les méthodologies innovantes
• Cours théoriques, questions à l'expert, forums de discussion sur des sujets controversés et travail de réflexion individuel
• La possibilité d'accéder aux contenus depuis n'importe quel appareil fixe ou portable doté d'une connexion internet

Si vous voulez donner un plus à votre carrière, n'attendez pas pour vous inscrire à ce programme de Sculpture Numérique où vous apprendrez les techniques de création d'Humanoïdes, de Cheveux, de Vêtements et d'Animaux"

Le programme comprend, dans son corps enseignant, des professionnels du secteur qui apportent à cette formation l'expérience de leur travail, ainsi que des spécialistes reconnus de grandes sociétés et d'universités prestigieuses.

Grâce à son contenu multimédia développé avec les dernières technologies éducatives, les spécialistes bénéficieront d’un apprentissage situé et contextuel, ainsi, ils se formeront dans un environnement simulé qui leur permettra d’apprendre en immersion et de s’entrainer dans des situations réelles.

La conception de ce programme est axée sur l'Apprentissage par les Problèmes, grâce auquel le professionnel doit essayer de résoudre les différentes situations de la pratique professionnelle qui se présentent tout au long du Certificat Avancé. Pour ce faire, l’étudiant sera assisté d'un innovant système de vidéos interactives, créé par des experts reconnus.

Maîtrisez les différentes techniques de texturation, ainsi que les systèmes d'exportation standard entre les différents programmes, pour profiter des grandes qualités de chaque logiciel"

Un programme éducatif 100% en ligne qui confère des qualités dynamiques et efficaces au processus d'apprentissage dans l'environnement créatif de l'art numérique"

Le contenu de ce Certificat avancé en Sculpture Numérique d'Humanoïdes, Cheveux, Vêtements et Animaux a été distribué en 3 modules spécialisés, à travers lesquels le professionnel acquerra les outils et les connaissances sur la texturation, la création de machines et humanoids. Une méthodologie de six mois de formation en ligne qui vous permettra de travailler en tant que concepteur avec des software 3D et de façonner des personnages et des objets de manière numérique, en les modelant avec l'ordinateur de la même manière qu'un sculpteur façonne ses figures avec ses mains.

Le travail dans des environnements virtuels ouvre un éventail de possibilités. Ce programme vous permet d'apprendre des techniques spécialisées dans la Sculpture Numérique d'Humanoïdes, de Cheveux, de Vêtements et d'Animaux"

Module 1. Textures pour la sculpture numérique

1.1. Textures

1.1.1. Modificateurs de texture
1.1.2. Systèmes compact
1.1.3. Slate des nœuds de l'ardoise

1.2. Matériaux

1.2.1. ID
1.2.2. PBR photoréaliste
1.2.3. Non-photoréaliste. Cartoon

1.3. Textures PBR

1.3.1. Textures procédurales
1.3.2. Cartes de Couleur, d'Albédo et de Diffuse
1.3.3. Opacité et spéculaire

1.4. Améliorations du maillage

1.4.1. Carte des normales
1.4.2. Carte de déplacement
1.4.3. Vector maps

1.5. Gestionnaires de textures

1.5.1. Photoshop
1.5.2. Materialize et systèmes en ligne
1.5.3. Balayage des textures

1.6. UVW et banking

1.6.1. Baked de textures hard surface
1.6.2. Baked de textures biologiques
1.6.3. Joints de baking

1.7. Exportations et importations

1.7.1. Formats des textures
1.7.2. FBX, OBJ et STL
1.7.3. Subdivision vs. Dinamesh

1.8. Peinture de mailles

1.8.1. Viewport Canvas
1.8.2. Polypaint
1.8.3. Spotlight

1.9. Substance Painter

1.9.1. ZBrush avec Substance Painter
1.9.2. Mapas de textures low poly des détails high poly
1.9.3. Traitement des matériaux

1.10. Substance Painter avancé

1.10.1. Effets réalistes
1.10.2. Améliorer les baked
1.10.3. Matériaux SSS, peau humaine

Module 2. Création de machines

2.1. Robots

2.1.1. Fonctionnalité
2.1.2. Caractère
2.1.3. La motricité dans sa structure

2.2. Robot éclaté

2.2.1. Pinceaux IMM et Ciseau
2.2.2. Insert Mesh et Nanomesh
2.2.3. Zmodeler dans ZBrush

2.3. Cybord

2.3.1. Sectionné à l'aide de masques
2.3.2. Trim Adaptive et Dynamic
2.3.3. Mécanisation

2.4. Navires et aéronefs

2.4.1. Aérodynamique et lissage
2.4.2. Texture de la surface
2.4.3. Nettoyage et détails du maillage des polygones

2.5. Véhicules terrestres

2.5.1. Topologie du véhicule
2.5.2. Modélisation pour l'animation
2.5.3. Pistes

2.6. Le passage du temps

2.6.1. Des modèles crédibles
2.6.2. Les matériaux dans le temps
2.6.3. Oxydations

2.7. Accidents

2.7.1. Crashs
2.7.2. Fragmentation des objets
2.7.3. Brosses de destruction

2.8. Adaptations et évolution

2.8.1. Biomimétisme
2.8.2. Sci-fi, Dystopie, Utopies et utopies
2.8.3. Cartoon

2.9. Render Hardsurface réalistes

2.9.1. Scène de studio
2.9.2. Lumières
2.9.3. Appareil photo physique

2.10. Render Hardsurface NPR

2.10.1. Wireframe
2.10.2. Cartoon Shader
2.10.3. Illustration

Module 3. Humanoïde

3.1. Anatomie humaine pour la modélisation

3.1.1. Canon des proportions
3.1.2. Évolution et fonctionnalité
3.1.3. Muscles superficiels et mobilité

3.2. Topologie du bas du corps

3.2.1. Tronçon
3.2.2. Jambes
3.2.3. Pieds

3.3. Topologie du haut du corps

3.3.1. Bras et mains
3.3.2. Cou
3.3.3. Tête, visage et intérieur de la bouche

3.4. Personnages caractérisés et stylisés

3.4.1. Détaillage avec modélisation organique
3.4.2. Caractérisation des anatomies
3.4.3. Styling

3.5. Expressions

3.5.1. Animations du visage et layer
3.5.2. Morpher
3.5.3. Animation de la texture

3.6. Poses

3.6.1. Physiologie et relaxation du personnage
3.6.2. Rig avec ZSpheres
3.6.3. Poses avec motion capture

3.7. Caractérisations

3.7.1. Tatouage
3.7.2. Cicatrices
3.7.3. Rides, taches de rousseur et imperfections

3.8. Retopologie manuelle

3.8.1. Dans 3D Max
3.8.2. Blender
3.8.3. ZBrush et projections

3.9. Préréglages

3.9.1. Fusible
3.9.2. Vroid
3.9.3. MetaHuman

3.10. Foule et espaces répétitifs

3.10.1. Scatter
3.10.2. Proxys
3.10.3. Groupes d'objets

Vous apprendrez les bases de la conception 3D pour donner vie à des personnages et des objets à l'aide des logiciels les plus utilisés dans le secteur et ouvrir votre voie dans un domaine d'emploi recherché"