Es handelt sich um eine multidisziplinäre Fortbildung, die Sie mit den besten und umfassendsten Informationen versorgt, um ein Universitätsexperte in traditioneller Animationsproduktion zu werden"

Die traditionelle Animation ist sicherlich eines der repräsentativsten Beispiele für die künstlerische Qualität des Produzenten, der bei jedem Projekt seine besonderen Fähigkeiten und Fertigkeiten bei der Schaffung von Figuren einsetzt. Mit der Entwicklung des digitalen Zeitalters wurden diese Designtechniken, die in den meisten Fällen auf handgezeichneten, aufeinanderfolgenden Zeichnungsserien basieren, die, wenn sie übereinander gelegt werden, den visuellen Eindruck von Bewegung vermitteln, von einigen Künstlern als überholt angesehen. Die Weiterentwicklung der Werkzeuge und ihre Anpassung an die Marktnachfrage haben jedoch dazu geführt, dass viele Fachleute sie weiterhin bei ihrer Arbeit einsetzen und qualitativ hochwertige Ergebnisse erzielen, die den Spezifikationen der Branche entsprechen.

Aus diesem Grund haben TECH und ihr Expertenteam es für notwendig erachtet, diesen Universitätsexperten in Produktion in der Traditionellen Animation zu entwickeln, ein Programm, das den Studenten die erschöpfendsten und vollständigsten Informationen über diesen Sektor bietet, indem es ihnen spezielle Kenntnisse vermittelt, insbesondere über klassische Techniken, die an die heutige Zeit angepasst sind. Es handelt sich um einen Abschluss, der sich mit den Funktionen der Produktionsfirma und der Figur der Fachkraft in den verschiedenen Medien befasst, mit besonderem Schwerpunkt auf den verschiedenen Schritten, die zur Verwaltung eines Projekts unternommen werden müssen, wobei der Umgang mit den gängigsten und nützlichsten Ressourcen in der Branche gelernt wird.

Der Hauptteil des Programms besteht jedoch aus dem Modul, das der traditionellen Animation gewidmet ist, in dem die zukünftigen Fachleute die Produktionsarbeit dieser Art von Projekten im Detail erlernen können, indem sie klassische Werkzeuge wie Lichttische oder aktuelle Technologien mit Grafiktabletts verwenden. Darüber hinaus können sie die Phasen des Entstehungsprozesses eingehend studieren und die Aufgaben, die für die korrekte Fertigstellung des Werks erforderlich sind, sowie deren zeitliche Abfolge und mögliche spätere Eingriffe unterscheiden.

Durch die besten theoretischen und praktischen Inhalte und die Dutzenden von Stunden an zusätzlichem Material in verschiedenen Formaten, die die Studenten im virtuellen Klassenzimmer finden, werden sie in der Lage sein, Wissen zu erwerben, das ihren akademischen und beruflichen Bedürfnissen entspricht. Es ist eine einzigartige Gelegenheit, eine 100%ige Online-Weiterbildung zu erhalten, die ihnen ein hohes Maß an Spezialisierung im Bereich der traditionellen Animation ermöglicht.

Sie lernen die Ziele der traditionellen Animation im Detail kennen, mit dem Schwerpunkt auf den Werkzeugen, die notwendig sind, um sie erfolgreich zu überwinden"

Dieser Universitätsexperte in Produktion in der Traditionellen Animation enthält das vollständigste und aktuellste Programm auf dem Markt. Die hervorstechendsten Merkmale sind:

• Die Entwicklung von Fallstudien, die von Experten für audiovisuelle Produktion und Animation vorgestellt werden
• Der anschauliche, schematische und äußerst praxisnahe Inhalt soll aktuelle und dynamische Informationen zu den für die berufliche Praxis wesentlichen Disziplinen vermitteln
• Er enthält praktische Übungen, in denen der Selbstbewertungsprozess durchgeführt werden kann, um das Lernen zu verbessern
• Sein besonderer Schwerpunkt liegt auf innovativen Methoden
• Theoretische Lektionen, Fragen an den Experten, Diskussionsforen zu kontroversen Themen und individuelle Reflexionsarbeit
• Die Verfügbarkeit des Zugangs zu Inhalten von jedem festen oder tragbaren Gerät mit Internetanschluss

Sie haben rund um die Uhr Zugang zum virtuellen Klassenzimmer und können sich mit jedem Gerät mit Internetanschluss verbinden, wann immer Sie wollen und von wo immer Sie wollen”

Zu den Dozenten des Programms gehören Experten aus der Branche, die ihre Erfahrungen in diese Fortbildung einbringen, sowie anerkannte Spezialisten aus führenden Unternehmen und angesehenen Universitäten.

Die multimedialen Inhalte, die mit der neuesten Bildungstechnologie entwickelt wurden, werden der Fachkraft ein situiertes und kontextbezogenes Lernen ermöglichen, d. h. eine simulierte Umgebung, die eine immersive Fortbildung bietet, die auf die Ausführung von realen Situationen ausgerichtet ist.

Das Konzept dieses Programms konzentriert sich auf problemorientiertes Lernen, bei dem die Fachkraft versuchen muss, die verschiedenen Situationen aus der beruflichen Praxis zu lösen, die während des gesamten Studiengangs gestellt werden. Zu diesem Zweck wird sie von einem innovativen interaktiven Videosystem unterstützt, das von renommierten Experten entwickelt wurde.

Dieser Universitätsexperte gibt Ihnen die wichtigsten Funktionen des Animationsproduzenten an die Hand, so dass Sie Ihre beruflichen Fähigkeiten in diesem Bereich erweitern und perfektionieren können"

Ein vertieftes Verständnis der aktuellen Animationsindustrie wird Ihnen ein breites Wissen über den Sektor vermitteln und Sie in die Lage versetzen, Ihre Projekte an die aktuellen Anforderungen der professionellen Nachfrage anzupassen"

TECH wendet die Methodik des Relearnings auf den Inhalt aller Studiengänge an. Dabei handelt es sich um eine neuartige und wirksame Technik, die darin besteht, die wichtigsten Konzepte im gesamten Lehrplan zu wiederholen, so dass das Wissen auf natürliche Weise erworben wird, ohne dass zusätzliche Stunden in das Studium langer und ermüdender rein theoretischer Lehrpläne investiert werden müssen. Darüber hinaus legt diese Methodik den Schwerpunkt auf das Lernen durch die Lösung komplexer realer und simulierter Situationen, was dieser akademischen Erfahrung einen praktischen und sehr befähigenden Charakter verleiht.

Das Lehrteam hat stundenlanges zusätzliches Material in verschiedenen Formaten ausgewählt, so dass Sie die Aspekte des Lehrplans vertiefen können, die für Sie am interessantesten sind"

Modul 1. Der Produzent in der Animation

1.1. Funktionen

1.1.1. Produktion
1.1.2. Fachsprache
1.1.3. Daten

1.2. Arten von Unternehmen

1.2.1. Typen
1.2.2. Spezialisierte Unternehmen
1.2.3. Projektarten

1.3. Typen von Unternehmern und Gesellschaften

1.3.1. Gesellschaften
1.3.2. Freelancer und Selbstständige
1.3.3. Andere rechtliche Formeln

1.4. Entwicklung in Medien

1.4.1. Film
1.4.2. Fernsehen

1.5. Multimedia-Entwicklung

1.5.1. Web
1.5.2. Das Videospiel
1.5.3. Anwendungen

1.6. Die Animationsindustrie

1.6.1. Industrien
1.6.2. Aktueller Moment
1.6.3. Spezifität

1.7. Zukunft der Animation

1.7.1. Technologien
1.7.2. Künftige Stellen
1.7.3. Herausforderungen

1.8. Animation und sonstige Medien

1.8.1. Soziale Netzwerke
1.8.2. Youtube
1.8.3. Twitch

1.9. Differenzierung der Produktion

1.9.1. Verwendungszwecke
1.9.2. Zwischenspiel
1.9.3. Beginn

1.10. Spiel- und Kurzfilm

1.10.1. Spielfilm
1.10.2. Kurzfilm
1.10.3. Andere Formeln

Modul 2. Programme und Verwaltung

2.1. Ressourcen

2.1.1. Zeit
2.1.2. Kommunikation
2.1.3. Andere Ressourcen

2.2. Zeiten

2.2.1. Monetarisierung
2.2.2. Optimierung
2.2.3. Verträge

2.3. Arbeitsablauf

2.3.1. Pipeline
2.3.2. Überlagerung
2.3.3. Aufgaben

2.4. Arbeit mit verschiedenen Geräten

2.4.1. Kommunikation
2.4.2. Standorte
2.4.3. Verwaltung an verschiedenen Standorten

2.5. Hierarchien

2.5.1. Produzent
2.5.2. Beziehungen zu anderen Abteilungen
2.5.3. Delegation

2.6. Programme

2.6.1. Programme
2.6.2. Aktualisierungen
2.6.3. Interaktion

2.7. Die Produktionsbibel

2.7.1. Inhalt
2.7.2. Bedürfnisse
2.7.3. Verwendungen

2.8. Postmortem

2.8.1. Nützlichkeit
2.8.2. Postmortems
2.8.3. Zukünftige Projekte

2.9. Projekte

2.9.1. Möglichkeiten
2.9.2. Entwicklungen
2.9.3. Verlust des Ziels

2.10. Veröffentlichung von Projekten

2.10.1. Zeiten
2.10.2. Veröffentlichungen
2.10.3. Diffusion

Modul 3. Produzent bei traditionellen Animationsprojekten

3.1. Zielsetzung eines traditionellen Animationsprojekts

3.1.1. Start
3.1.2. Zum Projekt gelangen
3.1.3. Erreichen der Ziele

3.2. Projektphasen

3.2.1. Unterscheidungen
3.2.2. Phasen
3.2.3. Dauer

3.3. Entwicklungsphase

3.3.1. Abteilungen
3.3.2. Rollen
3.3.3. Arbeit

3.4. Vorproduktionsphase

3.4.1. Abteilungen
3.4.2. Rollen
3.4.3. Arbeit

3.5. Produktionsphase

3.5.1. Abteilungen
3.5.2. Rollen
3.5.3. Arbeit

3.6. Postproduktionsphase

3.6.1. Abteilungen
3.6.2. Rollen
3.6.3. Arbeit

3.7. Erforderliche Ausrüstung

3.7.1. Software
3.7.2. Hardware
3.7.3. Sonstige

3.8. Spielfilm

3.8.1. Zeiten
3.8.2. Personalverwaltung
3.8.3. Verwaltung der Ressourcen

3.9.  Kurzfilm

3.9.1. Zeiten
3.9.2. Personalverwaltung
3.9.3. Verwaltung der Ressourcen

3.10. Serien

3.10.1. Zeiten
3.10.2. Personalverwaltung
3.10.3. Verwaltung der Ressourcen

Schreiben Sie sich jetzt ein und beginnen Sie diese wunderbare akademische Erfahrung, die ein Vorher und Nachher in Ihrer beruflichen Laufbahn als Produzent im Bereich Animation darstellt"