Präsentation

Die großen Unternehmen der Videospielindustrie brauchen Animateure. Sie könnten die Lösung sein" 

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Videospiele sind eine der größten audiovisuellen Industrien der Welt. Millionen von Spielern verbringen viele Stunden pro Woche mit ihren Lieblingsspielen. Daher müssen die führenden Unternehmen der Branche ständig neue Projekte vorbereiten, um die bestehende Nachfrage zu befriedigen. 

An der Entwicklung eines Videospiels sind verschiedene Fachleute aus unterschiedlichen Bereichen beteiligt, z. B. Drehbuchautoren, Sounddesigner, Projektmanager usw. Und eine der wichtigsten Figuren in diesem Prozess ist der Animator. Der Animator modelliert die verschiedenen Charaktere und visuellen Elemente, die das Videospiel ausmachen, und erweckt sie zum Leben. Er ist daher ein grundlegendes Element bei der Entwicklung des Spiels. 

Darüber hinaus ist die Animation eng mit einer anderen Disziplin verbunden, der Kunst, die für die Schaffung und Gestaltung von Charakteren, visuellen Konzepten, die Festlegung von Farbcodes zur Harmonisierung der Ästhetik des Videospiels usw. verantwortlich ist. Damit reagiert dieser Universitätsexperte für Kunst und Animation in Videospielen erstens auf die Nachfrage der Industrie nach qualifizierten Fachleuten, die die Herausforderungen der Modellierung und Animation in Videospielen meistern können, und zweitens auf die Anforderungen potenzieller Studenten, die in diesen Sektor einsteigen und durch qualitativ hochwertige Animationen in den neuen Videospielen, die auf den Markt kommen werden, etwas bewirken wollen.

Dieses Programm ist daher ein grundlegendes und differenzierendes Element für die Weiterbildung zukünftiger Fachleute in der Videospielindustrie, dank seiner leistungsstarken Inhalte, die von den besten Fachleuten in diesem Bereich erstellt wurden, und seiner Lehrmethodik mit einem starken Fokus auf praktische Übungen, die die Studenten angemessen auf ihre beruflichen Herausforderungen vorbereiten. 

Wenn Sie dieses Studium abgeschlossen haben, werden Sie in der Lage sein, Figuren auf dem Niveau Ihrer Lieblingsvideospiele zu animieren und zu entwerfen"

Dieser Universitätsexperte in Kunst und Animation in Videospielen enthält das vollständigste und aktuellste Programm auf dem Markt. Die hervorstechendsten Merkmale sind: 

  • Die Entwicklung von Fallstudien, die von Experten für Kunst und Animation in Videospielen präsentiert werden 
  • Die breit angelegten und gleichzeitig sehr spezifischen Inhalte, die speziell entwickelt wurden, um den Studenten spezifische und allgemeine Kenntnisse der Videospielanimation zu vermitteln
  • Die praktischen Übungen, bei denen der Selbstbewertungsprozess zur Verbesserung des Lernens durchgeführt werden kann 
  • Die Verfügbarkeit des Zugriffs auf die Inhalte von jedem festen oder tragbaren Gerät mit Internetanschluss 

Kunst und Animation ist ein grundlegendes Element, das sich auf den gefragtesten Zweig der Videospielindustrie spezialisiert" 

Zu den Dozenten des Programms gehören Fachleute aus der Branche, die ihre Erfahrungen in diese Fortbildung einbringen, sowie anerkannte Spezialisten von führenden Gesellschaften und renommierten Universitäten.

Die multimedialen Inhalte, die mit der neuesten Bildungstechnologie entwickelt wurden, werden der Fachkraft ein situiertes und kontextbezogenes Lernen ermöglichen, d.h. eine simulierte Umgebung, die eine immersive Fortbildung bietet, die auf die Ausführung in realen Situationen ausgerichtet ist.

Das Konzept dieses Studiengangs konzentriert sich auf problemorientiertes Lernen, bei dem die Fachkraft versuchen muss, die verschiedenen Situationen aus der beruflichen Praxis zu lösen, die während des akademischen Programms auftreten. Zu diesem Zweck werden sie von einem innovativen interaktiven Videosystem unterstützt, das von renommierten Experten entwickelt wurde.

Wollten Sie schon immer Ihre eigenen Figuren entwerfen und ihnen Leben einhauchen? Dann warten Sie nicht länger und schreiben Sie sich ein"

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Lernen Sie alles, was Sie brauchen, um ein professioneller Spezialist für Videospielanimation zu werden"

Ziele und Kompetenzen

Das Hauptziel dieses Universitätsexperten ist es, den Studenten die besten Werkzeuge an die Hand zu geben, um Animatoren und Künstler zu werden, die voll qualifiziert sind, um bei den besten Videospielunternehmen der Welt mitzuarbeiten. Dieses Ziel ist in Übereinstimmung mit den Inhalten und Dozenten des Studiengangs ehrgeizig und realistisch und zielt darauf ab, die Studenten zu Fachleuten in diesem Sektor zu machen. 

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Dieser Universitätsexperte gibt Ihnen die Möglichkeit, in der Videospielindustrie zu arbeiten" 

Allgemeine Ziele

  • Kennenlernen der verschiedenen Videospielgenres, des Konzepts des Gameplays und seiner Merkmale, um sie bei der Analyse von Videospielen oder bei der Gestaltung von Videospielen anwenden zu können
  • Vertiefen des Produktionsprozesses eines Videospiels und der SCRUM-Methodik für die Projektproduktion 
  • Lernen der Grundlagen des Videospieldesigns und das theoretische Wissen, das ein Videospieldesigner kennen sollte
  • Entwickeln von Ideen und Erstellen von unterhaltsamen Geschichten, Plots und Drehbüchern für Videospiele
  • Kennen der theoretischen und praktischen Grundlagen der künstlerischen Gestaltung eines Videospiels
  • Vertiefen der Kenntnisse der 2D-und 3D-Animation sowie der Schlüsselelemente der Objekt-und Charakteranimation
  • Wissen, wie man 3D-Modellierungsaufgaben ausführt
  • Durchführen professioneller Programmierung mit der Unity 3D-Engine
  • In der Lage sein, ein unabhängiges digitales Startup zu gründen

Spezifische Ziele

Modul 1. Videospiel-Design

  • Kennen der Theorie des Videospieldesigns
  • Vertiefen der Elemente von Design und Gamification 
  • Kennenlernen der Arten von Spielern, ihre Motivationen und Eigenschaften
  • Lernen über Spielmechanik, Kennenlernen von MDA und anderen Theorien des Videospiel-Designs 
  • Erlernen der kritischen Grundlagen der Videospielanalyse anhand von Theorie und Beispielen
  • Erlernen des Designs von Spielebenen, der Erstellung von Rätseln innerhalb dieser Ebenen und der Platzierung der Designelemente in der Umgebung 

Modul 2. 3D Kunst

  • Modellieren und Texturieren von 3D-Objekten und Figuren
  • Kennen der Benutzeroberfläche von 3D Studio Max und Mudbox zum Modellieren von Objekten und Charakteren
  • Verstehen der Theorie der 3D-Modellierung 
  • Wissen, wie man Texturen extrahiert 
  • Wissen, wie 3D-Kameras funktionieren

Modul 3. Die Animation

  • Erstellen von 2D-und 3D-Animationen
  • Kennen der Theorie der Animation von Elementen und Figuren
  • Kennen des Rigging von 2D-Animationen
  • Ausführen von Animationen in 3D Studio Max: Bewegen von Elementen und Figuren
  • Kennen des 3D Studio Max Rigging
  • Wissen, wie man fortgeschrittene Charakteranimationen ausführt
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Ihr Ziel ist es, Videospiele zu entwerfen: Das Ziel von TECH ist es, dass Sie es erreichen"

Universitätsexperte in Kunst und Animation in Videospielen

Die künstlerische Gestaltung ist ein grundlegender Bestandteil der Produktion eines erfolgreichen Videospiels. Deshalb suchen Unternehmen nach Fachleuten, die auf dem Gebiet des Designs spezialisiert sind und einen hochwertigen Service bieten können, der dem Produkt eine bessere Endwirkung verleiht. In diesem Zusammenhang ist der Universitätsexperte in Kunst und Animation in Videospielen der TECH Technologischen Universität eine hervorragende Gelegenheit für alle Fachleute, die ihren akademischen Horizont erweitern und ihre Arbeitspraxis verbessern möchten. Unser Programm umfasst 450 Unterrichtsstunden, in denen die Studenten einen innovativen Studienplan nutzen können, der es ihnen ermöglicht, sich mit den verschiedenen Genres, die in Videospielen eingesetzt werden, sowie mit den Konzepten des Gameplays und den in den Produktionsprozessen verwendeten Designs vertraut zu machen.

Aufbaustudiengang in Kunst und Animation in Videospielen 100% online

Dieses Programm von TECH verfügt über ein hochmodernes audiovisuelles Lehrsystem, dank dessen die Bewerber verschiedene simulierte Fallstudien entwickeln können, die es ihnen ermöglichen, die verschiedenen in jeder Lektion gelehrten Konzepte schnell und einfach zu verinnerlichen. Außerdem werden sie durch diese Art von Aktivitäten auf die verschiedenen Herausforderungen vorbereitet, denen sie am Arbeitsplatz begegnen werden. Ebenso werden die Studenten im Laufe des Kurses lernen, wie man mit der verschiedenen Software umgeht, die für die Gestaltung von Charakteren und fiktiven Umgebungen eingesetzt wird, um die Immersion während des Fortschritts der Geschichte zu verbessern.