Untersuchen Sie mit TECH die Grundsätze der Musikerziehung in der Schule" 

Die Musik ist eine Disziplin, die sich ständig weiterentwickelt und verändert, und Lehrkräfte müssen immer auf dem neuesten Stand sein und qualifiziert sein, um ihr Wissen effektiv an ihre Studenten weitergeben zu können. In diesem Zusammenhang wird die Musikdidaktik als ein grundlegender Bereich für die Fortbildung von Fachkräften in der Musik und für die kontinuierliche Verbesserung der Qualität der Musikpädagogik betrachtet. 

Der Universitätskurs in Musikdidaktik bietet eine akademische Gelegenheit, die auf die Entwicklung der notwendigen didaktischen Fähigkeiten zur Bereitstellung qualitativ hochwertigen Musikunterrichts abzielt. Im Verlauf des Programms haben die Studenten die Möglichkeit, spezifische Fähigkeiten in der Musikdidaktik zu erwerben, wie Improvisation und musikalische Komposition, die es ihnen ermöglichen, ihre Kreativität zu entwickeln und in ihren Klassen anzuwenden. Es werden auch Aspekte im Zusammenhang mit dem Musikunterricht in verschiedenen Bildungsstufen behandelt. 

Darüber hinaus wird der Universitätskurs in Musikdidaktik zu 100% online angeboten, was den Studenten ermöglicht, ihren Studienplan an ihre persönlichen und beruflichen Bedürfnisse anzupassen. Ebenso nutzt der Abschluss das Relearning als methodischen Ansatz.  Durch dynamische Materialien wie Videos, interaktive Diagramme oder praktische Fallstudien werden die Studenten die Konzepte schneller verinnerlichen. 

Informieren Sie sich über die psychologischen Grundlagen der Musikpädagogik, um den Erfolg der Schüler zu gewährleisten"   

Dieser Universitätskurs in Musikdidaktik enthält das vollständigste und aktuellste Programm auf dem Markt. Die hervorstechendsten Merkmale sind:

• Die Erarbeitung von Fallstudien, die von Experten für Musikdidaktik präsentiert werden
• Der anschauliche, schematische und äußerst praxisnahe Inhalt vermittelt alle für die berufliche Praxis unverzichtbaren Informationen
• Die praktischen Übungen, bei denen der Selbstbewertungsprozess zur Verbesserung des Lernens durchgeführt werden kann
• Sein besonderer Schwerpunkt liegt auf innovativen Methoden  
• Theoretische Vorträge, Fragen an den Experten, Diskussionsforen zu kontroversen Themen und individuelle Reflexionsarbeit
• Die Verfügbarkeit des Zugriffs auf die Inhalte von jedem festen oder tragbaren Gerät mit Internetanschluss 

Sie werden Experte für die Unterscheidung der verschiedenen Melodietypen und für die Auswahl der am besten geeigneten Lieder für die Vorschule, die Grundschule oder die Sekundarstufe sein"   

Das Dozententeam des Programms besteht aus Experten des Sektors, die ihre Berufserfahrung in diese Fortbildung einbringen, sowie aus renommierten Fachleuten von führenden Unternehmen und angesehenen Universitäten.  

Die multimedialen Inhalte, die mit der neuesten Bildungstechnologie entwickelt wurden, werden der Fachkraft ein situiertes und kontextbezogenes Lernen ermöglichen, d. h. eine simulierte Umgebung, die eine immersive Fortbildung bietet, die auf die Ausführung von realen Situationen ausgerichtet ist.  

Das Konzept dieses Programms konzentriert sich auf problemorientiertes Lernen, bei dem die Fachkraft versuchen muss, die verschiedenen Situationen aus der beruflichen Praxis zu lösen, die während des gesamten Studiengangs gestellt werden. Zu diesem Zweck wird sie von einem innovativen interaktiven Videosystem unterstützt, das von renommierten Experten entwickelt wurde.   

Vertiefen Sie sich in dynamische Rhythmus- und Tanzaktivitäten, die Sie dann im Klassenzimmer anwenden werden"

Lernen Sie praktische Fallstudien kennen, die Ihre Fähigkeiten in der Stimm- und Gesangsdidaktik auf die Probe stellen"

Dieser Universitätskurs bietet dem Studenten fortgeschrittene Kenntnisse, um sich als führende Autorität in der Musikalische Didaktik und Musikpädagogik zu etablieren. Eine entscheidende Rolle dabei spielt das Expertenteam, das von TECH zusammengestellt wurde und persönlich für jeden Aspekt des Lehrplans verantwortlich ist. Auf diese Weise erhalten die Studenten alle erforderlichen Schlüssel, um in diesem Bereich herauszuragen und das grundlegende musikalische Wissen effektiv in den Unterricht zu übertragen. 

Ein moderner Lehrplan, der sich auf Ihre Beschäftigungsfähigkeit konzentriert, um Sie als Musikwissenschaftler oder Musikpädagoge hervorzuheben"  

Modul 1. Musikdidaktik

1.1. Didaktik der Musikerziehung in der Schule  

1.1.1. Musik im heutigen Bildungssystem  
1.1.2. Musik in der Vorschule  
1.1.3. Musik in der Grundschule  
1.1.4. Musik in der Sekundarstufe 

1.2. Der Schüler, aktives Subjekt der Musikerziehung  

1.2.1. Psychologische Grundlagen des Musikunterrichts  
1.2.2. Entwicklungspsychologische Theorien und ihr Bezug zur Musikpädagogik  
1.2.3. Physische und psychologische Merkmale und Entwicklung von Schülern in der Vor- und Grundschulstufe  
1.2.4. Die Entwicklung von Kreativität und Improvisation im Rahmen der Musikerziehung 

1.3. Melodie  

1.3.1. Definition der Melodie 
1.3.2. Elemente der Melodie 
1.3.3. Musiknoten  
1.3.4. Für Kinder geeignete Lieder   

1.4. Der Körper und der Rhythmus  

1.4.1. Der Puls, der Rhythmus und der Takt  
1.4.2. Musikalische Figuren  
1.4.3. Rhythmus und Körperbewegung  
1.4.4. Rhythmus- und Tanzaktivitäten   

1.5. Didaktik der Stimme und des Gesangs   

1.5.1. Methodik und Mittel für die Arbeit mit der Stimme in der Grundschule   
1.5.2. Didaktik des Gesangs   
1.5.3. Stimmbildung in der Grundschule und Stimmpflege   
1.5.4. Wiedergabe von Liedern und gesangliche Gruppenaktivitäten   

1.6. Musikinstrumente im Klassenzimmer    

1.6.1. Familien und Arten von Instrumenten im Musikunterricht   
1.6.2. Erkennen von Musiknoten und verschiedenen Hauptrhythmen  
1.6.3. Durchführung von instrumentalen Aktivitäten   
1.6.4. Zusammenstellung eines Orchesters  

1.7. Geschichte des Musikunterrichts  

1.7.1. Musikerziehung in Griechenland      

1.7.1.1. Homer, Pythagoras, Platon und Aristoteles  

1.7.2. Die Musikerziehung im Mittelalter      

1.7.2.1. Augustinus, Boethius, Musica Enchiriadis und Scholia Enchiriadis und Guido von Arezzo   

1.7.3. Musikerziehung in der Renaissance      

1.7.3.1. Die Domkapellen  
1.7.3.2. Musikalische Erziehung außerhalb der Kirche  

1.7.4. Musikalische Erziehung im Barockzeitalter      

1.7.4.1. Conservatori und ospedali della pietà. Die Ausbildung des Opernsängers. Die Kastraten 

1.7.5. Die musikalische Ausbildung im 18. Jahrhundert      

1.7.5.1. Rousseau und die Aufklärung, Musikunterricht für Amateure, Domkapellen, Verbreitung von Abhandlungen zum Instrument   

1.7.6. Die Musikerziehung im 19. Jahrhundert      

1.7.6.1. Konservatorien 
1.7.6.2. Die Geburt der Musikwissenschaft   

1.8. Pädagogische Methoden in der Musikerziehung. 20. Jahrhundert  

1.8.1. E. Jacques Dalcroze  
1.8.2. Zoltán Kodály  
1.8.3. Carl Orff  
1.8.4. Shinichi Suzuki    

1.9. Musikpädagogik für das neue Jahrtausend  

1.9.1. Wuytack-Methode  
1.9.2. Schafer-Methode  
1.9.3. Paynter  
1.9.4. Self-Methode  

1.10. Programmierung   

1.10.1. Gruppieren und Organisieren von Inhalten in Unterrichtseinheiten  
1.10.2. Formulierung von Zielen  
1.10.3. Spezifizierung des Inhalts  
1.10.4. Einsatz geeigneter Lehrmittel für jede Stufe 

Greifen Sie mit Ihrem PC oder Tablet auf die wichtigsten Inhalte der Musikdidaktik zu, wie z. B. die Schafer-Methode oder die Self-Methode"