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Dieser Universitätsexperte in Branding ist so strukturiert, dass sie eine interessante, interaktive und vor allem hocheffiziente Fortbildung in allen Bereichen dieses Sektors bietet. Um dies zu erreichen, bietet TECH einen sehr klaren und kontinuierlichen Kurs, der auch zu 100% mit anderen Berufen kompatibel ist.

Mithilfe einer exklusiven Methodik wird dieser Universitätsexperte Sie dazu bringen, alle Arbeitsweisen im Bereich des Branding, die die Fachkraft benötigt, um an der Spitze zu bleiben und die sich verändernden Phänomene dieser Form der Kommunikation zu kennen.

Daher werden in dieser Fortbildung die Aspekte behandelt, die ein Designer kennen muss, um eine vollständiges Branding zu planen, zu entwickeln und fertigzustellen. Es ist ein Weg, der die Fähigkeiten des Studenten schrittweise steigert und ihm hilft, die Herausforderungen eines Spitzenprofis zu meistern.

Der Universitätsexperte in Branding wird als eine praktikable Option für eine Fachkraft vorgestellt, die sich entscheidet, unabhängig zu arbeiten, aber auch Teil einer Organisation oder eines Unternehmens zu sein. Ein interessanter Weg der beruflichen Entwicklung, der von den spezifischen Kenntnissen, die wir Ihnen in diese Fortbildung anbieten, profitieren wird.

Dieses Programm wird es Ihnen ermöglichen, Ihre Fähigkeiten zu verbessern und Ihr Wissen im Bereich des Brandings zu aktualisieren"

Dieser Universitätsexperte in Branding enthält das vollständigste und aktuellste Programm auf dem Markt. Die hervorstechendsten Merkmale sind:

• Entwicklung einer großen Anzahl von Fallstudien, die von Experten vorgestellt werden
• Anschaulicher, schematischer und äußerst praktischer Inhalt 
• Neue und zukunftsweisende Entwicklungen in diesem Bereich
• Praktische Übungen, in denen der Selbstbewertungsprozess durchgeführt werden kann um das Lernen zu verbessern
• Innovative und hocheffiziente Methoden
• Theoretische Vorträge, Fragen an den Experten, Diskussionsforen zu kontroversen Themen und individuelle Reflexionsarbeit
• Verfügbarkeit von Inhalten von jedem festen oder tragbaren Gerät mit Internetanschluss

Das gesamte notwendige Wissen für den Grafikdesigner in diesem Bereich, zusammengestellt in einem hocheffizienten Universitätsexperte, der Ihre Bemühungen mit den besten Ergebnissen optimieren wird"

Die Entfaltung dieses Programm konzentriert sich auf die praktische Umsetzung des vorgeschlagenen theoretischen Erlernens. Durch die effektivsten Lehrsysteme und bewährte Methoden, die von den renommiertesten Universitäten der Welt importiert wurden, werden Sie in der Lage sein, neues Wissen auf äußerst praktische Weise zu erwerben. Auf diese Weise sollen die Bemühungen in reale und unmittelbare Kompetenzen umgewandelt werden.

Das Online-System ist eine weitere Stärke dieses Fortbildungsvorschlags. Mit einer interaktiven Plattform, die die Vorteile der neuesten technologischen Entwicklungen nutzt, stellen wir Ihnen die interaktivsten digitalen Werkzeuge zur Verfügung. Auf diese Weise ist es möglich, eine Form des Studiums anzubieten, die ganz an Ihre Bedürfnisse anpasst, sodass Sie diese Weiterbildung perfekt mit Ihrem persönlichen oder beruflichen Leben verbinden können.

Praktisches und intensives Lernen, das Ihnen in einem spezifischen und konkreten Universitätsexperte alle Tools vermittelt, die Sie für die Arbeit in diesem Bereich benötigen"

Eine Weiterbildung, die es Ihnen ermöglicht, das erworbene Wissen fast sofort in Ihrer täglichen Praxis umzusetzen"

Die Struktur der Inhalte wurde von einem Team von Fachleuten entwickelt, die sich der aktuellen Bedeutung der Fortbildung bewusst sind, um auf dem Arbeitsmarkt mit Sicherheit und Wettbewerbsfähigkeit voranzukommen und den Beruf mit der Exzellenz auszuüben, die nur die beste Fortbildung ermöglicht.

Dieser Universitätsexperte in Branding enthält das vollständigste und aktuellste Programm auf dem Markt” 

Modul 1. Einführung in die Farbe

1.1. Farbe, Prinzipien und Eigenschaften

1.1.1. Einführung in die Farbe    
1.1.2. Licht und Farbe: chromatische Synästhesie
1.1.3. Attribute der Farbe    
1.1.4. Pigmente und Farbstoffe    

1.2. Farben auf dem Farbkreis

1.2.1. Der chromatische Kreis    
1.2.2. Kühle und warme Farben    
1.2.3. Primäre und abgeleitete Farben
1.2.4. Chromatische Beziehungen: Harmonie und Kontrast

1.3. Farbpsychologie

1.3.1. Konstruktion der Bedeutung einer Farbe
1.3.2. Emotionale Belastung
1.3.3. Denotativer und konnotativer Wert
1.3.4. Emotionales Marketing. Die Farbbelastung

1.4. Farbtheorie

1.4.1. Eine wissenschaftliche Theorie. Isaac Newton    
1.4.2. Goethes Theorie der Farben
1.4.3. Sich an Goethes Farbentheorie beteiligen
1.4.4. Farbpsychologie nach Eva Heller    

1.5. Bestehen auf einer Farbklassifizierung    

1.5.1. Der Doppelkegel von Guillermo Ostwald    
1.5.2. Albert Munsell's Solide    
1.5.3. Alfred Hickethier's Würfel    
1.5.4. Das CIE-Dreieck (Commission Internationale de l'Éclairage)

1.6. Das individuelle Studium der Farben    

1.6.1. Schwarz und weiß
1.6.2. Neutrale Farben. Die Graustufen
1.6.3. Monochrom, zweifarbig, mehrfarbig    
1.6.4. Symbolische und psychologische Aspekte von Farben

1.7. Farbige Modelle

1.7.1. Subtraktives Modell. CMYK-Modus
1.7.2. Additives Modell. RGB-Modus    
1.7.3. HSB-Modell    
1.7.4. Pantone-System. Die Pantone-Reihe

1.8. Vom Bauhaus zu Murakami    

1.8.1. Das Bauhaus und seine Künstler        
1.8.2. Gestalttheorie im Dienste der Farbe
1.8.3. Josef Albers. Das Zusammenspiel der Farben
1.8.4. Murakami, die Konnotationen der Abwesenheit von Farbe        

1.9. Farbe im Designprojekt

1.9.1. Pop Art, die Farbe der Kulturen
1.9.2. Kreativität und Farbe    
1.9.3. Zeitgenössische Künstler    
1.9.4. Analyse der verschiedenen Optiken und Perspektiven

1.10. Farbmanagement in der digitalen Umgebung

1.10.1. Farbräume
1.10.2. Farbprofile    
1.10.3. Monitor-Kalibrierung    
1.10.4. Worauf man achten sollte

Modul 2. Image des Unternehmens 

2.1. Identität    

2.1.1. Die Idee der Identität
2.1.2. Warum wird die Identität gesucht?
2.1.3. Arten von Identität
2.1.4. Digitale Identität

2.2. Corporate Identity

2.2.1. Definition. Warum eine Corporate Identity?
2.2.2. Faktoren, die die Corporate Identity beeinflussen
2.2.3. Komponenten der Corporate Identity
2.2.4. Kommunikation der Identität
2.2.5. Unternehmensidentität, Branding, Unternehmensimage

2.3. Corporate image

2.3.1. Charakteristisch für das Corporate Image
2.3.2. Was ist der Zweck des Corporate Image?
2.3.3. Arten von Corporate Image
2.3.4. Beispiele

2.4. Grundlegende Erkennungsmerkmale

2.4.1. Name oder Naming
2.4.2. Logos
2.4.3. Monogramme

2.5. Faktoren zur Identitätserinnerung

2.5.1. Originalität
2.5.2. Symbolischer Wert
2.5.3. Trächtigkeit
2.5.4. Wiederholung    

2.6. Methodik für den Branding-Prozess

2.6.1. Studie über den Sektor und den Wettbewerb
2.6.2. Briefing, Vorlage
2.6.3. Markenstrategie und Markenpersönlichkeit definieren. Die Werte
2.6.4. Zielpublikum

2.7. Der Kunde

2.7.1. Spüren, wie der Kunde ist
2.7.2. Kundentypologien
2.7.3. Der Ablauf der Sitzung
2.7.4. Wie wichtig es ist, den Kunden zu kennen
2.7.5. Ein Budget festlegen

2.8. Handbuch zur Corporate Identity

2.8.1. Markenaufbau und Anwendungsstandards
2.8.2. Corporate Typografie
2.8.3. Unternehmensfarben
2.8.4. Andere grafische Elemente
2.8.5. Beispiele für Unternehmenshandbücher

2.9. Neugestaltung der Identitäten

2.9.1. Gründe für die Entscheidung, eine Identität neu zu gestalten
2.9.2. Bewältigung einer Änderung der Corporate Identity
2.9.3. Gute Praxis. Visuelle Referenzen
2.9.4. Schlechte Praxis. Visuelle Referenzen

2.10. Projekt zur Markenidentität

2.10.1. Präsentation und Erläuterung des Projekts. Referenzen
2.10.2. Brainstorming. Marktanalyse
2.10.3. Zielpublikum, Markenwert
2.10.4. Erste Ideen und Skizzen. Kreative Techniken
2.10.3. Das Projekt einrichten. Typografien und Farben
2.10.4.Lieferung und Korrektur von Projekten

Modul 3. Erstellung eines Portfolios        

3.1. Das Portfolio    

3.1.1. Das Portfolio als Ihr Einführungsschreiben
3.1.2. Die Bedeutung eines guten Portfolios
3.1.3. Orientierung und Motivation
3.1.4. Thomas-Schiene

3.2. Merkmale und Elemente

3.2.1. Das physische Format
3.2.2. Das digitale Format
3.2.3. Die Verwendung von Mockups
3.2.4. Häufige Fehler    

3.3. Digitale Plattformen.

3.3.1. Kontinuierlich lernende Gemeinschaften
3.3.2. Soziale Netzwerke: Twitter, Facebook, Instagram
3.3.3. Professionelle Netzwerke: LinkedIn, InfoJobs
3.3.4. Cloud-Portfolios: Behance

3.4. Der Designer im Arbeitsmodell

3.4.1. Karrieremöglichkeiten für einen Designer
3.4.2. Designagenturen
3.4.3. Business Grafikdesign
3.4.4. Erfolgsgeschichten

3.5. Wie kann ich mich professionell präsentieren?

3.5.1. Auf dem Laufenden bleiben, ständig recyceln
3.5.2. Der Lebenslauf und seine Bedeutung
3.5.3. Häufige Fehler in einem Lebenslauf
3.5.4. Wie erstellt man einen guten Lebenslauf?

3.6. Die neuen Verbraucher

3.6.1. Die Wahrnehmung des Wertes
3.6.2. Definieren Sie Ihr Zielpublikum
3.6.3. Empathie-Karte
3.6.4. Persönliche Beziehungen

3.7. Meine persönliche Marke

3.7.1. Unternehmertum: Die Suche nach dem Sinn
3.7.2. Machen Sie Ihre Leidenschaft zum Beruf
3.7.3. Das Ökosystem rund um Ihre Aktivität
3.7.4. Das Canvas-Modell

3.8. Die visuelle Identität

3.8.1. Naming    
3.8.2. Die Werte einer Marke
3.8.3. Die wichtigsten Themen
3.8.4. Moodboard. Die Nutzung von Pinterest
3.8.5. Analyse der visuellen Faktoren
3.8.6. Analyse der zeitlichen Faktoren

3.9. Ethik und Verantwortung

3.9.1. Ethischer Dekalog für die Designpraxis
3.9.2. Copyright
3.9.3. Design und Verweigerung aus Gewissensgründen
3.9.4. „Gutes" Design

3.10. Der Preis für meine Arbeit

3.10.1. Brauchen Sie Geld zum Leben?
3.10.2. Grundlagen der Buchhaltung für Unternehmer
3.10.3. Arten von Ausgaben
3.10.4. Ihr Preis/Stunde. Einzelhandelspreis

Modul 4. Typografie    

4.1. Einführung in die Typografie    

4.1.1. Was ist Typografie?        
4.1.2. Die Rolle der Typografie im Grafikdesign    
4.1.3. Abfolge, Kontrast, Form und Gegenform
4.1.4. Beziehung und Unterschiede zwischen Typografie, Kalligrafie und Lettering

4.2. Die vielfältigen Ursprünge der Schrift

4.2.1. Ideografische Schrift
4.2.2. Das phönizische Alphabet    
4.2.3. Das römische Alphabet    
4.2.4. Die karolingische Reformation    
4.2.5. Das moderne lateinische Alphabet        

4.3. Anfänge der Typografie

4.3.1. Die Druckerpresse, eine neue Ära. Erste Typographen
4.3.2. Die industrielle Revolution: Lithographie
4.3.3. Modernismus: Die Anfänge der kommerziellen Typografie
4.3.4. Die Avantgarde    
4.3.5. Die Zwischenkriegszeit        

4.4. Die Rolle der Designschulen in der Typografie

4.4.1. Das Bauhaus    
4.4.2. Herbert Bayer
4.4.3. Gestaltpsychologie    
4.4.4. Schweizer Schule    

4.5. Aktuelle Typografie    

4.5.1. 1960-1970, Vorläufer der Revolte
4.5.2. Postmoderne, Dekonstruktivismus und Technologie
4.5.3. Wohin entwickelt sich die Typografie?        
4.5.4. Richtungsweisende Schriftarten    

4.6. Typografische Form I

4.6.1. Anatomie des Buchstaben    
4.6.2. Maße und Attribute des Typs    
4.6.3. Schriftfamilien        
4.6.4. Groß- und Kleinbuchstaben sowie Small Caps    
4.6.5. Unterschied zwischen Typografie, Schriftart und Schriftfamilie
4.6.6. Filets, Linien und geometrische Elemente

4.7. Typografische Form II

4.7.1. Die typografische Kombination    
4.7.2. Schriftformate (PostScript-TrueType-OpenType)
4.7.3. Schriftlizenzierung
4.7.4. Wer sollte die Lizenz kaufen, der Kunde oder der Designer?

4.8. Korrekturlesen. Textgestaltung

4.8.1. Abstand zwischen den Buchstaben. Tracking und Kerning    
4.8.2. Wortzwischenräume. Das Quadratin
4.8.3. Abstand zwischen den Zeilen
4.8.4. Schriftart-Körper    
4.8.5. Text-Attribute    

4.9. Das Zeichnen von Buchstaben

4.9.1. Der kreative Prozess    
4.9.2. Traditionelle und digitale Materialien    
4.9.3. Die Verwendung des Grafiktabletts und des ipad
4.9.4. Digitale Typografie: Umrisse und Bitmaps    

4.10. Typografische Poster

4.10.1. Kalligraphie als Grundlage für das Zeichnen von Buchstaben
4.10.2. Wie schafft man eine typografische Komposition, die Eindruck macht?
4.10.3. Visuelle Referenzen    
4.10.4. Die Skizzierphase    
4.10.5. Projekt

Eine einzigartige, wichtige und entscheidende Fortbildungserfahrung, die Ihre berufliche Entwicklung fördert"