Durch den Erwerb fundierter Kenntnisse im Bereich des Fashion Stylings haben Sie die Möglichkeit, ein globales Image zu kreieren, das die Sensationen jeder Kollektion hervorhebt" 

Das Fashion Styling ist ein Bereich, der mit verschiedenen Sektoren verbunden ist: Laufstege, Kommunikation, Kino, Fernsehen und andere. Es ist ein Beruf, der sich immer größerer Beliebtheit erfreut und eine hohe Qualifikation erfordert, um das Image an die Anforderungen der Arbeit anzupassen. Auf diese Weise können Modedesigner ein echtes Image rund um ein Outfit kreieren und Looks anbieten, die an jede Situation angepasst sind. 

Der Universitätskurs in Fashion Styling der TECH Technologischen Universität vermittelt die notwendigen Kenntnisse, um sich erfolgreich in einem kreativen und dynamischen Beruf weiterzuentwickeln, der sich schnell an Veränderungen des Umfelds, der Trends und des Geschmacks anpassen muss. Zweifellos erfordert dies ein hohes Maß an Professionalisierung, und es gibt nichts Besseres, als sein Studium mit Programmen wie diesem fortzusetzen, die die relevantesten Informationen in diesem Bereich bieten. 

Kurz gesagt, die TECH Technologische Universität hat sich zum Ziel gesetzt, die hochspezialisierten Anforderungen von Modedesignern zu erfüllen, die auf der Suche nach qualitativ hochwertigen Programmen sind, um ihre Qualifikation zu verbessern und ihren Kunden Kleidungsstücke zu bieten, die aus ihren Kleiderschränken nicht mehr wegzudenken sind. Um dieses Ziel zu erreichen, bietet sie den Studenten ein avantgardistisches Programm, das an die neuesten Entwicklungen in der Branche angepasst ist, einen absolut aktuellen Lehrplan und wird von erfahrenen Fachleuten unterrichtet, die bereit sind, ihr ganzes Wissen in die Hände der Studenten zu legen. Da es sich um einen 100%igen Online-Universitätskurs handelt, sind die Studenten nicht an einen festen Stundenplan gebunden oder müssen sich an einen bestimmten Ort begeben, sondern können zu jeder Tageszeit auf alle Inhalte zugreifen und so ihr Berufs- und Privatleben mit ihrem akademischen Leben in Einklang bringen.  

Die Modeindustrie ist ein sehr wettbewerbsintensiver Sektor, so dass die höhere Spezialisierung der Fachkräfte ein Plus für ihre Beschäftigungsfähigkeit sein wird"

Dieser Universitätskurs in Fashion Styling enthält das vollständigste und aktuellste Programm auf dem Markt. Seine herausragendsten Merkmale sind: 

• Die Entwicklung von Fallstudien, die von Modeexperten vorgestellt werden 
• Der anschauliche, schematische und äußerst praxisnahe Inhalt soll praktische Informationen zu den für die berufliche Praxis wesentlichen Disziplinen vermitteln 
• Er enthält praktische Übungen, in denen der Selbstbewertungsprozess durchgeführt werden kann, um das Lernen zu verbessern 
• Sein besonderer Fokus liegt auf den innovativsten Methoden im Fashion Styling 
• Theoretische Vorträge, Fragen an den Experten, Diskussionsforen zu kontroversen Themen und individuelle Reflexionsarbeit 
• Die Verfügbarkeit des Zugangs zu Inhalten von jedem festen oder tragbaren Gerät mit Internetanschluss

Ein 100%iges Online-Programm, das Ihnen die Möglichkeit gibt, Ihre Studienzeit selbst zu gestalten″

Zu den Dozenten des Programms gehören Fachleute aus der Modebranche, die ihre Berufserfahrung einbringen, sowie anerkannte Spezialisten aus führenden Unternehmen und renommierten Universitäten. 

Die multimedialen Inhalte, die mit den neuesten Bildungstechnologien entwickelt wurden, ermöglichen der Fachkraft ein situiertes und kontextbezogenes Lernen, d. h. eine simulierte Umgebung, die ein immersives Studium ermöglicht, das auf die Weiterbildung in realen Situationen ausgerichtet ist. 

Das Konzept dieses Studiengangs konzentriert sich auf problemorientiertes Lernen, bei dem die Fachleute versuchen müssen, die verschiedenen Situationen aus der beruflichen Praxis zu lösen, die im Laufe der Fortbildung auftreten. Zu diesem Zweck steht ihnen ein innovatives System mit interaktiven Videos zur Verfügung, die von anerkannten Experten erstellt wurden.  

TECH bietet Ihnen eine Vielzahl von Fallstudien, die für Ihre berufliche Entwicklung sehr nützlich sein werden"

Die didaktische Methodik von TECH wird Ihnen helfen, Ihr Wissen auf bequeme und sichere Weise zu festigen"

El contenido de este Universitätskurs recorre de forma estructurada todas las áreas de conocimiento que los profesionales de la moda necesitan conocer de forma profunda, incluyendo las novedades y actualizaciones más interesantes del sector. Un estudio de alta calidad que permitirá a los alumnos competir con solvencia y capacidad suficiente en una industria altamente competitiva. Para ello, el temario ha sido diseñado por profesionales con amplia experiencia, que han plasmado toda su experiencia en un programa que será indispensable en el currículum de los profesionales del siglo XXI.

Este programa ha sido diseñado pensando en las necesidades de los alumnos en la actualidad” 

Módulo 1. Historia de la moda 

1.1. De indumentaria a moda 

1.1.1. Nuevo contexto y cambio social 
1.1.2. La liberación de la mujer 
1.1.3. Nuevo concepto de diseñador de moda 
1.1.4. Comienzos del Siglo XX

1.2. El vestir moderno 

1.2.1. El vestir moderno 
1.2.2. El ascenso de los diseñadores estadounidenses 
1.2.3. La escena londinense 
1.2.4. Nueva York en los años 70s 
1.2.5. La moda de los 80s 
1.2.6. Los grupos de lujo multimarca 
1.2.7. Una moda funcional 
1.2.8. Activewear 
1.2.9. La moda, el arte y la cultura pop 
1.2.10. Celebrities 
1.2.11. Fotografía e Internet 

1.3. Grandes maestras de la moda 

1.3.1. Jeanne Lanvin 
1.3.2. Jeanne Paquin 
1.3.3. Emilie Flöge 
1.3.4. Madeleine Vionnet 
1.3.5. Gabrielle Chanel 
1.3.6. Elsa Schiaparelli 
1.3.7. Carolina Herrera 

1.4. Grandes maestros de la moda 

1.4.1. Charles Frederick Worth 
1.4.2. Jacques Doucet 
1.4.3. Paul Poiret 
1.4.4. Cristóbal Balenciaga 
1.4.5. Christian Dior 
1.4.6. Karl Lagerfeld 
1.4.7. Alexander McQueen 

1.5. Haute couture

1.5.1. Historia de la Haute Couture 
1.5.2. Federación de Alta Costura y Moda 
1.5.3. Miembros de la federación
1.5.4. De Haute couture a Prêt-à-porter

1.6. Artesanía 

1.6.1. Los tejidos como arte 
1.6.2. Artesanías que complementan el vestir 
1.6.3. Artistas y artesanos relacionados con la moda 

1.7. Fast-Fashion

1.7.1. Historia y origen del Fast-fashion 
1.7.2. Modelo de negocio del Fast-fashion 
1.7.3. Repercusión del Fast-fashion en el mundo 

1.8. Publicidad y fotografía en moda 

1.8.1. Arquetipos y estereotipos 
1.8.2. La imagen moda 
1.8.3. Comunicación visual de la moda 
1.8.4. Los grandes fotógrafos de moda 

1.9. Repercusión de la moda 

1.9.1. La industria textil 
1.9.2. Relación del arte y la moda 
1.9.3. Moda y sociedad 

1.10. Teoría y crítica de moda 

1.10.1. Diseñadores actuales y su influencia 
1.10.2. Tendencias actuales 
1.10.3. La banalización de la moda 

Módulo 2. Estilismo

2.1. Introducción al estilismo 

2.1.1. Estética, estilo y estilismo 
2.1.2. Análisis y conocimientos de los ámbitos del estilismo 
2.1.3. La función del estilista 
2.1.4. La comunicación en la moda 
2.1.5. Comunicación digital 

2.1.5.1. Redes sociales 
2.1.5.2. Influencers 
2.1.5.3. Bloggers 

2.1.6. Métodos organizativos y de producción del estilismo 

2.2. Estilismo de pasarela 

2.2.1. Qué es un desfile 
2.2.2. Objetivos de un desfile 
2.2.3. Principales pasarelas mundiales 
2.2.4. Preparativos previos 
2.2.5. El equipo 
2.2.6. El Fitting
2.2.7. Los modelos 
2.2.8. Los looks 
2.2.9. La música 
2.2.10. El espacio 
2.2.11. Post-evento 

2.3. Estilismo audiovisual 

2.3.1. El cine 
2.3.2. El Fashion film
2.3.3. Showroom y showrooming 
2.3.4. El e-commerce 

2.4. El protocolo en el vestir 

2.4.1. Vestuario formal 
2.4.2. Vestuario informal 
2.4.4. Vestuario deportivo 
2.4.5. Tipos de etiqueta 

2.5. Morfología corporal y colorimetría 

2.5.1. Tipologías corporales 
2.5.2. Siluetas del cuerpo
2.5.3. Teoría del color aplicada a la asesoría 
2.5.4. Teoría de las estaciones del año 
2.5.5. Clasificación de los colores 

2.6. Maquillaje 

2.6.1. Introducción al maquillaje 
2.6.2. Materiales para el maquillaje 
2.6.3. Aplicación del maquillaje 
2.6.4. Estilos de maquillaje 

2.7. Personal shopper

2.7.1. ¿Qué es el Personal shopper? 
2.7.2. Proceso de asesoría en la indumentaria y los complementos 
2.7.3. Características del asesor de imagen 
2.7.4. Cómo abordar el proceso de asesoría de imagen 
2.7.5. Desarrollo del proceso: la documentación técnica 
2.7.6. Estudio y valoración de la imagen del cliente 
2.7.7. Propuesta al cliente sobre adopción de nuevos modelos estéticos en el vestir 
2.7.8. Métodos para la adopción de modelos estéticos en el vestir 
2.7.9. Métodos de entrenamiento del cliente 
2.7.10. Asesoría en la compra de vestuario y complementos 

2.8. El estilo de vestir 

2.8.1. Prehistoria y Edad Antigua 

2.8.1.1. Prehistoria 
2.8.1.2. Mesopotamia: sumerios, babilonios y asirios, persas y medos 
2.8.1.3. Egipto 
2.8.1.4. Creta: civilización minoica 
2.8.1.5. Greta 
2.8.1.6. Etruria 
2.8.1.7. Roma 
2.8.1.8. Imperio Bizantino 

2.8.2. Historia de la indumentaria: Edad Media y Renacimiento 

2.8.2.1. Edad media 
2.8.2.2. Renacimiento 

2.8.3. Historia de la indumentaria: Barroco y Rococó 

2.8.3.1. Barroco: siglo XVII 
2.8.3.2. Rococó: siglo XVIII 

2.8.4. Historia de la indumentaria: siglo XIX 

2.8.4.1. Contexto histórico 
2.8.4.2. Indumentaria femenina 
2.8.4.3. Indumentaria masculina 

2.8.5. Historia de la indumentaria: siglo XX 

2.8.5.1. Contexto histórico 
2.8.5.2. Indumentaria de 1.900 a 1.950 
2.8.5.3. Indumentaria de 1.950 al 2.000 

2.9. Léxico de prendas 

2.9.1. Sombreros, gorros y gorras 
2.9.2. Abrigos y chaquetas 
2.9.3. Trajes de hombre 
2.9.4. Nudos de corbata 
2.9.5. Camisas 
2.9.6. Camisetas 
2.9.7. Cuellos, escotes y cuellos 
2.9.8. Mangas 
2.9.9. Pantalones 
2.9.10. Vestidos 
2.9.11. Zapatos 
2.9.12. Faldas 
2.9.13. Complementos 

2.10. Estilos básicos en la indumentaria 

2.10.1. Las tendencias 
2.10.2. El Coolhunter 
2.10.3. Estilo clásico 
2.10.4. Estilo vanguardista 
2.10.5. Estilo informal o casual 
2.10.6. Estilo bohemio 
2.10.7. Estilo minimalista 
2.10.8. Estilo retro o Vintage 
2.10.9. Estilo Oversized 
2.10.10. Estilo felino o Lingerie 
2.10.11. Estilo Grunge 
2.10.12. Estilo étnico 
2.10.13. Estilo hippie 
2.10.14. Estilo punk 
2.10.15. Estilo ejecutivo 
2.10.16. Estilo gótico 
2.10.17. Estilo safari 
2.10.18. Estilo miliar 
2.10.19. Estilo folclórico 
2.10.20. Estilo Underground 
2.10.21. Otros estilos

La gran calidad de este Universitätskurs te permitirá especializarte en poco tiempo en estilismo de moda”