Uma viagem preparatória de alta qualidade através da Teoria e Crítica do Produto Audiovisual”

Para trabalhar no setor audiovisual, é essencial ter um conhecimento profundo de uma indústria que se move com as suas próprias peculiaridades. Ao longo dos vários tópicos que compõem este master, serão discutidos todos os campos em que o produto audiovisual é desenvolvido.

Para tal, é essencial desvendar os aspetos que intervém na comunicação visual. Obviamente, a imagem e as suas formas de expressão são a base do produto audiovisual, embora devam participar de forma complementar com as outras partes da mensagem. Saber como lidar com as suas chaves de comunicação é o equivalente a falar a língua desta indústria competitiva.

Mas não são apenas as chaves que constituem o elemento visual que são importantes. Durante o master estudará as caraterísticas do jornalismo cultural, o conhecimento dos movimentos artísticos contemporâneos e outros temas relacionados com o movimento internacional em que o produto audiovisual é criado, produzido, distribuído e consumido.

Neste sentido, a TECH irá dedicar especial atenção aos cinemas das mais diversas partes do mundo, desvendando a relação entre o momento social e político e a criação audiovisual.

Um compêndio que será aplicado à produção de produtos, com uma visão contemporânea do que está a acontecer neste momento no panorama televisivo em termos de formatos e géneros, e em termos de consumo e audiências.

Domine os aspetos teóricos e críticos do produto audiovisual e traga para a sua capacitação os conhecimentos mais atualizados neste campo”

Este master em Teoria e Crítica do Produto Audiovisual conta com o conteúdo educacional mais completo e atualizado do mercado. As caraterísticas que mais se destacam são:

• A mais recente tecnologia em software de ensino online
• Sistema de ensino intensamente visual, apoiado por conteúdos gráficos e esquemáticos fácil de assimilar e compreender
• Desenvolvimento de casos práticos apresentados por especialistas no ativo
• Sistemas de vídeo interativos de última geração
• Ensino apoiado pela teleprática
• Sistemas de atualização e requalificação contínua
• Aprendizagem auto-regulada: total compatibilidade com outras profissões
• Exercícios práticos de autoavaliação e verificação da aprendizagem
• Grupos de apoio e sinergias educativas: perguntas ao especialista, fóruns de discussão e conhecimento
• Comunicação com o professor e trabalhos de reflexão individual
• Disponibilidade de acesso aos conteúdos a partir de qualquer dispositivo fixo ou portátil com ligação à internet
• Bancos de documentação complementar permanentemente disponíveis, inclusive após o curso

 Uma aprendizagem contextualizada e real que lhe permitirá pôr em prática a sua aprendizagem através de novas aptidões e competências”

O corpo docente é composto por profissionais no ativo. Desta forma, a TECH garante que cumpre o objetivo de atualização pretendido. Uma equipa multidisciplinar de professores preparados e experientes em diferentes âmbitos, que desenvolverão o conhecimento teórico de forma eficiente, mas, sobretudo, que colocarão ao serviço do curso académico os conhecimentos práticos decorrentes da sua própria experiência: uma das qualidades que diferenciam esta especialização.

Este domínio da matéria é complementado pela eficácia do desenho metodológico deste master. Desenvolvido por uma equipa multidisciplinar de especialistas em e-learning integra os últimos avanços na tecnologia educacional. Desta forma, o profissional poderá estudar com uma gama de ferramentas multimédia confortáveis e versáteis que lhe darão a operabilidade de que necessita na sua capacitação.

A conceção deste curso centra-se na Aprendizagem Baseada em Problemas: uma abordagem que concebe a aprendizagem como um processo eminentemente prático. Para o conseguir de forma remota, utilizaremos a teleprática:  Com a ajuda de um sistema inovador de vídeo interativo , e do Learning from an Expert poderá adquirir os conhecimentos como se estivesse diante do cenário que está atualmente a aprender. Um conceito que permitirá que a aprendizagem seja integrada e fundamentada de forma mais realista e permanente.

Uma análise dos diferentes campos em que se move e através dos quais é produzida a mensagem no ambiente audiovisual"

Um curso prático e real que lhe permitirá progredir gradualmente e em segurança"

Os objetivos que a TECH propõe em cada um dos seus programas preparativos estão centrados em alcançar um impulso global para o desenvolvimento dos seus estudantes, não só no campo académico, no qual são estabelecidos os mais altos padrões de qualidade, mas também no campo pessoal. Para este fim, oferece um desenvolvimento capacitativo estimulante e flexível para alcançar a satisfação de completar os objetivos de forma eficaz.. 

Aprenda de forma eficiente e estimulante e atinja os seus objetivos profissionais com a qualidade de um programa de grande impacto preparativo”

Objetivos gerais

• Estudar  em profundidade no âmbito do jornalismo, mais especificamente no campo da Teoria e da Crítica do Produto Audiovisual 
• Aprender a desempenhar funções neste campo num ambiente especializado e profissional

Objetivos específicos

Módulo 1. Comunicação visual

• Conhecer as principais conceções da imagem
• Identificar os processos de perceção da imagem visual
• Assinalar os elementos básicos da gramática da imagem
• Analisar o papel da imagem visual na sociedade contemporânea
• Analisar imagens isoladas e contextualmente ou sequencialmente
• Relacionar os processos de conceção e produção de mensagens visuais com o exercício da atividade jornalística e o design editorial

Módulo 2. A análise imagem audiovisual

• Aprender as noções básicas da natureza e funcionamento da imagem em movimento
• Compreender os princípios do discurso audiovisual (cinema e televisão)
• Desenvolver a capacidade de interpretar e analisar os mecanismos que determinam a produção de significado na imagem em movimento
• Identificar a pertença a um certo estilo na imagem em movimento
• Adquirir competências básicas para a análise da construção formal e narrativa de narrativas audiovisuais
• Desenvolver uma capacidade crítica e criativa em relação ao discurso audiovisual e à sua evolução no contexto da cultura audiovisual contemporânea

Módulo 3. Jornalismo cultural

• Ter as competências transversais e específicas necessárias para lidar com sucesso com a realidade do jornalismo cultural em diferentes campos
• Conhecimento aprofundado da comunicação digital e do jornalismo cultural
• Saber identificar, criar e desenvolver histórias com os diferentes pontos que as abrangem, marcadas pelo rigor e pela marca pessoal
• Conhecer e desenvolver as diretrizes essenciais para a documentação em jornalismo cultural
• Conhecer, compreender e identificar novas edições em jornalismo, cultura e web 3.0
• Conhecer a utilização de redes sociais no âmbito do jornalismo cultural e dos géneros jornalísticos
• Saber fazer uso da informação através dos meios de comunicação social e desenvolver um plano de comunicação
• Desenvolver conteúdos específicos dentro do jornalismo cultural em termos de posicionamento

Módulo 4. Movimentos artísticos contemporâneos

• Aprender os princípios fundamentais que regem o mundo da arte contemporânea
• Conhecer as principais tendências da arte moderna e contemporânea
• Reconhecer a importância de analisar a arte no seu contexto histórico, social, cultural e ideológico
• Desenvolver a sensibilidade artística e o julgamento crítico e estético
• Estudar as estreitas relações entre a arte e o âmbito da comunicação audiovisual

Módulo 5. Estrutura do sistema audiovisual

• Conhecer as bases do funcionamento do sistema audiovisual (fixar conteúdos fundamentais, conhecer autores/textos trabalhados em cada tópico)
• Adquirir a capacidade de análise teórica e crítica das estruturas organizacionais da comunicação audiovisual (compreensão das principais ideias, conceitos e elementos relacionados)
• Mergulhar no quadro histórico, político-económico, social e tecnológico em que os produtos audiovisuais são produzidos, distribuídos e consumidos
• Conhecer a natureza e as inter-relações entre os temas da comunicação audiovisual: autores, instituições, empresas, meios de comunicação, apoios e recetores
• Identificar as questões e debates atuais relativos ao sistema audiovisual

Módulo 6. Cinema norte-americano e europeu

• Conhecer o desenvolvimento e a evolução dos principais meios audiovisuais (cinema e televisão) ao longo da história
• Aprender as chaves históricas dos processos audiovisuais e a sua relevância para a compreensão do panorama contemporâneo
• Distinguir as filiações e parentescos na grande família audiovisual de acordo com o seu contexto histórico, social e cultural
• Saber analisar e interpretar os produtos audiovisuais de uma perspetiva mais integradora, tendo em conta a sua dimensão sócio-histórica
• Ter um conhecimento panorâmico do cinema norte-americano nos seus primeiros anos de vida
• Identificar os diferentes períodos históricos, géneros, movimentos, estilos e principais autores do cinema norte-americano
• Conhecer as abordagens fundamentais da teoria do género cinematográfico, bem como a história e problemáticas dos principais géneros cinematográficos de Hollywood
• Conhecer as tradições, temas e problemas do cinema europeu
• Analisar e interpretar o cinema americano contemporâneo

Módulo 7. Cinema na América Latina, Ásia e África

• Conhecer a história e a problemática contemporânea do cinema hispano-americano
• Identificar os diferentes períodos históricos, movimentos, estilos e principais autores do cinema latino-americano
• Contextualizar, analisar e interpretar o cinema latino-americano contemporâneo, tendo em conta as suas crescentes dimensões transnacionais
• Conhecer a história e a problemática contemporânea do cinema no Oriente, África e Índia
• Distinguir os diferentes períodos, movimentos e estilos geopolíticos e os seus correspondentes períodos históricos
• Contextualizar, analisar e interpretar o cinema acima mencionado, tendo em conta as suas dimensões cada vez mais transnacionais

Módulo 8. Indústrias culturais e novos modelos empresariais de comunicação

• Estudar as Transformações que tiveram lugar nas Indústrias Culturais na oferta e no consumo em Redes Digitais, nos seus Aspetos Económicos, Políticos e Socioculturais
• Para aprofundar os desafios que o ambiente digital tem colocado aos modelos empresariais das empresas de jornalismo e outras indústrias culturais tradicionais
• Analisar e conceber estratégias inovadoras, que contribuam para a melhoria dos processos de gestão e de tomada de decisão, bem como para o desenvolvimento de produtos de informaçãoem linha com as necessidades do público e dos anunciantes
• Compreender as mudanças nos processos de organização e gestão dos recursos estratégicos, humanos, materiais e técnicos dos novos negócios no ambiente digital

Módulo 9. Géneros, formatos e programação televisiva

• Conhecer o conceito de género como aplicado à produção de ficção e entretenimento televisivo
• Distinguir e interpretar os vários géneros de produção de ficção e entretenimento televisivo e a sua evolução ao longo do tempo
• Ter a capacidade de análise cultural, social e económica dos géneros televisivos como espinha dorsal da criação audiovisual e das práticas de consumo
• Conhecer as modificações e hibridizações que ocorrem nos géneros de televisão no contexto da televisão contemporânea
• Reconhecer os diferentes formatos no contexto da paisagem televisiva atual
• Identificar as principais características de um formato, a sua estrutura, funcionamento e fatores de impacto
• Saber interpretar, analisar e comentar um formato de televisão a partir de uma perspetiva profissional, estética e cultural
• Conhecer as chaves teóricas e o contexto profissional, social e cultural da programação televisiva, com especial atenção à programação televisiva no modelo televisivo espanhol
• Ter o conhecimento das principais técnicas e processos da programação na televisão generalista
• Compreender e analisar criticamente os processos da oferta televisiva, a sua evolução e a realidade atual, em relação ao fenómeno da receção e aos contextos sociais e culturais em que esta é produzida

Módulo 10. Cinema, televisão e sociedade contemporânea

• Identificar as principais tendências dos modelos de representação contemporânea na televisão e no cinema
• Desenvolver um raciocínio crítico face aos processos de criação e análise dos diferentes modos de representação no audiovisual
• Distinguir e estudar os processos socioculturais e o seu impacto nos procedimentos de representação do audiovisual
• Desenvolver a capacidade de compreender e analisar criticamente as produções cinematográficas contemporâneas a partir de uma perspetiva social, cultural e estética
• Aprender as bases teóricas e metodológicas para analisar o cinema e a televisão como geradores de representação social e a produção de significados
• Adquirir a capacidade de distinguir e analisar criticamente as mutações que ocorrem no cinema e televisão contemporâneos, no seu contexto social e dimensão cultural
  
  

Estimulamos o seu crescimento profissional com este master em Teoria e Crítica do Produto Audiovisual”