ستجد البرنامج الأكثر اكتمالاً على الإنترنت عن تاريخ الموسيقى في هذه المحاضرة الجامعية"

الموسيقى فن لا يعرف كيف يقدره سوى عدد قليل من الناس. كما أن تنوع أنواعه، من أكثرها كلاسيكية إلى أكثرها حداثة، يلائم أذواق الجميع. وقد أظهرت الدراسات أنه حتى في عصور ما قبل التاريخ، كان لدى الثقافات المختلفة آلات موسيقية يعزفون بها الألحان في احتفالاتهم وطقوسهم. ولكن مثل أي فن، فإن مسار التاريخ، المرتبط بالأحداث السياسية والاجتماعية والاقتصادية، جعله يتطور إلى ما نعرفه اليوم.

إن معرفة أصول هذا الفن وتطوره على مر القرون يوفر رؤية أكثر نقدية وثقافية لهذا الشكل الفني، ولهذا السبب فكرت TECH في إطلاق هذه المحاضرة الجامعية في تاريخ الموسيقى. هذا البرنامج الذي صممه خبراء في تاريخ الفن عبر الإنترنت 100%، ويغطي الجوانب الأساسية لفهم تطور الموسيقى، بدءًا من أصولها وحتى النصف الثاني من القرن العشرين، ويتعمق في أنواع كل فترة تاريخية وأعظم ممثليها.

بالإضافة إلى ذلك، ولكي يجد الخريجون في هذه الدرجة أفضل فرصة لتوسيع معارفهم، سيجدون في الفصل الافتراضي مواد إضافية في شكل سمعي بصري وقراءات تكميلية ومقالات بحثية وغير ذلك الكثير. ولكن دون شك، فإن العامل الحاسم الذي سيساعدك على تحقيق أهدافك الأكاديمية هو قابلية هذا البرنامج للتكيف مع تفرغك الشخصي، والقدرة على تخصيص الجدول الزمني الأكاديمي وتحديد موعد ومكان الالتحاق بهذه المحاضرة الجامعية.

شهادة عبر الإنترنت 100% ستتعرف من خلالها على تطور الموسيقى عبر القرون في 12 أسبوعاً فقط"

هذه المحاضرة الجامعية في تاريخ الموسيقى تحتوي على البرنامج التعليمي الأكثر اكتمالاً وحداثة في السوق. أبرز خصائصه هي:

تطوير دراسات الحالة التي يقدمها خبراء تاريخ الفن
محتوياته البيانية والتخطيطية والعملية البارزة التي يتم تصورها بها تجمع المعلومات العملي حول تلك التخصصات الأساسية للممارسة المهنية
التمارين العملية حيث يمكن إجراء عملية التقييم الذاتي لتحسين التعلم
تركيزه الخاص على المنهجيات المبتكرة
دروس نظرية وأسئلة للخبراء ومنتديات مناقشة حول القضايا المثيرة للجدل وأعمال التفكير الفردية
توفر المحتوى من أي جهاز ثابت أو محمول متصل بالإنترنت

وبفضل التسلسل الزمني الذي تتبعه هذه المحاضرة الجامعية سيبدو الخوض في كل مرحلة من مراحل تاريخ الموسيقى مهمة سهلة التنفيذ"

البرنامج يضم في أعضاء هيئة تدريسه محترفين يصبون في هذا التدريب خبرة عملهم، بالإضافة إلى متخصصين معترف بهم من الشركات الرائدة والجامعات المرموقة.

سيتيح محتوى البرنامج المتعدد الوسائط، والذي صيغ بأحدث التقنيات التعليمية، للمهني التعلم السياقي والموقعي، أي في بيئة محاكاة توفر تدريبا غامرا مبرمجا للتدريب في حالات حقيقية.

يركز تصميم هذا البرنامج على التعلّم القائم على المشكلات، والذي يجب على المهني من خلاله محاولة حل مختلف مواقف الممارسة المهنية التي تنشأ على مدار السنة الدراسىة. للقيام بذلك، سيحصل على مساعدة من نظام فيديو تفاعلي مبتكر من قبل خبراء مشهورين.

سوف تتعمق في كل حقبة موسيقية وأهم ممثليها، مع التركيز على خصائص أعمالهم وتفاصيلها الأكثر عمقًا"

سيأخذك هذا المؤهل العلمي من موسيقى ما قبل التاريخ إلى الطليعة التي ظهرت بعد الحرب العالمية"

تم تصميم هذه المحاضرة الجامعية في تاريخ الموسيقى من قبل خبراء في تاريخ الفن باستخدام أدق الكتيبات في هذا المجال واتباع المعايير التربوية التي تحدد تاريخ الموسيقى. لهذا السبب سيجد الخريجون في هذه الدرجة العلمية البرنامج الأكثر اكتمالاً وشمولاً الذي يستهدف المهنيين في هذا المجال الذين يرغبون في توسيع نطاق معرفتهم. بالإضافة إلى ذلك، سيسمح لك تنسيقها المريح عبر الإنترنت بتنظيم خبرتك الأكاديمية والعملية، بينما ستساعدك المواد الإضافية على تقليل عبء الدورة التدريبية الخاصة بك، مما يجعل هذه المحاضرة الجامعية فرصة لتحقيق التحسين الأكاديمي والثقافي الذي كنت تبحث عنه.

برنامج صممه خبراء لضمان تحسين مستواك الأكاديمي والثقافي في وقت أقل مما تتوقع"

الوحدة 1. تاريخ الموسيقى 1

1.1  الموسيقى في العصور القديمة

1.1.1  عصور ما قبل التاريخ وبلاد ما بين النهرين ومصر
2.1.1  اليونان
3.1.1  إتروريا وروما
4.1.1  الموسيقى اليهودية

2.1  الموسيقى في العصور الوسطى 1

1.2.1  الكنيسة المسيحية في الألفية الأولى
2.2.1  الترانيم البيزنطية والترانيم الغريغورية
3.2.1  تطوير التدوين ونظرية الموسيقى وممارستها

3.1  الموسيقى في العصور الوسطى 2

1.3.1  الطقوس والترنيم البسيط
2.3.1  موسيقى الأغاني والرقص
3.3.1  تعدد الأصوات في القرن الثالث عشر
4.3.1  الموسيقى الفرنسية والإيطالية في القرن الرابع عشر

4.1  الموسيقى في عصر النهضة

1.4.1  المقدمة
2.4.1  إنجلترا وبورغوندي في القرن الخامس عشر
3.4.1  ملحن فرنسي-فلمنكي. Jean de Ockeghem و Antoine Busnois
4.4.1  ملحن فرنسي فلمنكي: Jacob Obrecht و Henricus Isaac و Josquin des Prez

5.1  الموسيقى الدينية خلال عصر الإصلاح

1.5.1  الأرقام الرئيسية

 1.1.5.1 مارتن لوثر
2.1.5.1 جون كالفين والكالفينية

2.5.1  موسيقى الكنيسة في إنجلترا
3.5.1  مجمع ترينت
4.5.1  إسبانيا والعالم الجديد

6.1  الأغنية المادريالية والأغنية الدنيئة في القرن السادس عشر

1.6.1  المقدمة
2.6.1  مؤلّفو الأغاني الموسيقيون
3.6.1  فرنسا وألمانيا وإنجلترا

7.1  ظهور الموسيقى الآلية

1.7.1  المقدمة والأدوات
2.7.1  أنواع موسيقى الآلات
3.7.1  موسيقى في البندقية

8.1  الموسيقى في الباروك

1.8.1  الأنماط الجديدة للقرن السابع عشر
2.8.1  خصائص موسيقى الباروك
3.8.1  كلوديو مونتيفيردي

9.1  اختراع الأوبرا

1.9.1  مقدمة وأوائل الأوبرا
2.9.1  أعمال درامية لاحقة فلورنسا، وروما، والبندقية
3.9.1  الأوبرا الإيطالية في الخارج وأوبرا منتصف القرن الماضي

10.1  الموسيقى الحجرة والموسيقى الدينية خلال النصف الأول من القرن السابع عشر

1.10.1  موسيقى الحجرة الصوتية في إيطاليا. أيضاً خارج إيطاليا
2.10.1  الموسيقى الدينية الكاثوليكية والأشكال الغنائية في عصر الباروك
3.10.1  Heinrich Schütz
4.10.1  موسيقى الآلات الباروكية والحفل الموسيقي

الوحدة 2. تاريخ الموسيقى 2

1.2  الموسيقى بعد عصر الباروك والكلاسيكية النمساوية

1.1.2  المقدمة
2.1.2  مبادئ جمالية جديدة وأساليب ما قبل الكلاسيكية
3.1.2  الأوبرا وأنواعها
4.1.2  الكلاسيكية النمساوية
5.1.2  جوزيف هايدن
6.1.2  موتزارت
7.1.2  زمن بيتهوفن

2.2.  من الكلاسيكية إلى الرومانسية

1.2.2  المقدمة
2.2.2  المؤلفون الانتقاليون
3.2.2  أوبرا مع Giacomo Meyerbeer
4.2.2  الأوبرا الإيطالية مع Gioachino Rossini

3.2  الرومانسية والموسيقى الصوتية

1.3.2  أسلوب رومانسي
2.3.2  السمات العامة
3.3.2  شومان، ميندلسون، برامز وتشايكوفسكي.

4.2  موسيقى الآلات في الرومانسية

1.4.2  موسيقى البيانو

 1.1.4.2 المقدمة
 2.1.4.2 البيانو الرومانسي الألماني شومان وميندلسون وبرامز.
 3.1.4.2 البيانو الرومانسي غير الألماني شوبان وليزت وتشايكوفسكي.

2.4.2  موسيقى الحجرة

 1.2.4.2 المقدمة
 2.2.4.2 شومان وميندلسون وبرامز وفرانك ودفورجاك.

3.4.2  موسيقى الأوركسترا
4.4.2  الموسيقى البرامجية

 1.4.4.2 المقدمة
 2.4.4.2 بيرليوز وليزت.

5.4.2  السيمفونية

 1.5.4.2 المقدمة
 2.5.4.2 المؤلفون الألمان: شومان وميندلسون وبرامز.
 3.5.4.2 المؤلفون غير الألمان: بروكنار، تشايكوفسكي، دفورجاك وفرانك.

6.4.2  استخدامات أخرى لموسيقى الأوركسترا

 1.6.4.2 الباليه
2.6.4.2 موسيقى عرضية

5.2  تطور الأوبرا خلال الرومانسية

1.5.2  موسيقيو الجيل الرومانسي الأول

 1.1.5.2 Berlioz, Bizet, Delibes و Gounod

2.5.2  Richard Wagner
3.5.2  Giuseppe Verdi

6.2  القومية الموسيقية وما بعد الرومانسية

1.6.2  المقدمة
2.6.2  القومية الإسبانية
3.6.2  مقدمة في ما بعد الرومانسية
4.6.2  Gustav Mahler
5.6.2  Richard Strauss
6.6.2  Hugo Wolf
7.6.2  خصائص الموسيقى في النصف الأول من القرن العشرين

7.2  فرنسا والانطباعية

1.7.2  المقدمة
2.7.2  المدرسة الفرنسية
3.7.2  Claude Debussy
4.7.2  Maurice Ravel
5.7.2  Erik Satie

8.2  الكلاسيكية الجديدة

1.8.2  المقدمة
2.8.2  Ígor Stravinski
3.8.2  الكلاسيكية الجديدة الفرنسية
4.8.2  الكلاسيكية الجديدة الألمانية

9.2  التعبيرية الموسيقية. المدارس الوطنية المعاصرة للكلاسيكية الجديدة والدوديكوفونية

1.9.2  الدوديكافونية

 1.1.9.2 المقدمة
 2.1.9.2 Arnold Schönberg

2.9.2  المدرسة الثانية في فيينا
3.9.2  في إسبانيا، Manuel de Falla
4.9.2  المدرسة الوطنية السوفيتية

 1.4.9.2 المقدمة
 2.4.9.2 Dmitri Shostakóvich و Serguéi Prokófiev

5.9.2  المدرسة الوطنية الهنغارية وBéla Bartók

10.2  الطليعة بعد الحرب العالمية الثانية

1.10.2  المقدمة
2.10.2  المدرسة البولندية مع فيتولد لوتوسلافسكي وكريستوف بيندرسكي.
3.10.2  المدرسة الهنغارية
4.10.2  البساطة وما بعد الحداثة

إنها تجربة تدريبية فريدة ومهمة وحاسمة لتعزيز تطورك المهني"