Aprende todo lo necesario para realizar con calidad la Gestión de Productos Audiovisuales, con el acierto del dominio de los conocimientos necesarios”

Aprender acerca del mercado audiovisual y su industria necesita del estudio de los entresijos del sistema. Conocer los autores de culto, los sistemas y claves comunicativos es fundamental y será por ello una de las áreas de trabajo de esta capacitación. 

Además este completo programa le dará acceso a los contenidos más interesantes en el entorno de la gestión de entornos audiovisuales. En este punto aprender cuáles son los retos actuales del panorama digital y entender lo que suponen en cuanto a organización de los nuevos negocios es una condición imprescindible. 

Un completo recorrido que le llevará también hasta el análisis de la situación contemporánea de la producción audiovisual en múltiples contextos. 

Todos los aspectos que el profesional del audiovisual debe conocer acerca del Gestión de Productos Audiovisuales”

Este Experto Universitario en Gestión de Productos Audiovisuales contiene el programa más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:

• Última tecnología en software de enseñanza online
• Sistema docente intensamente visual, apoyado en contenidos gráficos y esquemáticos de fácil asimilación y comprensión
• Desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en activo
• Sistemas de vídeo interactivo de última generación
• Enseñanza apoyada en la telepráctica
• Sistemas de actualización y reciclaje permanente
• Aprendizaje autoregulable: total compatibilidad con otras ocupaciones
• Ejercicios prácticos de autoevaluación y constatación de aprendizaje
• Grupos de apoyo y sinergias educativas: preguntas al experto, foros de discusión y conocimiento
• Comunicación con el docente y trabajos de reflexión individual
• Disponibilidad de los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet
• Bancos de documentación complementaria disponible permanentemente, incluso después del experto 

No nos conformamos con la teoría: te llevamos al Saber Hacer más práctico y competente”

Nuestro personal docente está integrado por profesionales en activo. De esta manera nos aseguramos de ofrecerte el objetivo de actualización capacitiva que pretendemos. Un cuadro multidisciplinar de profesores formados y experimentados en diferentes entornos, que desarrollarán los conocimientos teóricos, de manera eficiente, pero, sobre todo, pondrán al servicio del curso los conocimientos prácticos derivados de su propia experiencia: una de las cualidades diferenciales de esta capacitación. 

Este dominio de la materia se complementa con la eficacia del diseño metodológico de este Experto Universitario. Elaborado por un equipo multidisciplinario de expertos en e-Learning integra los últimos avances en tecnología educativa. De esta manera, podrá estudiar con un elenco de herramientas multimedia cómodas y versátiles que le darán la operatividad que necesita en su capacitación. 

El diseño de este programa está basado en el Aprendizaje Basado en Problemas: un planteamiento que concibe el aprendizaje como un proceso eminentemente práctico. Para conseguirlo de forma remota, usaremos la telepráctica: con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo, y el learning from an expert podrás adquirir los conocimientos como si estuvieses enfrentándote al supuesto que estás aprendiendo en ese momento. Un concepto que te permitirá integrar y fijar el aprendizaje de una manera más realista y permanente. 

Un aprendizaje contextualizado y real que te permitirá llevar a la práctica tus aprendizajes a través de nuevas habilidades y competencias"

Las formas de Gestión de Productos Audiovisuales y la interpretación de su mensaje, en una capacitación de alto interés para el profesional de esta área"

El temario del Experto Universitario se configura como un recorrido a través de todos y cada uno de los conocimientos necesarios para comprender y asumir las formas de trabajo de este campo. Con un planteamiento centrado en la aplicación práctica que le permitirá crecer como profesional desde el primer momento de la capacitación. 

Un temario completo centrado en la adquisición de conocimientos y su conversión en habilidades reales, creado para impulsarte hacia la excelencia”

Módulo 1. Estructura del sistema audiovisual 

1.1. Una introducción a las industrias culturales (IC) 

1.1.1. Conceptos de cultura. Cultura-comunicación
1.1.2. Teoría y evolución de las IC: tipología y modelos

1.2. Industria cinematográfica I 

1.2.1. Características y agentes principales 
1.2.2. Estructura del sistema cinematográfico 

1.3. Industria cinematográfica II 

1.3.1. La industria cinematográfica estadounidense 
1.3.2. Las productoras independientes 
1.3.3. Problemas y debates en la industria cinematográfica 

1.4. Industria cinematográfica III 

1.4.1. La regulación cinematográfica: estado y cultura. Políticas de protección y promoción de la cinematografía
1.4.2. Caso de estudio

1.5. Industria televisiva I 

1.5.1. La televisión económica 
1.5.2. Modelos fundadores 
1.5.3. Transformaciones 

1.6. Industria televisiva II 

1.6.1. La industria televisiva norteamericana
1.6.2. Características principales 
1.6.3. La regulación estatal 

1.7. Industria televisiva III 

1.7.1. La televisión de servicio público en Europa 
1.7.2. Crisis y debates 

1.8. Los ejes del cambio 

1.8.1. Los nuevos procesos en el audiovisual 
1.8.2. Debates regulatorios 

1.9. Televisión Digital Terrestre (TDT) 

1.9.1. Papel del Estado y experiencias 
1.9.2. Las nuevas características del sistema televisivo 

1.10. Nuevos operadores en el paisaje audiovisual 

1.10.1. Plataformas de servicios Over-the-top (OTT) 
1.10.2. Consecuencias de su aparición 

Módulo 2. Industrias culturales y nuevos modelos de negocios de la comunicación 

2.1. Los conceptos de cultura, economía, comunicación, tecnología, IC 

2.1.1. Cultura, economía, comunicación
2.1.2. Las industrias culturales 

2.2. Tecnología, comunicación y cultura 

2.2.1. La cultura artesanal mercantilizada 
2.2.2. Del espectáculo en vivo a las artes plásticas 
2.2.3. Museos y patrimonio 

2.3. Los grandes sectores de las industrias culturales 

2.3.1. Los productos editoriales 
2.3.2. Las IC de flujo 
2.3.3. Los modelos híbridos 

2.4. La era digital en las industrias culturales 

2.4.1. Las industrias culturales digitales 
2.4.2. Nuevos modelos en la era digital 

2.5. Medios digitales y medios de comunicación en la era digital 

2.5.1. El negocio de la prensa online 
2.5.2. La radio en el entorno digital
2.5.3. Particularidades de los medios de comunicación en la era digital 

2.6. La globalización y la diversidad en la cultura 

2.6.1. Concentración, internacionalización y globalización de las industrias culturales 
2.6.2. La lucha por la diversidad cultural 

2.7. Las políticas culturales y de cooperación

2.7.1. Políticas culturales 
2.7.2. El papel de los estados y de las regiones de países 

2.8. La diversidad musical en la nube 

2.8.1. El sector de la música hoy en día 
2.8.2. La nube 
2.8.3. Iniciativas latino/iberoamericanas 

2.9. Diversidad en la industria audiovisual 

2.9.1. Del pluralismo a la diversidad 
2.9.2. Diversidad, cultura y comunicación 
2.9.3. Conclusiones y propuestas 

2.10. Diversidad audiovisual en internet 

2.10.1. El sistema audiovisual en la era del internet 
2.10.2. La oferta televisiva y la diversidad 
2.10.3. Conclusiones 

Módulo 3. Gestión y promoción de productos audiovisuales 

3.1. La distribución audiovisual 

3.1.1. Introducción 
3.1.2. Los actores de la distribución 
3.1.3. Los productos de la comercialización 
3.1.4. Los ámbitos de la distribución audiovisual 
3.1.5. Distribución nacional 
3.1.6. Distribución internacional 

3.2. La empresa de distribución

3.2.1. La estructura organizativa 
3.2.2. La negociación del contrato de distribución 
3.2.3. Los clientes internacionales 

3.3. Ventanas de explotación, contratos y ventas internacionales 

3.3.1. Ventanas de explotación 
3.3.2. Contratos de distribución internacional 
3.3.3. Las ventas internacionales 

3.4. Marketing cinematográfico

3.4.1. Marketing en el cine 
3.4.2. La cadena de valor de la producción cinematográfica 
3.4.3. Los medios publicitarios al servicio de la promoción 
3.4.4. Las herramientas para el lanzamiento 

3.5. La investigación de mercado en el cine

3.5.1. Introducción 
3.5.2. Fase de preproducción 
3.5.3. Fase de postproducción 
3.5.4. Fase de comercialización 

3.6. Redes sociales y promoción cinematográfica 

3.6.1. Introducción 
3.6.2. Promesas y límites de las redes sociales 
3.6.3. Los objetivos y su medición 
3.6.4. Calendario de promoción y estrategias 
3.6.5. Interpretar lo que dicen las redes 

3.7. La distribución audiovisual en internet I

3.7.1. El nuevo mundo de la distribución audiovisual 
3.7.2. El proceso de la distribución en internet 
3.7.3. Los productos y las posibilidades en el nuevo escenario 
3.7.4. Nuevos modos de distribución 

3.8. La distribución audiovisual en internet II

3.8.1. Claves del nuevo escenario 
3.8.2. Los peligros de la distribución en internet 
3.8.3. El video on demand (VOD) como nueva ventana de distribución 

3.9. Nuevos espacios para la distribución 

3.9.1. Introducción 
3.9.2. La revolución Netflix 

3.10. Los festivales de cine 

3.10.1. Introducción 
3.10.2. El papel de los festivales de cine en la distribución y exhibición 

Estudia a tu ritmo, con la flexibilidad de un programa que compagina el aprendizaje con otras ocupaciones de forma cómoda y real”