¿Te gustaría aprender lo entresijos para el dominio de Photoshop, Illustrator y After Effects? Matricúlate en este Experto Universitario y conocerás las claves para crear proyectos vanguardistas a través del uso de estas herramientas”

La era digital ha impulsado el desarrollo de múltiples herramientas en el ámbito del diseño gráfico y la ilustración, lanzadas con el fin de facilitar la labor creativa del conjunto de profesionales que se dedican a esta área. Entre las más destacadas está la suite de Adobe, que incluye más de 20 aplicaciones para trabajar en proyectos de diferentes tipos: desde composiciones vectoriales hasta creaciones audiovisuales. Gracias a ello, hoy en día es posible crear productos cada vez más complejos y técnicos a través del dominio de una serie de softwares y aplicaciones.

Y para que el creativo pueda lograrlo, TECH ha desarrollado este completísimo programa en Ilustración Profesional mediante Técnicas Digitales. Se trata de un Experto Universitario 100% online a través del cual podrá ahondar en las claves del Photoshop, Illustrator y After Effects, así como en los entresijos del Procreate y el diseño a través del iPad. También trabajará en el perfeccionamiento de sus competencias a través del conocimiento exhaustivo de las principales técnicas y procedimientos adaptadas a los diferentes formatos: packaging, cartelería, señalética, etc.

Para ello, contará con 450 horas del mejor contenido teórico, práctico y adicional presentado en diferentes formatos y diseñado por profesionales versados en la ilustración. Además, la totalidad del material estará disponible en el campus virtual desde el inicio de la experiencia académica y podrá ser descargado en cualquier dispositivo con conexión a internet para consultarlo siempre que lo necesite. Es, por lo tanto, una oportunidad única de elevar su talento a la cúspide del sector creativo a través de una especialización exhaustiva que le abrirá muchísimas puertas en el mercado laboral.

Trabajarás en el perfeccionamiento de técnicas como el diseño de personajes, la gestión de color o la animación a través del uso de las principales herramientas creativas”

Este Experto Universitario en Ilustración Profesional mediante Técnicas Digitales contiene el programa educativo más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:

• El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en Ilustración Profesional
• Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que está concebido recogen una información práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional
• Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje
• Su especial hincapié en metodologías innovadoras
• Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual
• La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet

Un programa que ahonda en la ilustración enfocada a la identidad corporativa de nuevos medios, para que puedas dirigir tu perfil profesional hacia nuevos sectores”

El programa incluye, en su cuadro docente a profesionales del sector que vierten en esta capacitación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio.

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará una capacitación inmersiva programada para entrenarse ante situaciones reales.

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el profesional deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del programa académico. Para ello, contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeos interactivos realizados por reconocidos expertos.

¿Buscas una capacitación con la que implementar a tu praxis las técnicas más sofisticadas para el dibujo a mano alzada? Descúbrelas con este Experto Universitario"

Una titulación que te abrirá las puertas hacia un mercado laboral más amplio y exitoso basado en la demanda de especialistas de la ilustración digital"

TECH diseña cada una de sus titulaciones pensando siempre en las necesidades académicas de sus egresados y tratando de hacerlas dinámicas, atractivas y altamente capacitantes. Para ello, no solo emplea la metodología pedagógica más vanguardista y efectiva, sino que acompaña al contenido teórico con horas de material adicional: vídeos al detalle, casos prácticos, ejercicios de autoconocimiento, artículos de investigación y lecturas complementarias. Gracias a ello, los alumnos pueden profundizar de manera personalizada en los diferentes apartados del temario, asistiendo a una experiencia académica adaptada a las exigencias de cada uno.

Entre los aspectos más importantes que incluye este programa, destaca la creación del portfolio profesional, con el cual podrás trabajar en tu seña de identidad y en los aspectos que te diferencian del resto”

Módulo 1. Herramientas en la suite de Adobe

1.1. Diseño de proyecto con Adobe Photoshop

1.1.1. Photoshop como lienzo para ilustrar
1.1.2. Ventajas de utilizar Photoshop para diseñar proyectos de ilustración
1.1.3. Las capas de la ilustración
1.1.4. Formatos y exportación óptima de archivos

1.2. Mejorando los pinceles con Photoshop

1.2.1. Los pinceles por defecto
1.2.2. Instalación de pinceles
1.2.3. Perfeccionamiento de pinceles
1.2.4. Técnicas de coloreado con los pinceles

1.3. Gestión del color en Photoshop

1.3.1. El color y el equilibrio visual
1.3.2. El contraste
1.3.3. Luz y sombreado
1.3.4. Unidad compositiva

1.4. Diseño de personajes con Photoshop

1.4.1. Boceto y esbozos
1.4.2. Perfeccionamiento lineal
1.4.3. Coloreado y definición
1.4.4. Remates finales

1.5. Técnicas mixtas en Photoshop

1.5.1. La estética collage
1.5.2. Fusión de estilos visuales
1.5.3. Aplicación de recursos mixtos

1.6. Diseño de proyecto con Adobe Illustrator

1.6.1. Aprovechamiento de los recursos disponibles
1.6.2. Organización visual en el espacio de trabajo
1.6.3. Prototipados y validación
1.6.4. Gestión del volumen y color

1.7. Ilustración vectorial y fluidez en Illustrator

1.7.1. Control de los comandos y acciones óptimas
1.7.2. Pensar en un sistema vectorial
1.7.3. Ilustración geométrica

1.8. Perfeccionamiento gráfico en Illustrator

1.8.1. Creación de patrones
1.8.2. Texturas
1.8.3. Diseño de escenarios
1.8.4. Acciones complejas

1.9. Animación con Illustrator y After Effects

1.9.1. Animación vectorial
1.9.2. Herramientas imprescindibles a manejar
1.9.3. Continuidad y desarrollo
1.9.4. Exportación y presentación de archivos

1.10. Ilustración e identidad corporativa para nuevos medios

1.10.1. Ilustración como imagen visual corporativa
1.10.2. Aplicación y definición de los recursos visuales
1.10.3. Diseño de una identidad gráfica sin logotipo
1.10.4. Auditoría gráfica de medios

Módulo 2. Ilustración con el iPad

2.1. Dibujo a mano alzada

2.1.1. Consideraciones previas
2.1.2. El iPad como herramienta
2.1.3. Aspectos formales
2.1.4. Interfaz y técnica

2.2. Procreate: técnicas de ilustración creativa

2.2.1. Crear un proyecto
2.2.2. Formatos
2.2.3. Gestión de herramientas
2.2.4. Pinceles

2.3. Procreate: retrato ilustrado

2.3.1. Análisis
2.3.2. Síntesis
2.3.3. Trazado
2.3.4. Relleno

2.4. Técnicas tradicionales con Procreate

2.4.1. Dibujo tradicional en tablet
2.4.2. Sombreados y trazados
2.4.3. Volumen y desarrollo
2.4.4. Paisaje y realidad

2.5. Estilos visuales en Procreate

2.5.1. Concebir un estilo
2.5.2. Trayectorias y recursos
2.5.3. Combinación de técnicas

2.6. Ilustración naturalista

2.6.1. El paisaje como medio
2.6.2. Conocimiento del entorno
2.6.3. La luz como volumen
2.6.4. Construcción de un paisaje

2.7.    Ilustración realista

2.7.1.    La complejidad del realismo
2.7.2.    La percepción fotográfica
2.7.3. Construcción de un modelo realista

2.8. Diseño de cartoon en Procreate

2.8.1. Referencias visuales
2.8.2. Anatomía y cuerpo
2.8.3. La historia del personaje
2.8.4. Construcción del personaje

2.9. Creación de Storyboard en Procreate

2.9.1. ¿Cómo definir un Storyboard?
2.9.2. Fases y elementos del Storyboard
2.9.3. Animación y Storyboard

2.10. Otras apps para ilustrar en iPad

2.10.1. ¿Por qué es importante comparar aplicaciones?
2.10.2. Ilustración vectorial en iPad
2.10.3. Ilustración en mapa de bits en iPad
2.10.4. Ilustración 3D en iPad
2.10.5. Apps de ilustración profesional en iPad

Módulo 3. Técnicas y procedimientos en la ilustración

3.1. Aplicación de la estética del siglo XX

3.1.1. El idealismo visual
3.1.2. Arte Pop en los nuevos medios
3.1.3. La ilustración psicodélica
3.1.4. Desarrollo del estilo retro

3.2. La ilustración orientada al diseño de producto

3.2.1. La complejidad formal
3.2.2. Packaging retro como referencia gráfica
3.2.3. El diseño nórdico
3.2.4. La orientación visual en el Packaging

3.3. La ilustración en la cartelería

3.3.1. El cartel como medio de comunicación
3.3.2. Propósitos visuales del cartel
3.3.3. Los nuevos medios aplicados a la cartelería

3.4. La ilustración en el género cinematográfico

3.4.1. La cartelería en el cine
3.4.2. La cartelería en la animación
3.4.3. La industria digital
3.4.4. Creatividad en la composición

3.5. La ilustración en proyectos audiovisuales

3.5.1. Ilustración para proyección en escenarios
3.5.2. Ilustración con movimiento
3.5.3. Ilustración para Video Mapping
3.5.4 Diseño de stands o de espacios interactivos

3.6. La ilustración en el mercado laboral

3.6.1. La preparación de los archivos
3.6.2. La entrega de los productos
3.6.3. El contacto con la imprenta o los proveedores
3.6.4. La reunión con el cliente
3.6.5. El presupuesto final

3.7. La ilustración orientada a la señalética

3.7.1. Iconografía universal
3.7.2. La señalética inclusiva
3.7.3. El estudio de símbolos
3.7.4. Diseño de señalética

3.8. La ilustración en el diseño UX

3.8.1. Pautas para el diseño de una interfaz
3.8.2. El diseño de infografías
3.8.3. Ilustrando el estilo visual de una interfaz

3.9. Creación de un portfolio profesional

3.9.1 La estructura del portfolio
3.9.2. Clasificación de los trabajos
3.9.3. Ilustrando y maquetando el portfolio
3.9.4. Materiales y complementos

3.10. Proyecto: diseño de un álbum ilustrado

3.10.1. Presentación del proyecto
3.10.2. Objetivos del proyecto
3.10.3. La temática del proyecto
3.10.4. Desarrollo visual del proyecto
3.10.5. Artes finales y acabados

No lo pienses más y apuesta por una titulación que elevará el valor de tu talento profesional hasta la cúspide del sector de la ilustración digital”