La moda y el arte son dos áreas íntimamente vinculadas, por lo que el conocimiento superior de ambas dotará de mayor calidad tu trabajo” 

La moda y el arte tienen una relación inseparable. A lo largo de la historia, grandes obras y estilos han inspirado a los principales diseñadores para crear, a través de sus dibujos y telas, piezas de lujos que se han convertido en referentes y, sobre todo, en el deseo de muchos; pero también hay pintores que han creado ilustraciones de diseños de moda que se han convertido en todo un éxito. Además, esta relación entre la moda y el arte puede verse también a través de los grandes maestros del sector, considerados artistas de moda. 

Todo esto es solo una pequeña muestra de la importancia que el arte tiene en la moda, y viceversa. Y, para mejorar la capacitación de los profesionales en este campo, TECH pone a disposición de sus alumnos este Curso Universitario de Relación de la Moda en el Arte, en el que se pone el foco en el análisis de las obras de arte, el vestir moderno, el auge del comercio, la ilustración, los inicios del diseño de moda, la Revolución Industrial, el arte moderno y la postmodernidad, entre otros aspectos de gran relevancia en este campo.  

En definitiva, TECH se propone cumplir el objetivo de alta especialización que demandan los diseñadores de moda, quienes buscan programas de gran calidad para aumentar su capacitación y ofrecer a los usuarios prendas que se conviertan en indispensables para su armario. Y, para lograr este objetivo, ofrece a los alumnos un programa de vanguardia y adaptado a las últimas novedades del sector, con un temario de absoluta actualidad y realizado por profesionales experimentados y dispuestos a poner todo su conocimiento al alcance de sus alumnos. Cabe destacar que, al tratarse de un Curso Universitario 100% online, los alumnos no estarán condicionados por horarios fijos ni necesidad de trasladarse a otro lugar físico, sino que podrán acceder a todos los contenidos en cualquier momento del día, equilibrando su vida laboral y personal con la académica.

El estudio de este programa de TECH te permitirá adquirir una cualificación superior que será indispensable para tu desarrollo profesional” 

Este Curso Universitario en Relación de la Moda en el Arte contiene el programa educativo más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:

• El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en moda 
• Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que están concebidos recogen una información práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional 
• Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje 
• Su especial hincapié en las metodologías más innovadoras para el aprendizaje de la relación de la moda en el arte 
• Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual 
• La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet 

TECH es una universidad de la era digital y, por ello, adapta sus contenidos a tus necesidades” 

El programa incluye en su cuadro docente a profesionales pertenecientes al ámbito de la moda, que aportan la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio. 

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá a los profesionales un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará un estudio inmersivo programado para entrenarse ante situaciones reales. 

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual los profesionales deberán tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se les planteen a lo largo del curso académico. Para ello, contarán con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos.

La realización de los casos prácticos será de gran utilidad para afianzar tus conocimientos"

El formato online de TECH te dará la opción de estudiar desde cualquier lugar del mundo"

El contenido de este Curso Universitario recorre de forma estructurada todas las áreas de conocimiento que los profesionales de la moda necesita conocer de forma profunda, incluyendo las novedades y actualizaciones más interesantes del sector. Un estudio de alta calidad que permitirá a los alumnos competir con solvencia y capacidad suficiente en una industria altamente competitiva. Para ello, el temario ha sido diseñado por profesionales con amplia experiencia, que han plasmado toda su experiencia en un programa que será indispensable en el currículum de los profesionales del siglo XXI.  

Conoce la relación existente entre la moda y el arte, y logra una capacitación superior para desarrollarte con éxito en este campo”

Módulo 1. Relación de la Moda en el Arte

1.1. Percepción y análisis de la obra de arte 

1.1.1. La obra artística en su contexto histórico 
1.1.2. Trecento italiano  
1.1.3. Quattrocento italiano 

1.2. Bases del vestir moderno 

1.2.1. El despegue económico: dinamismo y especialización de los oficios del vestir 
1.2.2. Afianzamiento de las monarquías 

1.2.1.1. Cortes principescas 
1.2.1.2. Borgoña 
1.2.1.3. Corona de Aragón 

1.2.3. Factores culturales y sociales 

1.2.2.1. Rivalidad de clases 
1.2.2.2. Nuevas relaciones amorosas 

1.3. El auge del comercio 

1.3.1. Cinquecento italiano 
1.3.2. El dominio español  
1.3.3. Auge del comercio: la burguesía mercantil y financiera 
1.3.4. Inicios de la Rev. Industrial (s. XVII y XVIII) 

1.4. La manufacturación 

1.4.1. Pintura y escultura Barroca 
1.4.2. Pintura y escultura Rococó 
1.4.3. Organización y situación de las primeras manufacturas estatales en Europa  
1.4.4. La situación de los países mediterráneos en la crisis económica del siglo XVII 
1.4.5. La situación de los países protestantes en la economía del siglo XVII 

1.5. La Ilustración 

1.5.1. Desarrollo e influencias de la política de Francia en Europa del siglo XVII 
1.5.2. Consecuencias políticas y religiosas de la Ilustración 
1.5.3. Avances tecnológicos y científicos en el siglo XVIII 

1.5.3.1. Influencias en la sociedad y la economía 

1.6. Inicios del Diseño de Moda 

1.6.1. Los grandes consumidores del s. XIX: la confusión en el vestir 
1.6.2. Imitación y diferenciación competitiva entre clases sociales 
1.6.3. Pintura romántica y realista 
1.6.4. Inicios del diseño de moda 
1.6.5. Renovación pictórica y ornamental de la 2ª mitad s. XIX 

1.7. La Revolución Industrial 

1.7.1. Los impresionistas y postimpresionistas  
1.7.2. Cambio en las estructuras políticas y sociales a partir de la Revolución francesa 
1.7.3. Transformaciones socioeconómicas producidas con la primera Revolución Industrial 
1.7.4. La primera Revolución Industrial 
1.7.5. La segunda Revolución Industrial: gran capitalismo 
1.7.6. Burguesía y proletariado en el siglo XIX 

1.8. Arte moderno 

1.8.1. Inicios del s. XX 
1.8.2. Cubismo 
1.8.3. Expresionismo  
1.8.4. Surrealismo 
1.8.5. Neoplasticismo 
1.8.6. Constructivismo ruso 
1.8.7. El movimiento moderno 
1.8.8. La popularización de la Moda 
1.8.9. El siglo de los diseñadores de moda 

1.9. Posmodernidad 

1.9.1. La abstracción postpictórica 
1.9.2. El arte óptico 
1.9.3. Minimal Art 
1.9.4. El Pop Art 
1.9.5. Desarrollo de la tecnología 
1.9.6. Posmodernidad 
1.9.7. Situación de las mujeres en la 1ª Guerra Mundial 

1.10. La globalización 

1.10.1. Cambios culturales y sexuales en las décadas de los años 50, 60 y 70 en el siglo XX 
1.10.2. El modo de vida americano 

Un programa de gran nivel, adaptado a las necesidades de los alumnos del siglo XXI”