Prever el futuro de la industria de los videojuegos es inviable. Sin embargo, con nuestro programa adquirirás los conocimientos necesarios para que seas tú quien participe en los avances”

Así como lo hace la industria de los videojuegos, la del cine tampoco para de crecer. El Rigging, y en general la animación 3D, están propiciando grandes cambios en la forma de producir películas. Por ejemplo, si antiguamente un actor no podía continuar con el rodaje, la producción de la película tenía que reorganizarse por completo. Hoy en día, los avances tecnológicos permiten reproducir la apariencia del actor con resultados hiperrealistas. Es por ello que la demanda del perfil del Rigger no para de crecer. 

Así pues, desde TECH se ha elaborado un extenso temario especializado en Rigging para personajes. Donde los conceptos teóricos están apoyados con el material práctico, las guías de procesos y las herramientas que exige el rol de Rigger.  

No obstante, TECH es consciente de que el Rigging puede ser una de las labores más complejas de la industria. Por este motivo, los contenidos del Máster Título Propio se han dispuesto de manera exponencial. Yendo de lo general a lo específico y de lo simple a lo complejo. De forma que el alumno pueda llegar a comprender los conceptos más avanzados.  

Por otro lado, el programa está basado en Autodesk Maya, el software más usado en la industria del videojuego y el cine 3D. Operativo en Windows, Linux y MacOS con una licencia gratuita para el ámbito educativo. 

La totalidad del Máster Título Propio en Diseño y Creación de Personajes 3D para Animación y Videojuegos se impartirá en modalidad online, sin horarios, y con el 100% de los contenidos disponibles desde el primer momento. Solo será necesario un dispositivo con acceso a internet. Así, cada alumno podrá organizarse de manera independiente, facilitando la conciliación familiar y laboral. 

Convierte tu pasión en tu profesión. Gracias a TECH comenzarás a crear los personajes que van a formar parte de tu videojuego”

Este Máster Título Propio en Diseño y Creación de Personajes 3D para Animación y Videojuegos contiene el programa educativo más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:

• El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en Rigging y Set-Up de personajes para videojuegos 
• Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que está concebido recogen una información científica y práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional 
• Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje 
• Su especial hincapié en metodologías innovadoras  
• Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual 
• La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet 

Utilizar gafas de realidad virtual es como asomarse a la ventana del futuro de los videojuegos. Matricúlate en este Máster Título Propio y da el salto al otro lado”

El programa incluye, en su cuadro docente, a profesionales del sector que vierten en esta capacitación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio.  

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará una capacitación inmersiva programada para entrenarse ante situaciones reales.  

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el profesional deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del programa académico. Para ello, contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos.   

El sector de los Videojuegos está en auge y sus posibilidades son infinitas. Matricúlate en esta titulación y comienza a desarrollar los Videojuegos del futuro"

Cada vez existen más películas, series y videojuegos. No te quedes atrás y conviértete en un profesional del Rigging gracias a esta titulación"

El profesional obtendrá una alta especialización en técnicas avanzadas de Rigging para personajes 3D. Entre los principales focos de aprendizaje se encuentra el uso de los software pertinentes, el análisis de los modelos 3D dirigidos a Rigging y el planteamiento de sistemas y mecanismos del personaje ajustados a la naturaleza de la producción. El propósito del programa es, por tanto, otorgar al profesional herramientas y habilidades especializadas que le permitan abarcar todo tipo de encargos de Rigging para cine o videojuegos. Con independencia de las especificaciones técnicas o la naturaleza del personaje.

Confiando en TECH podrás convertirte en un profesional del Rigging capaz de abordar cualquier tipo de encargo en el ámbito del cine y los videojuegos”

Objetivos generales

• Adquirir técnicas avanzadas de Rigging para personajes 3D
• Aprender a utilizar los softwares más actuales
• Analizar los modelos 3D dirigidos a Rigging
• Plantear sistemas y mecanismos del personaje ajustados a la naturaleza de la producción
• Otorgar las herramientas y habilidades especializadas para afrontar trabajos de Rigging en cine o videojuegos

Objetivos específicos

Módulo 1. Rigging

• Concebir el rol del Rigger 
• Comprender de manera especializada la cadena de producción 
• Conocer las diferencias entre la producción de cine y videojuegos 
• Identificar las fases de producción de un Rigging 
• Identificar las partes fundamentales de un Rig 
• Dominar el software Autodesk Maya como herramienta de Rigging 
• Conocer de manera profesional los diferentes tipos de sistemas y elementos que pueden componer un Rig de personaje 
• Dominar el sistema de búsqueda de trabajo en la industria 

Módulo 2. Rigging de deformación corporal

• Conocer de manera especializada el Rigging de deformación y su relevancia 
• Plantear el sistema de huesos estudiando la pose del modelo 
• Concebir los posibles errores que pueden suceder en el Rigging de deformación 
• Crear de manera profesional cadena de huesos a través de elementos tipo Joints 
• Saber orientar y ubicar correctamente los huesos en el sistema de deformación 
• Realizar de manera profesional una metodología correcta en el proceso de pintado de influencias en la geometría 
• Concebir cómo funcionan todas las herramientas dispuestas en Autodesk Maya para el trabajo de Skinning 

Módulo 3. Rigging de control corporal y creación de herramientas con Python

• Conocer altamente las funciones que tiene un Rig de control y su relevancia 
• Dominar el estándar de nomenclatura de los elementos en la industria 
• Crear y editar elementos de curva tipo NURBS para la creación de controles para el Rig 
• Analizar el personaje para plantear un Rig de control adecuado 
• Configurar los controles adecuadamente para facilitar la fase de animar 
• Concebir las herramientas Constrain y sus posibilidades  
• Introducir el lenguaje de programación Python para creación de herramientas en Autodesk Maya 
• Desarrollar Scripts personalizados para el trabajo de Rigging 

Módulo 4. Rigging avanzado de extremidades

• Crear de manera profesional cadenas de cinemática directa 
• Crear de manera profesional cadenas de cinemática inversa 
• Plantear un sistema híbrido FK e IK para un personaje 
• Crear atributos personalizados en los elementos del Rig de manera especializada 
• Conectar parámetros y valores a través de la herramienta Node Editor 
• Instanciar atributos en Nodos Shapes 
• Analizar el comportamiento de las articulaciones del cuerpo humano 
• Plantear automatismos y sistemas para pies y manos del personaje 
• Crear herramienta personalizada para el uso de FK/IK con Python 
• Analizar y desarrollar el comportamiento de las extremidades de los cuadrúpedos 

Módulo 5. Rigging avanzado de torso, cuello y cabeza

• Concebir las limitaciones de un Rigging básico y las necesidades del animador 
• Plantear un sistema versátil y avanzado para el torso, cuello y cabeza del personaje 
• Dominar el uso la herramienta Spline IK Handle para el desarrollo del sistema del torso 
• Dominar el uso de elementos tipo Clusters 
• Editar y limitar transformaciones de los componentes del Rig 
• Ingeniar un sistema de bloqueo de la cabeza del personaje a través del Node Editor 
• Construir en jerarquía adecuadamente todos los elementos de un Rig 

Módulo 6. Sistemas de deformación avanzados, Rigging de Props y ropa

• Desarrollar un sistema de torsión tipo Twist 
• Desarrollar un sistema de estirar y encoger extremidades tipo Stretch & Squash
• Desarrollar un sistema de extremidades flexibles para cartoon tipo Bendy 
• Concebir las limitaciones de optimización del software con Rigs pesados en computación 
• Plantear de manera especializada un sistema Proxy de bajo rendimiento 
• Plantear de manera profesional un sistema de Rig para la ropa e indumentaria del personaje 
• Plantear un sistema de Rig para las mecánicas de armas del personaje 

Módulo 7. Rigging facial avanzado

• Identificar y analizar la anatomía y expresiones faciales del cuerpo humano 
• Introducir diferentes tipos de sistemas de deformación Rig facial 
• Introducir diferentes tipos de sistemas de control de Rig facial 
• Desarrollar sistemas Blend Shapes, desde su modelado hasta su configuración 
• Desarrollar un sistema de Rig para mandíbula y lengua 
• Desarrollar un sistema de Rig para labios avanzado con la capacidad Sticky Lips 
• Desarrollar el Rig de ojos y movimiento de parpados 
• Automatizar sistemas faciales 
• Incorporar sistemas dinámicos para el Rig de pelo del personaje 
• Conectar el Rig facial con el Rig corporal 

Módulo 8. Rigging para Videojuegos

• Analizar las diferencias entre Rig de cine y videojuegos 
• Conocer las limitaciones de Rigging en los motores de videojuegos 
• Conocer de manera profesional motor de videojuego Unity
• Configurar un Rig en Unity con sistema Humanoid 
• Adaptar un Rig de cine para videojuegos 
• Exportar e importar nuestro Rig en el motor de videojuegos 
• Concebir recursos online para el Rigging y animación en videojuegos 
• Adaptar Rigs y animaciones online a nuestro personaje 

Módulo 9. Sistemas musculares

• Conocer de manera especializada el uso de los sistemas musculares en las producciones de cine 
• Analizar la anatomía muscular del cuerpo humano 
• Concebir los elementos que entran en juego en un sistema muscular 
• Crear y editar cápsulas desde cero para sistemas musculares 
• Conocer de manera profesional el uso de la herramienta Muscle Builder de Autodesk Maya 
• Configurar la deformación de piel con sistema muscular 
• Configurar el comportamiento del músculo 
• Configurar las colisiones musculares de nuestro personaje 
• Trabajar con la caché para la optimización de los mecanismos musculares 

Módulo 10. Procesos y herramientas extra para el Rigger en la industria

• Organizar los elementos del Rig en nuestra escena 
• Gestionar el pesado de influencias de deformación de nuestro Rig 
• Preparar y proteger el modelo para el uso del animador 
• Conocer altamente la técnica de retopología 
• Desarrollar un sistema de Rigging facial 2D sobre modelos 3D 
• Dominar Spine2D como software de Rig y animación 2D 
• Descargar e instalar Plugins y herramientas online en nuestro programa Autodesk Maya
• Manejar de manera profesional el Motion Tracking 
• Desarrollar set-up profesional con la herramienta MGTools Pro 3 
• Desarrollar auto Rigs con herramienta Rdm Tools v2 
• Editar y desarrollar un Reel de presentación de nuestro Rig 
• Capacitar en la búsqueda de documentación oficial online 

El Rigging facial es una de las técnicas que presenta mayores dificultades. Sin embargo, TECH ha diseñado un módulo específico con todo lo que necesitas saber”